很少有动画系列命令人们自1995年电视开机以来 尼昂创世纪 Evangelion[ 一直保持的持久迷恋水平。 藏木安诺的大师作品远不止是美察的场景;而是心理挖掘、解构曲子和深刻的个人艺术性言论。 叙述的复杂性使得简单的第一眼往往给观众留下更多的问题而不是答案,也是粉丝间最顽固的辩论之一,涉及到体验其时间线的最佳方式。 新的观众是否应该按顺序观看,吸收故事向原始观众展示,或者按严格的时间顺序整理作品? 本文审视了两种方法,解析了每条路径的结构、主题重量和实际影响,同时为探索埃文格尔利翁这个分裂而凝聚在一起的世界提供了全面的指南。

释放令:通过情感的破坏而行走

发布命令遵循了特许经营权的历史揭幕。 这样的序列捕捉了创造者不断演变的意图、技术进步以及影响每期发行的不断变化的文化背景。 这是大多数退伍军人推荐给初等观众的命令,正因为它模仿了最初的冲击和阴沉沉沉。

第一阶段:原创电视系列(1995-1996年)

26集的电视剧开始是一场似乎很传统的怪物周回的杂技剧。 少年真嗣伊卡里被他远在东京的父仁多召到东京3号,将Evangelion Unit-01飞行员带往神秘天使。 早期的剧情设定了公式:天使攻击、NERV部署EVA、新嗣、雷伊和阿苏卡在与自己创伤战斗。然而,在14集左右,该剧开始崩溃其典型的结构。 当22集的标志性“轻度强奸”系列到达时,故事已经完全向内传,以天使战斗为比喻人物的骨折心理。 最后两集(25和26集)完全放弃了常规阴谋解析,在人类乐器项目期间占据人物思想中。 这一抽象结论在预算严重限制下,使观众分化,但巩固了该剧的声望,成为了大胆的艺术实验。

第二阶段:死亡和重生(1997年)

死亡和重生[在现代观看指南中经常被跳过,但了解它的作用对于绘制发行体验至关重要。 死亡是一部70分钟的重拍剧集1–24,用新的镜头插上,并被设定为角色的排练——一个元文字点点点点,作为节目的戏剧野心。再生然后呈现全新的结局的第一三分之一,这个结局将在几个月后完全实现。影片的主要功能是重新塑造观众的情节,同时取悦出替代的结论。 对于现代观众来说,其叙述意义是最小的,但历史上它代表了两个难以解析的结局之间的桥梁。

第三阶段:Evangelion的终结(1997年)

影片在死亡和重生,] Evangelion [的结尾是电视决赛的替代品和伴奏品。 影片分为两集: " 第25集:空气 " 和 " 第26集:相信你/一个更最终的:我需要你 " 。 它为故事线提供了具体、启示性的结论,同时与原第25集和26集描述的内部仪器性平行运行,影片的最后篇幅,特别是第三次撞击序列和信治拒绝仪器性的决定,产生了数十年的解释分析。 影片在最初结束之后,作为更黑暗的精神主义最后的更近似答案而出现。 这一排序使电影的情感沉闷,迫使观众调和两个截然不同而又具有主题性的补充性的决议。

第四阶段:福音派四部曲的重建(2007-2021年).

重建电影—— 启蒙电影——1.0 You Are(不) Alone (2007),,2.0 You Can(不) Advance ,(2009),]],3.0You Can(不) Redo (2012),[,3.0+1.0 Thrike on a Time (2021)——最初作为电视系列的重现型,以升级的动画和精简的图案形式出现。第一部电影密切地反映了第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第一部第

为什么发布命令重调调和

以释放令来体验Evangelion的神秘、启示和情感鞭策结构,这些结构决定了特许权的文化影响。 分期的空白 — — 无论是文字年限还是叙述性椭圆 — — 创造了反省和猜测的空间。 最初的电视结局的内观最小主义与Evangelion的残酷外部化 的对立[,这种释放令的冲突依次产生效果。 后来,重建者们评论甚至与原始材料争论,这种对话只有在你从1995年到2021年走过这条路时才充分展开,而这一对话正是全世界观众所经历的。

编年史顺序:将不相符合的线条拼凑在一起

构造一个严格的时间顺序线 尼翁创世纪 Evangelion 是一个充满内容的工作,因为特许经营故意模糊记忆,感知和平行现实之间的界限,然而,对于寻求对事件因果理解的观众来说,可以先放回溯和前影响材料,然后主要叙事流,然后评价竞争结局为替代时间表或同时的精神层.

开始前:第二次冲击和背面故事

万象事件的所有时间轴的基础都是"第二次撞击",即发生在2000年9月13日的灾难事件,虽然没有描绘成完整的预定胶片,但灾难的碎片通过闪回在第七,十二,二十一集和中揭示,以及万象事件的结束[,以及补充材料和死亡重写. 时间轴上的心动视者可以从这些闪回序列的图谱表开始:南极的万象之旅,美佐幸存,以及紧接着的全球后果. 这个画面描绘了2015年的后影响世界,作为SEEELE和Gendo Ikari所安排的隐藏议程的直接结果,电视系列的开始。

核心叙述:第1-24集(2015–2016年无主) ⁇ .

第1–24集大致线性地贯穿了2015年,最终摧毁了第17任天使塔布里斯(Kaworu Nagisa ) 。 时间线内部是一致的:真嗣在第三任天使袭击当天到达,阿苏卡在第四任之后转移,第03集事件发生在第18集前后。 时间线性地观察这一段,与发布命令完全相同,因为系列本身被线性地告知只有短暂的回击。 从纯事件的角度来说,时间序允许观众跟踪天使遭遇的升级、飞行员精神状态的恶化以及NERV指挥结构的侵蚀,而不会使抽象的终局发生直断。

断裂点:25-26集和Evangelion的终结

最初的25和26集发生在人类仪器项目期间,在中,Evangelion的结局,开始于源多试图使用Rei的失败,最终影响第三。许多分析家认为,电视结局和电影描绘的是同一元物理事件——所有人类灵魂的结合——从内部(电视)和外部(电影)中体验。把电视结尾放在电影之前的严格编年法造成了时间问题,因为电影的结论显示真嗣拒绝仪器特性,回到物理世界,而电视结局则是他的接受和祝贺的突破。一个更综合的时序法将两者作为同时结束:虽然真嗣的意识将第25和26集的内部仪器特性进行引导,但外部事件 Evangelion的结局正在展开。一些粉丝编辑了两个部分,将对话的具体线条和视觉动向,但将一个固定的结局视为一个共通向。

重建电影:平行或连续时间线?

重建四部曲起初似乎是一个单独的连续性,从2015年第三天使的攻击开始,并遵循不同的事件顺序。然而,3.0+1.0 Thrice Anon a Time引入了一个概念,即Evangelion宇宙在周期循环中运作,而Shinji反复重复同一事件的变化。在电影中,人们发现,原系列的事件和[ Evangelion的结局[被记为过去周期。因此,按时间顺序,重建可以放在[ Evangelion的结局作为随后的现实的重构,使整个特许经营权成为关于从创伤中解开来和讲述自己的故事的元调。如果采用这一视角,时间顺序就变成了:第二次影响 – 原电视事件 → – 以3.0+1.0的方式重建电影。

比较两个顺序:叙述、字符和专题变化

两种取景方法都提供了合理和丰富的经验,但它们在如何塑造与人物和中心主题的接触方面却大不相同.

神秘与清晰。 发布命令保留了最初的模糊性。电视系列对死海卷、SEELE议程和EVAs真实性质的隐秘提及逐渐解开,常常通过零散的对话。 时间顺序,特别是如果补充PS2游戏中的额外材料分类信息文件,可以解密其中一些要素,有可能减少叙述的神秘诱惑,但能更牢牢地掌握情节力学。

夏歇尔弧线。 信长从被动避让到主动(如果痛苦)选择的旅程依顺序不同而不同。 在发布顺序中,电视结局的自我接受信息感觉是一种暂时的希望,即电影的暗淡启示录以后将进行测试并最终与海滩场景重合。 时间顺序上,第24集之后的拍摄显示了信长灾难性的崩溃,随后是和解的闪烁。 阿苏卡的下降、美佐的背部和雷伊的日益个性,所有土地都具有不同的分水岭,取决于观众在最初的断裂释放中还是作为因果关系的线链。

诚二在“重建周期”中反复尝试“固定”他的关系,在[ 中进行“消化 ” , 向伊娃飞行员的催促告别,是原著中所见心理斗争的直接延续。 相反,释放令令令重建者感到自己是一个独特的艺术反应,对原始故事作出评论,但并没有直接解决。

关键主题和查看顺序如何影响它们

不论先后,Evangelion的主题核心始终是一致的,但观众对这些主题的看法可以发生实质性的转变。

身份和自我发现

诚二、浅草和雷伊各自都在努力在他人的反射之外定义自己。 电视结局关于“I”的抽象对话是根本的内部对话; Evangelion[ End of Evangelion 通过可怕的图像和人身亵渎将冲突外部化。 将两者配合为同时行动的时间定位让自我发现的主题是双螺旋结构:内部谈判及其外部灾难性的代价是同一硬币的两面。

隔离和连接

AT Field既代表武器也代表着每个灵魂竖起的屏障。 在释放顺序中,AT Fields真正象征的逐渐揭示——个人心之间的墙壁——与人物们日益意识到自己孤立的状态是平行的。 时间线上的观察,特别是重建时,追踪了一个克服这种隔绝的人物,跨越了多个周期:真嗣在中的最后行动抹去Evangelions是对自创障碍的直接否定,这种障碍使他在时间上受到折磨。

人性和存在主义的性质

当人类可以被简化为LCL,工具性保证无痛团结时,人类意味着什么? 原系列和电影提出了问题;重建者们用对自负主义的决定性拒绝来回答这个问题。 在一个连续的时间圈里看待这些问题,从静态哲学调查转变为与自己一起的史诗规模的争论,最终肯定痛苦和联系的生活比解散的虚假舒适更好。

Fan辩论和外部视角

Evangelion 时间线仍然是动画片中最热门的争议话题之一。 长跑的社区网站,如 [ EvaGeeks , 保留了详尽的事件时间线, 将从天使攻击的精确日期到死海卷的隐藏文本的所有内容都编成目录。 与此同时, [ Anime 新闻网 , 发布了一些指南, 建议首次发布者发布命令,同时承认时间线重建的智力吸引力。 导演 Hideaki Anno 本人在围绕[ Thriske Upon a Time 的采访中,讨论了重构电影的设计如何既作为重构又作为续作, 故意模糊重构和重构之间线的界限。 这一模糊性邀请了观众们构建个人时间表,社区的许多精力被花在电视和电影结局是否互补或矛盾,以及重构是否作为单独的主题循环上。

选择哪一个顺序?

答案取决于您与材料的关系。 对于第一次观看者来说, 发布命令-TV系列( episodes 1–26), 选择 [[FLT: 0]]] 死亡(True)2 [[FLT: 1] , 以高质量的重写, [[FLT: 2]] 以Evangelion的结局[[ , 然后是四部重建电影—— 提供了最有影响的情感旅程。 它尊重创作者的意向, 保留了关键的惊喜, 并允许重建者发挥反射的coda 而不是令人困惑的预语。

对于一个寻求更深入分析的重看者来说,时间顺序方法可以是回响性的。 从第二部影响材料开始,通过第一至二十四集,然后将电视决赛和 Evangelion的结局[(或视影片为最终终点)交织在一起,最后将重建作为一部新颖的续集体验,创造了一个新颖的叙事弧。 这一命令澄清了因果关系,突出了本来可能错过的预示,并将重建从重拍转变为深刻的延续。

一种混合方法,经常在粉丝社区中被提出,就是先看原系列和Evangelion的结局[,然后在纳入时间顺序和粉丝时间表的同时重新看,最后转到重建。 这尊重了未启动的观众对情绪即时性的需求,同时满足Evangelion总是唤醒的分析冲动。

最后想法

时间线 Neon Genesis Evangelion[ 并不是一个简单的事件序列,而是视角、记忆和元文字循环的迷宫。 无论是选择跟随面包屑,因为安诺在放行历史的26年中都抛出面包屑,还是将其重新排列成线性叙事,系列的力量都不受减损。 每一顺序都揭示了其复杂设计的不同面貌,而这种热烈的辩论的存在本身就证明了作品的光辉。 最后,通过Eva时间表的旅程反映了其核心主题:你走过的路不如你一路所形成的联系重要,你在此过程中对自己所建立的联系也比起的理解更重要。