万象的崛起:当东方与西方相遇

几十年来,马维尔漫画一直以一系列相互连通的叙事来支配西方流行文化,这些叙事涉及漫画书、片段和动画系列。 然而,它最雄心勃勃和最有艺术胆量的事业之一却在日本展开,传说中的动画工作室Madhouse通过动画的鲜明镜头重新构思了偶像英雄。 [ 马维尔·安尼梅宇宙[并不是一个单一的连续性,而是一系列和电影的集合,它们融合了超级英雄的魅力,为铁人、狼和X-Men等人物提供了新的视角。

将这些适应性分开的,是他们是否愿意探索心理深度、速度较慢的角色弧以及将西方漫画美学与流畅、高争议的动画动作融合在一起的视觉风格。 结果形成了一个吸引马维尔·迪哈德和阿尼姆·菲乔纳多斯的令人信服的内容库。 无论你是一个寻找门户的新人,还是一个想重温这些邪教经典、了解整个范围、观看秩序和附带利益的长期粉丝,对于充分理解马维尔多面画中这个独特的角落都是至关重要的。

疯人院合作:简史

2008年,Marvel Entertainment宣布与Madhouse,在经典作品死亡笔记]Ninja Scroll[ 后面播放的受人赞誉的录音室建立伙伴关系,目标是制作由Marvel最有银行价值的英雄主演的原创动画系列,故事设定在一个松散的共享宇宙中,有时连载在漫画上,但站立在自己的身上. 第一波,在日本电视上播出,后来在国际上流传,包括Iron ManWolvenine,X-Men Blade。之后,放映了两部长片:[FLT:Iron Man:隆 隆 隆 隆 隆 隆 隆起TFrevovore[[FLT]和

这个项目由作家沃伦·埃利斯(Warren Ellis)带头,他为前四集设计了总体故事,佐藤雄佐和麻原美月(Mitsuyuki Masuhara)等导演给会议带来了明显的日本人情感。 尽管系列的连续性是松散的 — — 人物很少在东方人蛋和电影之外交叉 — — 照预定的顺序观看这些系列有助于欣赏动画马维尔风格的演变以及连接它们的主题线。

主马兜铃动画系列的编年史查看顺序

体验Madhouse公司制作的Marvel Anime核心,

  1. 铁人:Anime(2010) – 12集
  2. 狼语:Anime (2011) – 12集
  3. X-Men: Anime (2011) – 12集 互联网档案馆的存檔,存档日期2014-09-02.
  4. 布莱德:Anime (2011) – 12集
  5. 铁人:技术崛起(2013) – 特质电影.
  6. 复仇者机密:黑寡妇与惩罚者(2014) – 特写电影.

虽然这些作品基本上是独立的,但微妙的参考和共享的制作美学奖励了连续的手表. 特别是这两部电影将世界扩展到了独奏冒险之外,引入了与主线"万象宇宙"更加紧密地配合的更广泛的复仇者背景.

深入到每个主系列

铁人:动漫(2010).

以精湛的高科技日本为定位, 铁人:Anime作为Madhouse Marvel宇宙的切入点. 藤原惠治(Adrian Pasdar 重塑了在英语哑语中的角色)所表述的托尼·斯塔克(Tony Stark)来到日本监督Arc反应堆发电站的建设,但很快发现自己成为了影子组织Zodiac的目标. 系列探索了托尼与自己的自我和科技负担的斗争,最终形成了关于遗产和赎罪的叙述.

动画大量投身于“mecha”流派,铁人盔甲在动作序列中获得了更有机的、几乎类似贡达姆的重新设计。 故事引入了恶毒的侯英森(对原殷森的腐败再构思 ) 、 田中奇卡博士(Chika Tanaka)和完全实现的黄道理事会(Zodiac Council ) 等深层次的马维尔人物。 这是一种缓慢燃烧的人物研究,利用托尼在外国文化中的孤立来剥离他那层天才亿万富翁的人物,使其心理更加敏锐,而不是随后的MCU的描绘。

狼:动漫(2011年).

这场阴谋将洛根从一个强大的犯罪集团头目雅希达的女儿玛莉科(Mariko Yashida)手中解救出她的虐待未婚夫,从而引发了与影子组织“A.I.M. ”和网络强化刺客雅希达的冲突。 阴谋反映了典型的狼族故事,如弗兰克·米勒的“狼族”有限系列,但有着鲜明的雅库扎-诺尔气氛。

细山理谷提供了一种日本的格鲁维塔斯式表演,而英国老兵弗雷德·塔塔斯西奥雷给这个角色带来了一种灰熊般的强度。 这部表演不回避极端暴力 — — 洛根的啤酒狂怒以粘膜细节来描绘 — — 情感的弧轴围绕着被禁止的爱情、荣誉和不朽的代价。 动画风格使用变形的彩色调和沉重的阴影来强调孤独的武士的动机,使其成为排队中最有视觉特色的条目之一。

X-Men: Anime (2011) 互联网档案馆的存檔,存档日期2013-10-21.

查尔斯·泽维尔教授在让·格雷(Jean Grey)去世后,招募了X-Men-Cyclops、Wolverine、Storm、Beast(暴风雨、野兽)和一位心烦意乱的Jean Grey幸存者,调查日本东莞地区的变种危机。 这一系列事件涉及一个令人不安的谜,涉及一个叫U-Men的组织,该组织收获变种器官以演化正常人类。 这一可怕的前提让动因可以深入探讨歧视、身体自主和跨人类道德等主题。

在木崎富民(Fuminori Kizaki)的指导下,艺术风格发展得更加流畅,每个变种人的力量都得到一种有型的动画——像书法笔画般的闪电塔横跨屏幕。 日本的声优包括小山丽谷(Rikiya Koyama)等重量级人物,而英国人则以斯科特·波特(Scott Porter)和丹妮尔·尼科尔特(Danielle Nicolet)为主要特色。 系列的声调非常成熟,几乎是恐怖般的语气,是沃维利安的独奏故事与电影中将出现的更广泛的团队动力之间的桥梁。

刀锋:Anime (2011)

原四重奏中的最后一项,[] 布莱德:Anime,定位为日行者是一个无情的吸血鬼猎人追踪执事霜到东京,弗罗斯特建立了一个吸血鬼帝国,利用致命的血液病毒制造附庸的血栓,系列从经典吸血鬼虚构中汲取灵感,将哥特式恐怖与现代行动混合,并引入了一个完全原创的角色:慎,一个少年吸血鬼猎人,他的父亲被霜转身.

刀锋的战斗是用芭蕾舞精准的手法——他的剑片穿透了敌人的尖锐、赤裸裸的阴暗的画面——以及该剧的主要红黑颜色图案,激发了深夜惊悚片的感受。 叙述探讨了刀锋的可怕性质与人心之间的矛盾,最终形成了一场考验他仁慈能力的高潮。 英国哑弹将哈罗德·佩里瑙描绘成刀锋,他的表现既令人发指,又几乎无法控制愤怒。

神奇动画电影:宇宙扩张

铁人:技术崛起(2013年).

本片在系列事件之后有所收起,托尼·斯塔克和战争机器与全球恐怖分子伊泽基尔·斯坦(Ezekiel Stane)展开对决,后者使用一种名为Technovore的生物纳米武器,威胁着文明的重塑。 影片标志着马德豪斯宇宙首次明确将包括黑寡妇、鹰眼和惩罚者在内的多个英雄聚集在一起,并用一个连贯的叙事。 动画预算明显较高,宏伟的设定了一些小块,比如通过一个崩溃的卫星网络追逐,以及史塔克工业空间站的最后一场战斗。

主题上,《技术之声》 审视了托尼和斯坦之间的军备竞赛,两位代表了反对技术进步哲学的天才,并引入了一个更愤世嫉俗的世界厌倦的托尼,他开始了解自己发明在全球范围的代价。 英国的声音使许多影迷从系列中重新聚集起来,电影的扩大范围为随后的复仇者中心电影铺平了舞台。

复仇者保密:黑寡妇和惩罚者(2014年)

这部电影是技术创新事件的直接续集,是娜塔莎·罗曼诺夫和弗兰克·卡塞尔的两部秘密任务,旨在摧毁恐怖组织利维坦。 当一枚肮脏炸弹被偷走时,两个不太可能的盟友必须通向间谍、背叛和个人恶魔的网络。 动画探索了黑寡妇的务实主义和惩罚者野蛮零容忍方法之间的摩擦,最终形成了道德复杂结局,质疑正义与复仇之间的界限。

手动舞曲是剃刀式的,电影的深色调色板和成熟的主题比所有时代的超级英雄票价更符合感官。 它为疯屋时代提供了关闭,同时暗示了更大的复仇者框架,而由于项目最终的终止,这个框架从未实现。 对于间谍惊悚爱好者来说,这是一个值得更多承认的隐形宝石。

附带利益和后期动画项目

马维尔磁盘战争:复仇者(2014-2015年)

由Toei Animation制作, Marvel Disk Wars: The Avengers 彻底脱离了Madhouse风格,以年轻人口为对象,以收集为前提. 系列有五个孩子,他们获得了召唤被恶棍Loki困在特别磁盘中的Marvel英雄的能力. 将tokusatsu风格的转变与周六早晨的冒险相结合,节目强调团队合作,英雄主义,以及友谊的力量. 节目虽然缺乏Madhouse系列的心理深度,但为孩子们提供了有趣的,方便的切入点,并呈现出一个庞大的英雄和恶棍的名册,包括银河守护者和邪恶大师.

马维尔未来复仇者(2017–2018)

回到Madhouse, 以更亮的语气, [[FLT: 0]] Marvel Future Avengers [[FLT: 1]] 通过一个由团队在秘密设施中训练的青少年的故事,将复仇者重新引入动画观众。 系列编织在经典的Marvel arcs — — Hydra, High Evolutionary, Kree–Skrull War — — 并扩展了铁拳、Wasp和Thor等人物的神话。 动画质量很简洁, 剧中成功地将西方漫画的连续性与动画系列故事连接起来。 这部电影还导致了一部直接到视频的电影, 未来复仇者: 尼莫 , 将亚特兰蒂斯神话剧带入了折叠。

完整地说,值得注意的是,2013年复仇者集成动画系列偶尔会包含有启发性的动画序列,特别是在其后期的季节,但它并不是Marvel Anime宇宙的直接部分。 相反,它代表了日本动画对Marvel视觉词汇的更广泛影响。

导航卡通和连续性

与紧密交织的玛维尔电影宇宙不同,玛维尔动画片的属性并没有遵循严格、重叠的时间线。 四部Madhouse独奏系列有着一个背景世界 — — A.I.M.、黄道奇和其他组织都出现在不同的标题中 — — 但每个标题都可以独立地享受。这两部电影都是一种精神交叉事件,它奖励了熟悉早期节目中人物的人。 与此同时,[ Disk Wars[ 未来复仇者[ 都存在完全不同的关联,尽管它们有着通过动画公约翻译玛维尔英雄的同样核心创造性冲动脉。

这部电影的拍摄过程将是一个充满活力的“动画”的作品。 对于最纯洁的观看体验,请遵循上面列出的发行命令。 如果你的时速短促,这两部电影就可以单独作为玛德豪斯美学的动态展示。 迪哈德的粉丝们还将想追踪[ 玛德豪斯动画片:完整集[ DVD和蓝光片,其中包括幕后特写和导演访谈,揭示玛德豪斯如何接近西方图标的适应。

哪里可以观看万象动画世界

大部分主要系列和电影都可供专用于动漫内容的平台进行流媒体播放. 截至此作写时,阿马宗Prime Video[为收藏提供数字租赁和购买,并且过去在Crunchyroll[上播放过一些选定的季片,物理媒体仍然是离线观看最可靠的方法,而Blu-ray套集往往包括日语和英语音频音轨.

对于附带利益, 马维尔盘战:复仇者[最初在日本迪士尼XD上播出,并且在国际上发行有限,虽然偶尔可以在Marvel YouTube官方频道上找到插曲. 马维尔未来复仇者[是为Dlife频道制作的,后来在一些地区的迪士尼+上提供,因此检查你的本地[ Disney+图书馆是可取的.

万物化宇宙证明了两个故事传统碰撞时出现的创造可能性。 通过将自己浸入这些系列和电影,你会发现万物化神话的核心 — — 复杂的英雄、道德困境和爆炸性行动 — — 将万物化为万物化语言,提供了这些传说既熟悉又全新的透镜。