Historia e lëvizjes është e pasur me grindje, duele dhe luftra të gjitha-jashtë, por pak elemente ndajnë një përleshje të paharrueshme nga një ngjarje historike kinematografike si një art pas veprimit. ndërsa koordinimi dhe redaktimi i shpejtë shpesh e marrin pjesën e luanit, një forcë po aq e fuqishme vepron në sekuencën e luftës (6) sfondi.

Evolucioni i artit të sfondit në kinema

Shumë kohë para se të bënin një konkurs dixhital, piktorët e mattit ndërtuan një botë të tërë në xham, në filmat më të hershëm të arteve marciale, kjo traditë u bashkua me një skenë të madhe në formë skene, studio si Shaw Brothers në Hong Kong, artizanë të punësuar, të cilët me dorë i kishin bërë male të larta, tempuj të mjegullt dhe pallate të zbukuruara në apartamentet e mëdha të kanavarës. Këto nuk kishin për qëllim të mashtronin syrin në një vend ku kishte ndodhur një vend i tillë i fotografisë; ata ishin me krenari, duke shërbyer si sfond simbolikë që ngrinin heroët.

Si filmimi hyri në epokën e re të valës, arti i sfondit evoluoi nga peizazhi dekorativ në zë tregimtar. Drejtorët filluan të refuzojnë përsosmërinë sterile të sfondit studio në favor të mjediseve të ngarkuara emocionalisht që mund të zhvendosen, të shkrijnë ose të rrjedhin gjak nga ngjyra. ky evolucion pasqyron botën më të gjerë të artit ("Anxations") lëvizjet: shprehje, surrealizëm, dhe më vonë abstraksioni dixhital i të gjitha gjetën rrugën e tyre në ekranin pas përleshjeve dhe krahëve. Sot, krijuesit e filmave shfrytëzojnë çdo gjë nga animi i drejtuar nga genematet reale, duke siguruar sfondin që nuk është kurrë një shtresë e ngjashme por një shtresë e një shtren e re që e bën të kuptojë këtë lloj forme të re, për të nxitur këtë sfondi të kuptuar si sfondi vizual.

Pika të pikturuara dhe metaforë arkitekturore

Pak sekuenca ilustrojnë fuqinë klasike të një sfondi të pikturuar si të gjalla, pasi u arritën në duelet e pyjeve bambuje në mbretin Hualis Prekja e Zen . Pemët e mjegullta, të mbuluara nga dielli u arritën nëpërmjet një kombinimi të ndërlikuar të vendndodhjes dhe zgjerimit piktor, duke mjegulluar vijën midis të vërtetë dhe të imagjinuar. Ngjyrat vertikale të karaktereve të bambuve të drejtë, ndërsa drita sugjeron gjykimin hyjnor, po ashtu edhe dhomat e arta në formë eleptike të piglës dhe të punuara në panelet e punuara midis paneleve dhe të mbështetura nga hekuri, vetëm një grup i ngritur nga një standari në një shtyllë të ngritur brenda një kafazi.

Në vitet e fundit, sfondi i pikturuar ka parë një ringjallje në vende të papritura. për duelin e klimës në Gjyshja , ekipi i Uong Kar-wai-s krijoi një rrugë të rrënuar nga shiu ku çdo pellg pasqyronte shkëlqimin e fanarëve që dukej se ishin të fiksuar në kornizë. Arti i sfondit ishte mjaft i prekshëm për t'u ndjerë ende abstrakt për të ngjallur kujtesën dhe keqardhjen. të tilla mjedise provojnë edhe në epokën e krijimit të njeriut në një formë të rezidentëve që do të publikohen në një formë të mirë të vizatuar në sfondin e brendshëm.

Prekja surreale: Abstract dhe Sfondi simbolik

Kur një sekuencë lufte braktis tërësisht realizmin, sfondi mund të bëhet një projektim i psikiatrisë. Wong Kar-waies bashkëpunon me kinematografin Filip Le Sourd në Gjyshja ofron një klasë mjeshtëre në këtë metodë. Stacioni i famshëm i trenit grindet jo kundër një sfondi të mirëfilltë por brenda një vorbulle të artë dhe të zezë, sikur luftëtarët janë të zhytur në një pikturë të naftës së tyre.

Revidencat e surrealeve shërbejnë gjithashtu për të nxjerrë jashtë, që dialogu i shkrimit nuk mund të përçohet kurrë plotësisht. Në Shadow , Zhang Ymou e nxjerr mjedisin e pothuajse të gjitha ngjyrave, duke lënë një botë duotone me ngjyrë të zezë dhe gri. Synet e pikturuara, fijet e shtres, dhe mjegullat artificiale formojnë një sfond që duket si një sfond i gjallë i pikturës kineze. Kur luftëtarët në një oborr të zi me njolla të bardha, duke e kthyer gjithë pjesën gri në një grup të fortë të dhunës, jo thjesht e transformojnë një pamje të shkëlqyer dhe e cila bën një pamje të tillë të ndritshme në formë të shkëlqyer.

Sfondi interaktive dhe e animuar: Një frontier i ri

Epoka dixhitale ka mundësuar një sërë të ri arti të sfondit: mjedisi real, interaktiv. në Zack Snyder's 300 , e gjithë bota pas spartanëve ishte një pikturë dixhitale e staliizuar që lëvizte dhe frynte sikur të ishte një panel romanesh grafike që vinte në jetë.

Një shembull edhe më radikal shfaqet në botën e animacionit dhe filmave hibridë. Spajder-Man: Në Spider-Umper-Umdhe përdori artin e sfondit jo vetëm për atmosferë, por edhe si element ritmik. Gjatë skenave të luftimit, peisazhi i Nju Jorkut pas magjisë së Majls Morales në Ben-D dhe modelet gjysmë-njëshe të tërhequra drejtpërdrejt nga shtypja e librave komikë. Konvertimi, dhe ri-reprodhimi i vetësin me një logjikë shumë të ndryshme, krijimi i një mjedisi pamor si një teknikë e bazuar në formë të keqe dhe një lloj forme të bazuar në një lloj forme të tillë të gjallë. Ky model, dhe një lloj i konstruktunikues, dhe një lloj i bazuar në një lloj të përcaktuar, dhe një lloj të gjallërifike të gjallë, mund të jetë i konstancialit të qartë, dhe një lloj i konstancialit të qartë, dhe një lloj i konstancialit të krijuar nga një lloj-llojshëm.

Filmabërësit si Robert Legey kanë eksperimentuar me përdorimin e mjediseve të projektuara që ndryshojnë në kohë reale duke u bazuar në kapjen e lëvizjes së interpretuesve. kur një luftëtar i mushkërive, thyerjet e peisazhit dhe reformat, duke sugjeruar se luftuesi nuk po lufton brenda një bote por duke ndërtuar dhe shkatërruar botën përreth tyre.

Estetikët kulturore dhe gjuha e ngjyrave

Arti i sfondit në listat e luftës shpesh vepron si një anije për historinë kulturore. në filmat japoneze të kanbarës, bukuria e ashpër e një dere të pikturuar fusuma që rrëshqet ose një kopsht me zhavorr të lyer me kujdes, e cila e paraqet duelin si një ritual. Akira Kurosawagas [[LT:0] Rrënoja e Resë përdor sfonde të mëdha të qiej të stuhive dhe kështjellave që digjen, të bëra nga artistët tradicionalë, duke i bërë jehonë kaosit të mbretërisë së rrënuar.

Po kështu, krijuesi tajlandez Apichatpong Ueerasakul, megjithëse jo një drejtor veprimi, ka ndikuar në krijimin e pjesëve me qasjen e tij në sfondin frymor. Në filmat e artit ushtarak të lashtë të Tajlandës, ninxha dhe epika e luftëtarit, sfondet e xhunglës trajtohen me një sy piktori: gjethet e mbuluara me shtresa të ndezura në gjelbërime të thella dhe argje të mëdha krijojnë një tempull të natyrës ku çdo hardhi duket e gjallë. Arti i sfondit përforcon idenë se luftëtari nuk është kurrë i ndarë nga toka; ato janë në dialog me ngjyrë të ndezura nga tempulli dhe e bëjnë të lyera me energji tradicionale me një zonë të kthyer në një zonë.

Në Bollywood, sfondi maksimalist i pikturuar i epikeve historike grumbullohet në pasurinë vizuale deri sa ekrani gati shpërthen.

Mjeshtërja Teknike: Artiza e Narratorit vizual

Pas çdo sfondi mahnitës të lojërave është një alkimi midis projektuesit të prodhimit, kinematografit dhe efekteve vizuale.

Dritat luajnë një rol të fshehur, por transformues në fantazinë e artit të sfondit. Në Kill Bill , Shtëpia e Leave të Blusë (FLT) lufton me një sfond të ndezur blu të përcaktuar nga panelet masive të ndriçuara. Ngjyra bëhet një goditje e fortë e karakterit: e qetë kur Nuse përballet me O-Ren, pastaj e tërbuar dhe e mprehtë dhe e mprehtë, ndërsa e butë, në mënyrë të fortë, departamenti i artit, duhej të ndërtonte si një kanaçë e hapur për të provuar sfondin e artit, shpesh kërkon një mjeshtëri inxhinieri si shumë të ngjashme, që e bën të shpërthejë dhe që të krijojë një koleksione të shtrembëruara të ndryshme në muzeun e mjedise të ndryshme. [2 lloje të ndryshme]

Ndikimi psikologjik mbi auditorin

Studimi i shkencave në perceptimin vizual tregon se lëvizja e trurit njerëzor në një skenë në krahasim me mjedisin. Kur mjedisi është abstrakt, i ngarkuar emocionalisht apo në ndryshim aktiv, ai rrëmben reagimin e empatisë dhe e lidh atë më fort me përvojën e brendshme protagoniste dhe të dallimit të ngjyrave të ndryshme.

Për më tepër, shikuesit kujtojnë skenat e luftës që shkelin shpresat e tyre vizuale, sfondi unik bëhet një pajisje mnemonike. pyesni këdo që të kujtojë luftën e shiut nga Gjyshja , dhe ata do të përshkruajnë pellgjet e zeza të ndritshme dhe llaçet e arta para se të tregojnë grushtat. që invertimi i tokës si kujtim kryesor vërteton strategjinë krijuese. Kur arti i mbështet ato, krijon një paketë të unifikuar që i mbledh shikuesit me pamje të thjeshtë.

Studimet mbi rastin: Filma që përcaktuan sfondet e skemës së luftës

Lufta e parë në shiun e rrëmbyeshëm përdor një fokus të cekët për të mjegulluar sfondin tashmë të zier në një lavazh të arit dhe hijes së hollë. Hollësitë e sfondit nouted guri, reflektimet e neonit, pëlhurat e tejmbushura ishin të pikturuara me kujdes dhe të ndezura për të krijuar një lloj që ndjen një ëndërr të ngjashme me atë historike.

Lufta e oborrit midis komandantit dhe ushtarëve pushtues paraqet një sfond të ekraneve të paisura me dorë dhe ujë të kontrolluar që pasqyron duajt e juningut të tregimit. Arti i sfondit (in-yang) bën spraj të kuq të një tronditjeje të thellë vizuale, duke provuar se ai mund të jetë më i fuqishëm dhe më shumë i qëndrueshëm se sa një ndikim i dyfishtë.

Hero (2002) : Lufta e shahut midis të Paemër dhe qiellit shpaloset në sfondin e ujit që bie dhe ekranet e rregulluara me kujdes. Arti i sfondit, i mbushur me të zeza të thella dhe të bardha, u frymëzua drejtpërdrejt nga kaligrafia dhe piktura tradicionale. Çdo spërkatje e ujit në të gjithë kornizën duket si një goditje furçare dhe mjedisi bëhet një thërrimë për argument filozofik të duelit.

Spajder-Man: në Spider-Universin Merimangë (2018) [[FLT: edhe pse krejtësisht animuar, ky art i sfondit meriton përmend se si ai riimagins sekuencën e luftës (Rruga pamore). Gjatë betejës së përplasjes së çimtikave, sfondi shpërbëhet në fusha abstrakte me ngjyra, pikat e ditës, dhe shfaqet arti i fryrë që pasqyron përparimin emocional Miles. sfondi i artit, në kuptimin e vërtetë të fjalës si heroi i tij, duke e bërë mjedisin një hartë reale të rritjes së tij, që nuk ka nevojë për të qenë as edhe një provë figurative, as kreative.

E ardhmja e artit të sfondit në bërjen e filmave

Teknologjitë e reja premtojnë ta shtyjnë artin e sfondit në një territor të papërshtatur kreativ, të lejojë prodhuesit e filmave të pikturojnë botë me dritë nga panelet masive të LED, duke përzier shfaqjet e jetës me artin dixhital që mund të zbutet menjëherë. Së shpejti, lëvizja e kapjes do të lejojë artin e sfondit të reagojë në kohë reale jo vetëm ndaj aktorëve por edhe ndaj pozicionit të tyre të zemrës së tyre biometrike, tensionit të gjakut, tensionit të pikturuara në botën e errët ose të zbukuruar si një panik i madh në të vërtetë, ku çdo lloj lloj tempuze e madhe e maleve të goditur ndonjëherë mund të godasë me një masë të madhe.

Mjetet artificiale të inteligjencës kanë filluar të ndihmojnë në brezin e prapavijës, duke u mundësuar artistëve të iteratizojnë qindra variante të pikturuara bazuar në stilin e stimuluar nga mjeshtrat e vjetër apo piktorët bashkëkohorë. Kjo mund të çojë në luftën e sekuencave ku arti i sfondit do të mbetet gjysmë i pankrenshëm: një duel samurajësh që fillon në një peizazh të ngjyrosur me bojë dhe transformohet në një makth të madh, të gjitha të shtyrë nga interpretimi algoritm i historive të vëllezërve të viteve të ndryshme. megjithatë, parimi kryesor do të mbetet sfondi më i dukshëm i artit të vërtetë nga qëllimet e njeriut, penka e të veshura kulturore dhe të prekura gjithmonë do të lidhë më shumë me kujtesën se sa do të jetë e krijuara nga një formë, por jo në të ardhmen, duke e një formës së tyre, por duke e një formes së gjallë.

Përdorimi krijues i artit të sfondit gjatë sekuencave të luftës ka udhëtuar nga apartamentet e pikturuara statike të studiove të Hong Kongut deri te kanavalet reaksionale dixhitale të së nesërmes, por qëllimi i saj mbetet konstant: për të ngritur konfliktin fizik në një dialog ndijor të tejdukshëm. Ai rrit ndikimin emocional duke bërë trazirat e brendshme të karaktereve të dukshme në mjedisin e tyre. krijon një stil të veçantë vizual që e bën filmin në kujtesën kolektive. mbështet tregimin e tyre nga peisazhet simbolike që komentojnë mbi veprimin. Mbi të gjitha, shikuesit e rinj që transformojnë në formë të një filmi që i ngjan më shumë se sa një pamje të pastër të lartë të artit.