流傳的時代把動畫變成了全球的電源,而Crunchyroll對原著系列的承諾仍然是媒體創意擴大的推动力量。 2024年,粉絲們將發表一波超乎寻常的新故事,粉絲藝術和數目倒數都充斥著從黑暗幻想到無源的網路迷誤的社交媒體。Crunchyroll與日本一些最受人尊敬的動畫工作室建立了战略合作,确保這些原作將推進視覺和叙事的界限。 根据早期的挑逗者、幕者公告,以及幕後的Xunchyroll 2024的訪問,我們將列出十大眾期待的2024年的Crunchyroll 原作。 每一個登錄都將以鲜明的藝術風格、情感深度以及高級故事演講法來定义現代的復興起。

1. " 永恒的影子 "

自Crunchyroll在Anime Expo上投放第一個關鍵影像後, Anime的粉絲們一直不斷地說著 永恒的影影。 由知名的Wit工作室制作的系列片代表著回到了影子的蘇醒美學, 使 泰坦上 [ 感到如此壓抑和令人欣喜。 特蘇拉·阿拉基(Tetsurā Araki) 導演了那個阻擊手的早期季節目, 已經把人物設計當做首席導師, 而由漫畫家Y ⁇ ki Kodama( ) 。 故事的內容是, 由一個與人類有關係的不斷的帝國, 一個名叫Lyra的年輕貴婦人所能夠操控時。

製作材料顯示, 黑暗的感覺像流水、呼吸物質、 使每次遭遇都變成光與空之間的舞蹈。 作者Sawano在Titan [ 和[ 上的Attack 上將用數字化的影子建構混合手畫人物動畫, 一個技術工作室已經提炼多年。 攝影師山田和弘弘弘弘弘( ) 正在對此計畫作出評價, 保證一個具有花式冠和eerierie 鋼琴摩天元的音軌。 一位Crunchroll 发言人確認, 首個音軌将于2024年4月首演, 已經在制作第二音軌。 早期的工業聊天表明, 英文杜布將被同步錄制成, 減少了對海外歌迷的等待。 。 。 。 。

2. " 血型Nexus "

科學 SARU, 以流體, 表情著稱的演播室, 由攝影室的創始者Eunyoung Choi導演,

該節目的宣傳片段顯示了一場有霓虹色和扭曲的视角的暴動,其人物裝備的模樣可以打碎和伸展,以回憶典型的Tex Avery卡通,但又可以套用在網路槍戰中。科學 SARU的手畫動畫承諾意味著連光滑效果都感覺到了触摸。 演員Kensho Ono()的籃球[被打成了Kael,他在拖車中的表演被打造成一場翻轉,在單獨立數位的疲倦和恐慌的突然突發起的衝突起之间,它值得一場職業的作業角色。 AI的人格和記憶所有制的體育使場景更為主,Cyber Nexus[為愛戴斯的觀眾的強烈對手[Ps]。[FSYcho-Pass[5]。

3. " 過去的花朵 "

這種風景通常以科幻和幻想為主, 古今的花卉是日本江户期後期精心研究的歷史劇集。工作室Bones因能把行動與靜默的性格研究()混合而著称。 Naragami)正在處理動畫, 由山田直子(Naiko Yamada) 負責导演。 山田的簽名式—— 內置的近焦點、 鼓勵的用浅焦點, 以及挥霍的镜头—— 都將過去的花卉 變成了無常態的思念。 故事的內容跟隨著一位茶祭主人Sumiko, 隱藏她家的武裝身份, 暗中教他們將他們驅逐到一個不義的r ⁇ 。 當一個強的 強大的手開始清洗任何與舊政權相關的人時, , 杉子必須決定是是否要保留傳或武器化。

製作團隊花了幾個月時間, 在日本國家歷史博物館與歷史學家商量, 以确保每件和服和茶具都准确反映這段時間。 背景藝術家們正在使用水彩色的纹理來引發木塊印記, 結果發出一些變形的墨水、 ⁇ 和金葉口音的調色。 千代田( Kill Bill) 帶領日本聲音投放成蘇美子, 讓角色變得清靜。 Crunchyroll表示, 系列會在2024年10月推出, 可能與秋天的節日重合, 節期, 節目的映像將最能回應。 關於山田直子的歷史故事研究方法, 檢查

4. " 梅查叛乱 "

工作室 Trigger不需要向那些渴望過Top動作的粉絲們做任何介紹, Mecha Rebellion[ 看著工作室回到了巨大的Xrobot流派,這激發了 Gurren Lagann[. Hiroyuki Imaishi, 的瘋狂天才, Kill la Kill, 正在指導,而长期合作者Yoh Yoshinari[ Little Witch Academia])提供机械設計。在Jett上的圖案中心,是一座位于被污染的地球環內的廢品工人,他意外地重新啟動了一個原型Mecha Rebellion Alpha[FL]。

美甲設計拒絕了Sleek, 現代真人秀的实用外表, 偏好裝甲板, 排氣管, 火和类似熱的內部的駕駛艙。 Imaish把戰鬥风格描述為「格拉普勒遇見搖滾音樂會」, 早期的影片顯示Rebellion Alpha堆- 拖曳敵人進入小行星, 而背景中是glam-rock音軌的布魯斯。 演員Y ⁇ ki Kaji() 以Jett的身份發射星( Maaya Sakamoto) 發聲, 而 Maaya Sakamoto 發聲了AI 副駕駛員 Aurra。 Trigger 的獨特立牌動動動動式動畫中, 發出全戰序, 拒絕3D 的裝配。 [FLT: 2] Mecha Rebellion 已定于2024年12月首映, 工作室中, 已經確認定定了24- 操作的產業中少見的技術器式

5. " 安全 "

超自然劇情的演講使每個人都在青春期繼承一個「潛伏」的实体, 也就是壓抑欲望或能令宿主失去能力的创伤的表象。 主角魯伊是位高中生, 其靈魂的樣子是小說小丑, 以他的罪行為素。 當他遇到一個秘密組織, 教人用武術和冥想來驯服他們, 魯伊必須面對的不只是外部威脅, 也是他多年埋藏的記憶。

公園的「內部騷亂」禮物已經展現:在拖車裡, Rui的Jester 轉形成一個多姿多姿的影子生物, 包圍了他的四肢, 增加了他的身體擊打, 但也幾乎打斷了他的骨骼。 彩色劇本從普通學校的畫面上傳到一個蘇爾本的醒來時的紫色和尖色的壓制面。 Composer Yuk Kajiura ( ) Sword Art Online , Madoka Magica , 向粉絲提供她的標語和小提琴的聲音, 以确保每塊情感的拍攝地都有著歌劇的重量。 Crunchyroll 计划在2024年4月下旬全球同步發行, 英文版的標題為 Zeno Robinson。 。 心理深度和手術位置 。

6. " 德拉贡的遗产 "

奇幻爱好者們已經為一個宏大的, 歐洲的龍的傳奇故事而餓了, 德拉贡的遺產 打算提供每一條前線。 Ufotable, 魔鬼屠夫 的攝影棚, 正在把其令人喘息的复合攝影技術应用到一個龍不只是怪物, 而且是神約的破碎残余的世界。 英雄Aldric是一位制图學家的徒弟,他碰上一個化石龍蛋,在它被觸及時就被點燃,標誌為「天平星之母 ” 。 下面是一座跨越沙漠國家、漂浮島和地下圖書館的朝圣, 它們都引發出古老龍戰爭的真相,它燒了土地。

由概念藝術家高崎 ⁇ () 武士(Afro Samurai[) 所帶的同樣精密的步調導演, 使東龍蛇蛇龍的精華與西方龍群融合, 造成混合, 感觉神話的但生物上的可信。 环境艺术團用慢的動態序列讓觀眾吸收翅膀翼擊碎石的飛獸的大小。 由概念藝術家高崎 ⁇ () 高崎 ⁇ (Afroo Samurai) 所領導的生物設計, 使東龍蛇蛇龍龍的精華與西方龍群的精華相融合, 使當於其類似是神話的混亂, 环境艺术團隊用90分鐘的第一集, 重點刻出這部漫畫的游游戲的游戲。

7. " 尼昂市纪事 "

橘子公司是把3DCG 動畫帶進網絡的,它用]Land of the Lustrous Beastars 的 工作室,它用Neon City Chronicles 的 keenji Kamiyama 導演,他塑造了 Ghost在 Shell: Stand Onely Onect 的哲學核心,這一系列工作對Ghost 的 發表了批判,對Gentization、數位化身份和 jighing economok 的 的 發表。 故事发生在2145年,一個叫[HALOKALO]HALO 的大型公司管理了從交通燈到個人社会信用分數的 。

橙色的3D動畫繼續推動邊界,讓雨淋街道、全息告示牌和chrome 增加角色的色彩, 畫家的表演將不光彩的山谷遮蔽起來。 由Yoko Kanno組成的音軌, 使爵士樂與Glitch ⁇ hop交換, 以回應她對馬卡唇的標示性工作 奈昂市紀錄 被定在2024年10月的發行中, 早期預覽片已經對 [[FLT:Frunt] 的 演員們 [FLUT:FLULINLINLINT] 的 作 [FLUT: : STLUTLUT 的 : 通論論家 [FLUT] 。 [FLT: ST]

8. " 浮出水面 "

京都動畫的令人同情、美麗的戲劇傳承繼續了 Phoenix Rising, 故事的主角Rina是一位12岁的孤兒, 她發現了一只凤凰雞在獵人網中缠繞。 當她放過它時, 鳥兒授予她展示短時間的翅膀的能力, 這是王室守護者相信可以重新發起反抗奪取權力的暴君的反叛。

由於在京安尼預期, 角色動畫是液态的, 麗娜的微笑猶豫, 以及凤凰的光彩羽毛都刻意發射。 工作室的標示使用主觀相機工作, 其框架下方的浮雕可以模仿角色頭部的動畫, 使觀眾在麗娜的混亂情感中出現。 彩色色色板從瘟疫村的泥 ⁇ 綠轉變成了白炽的橙色和麗娜的鳳凰變化的金色, 象征著希望的實際上可以捕捉到火。 俊美田([FLT: 0]] Clannad[[FLT: 1] ) 發表了主題曲, 他的鋼琴導旋律, 向著最有靈感的觀眾的眼睛宣傳。 Crunchyroll 證實現世界性的影, 由2024 5 年5 月開始, 英文杜布 。 尽管有奇幻的前提, 伊夏拉仍堅持系列的核心是「 學到她可以活的小女孩」, , ,

9. " 神秘潮汐 "

導演Ayumu Watanabe(主持影片與溫和的杰作), 帶領著一串同樣的科學探索與神話探險, 回到大海。 領導者Leina Oshiro(Leina Oshiro)是位位於水下研究设施的海洋生物学家, 他發現了一種巨大的地理文字刻刻在太平洋地上, 描述一種與已知物种不匹配的生物。 當地質開始發射一個影響海洋生命行為的頻道時, Leina與她最疏遠的女兒Kai(Kai) 發現自己被引到一個潛水下城市, 破壞了所有考古紀錄。

實現這系列的氣息環境, 東井動畫的製作團隊與海洋研究所合作, 以模拟光折射、微粒漂移和生物發光。 結果是一場视觉大宴, 鯊魚滑過脈搏柔軟的珊瑚園, 古城的建筑像熔化玻璃和活珊瑚。 聲優演員Saori Hayami和Miyu Irino將他們的天分借給Leina和Kai, 他們的對話從沉寂到漫水中暫時的和解。 表演的环境信息是海洋記憶每一次人类的過失常, 無缝地編成圖, 永不感到傳達。 Mystic Tides , 2024年8月在Crunchyroll上浮現, 伴著動畫團創作过程的幕紀錄。

10. " 古老回音 "

關閉我們的名單是 古代回音[,是來自Production I.G的一次全球探險,目的是將 Indiana Jones[的拼圖刺激和的人类學結構合在一起。 木弘富魯哈希(Kazuhiro Fruuhashi), 指導 Rurouni Kenshin: Trust & Bertrayal[[ 和最近的 Dororo, 帶回了他對大气不安的天賦,索倫·瓦內博士的才華,他是一位在神秘的藝術品之后被拉回野外工作,是用四個不相關的古文明的玻璃做的。

製作團隊與教科文組織的遺產地合作, 進行了實際的實際研究, 不仅复制了建築, 也复制了數百年的青銅石阶和花旗上的精密穿戴模式。 每個地點都感覺到活的和真實的, 證明了製作I. G的專業精神。 動畫在角色場景的現實2D和造型化的、 几乎是粉色的背影, 只要回應顯示了過去的碎片, 一种視覺地把歷史記憶從現世中分開的技術。 Composer Kenji Kawai( [FLT: 5]) 的Ghost in the Shell [[FLT: 1], [[FLT: 2] Ip Man[FLT: 3] 中, 提供了由被訪問過的區域傳統器所主的得分數, 泛流體體體體體體體體體體體體體體體體體體體體體體體體體體體體體體體體體體體體

2024年的Crunchyroll原創作品表達了有意的離開公式化改編, 走向了創意的 QQ 引發的專案, 相信有重點的觀眾、 創意的影像, 以及更慢的叙事燒灼。 從影子的戰鬥 [ [[FLT: 0]] 永恒的影視[[[[FLT: 1] , 到沉浸的神秘 [[FLT: 2]] , 每集都具有一個獨立的特性, 只能從工作室中出現, 愿意下注的。 随着窗戶的接近, 粉絲們會很好地將Crunchyroll官方的宣佈標記到一年, 可能與原始故事的金年齡相對對對對對對。 倒數已經開始, 如果這些冠稱是兑现了他們的承諾的, 2024 將會被記起來當年的年Crunchyroll Orient 是真的年。