1980年代是日本流行文化的革命期,在暴風雨的中心是Weekly Shonen Jump[。 由舒伊莎出版的漫畫性動畫性動畫學成了一場史無前例的動畫系列的發行板,這將永久地改變娛樂的風景。 在1980年至1989年期间,雜誌的頁面孕育出超越国界、語言和世代的故事,塑造了一個金色的時代,其影響仍然在現代光彩的片名中回落。

舞台已設置:日本80年代早期的漫畫和動畫風景

了解1980年代的Shonen Jump现象,首先要考慮文化和經濟背景。 日本正處於資本價格泡沫之中, 青年的可支配收入也一直高居不下。 電視机無處不在, 動畫廣播也成了周日下午和最原始時空的總體。 漫畫雜誌是巨大的銷售者: [] Weekly Shonen Jump [ 單是它從10年的初期到中期的400萬份左右的周圍, 其流傳成暴增。 如此巨大的讀者群造就了激烈的競爭环境, 編輯們不斷地尋找下一次的突擊。 雜誌的著名讀者調查卡由粉絲寄送, 決定了哪些系列能幸存下來, 哪些系列被迅速取消。 這個數據開的、消费中心的方法可以使故事更加敏捷,并确保最有吸引力的系列的興奮的發展。

編輯革命:友誼、努力、勝利

十年成功的主要成份是編譯的編譯哲學。 由《西村志雄總》和后来的《東島和子》所著述的文字哲學。 漫畫的「朋友、努力、勝利」成了 的非官方信条, 提炼出青少年讀者所共鸣的價值。 故事是為同志冠軍, 展示主角的不懈的辛勤工作, 以辛苦的戰勝為結局。 這根主题脊椎由雜誌的 官方歷史 所錄錄錄成, 導導導作家們從短短短的粗條條, 走向串連的、情感的復仇的沙加。 東島尤其扮演了一個关键作用: 導導演一個年輕的阿基拉·托里亚瑪, 鼓勵從漫畫 Dr. Lap[5] 演化到武庫的 Dragon Ball。 。

信號的力量:讀者調查如何塑造雜誌

光靈跳的測試系統非常高效。 每個星期,讀者都用明信片寄信, 排在他們最喜歡的三個系列。 數據被汇总出版, 一直停留在底部的系列有被立即取消的風險 — — 通常在10章內。 這種高考環境迫使曼加卡手術摩崖造型、引入新人物、或中流派來留住讀者。 這種做法在漫畫需要延續時, 產生了一些令人氣息最深的叙事, 以及有时在動畫的改編中, 發出一些不為人知的填充性事件。 東島和彦等編輯們用這些測試圖不只是一個測量,而是一個武器, 使創者們超越了期望。 結果是發出鑽石的創意壓力烹調, 而1980年代的系統在雜誌的流通爆炸時就达到了高潮。

從加格斯到大沙加斯

20世纪80年代初期,該雜誌的排行仍然以喜劇片名為主,如[] Dr. Slapp和 KochiKame(始于1976年,但依然在兴盛),但正在發生微妙的轉移。 北星之拳的爆發首演[](Hokuto no Ken)1983年證明了讀者渴望更黑暗、更暴力的故事和歌劇性的復仇計劃。 系列打破了shonemanga必須輕鬆的假設想。 它的成功使創者鼓勵了衝擊界限,把其行動和深深的情感結合在一起。 內容的結構仍保留了友谊和努力的核心原理,為十年後世紀的杰作定了舞台。

前面的先锋:重新定義Shonen流派的系列

1980年代的一小段名詞 Shunn Jump[ 排隊成了文化性的juggernauts, 每個排隊都引入了幾十年來可以模仿的創新。 尤其是這六個系列, 重寫了系列漫畫和動畫的規則, 推動了所謂的故事演講能达到的邊界。

  • 贫民窟博士(1980-1984)
  • ⁇ 沙上尉(1981-1988)
  • 北极星之拳(1983–1988)
  • Kinnikuman (1983年至今,有休眠症)
  • 德拉贡球[](1984-1995)
  • 圣塞雅(1986-1990)

林普博士(1980-1984年)

托里亞瑪的第一大擊擊擊擊擊擊是企鵝村的一部超現實的戲劇。 机器人女孩阿拉爾·諾里馬基(Arale Norimaki)和她發明的創意者森北(Senbei)發表了非止步的掌上大巴棍、小便和日本乡村生活的溫柔的作品。 林普博士( ) 打破了銷售記錄, 贏得了Shogakukan Manga獎, 建立了托里亞瑪的家名。 由Toei Animation(1981–1986) 的動畫改編获得了大片的收視率, 劇中無辜幽默和奇特的混合角色證明了 肖尼·跳 的超原创性概念, 超越了已經流行的運動和行动流。 此外,這一系列作品凝固了雜誌的名聲,成為創風的家, 靈性, 日后讓這能Dragon Ball Gallg

⁇ 沙上尉(1981-1988)

高橋洋一的足球漫畫在之前就沒有做過什麼運動系列:它讓每場比賽都感到像一场生命的死亡戰,其中充滿了影院的慢態、不可能的技巧和足夠的旋律,足以與任何肥皂劇作對。 Protagonist Tsubasa Ozora從小学學員到全球明星的旅程激起了整整一代日本孩子的接球。 波澜效应是非凡的:動畫改編(1983-1986年)在歐洲、中东和拉丁美洲播出,而且被国际足联本身评价為它 , 其對運動的受歡迎性有影響。 真正的世界明星,如Zinedine Zidane和 Andrés Inesta, 都把這系列的作品引為童年的靈感。 , , 副總統, 證明了非戰鬥士主題甚至可以傳達到雜志的「Victory”元素,成為國際感。

北星拳(1983–1988)

由 Buronson 撰寫, 由 Tetsuo Hara 作畫, [[FLT: 0]] 北星之士[[FLT: 1] 給后作的 ⁇ 作新標準。 古代武術繼承者Kenshiro的故事是保護核廢武世界中的弱者, 使极端暴力與嚴酷的榮譽代號相融合。 漫威的標示性壓力 ⁇ 點攻擊和主角的標準詞「 Omae wa mou shindeiru 」 成為全球流行文化的一部分。 漫威的改編(1984–1988) 在40多个国家播出, 其粗美學影響了一切, 後來[[FLT: 2] Jos Bizarre 的游戲[FLT: 3] 和電玩角色設計划的關鍵。 根据 [[[FLT: 5], 漫威新聞網的回溯[FLT], 漫威的系列成功向舒莎展示, 成熟的故事驱动的戰男可以在 [FLT: 6] S

金尼庫曼(1983年至今,有停工)

尤德塔馬戈的 Kinnikuman——国际知名的M.U.S.C.LE[3]——以超级英雄的模范作主角,他笨拙、弱小的肌肉人從外太空走出去。很快,系列推向了激烈的專業的Wrstling锦標賽模式,引入了更大的Than-liforlish和深厚的有色的“Chojin ” 。系列先行者是“皇家戰鬥隊”和標籤的對應结构,它會成為了Shonen arcers的主力。它賣出了2亿多套橡皮革,把 基尼庫曼 變成了商品電池,并證明了[1FLT:6] 所建設的媒體的權力的巨大的營力。。

龍球(1984-1995年)

1980年代沒有任何討論。 年輕的悟空對神秘龍球的追求帶來了無限的發現感, 但後來聯賽的弧度和賽雅隊的到來重新定义了流派。 力量水平、重力下訓練、超賽雅隊等變化概念成了後世每部行動系列的語言。 動態第一次跑步(1986-1989) 及其後續[ 十年的Dragon Ball Z 傳達到各大洲的觀眾, 產生了數百萬的商品銷售。 A[ 2021 Polygon回溯 指出, 超過 的 彈、 重力下訓練、 超賽雅隊等的變化───這些概念成了後世紀的語言。 動力 第一次跑(1986-1989) 及其後續集[FLong , 10 10 球 和 的游擊擊的 基本是 。

圣塞雅(1986-1990年)

Masami Kurumada的Saint Seiya把希腊神話中包含有裝甲超級英雄團體的概念。圣人,那些在星座上穿神秘衣的戰士,为保护女神雅典娜的轉世而戰。這一系列作品引入了完美的群組-Seya、Shiyu、Hyoga、Shun和Ikki-每集都有不同的戰鬥風格和哲學困境。它的神經(1986-1989)在日本成為了一個有分別的巨人,在法國、意大利、西班牙和拉丁美洲也成了一個现象,它常被以 洛斯·卡瓦列羅斯·德·佐迪亞科 播出。 聖塞亞[FLT:[FLT:[FT:6]

動漫的适应性爆發和商品化的协同

1980年代,業務的「媒體混亂」诞生了: 漫畫、電視動畫、電影、玩具、交易卡和電玩的紧密融合。 圖伊動畫、皮埃羅特和圖伊Dōga(后為圖伊動畫)等工作室以突破速度周播, 常常追蹤漫畫, 迫使創作原作的填充器- 一种會成為未來動畫家的詛咒和教訓工具。 对于 的Shonen Jump [FLT: 1] 特性, 同步性非常有利。 漫畫的模型套、 高拉的動作數目、 以及 Nintendo Famicom 的數目遊戲, 基尼庫曼[ 、 和 [FLT] 的 聖賽雅 的 交叉發售了一個消费的 frenz。 1986年發售 [FLT: Namon sumon 的 4 4 4 4 , 4 4

跨越邊界:Shonen Jump Anime的國際升級

日本儿童在學後的時間里長大了這些節目,但1980年代也标志着巴西的Super Campe ⁇ es和意大利在Canale 5的广播也使它成了一代人接触石。Saint Seiya在法国TF1上播出的[。 1988年,在阿拉伯世界和南歐,重新命名了Chevaliers du Zodiaque[。迅速成為了最受觀察的青年方案和培养了交易VHS磁帶的粉絲的專業子文化。在美国,和谐金國,為的Canneclape 開發射[FLT]Dragon 。

拉丁美洲的早期拥抱

在墨西哥、巴西和阿根廷等國家,[Shonen Jump anime在系列作品在美国正式取得執照之前常常通过當地電視頻道傳達。 上尉Tsubasa[](as[ Super Campe ⁇ es[]]Saint Seiya( Los Caballeros del Zodiaco[)) 的音效幾乎是宗教性。西班牙和葡萄牙的音效雖是地方化的,但保留了足够的原始精神,足以吸引了数百万人。 到了1980年代末, 一种音效的商品和俱樂隊在全區各地流散佈,使風扇文化得以今天的強持續。

文化印記:Shonen Jump Anime如何改變社會

1980年代, 光辉的「Kamehameha」的態度成為了全球的主題。 健志郎的「你已經死了」在網路存在前几十年就演化成網路迷宮。 在日本, 成年人引用Goku的「九千多! 」(原為錯譯)作為笑話, 證明了系列的持久語言足跡。 該雜誌所宣扬的友誼和自我改善的價值在日本教育論文甚至公司訓練模組中都被看到。 在拉丁美洲, 聖塞雅 的播映影響了一代人的美學敏度, 激勵了街頭藝術到時尚的一切。 這些系列為各大洲的青年提供了共同的語言, 證明了在社交媒體連接通世界之前,

1980年代的永恆遺產

1980年代建立的叙事建築仍然定义了現代的光景. . My Hero Academia Saint Seiya 的英雄隊動態, 由 德拉贡球[[FLT:]] 和 聖塞亞 的 Naruto 、 Bleach[Fcademia] Breat 的英雄隊動力, 由[FLT:] Kurko ' s Bas Bas Bas Basball 的[[FLT] 4 4 4 4 4 4 和 [FLT 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4

結 论

1980年代不只是一個金色的年代 Shonen Jump anime 的 存在 —— 它們是這場戰爭的全體概念被塑造的十字架。 十年來, 無畏的實驗、集中的觀眾的審判和不懈的競爭壓力混合在一起, 產生了超越了它們介质的冠冕。 從企鵝村的無辜笑聲到Goku的星系的震撼 Ki爆破, 這十年讓全世界上百萬人重新燃起了娛樂的光芒。 今日的流動平台將這些經典籍引入了新的世代, 1980年代的遺產 Shonen Jump 的一團體, 永不斷地提醒人們注意大故事的威力。