尼翁创世纪(Neon Genesis Evangelion)远不止是1995年的标志性mecha系列;它是一个基础性文化文本,它继续重塑我们如何看待人类身份与我们创造的技术之间的界限。 这部剧诞生于Hideaki Anno的深刻个人抑郁症,它系统地拆除了几十年乐观的机器人绊脚石,将巨型生物机械战争机器转化为解开孤独的心理手术,验证的必要性以及真正联系的可怕亲密性。 一部电视开机后的全代人,Evangelion对人造生命、同情的极限以及一个没有痛苦的世界的隐性成本等问题比以往任何时候都更加令人不安和重要。

文章探讨了整个Evangelion特许经营权中贯穿人类与技术的主题,从飞行员和Eva的细胞融合到人类仪器项目的世界性雄心壮志。 通过解析这些想法,我们不仅获得了对动画大师作品的更深刻的赞赏,而且还获得了更清晰的框架,来审视我们自己加速与数字系统、合成生物学和日常生活的算法调解的合并。

后现代解构的诞生

为了理解Evangelion的技术想象力,首先必须认识到它所打破的流派。 十多年来,Mecha的叙述方式,如[]Mobile Suite Gundam[MACross[ 将机器描绘成赋予权力的工具,由勇敢的青年英雄驾驶,他们在友爱和牺牲中找到意义。Anno故意颠倒了所有这些公式。在一次的回顾采访中,他解释说,他的意图是迫使受众面对一个被命令驾驶活武器的儿童的心理现实。 结果就是技术从未简单地解决问题;它将创伤外部化,扩大疏远化,并成为反映用户最隐蔽的骨折的镜子。

外观是这种反转的主要载体。表面上,它们是秘密机构NERV为保卫地球而建造的人类巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型巨型

图像单位:不是机器而是镜像

纤维和钢材

从第一集开始,伊娃人的行为就不那么像车辆,更像被束缚的动物。 当单位01在第19集中狂暴地保护真嗣时,它用狂暴的残忍方式粉碎天使泽鲁埃尔,其装甲面板裂裂以暴露类似人的牙齿。 这不是一个按照协议进行自主武器分类的更难的事情;同步不是数据交换,而是神姬的母亲在原始保护性爱下的表现。伊娃的盔甲是笼子,而不是底盘。 入口插头这个囊子,一个被可呼吸液体淹没的圆柱式驾驶舱,比驾驶更方便;它解开儿童与母兽之间的物理界限,让神经系统直接与伊娃的有机核心融合。 同步不是数据交换,而是灵媒的拥抱,它会轻易侵蚀身份。

这种亲密性迫使人们感到不自在。 如果意识可以嵌入一个被钢铁覆盖的克隆神灵的飞毛腿中,如果飞行员的自我意识可以溶解到这个实体中 — — 就象真嗣同步率达到400%,身体被吸收时那样 — — 那么,生物特征的概念就开始看起来像一个脆弱的虚构。 伊凡格利翁用技术来论证自我不是一个固定的对象,而是一种不断变化的关系模式:神经元之间、母子之间、人和非人之间。

武装妇人母亲灵魂

每一个Evangelion单元都包含着人类母亲的灵魂。 第01单元:Yui;第02单元:带了Kyoko Zeppelin Sohryu的碎片。这一设计选择将Mecha从权力的比喻转化为“母亲作为环境”的心理概念的文字化。 Eva是一个技术子宫,一个装有装甲的氨基囊,里面装满飞行员自己的呼吸源流。 失去或被母亲遗弃的飞行员被推回了原始共生体,被迫在溺入最基本创伤中战斗。 技术不会造成新的伤口;它放大了原有的伤口,并将飞行员绑在其中。

这一点远远超出了“机器中的鬼”的标准网络推力。 在这里,机器是一个具有自身意志、饥饿和绝望爱情的体型。 在最先进的系列中,技术变得与一种关系不可区分 — — 具体来说,与我们所了解的第一个关系不可区分。

人类仪器工程:最终技术修复

如果EVA单位将精神和机器之间的亲密联系戏剧化,那么人类仪器工程代表了人类状况的最终技术答案:消灭所有的人际界限。 由被称为Seele的影子理事会主持,仪器化的目的是强制将每个人的灵魂融合到一个单一的、无差别的意识海洋中,由Evangelions、Angel Lilith和元物理“反A.T. 领域”的可怕结合支持。 这是一种技术的猛烈灾难,它通过消除另一个人的概念而结束了孤独。

AT 字段作为心理学墙

为了理解为什么仪器性既令人诱人又令人惊恐,我们必须理解节目的核心隐喻:A.T. 球场。 从表面看,绝对恐怖球场是天使和Evas用来保护的能量屏障。 但叙述明确显示,每个人也产生A.T. 球场 — — 保持我们个体物理形态的元物理墙,更令人寒冷的是,让我们自己与周围的自己分开。 这是Schopenhauer“Hedgehog's joble”的直接技术翻译:我们渴望亲密的温暖,但我们不可避免地用脊椎刺对方,因此我们保持安全而痛苦的距离。

在整个系列中,人物们都因为A.T. Fields无法完全被降低而受苦。 真嗣害怕被排斥、Asuka害怕依赖、Misato 埋藏了她的脆弱性,而Rei 完全没有提供连贯的自我保护。他们的内置防护技术是一种字面化的心理防御——不是针对天使而相互磨损的装甲。在这个框架内,技术不是孤立的原因;而是已经存在的孤独的外部表现。因此,仪器性成为了使用最先进的技术永远地解除这些防护,结束痛苦的可能性,同时也结束个人。

强制传送

的描述的仪器性版本“Evangelion的终结”[ 可能代表了有史以来最令人不安的技术启示录。Lilith-Rei,一个几乎无限的范畴,将每个人体液化成LCL的全球A.T.场,即意识的原始汤。个人灵魂被拉入黑月,一个吞噬了所有差异的宇宙子宫。序列是同时出现的技术猛烈和种族灭绝,它描绘了宗教迷幻和粘着的画面,泣诉恐怖。

安诺在这里提出了一个最终的问题:如果我们拥有了创造没有误解、没有恐惧、没有孤独的世界的技术,那么这种贸易是否值得毁灭自己?系列拒绝一个整齐的答案,将其最终结果分成两个愿景——电视结局,真嗣在自己的心灵中学会接受存在,电影中他物理上拒绝乐器性,选择回到一个破碎、痛苦的世界,因为只有在这里才真正能够实现真正联系。在这两种情况下,通过技术实现无痛的完美被否定为人类的死路。正如学者[苏桑·纳皮尔所认为的那样,埃文杰利翁将技术景观转化为一种通灵的景观,坚持说,唯一真正的变革是内部的。

人工生命 克隆人 灵魂的叙述

除了伊娃之外,伊凡格利翁用其他人工和复制生命的形式 来充斥着它的世界, 每一个都是一个通过动漫的情感语言 来表达的心灵哲学中的案例研究。

丽·阿亚南:克隆的自我

丽·阿亚纳米仍然是科幻中最具标志性和分析性的丰富人物之一。 她是克隆人,由Yui Ikari的遗传材料和Lilith的灵魂产生,她存在于多个迭代中,每个备用尸体都存放在NERV深处的罐子里。 她的技术来源将她的存在转化为对灵魂的直接询问。 如果她的记忆可以从一个容器移植到下一个容器,如果她死后几乎可以无缝地被替换,那么雷伊“Rei”的连续性是什么线?

系列表明,她的身份并非来自她的生物学,而是来自她与真嗣的关系 — — 具体来说,她与真嗣的微妙的、不断增长的联系。 在第23集,她牺牲了自己来保护他,而后来的克隆人雷三世却挣扎着要声称自己是她自己的行为。 但这种牺牲的情感残余依然存在,逐渐将雷三世塑造成一个能够挑战伊卡里指挥官的有用计划的个人。 克隆技术并没有使她非人化;它通过联系和选择提供了她人性被描绘的空白布,中风中风。 莱伊体现了人性是跨身体的故事,而不是一个固定的、锁在一生命中的东西的可能性。

MAGI:母亲的心智破裂

另一个深刻的技术实体是运行NERV总部的MAGI超级计算机。 与普通硬件不同,MAGI是围绕直木博士解剖和移植的人格方面构建的生物计算机:她作为科学家、母亲和女人的自我。 这三个方面 — — 梅尔奇奥尔、巴尔塔萨尔和卡斯珀 — — 形成了三方投票系统。 当必须作出决定时,部分是故意的,多数是支配的。 机器不以冷酷的逻辑思考;它考虑的是内部冲突,并积累了同时辉煌和严重受伤的已故妇女的怨恨。

MAGI模糊了人工智能和上传意识之间的任何剩余界限。 它是系列核心理论中最直白的表达,即所有技术最终都表现出了人类创伤。 管理东京-3号要塞城的系统不是一个公正的仲裁者;它是一位心灵受创伤的母亲,支离破碎,在电路中永生不灭。 当母面卡斯珀在关键时刻投票拯救里津子时,它证明即使是最先进的超理性机器也依然从根本上、痛苦地维持着人类。

连接然而孤独:技术的悖论

万能之旅呈现出一个充满监视、通信装置和数据流的世界,但其人物却完全孤立。 这一矛盾 — — 超连接性可以加深孤独 — — 是系列最有先见之明的见解之一。

SDAT 玩家和十字架: 技术作为障碍

日常设备是盾牌而不是桥梁。 没有他的SDAT便携式磁带播放器,伊卡里真嗣很少被看到,磁带轮子会无休止地旋转,给他提供音乐,以填补人们之间的可怕沉默。该设备是低科技的Anti A.T. Field,一个私人声波泡,它使其他人保持精心管理距离。在第4集,当他逃跑时,循环轨道(“追踪25和26”)反映了他自己的心理停滞,无法向前或伸展。美佐·卡佐拉吉在能力高低处留下了创伤,但她的公寓却是一个避风景:空罐子、即时食物和只提醒她自己无法带回的信息的答录机。即使是NERV的巨型全息通信屏幕,都发出命令,而不是理解。 更多的屏幕连接起来,人物的移动速度也越来越快。

NERV的泛光学

总部是一个监视噩梦。 飞行员通过插座、同步率和生物鉴别流来监测;他们的心理状态被编目、操纵和武器化。 里伊的整个存在都是伊卡里指挥官桌上的档案。 这种技术凝视并不是良性-它是一个旨在减少人以替代更大计划中的组件的控制架构。然而,这个节目却痛苦地表明,所有这种观察都完全无法理解它所观察到的人。 NERV能够测量心率和脑波规律,但却无法理解为什么真嗣飞行员:不是出于职责,而是因为父亲的承认的绝望、蒸发的味道。 技术本身无法弥合思想之间的鸿沟,因为它缺乏一种可以看到和伤害的可怕意愿。 真正的联系,Evangelion坚持要求降低A.T. 领域,任何机器都无法不自觉地强迫自己。

存在主义和技术次等

虽然很多科幻作品都把技术当作一个答案,但Evangelion却把它描绘成一个问题 — — 具体地说,它是一个存在主义的问题。 天使、伊娃、朗吉纳斯的兰斯以及整个技术-神学机器并不是需要解决的谜题,而是迫使人物凝视空虚的挑衅。

天使作为未知的相遇

天使不仅仅是怪物;而是极端异性的使者,每个都是一种独特的、非通讯的智慧,它会欺骗人类。 技术——以福音的形式——是人类的唯一回应,但每次战斗都是两个深刻的异形实体之间的碰撞:天使,我们无法知晓,而伊娃,我们不得不将它装在盔甲中,远远超出我们的设计。把Lelelel,第12天使,一个活的口袋维度,包含着迪拉克海。技术无法渗透;神智的伊娃被吞噬,他经受着超现实的心理审讯。天使是一个字面黑盒,它提醒宇宙可能充满难以理解的人。无论我们的工具如何先进,人们总是会被未知的包围。 问题不是征服那个未知的,而是在面对它时维持着人类。

新疆的选择:对盲从的折磨

依卡里信的弧形是这种存在探索的情感脊柱。在两种结局中,他都获得了通过神性技术机器——即Unit-01的超能力模式,即开始器乐性——重塑现实的权力。然而他最终拒绝抹去自己或世界。在最后的场景中,Evangelion的结局[,他在荒凉的岸边觉醒,LCL的海面仍然破碎,但固执地真实。他扼死一个返回的阿苏卡,只是轻轻轻地触动他的脸颊时会哭。这是一个混乱、模棱不宣、不可言的人间的时刻,而且只有因为技术逃逸被拒绝,才可能。 Meaning,系列坚持,不是一个奖励技术,尽管痛苦的确定,它仍然在斗争中形成。

沉船时代的脆弱希望

万世杰利翁与黑暗有着如此密切的联系,因此,它寄予希望的线索很容易被错过。 然而,希望是存在的,尽管它脆弱,但又被编织成最后行动的象征语言。

视觉元数据:列车车厢与LCL海

空火车车厢的反复出现形象——在橙色光线下沐浴的——是系列的典型的无能。 这正是真嗣进行内部独白的空间,而这种传动工具从未到达。 在电视决赛中,这个空间成为他的精神解构的舞台,并最终成为转变性认识的舞台:他对于无价值的感知部分是自我强加的,并且可以选择存在。 仪器技术的出现是虚空的,但真正的工作却由真嗣不断增强的重构自己的故事的意愿完成。

同样,覆盖地球的LCL全球海洋在 Evangelion 中是一个具有回归灵魂和无限潜力的远洋。在它内部,真嗣和丽共同对话,横跨空间和身份。丽现在是一个宇宙存在,赋予他决定的权力,提供了最基本的天赋:选择的力量。 “任何人都可以回归人类形态,”她告诉他,溶解个体的科技也可以恢复它们——如果活的意愿足够强大的话。它是一个不需要神干预的重生的比喻,只有再次面对另一个人。

照顾好自己。

这两种结局都集中在一个不光彩、非技术的真理上:解决刺客困境的唯一办法是每天的勇气实践。 电视结局的著名“恭喜!”场景 — — 常常被误认为是荒谬的 — — 实际上是一个深刻的肯定。 信长一直大声地祝愿每个人表示祝贺,这意味着他开始将这种现实看作是一个积极的事件,独立于他自己的痛苦。 他接受其他思想的存在和价值,尽管他们的A.T. Fields会永远保持他们之间的隔阂。 电影的最后交换 — — 阿苏卡在打动他的脸时低声“多么恶心” — — 是这种持续分离的最终认识:一种混乱、痛苦和诚实的姿态,它承认了其他人,而不合并。

因此,伊凡杰利翁的希望品牌感到如此有收获。 它并不保证更好的机器能拯救我们。 它保证我们能够拯救自己,跨越孤立的深渊,而不是用完美、消毒的界面,而是用颤抖、无保护的手。 在一个为孤独和合成伴侣提供越来越多的算法解决方案的世界里,系列坚持不可减少的真正联系的混乱仍然是其最激进的想法。

重建:演进论文

安诺后来的四部曲,即"Evangelion"电影的重新构思(2007–2021),以更新的视觉和更加清晰的解析来重温和深化这些主题。 虽然全面分析值得观察,但必须注意到技术问题是如何成熟的。 在中,Evangelion:3.0+1.0 Thrike Upon a , 仪器性被重新编织成不是强迫结合,而是必须打破的继承痛苦循环。 现今的年轻神智与其父亲面对的是伊娃,而是面对一个简单的、破坏性的动机问题。 最后的举动是使用技术 — — Golgotha对象,神秘的卫矛 — — 不把人类从现实中完全割裂出来,而是将Evangelions从现实中割裂出来,创造一个不再需要它们的世界。

这一结论完成了弧线:技术是人类最终必须超越的脚手架。 Evas从来不是答案;他们就是问题所在,是集体拒绝直接面对痛苦的症状。 安诺通过写出这些东西,宣布我们与技术的关系必须包含一个创造性的破坏——建立工具以生存下去,然后在它们开始取代真正联系时放它们走。 正如 分析家观察到 , 重建的结局不仅仅是对人物,而且是对观众的治疗性的告别,并温和地敦促我们远离屏幕,进入生命。

为什么埃文盖利翁现在问我们什么

在2020年代,Evangelion的主题不像是投机小说,而是我们屏幕调解的社会的诊断报告。 我们的A.T. 球场现在成了社交媒体的简介,精心地整理了以转移脆弱性。 我们的SDAT玩家是将我们封闭在拥挤的街道上的私人音轨中的耳机。 我们的MAGI系统是了解我们的行为模式却不代表我们灵魂的推荐算法。 而我们的集体仪器化项目? 技术乌托邦梦幻无摩擦的全球联系,在这种联系中,所有距离都崩溃,所有知识都共享,往往危险地接近Seele的计划 — — 将自我解体成一个平和的,同源化的海洋。

伊凡格利翁的持久力量在于拒绝在盲目的技术哲学和败类技术恐惧症之间做出选择。 它承认我们建造的机器是我们最深的伤口和最高的希望的延伸。伊娃是母亲和怪物;MAGI是大脑和破碎的家庭;LCL是子宫和坟墓。系列并不要求我们拒绝技术。它要求我们清楚地看到它 — — 是我们自身的心理学的表现,是关系而不是解决方案。 正如文化观察家们已经指出的,伊凡格利翁的遗产之所以持续,正是因为它拒绝给最难的问题提供简单答案:我们如何在日益邀请我们将痛苦外包到系统的世界中?

结论

尼翁创世纪(Neon Genesis Evangelion)是美甲行动、犹太-基督教象征主义以及心理恐怖的迷宫,但核心是对人类与我们所运用的技术之间的联系的无休止的考察。 通过生物机械化的Evas、丽·阿亚纳米的克隆船、母体生物计算机MAGI以及世界末日的仪器野心,系列描绘了我们技术存在的危机的全景。它揭示了我们的工具携带着我们创伤的情感DNA,这种连接要求降低任何机器都不能安全地溶解的障碍,技术的最高目的可能最终是其自身的过时 — — 这样我们才能最终面对彼此,不受保护,并活着。 远古代的杰作,埃文格尔利翁仍然是一个仍在与自己创造的代价斗争的文明的重要哲学文本。