电视连续剧的前几段时间很少只是形式。 在单行对话或人物被引入之前,开场曲序已经开始为故事的来袭而给观众的大脑打线。 从一首把鹅放入密码图像的快火口中的主题曲,这些设计出来的序曲都是电影短手精细的作品。它们不仅在观众面前闪出节目的名字;它们还嵌入了系列的DNA — — 其中心冲突、哲学问题和它将在数十个小时内探索的情感纹理。 精心精心设计的开场曲序作为主题性陈述、承诺和仪式,每次一集开始就让观众准备步入精心构建的世界。

开场序曲的叙述性结构

为了了解这些序列是如何引入关键主题和动因的,必须看看它们的实际情况。开场序是一段紧凑自成一体的视听故事,通常在30秒到2分钟之间。它存在于一个平面空间:一部分节目,但与接下来的定时动作分开。历史上,电视标题从直播中简单的超文本演化为精心制作的独立艺术片段。像索尔·巴斯这样的图标在20世纪中叶革命化的电影标题设计,并逐渐被血流成连载的故事。今天,最好的开场序与任何关键场景一样,都以同样的导演重温来对待。它们同时在多个层面运作:建立情绪、引入定时态特征、并播种出在整个季节或系列中流出的主题摩的种子。

在每个剧集之前重复观看这一剧集,是符合有意的心理目的的。 与单一电影不同,该剧集依赖于长期的持续参与。 开场剧集成为认知主播,强化了该剧集的特性并提醒观众关注故事的主题骨干。 做得很好,它教观众如何观看节目。 它说“这是关于权力和背叛的故事 ” , 或者“这是对悲伤和记忆的探索 ” , 而从未直接阐述这些话。

建立情感和大气基础

在任何主题解构之前, 观众必须处于正确的情感状态。 打开的镜头通过音乐、 颜色分级、 排字和节奏的紧密协调来完成。 考虑到由 . [FLT: 0] 的 unkulele 驱动的 breezy 打开 [[FLT: 1] 和 Westworld][ 的不和工业磨 的 之间区别。 前者使用手持、 记录式的镜头和芯片调来显示工作场所喜剧和可重现的尴尬。 后者使用合成人造物的慢动图像“ 被创造 ” , 被设定为被缠绕的钢琴和多层机械声, 立即伤害人造意识、暴力和道德衰败的主题。

色彩心理学在此扮演着一出主角的角色。 冲出而去的调色板往往会发出出令人厌倦的情绪、激情或王室野心。 音乐与这些视觉提示并肩发挥作用。 研究者们早就注意到,音乐调色板可以在大脑中激活情感记忆中心,使观众期待某种叙事经历()美国心理学协会 。 当拉明·贾瓦迪的大提琴和王室野心时,音乐可以暗示情绪、激情或王室野心的增强。 当拉明·贾瓦迪的大提琴和大提琴的分数踢出 Bridgetton 时, 音乐的组合将显示在小键和高地图上,然后显示出一个立体的组合,即刻的图上。

引入重现主题和模式

最为持久的开场语序是系列核心关注的视觉和听力词汇。 动词是反复出现的思想、符号或模式,加深了叙事意义。 在开场语序中,这些动词被压缩成一种姿态,观众将在剧情展开时潜入其意识中参考。 通过分离核心要素,创造者可以在几秒钟内传递复杂的世界建设信息。

视觉符号和图标

视觉简指是嵌入主题的最快方法。 开启王座 Game of College[ 是一部偶像故事的杰作。相机冲出维斯特洛三维图,但并不是静态渲染。 机械齿轮和钟表结构从地平面上升起,暗示了政治阴谋的复杂、机器般的性质以及更大的历史命运的无情行进。四大家族的一角——鹿、狮子、狼和龙——被刻出一幅被烧焦的星罗来,立即确立了王位的中心冲突,以及原始原始的动物力量争夺至上。 每集,这一段镜头都提醒观众,地理是命运,而权力是建立在不断改变的机械基础之上。

同样, Mad Men 使用一幅重复的图像来捕捉唐·德雷珀的整个主题弧:一个被倒入摩天大楼的玻璃窗上并充满了诱人广告图像的被打倒的平地相接的人物。这一倒入是无尽的、优雅的和心理上充满了活力。它涉及到身份危机、消费主义的空虚以及精心构建的自我主题的不稳定性,这些主题将主宰这一系列七季。玻璃外观反映了一个被装饰的表面,而被扭曲的人则体现了内部分化。这种摩提夫的力量是如此之大,以至于它超越了叙事的具体,成为了哲学标志。

在Severance中,开场序使用了超现实的画作来描绘一个身着企业服装的人,他的头部反复地被一个工作自我和一个家庭自我所分出,他的身体被分出腰部,一个完全一样的走廊的迷宫. 分裂意识的视觉摩托被用文字化,为观众准备了一场将工作与生活平衡带到科幻极端的表演. 每张图像——电梯的红光,绿色徽章,无尽的走廊——本身就是一个人物,一个视觉摩托会重新出现在音响设计中,并为接下来的剧集设定装饰.

音乐 Motifs 和 音效设计

开场式的音效设计往往是情感摩托的主要载体。 由凯尔·迪克森和迈克尔·斯泰因所组成的旋律可以激发一段时间、一种次文化或一种内在感觉。它没有告诉你一个怪物即将来临;它让你想起了童年冒险的感受,对未知的恐惧。在标题设计中,闪烁的灯光——它支配着节目的死亡叙事——通过字母发光和淡出的方式提出了各种概念,将标题的视觉语言与人物面对的超自然现象联系起来。

将“]”的圆筒式、哀伤式单簧管视为[的接力 。 主题的不和谐、巴洛克钢琴和被扭曲的嘻哈音乐节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节节

叙述预告和重复

打开的序列并不总是文字预览;有时它们包含只有可再观察时可解开的密码线索。 打开的序列( [FLT: 0]]] 标题序列是著名的短暂的, 仅几秒钟绿纹元素符号和烟雾在崎岖的沙漠背景上。 但是, Bromine和Burium的周期性表格框, 以及C 10 ] H 15 N (甲基苯丙胺的分子公式) 立即用化学和转化的语言开始叙述。 这种分子摩提法成为了节目的主题引擎: Walter White从温和的老师身上转变为无情的毒枭是一种黑暗的化学反应。 每集的重复都起到一种低沉入地的脉冲,提醒人们,这个故事从根本上讲,是细胞层面的变化和道德衰落的研究。

流出时代开放顺序的演变

流出平台的起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起起

令人惊奇的是,许多现代名声系列将开场序变成了一个自成一体的谜题盒,从一集到一集都发生了细微的变化。 Westworld Westworld 从纯洁的白色实验室发展到阴暗的、有血迹的创作过程,反映了公园的倒塌的混乱。 这个版本的奖励是细心地进行翻拍和加强开场序和叙事阶段之间的主题联系。 同样, 美国恐怖故事 每个季节都改变整个开场序,以反映故事的中心内容 — — 从“穆德之家”的怪异居里到“阿西勒姆”的外科仪器 — — 证明开场不仅仅是一个标签,而是一个关键的叙事工具,可以重新整理,在保留节目的风格特征的同时引入全新的主题。

心理和认知对观众的影响

开场序的反复出现利用了有充分证据的认知偏差。 首要效应是,首先遇到的信息往往在记忆和决策中具有不相称的分量。 因此开场序子的独特位置是固定观众对节目意义的看法。 当一系列的画面和音乐一致回归时,它会产生一种有条件的情绪反应。 这就是为什么粉丝们在他们喜欢的主题曲开始的时候,会感到期待、恐惧或安慰。 这是巴甫洛夫式的浸润触发器。

此外,在开场时所植入的摩托是检索提示。在季后期,当某个人物面临道德危机时,观众可能会潜入记忆中从标题序列中回忆起被打碎的王冠或倒下而来的花纹,加深了主题共鸣。这种效果在复杂、连续的叙述中特别强大,因为主题会随着时间而累积。开场时,它起到一个记忆装置的作用,强化了在屏幕上所呈现的个人故事与最初几秒钟中引入的更大的神话或哲学框架相连接的观念。在像Elastic这样的传奇公司中,设计者创造了王座和True Detective的序列,他们经常谈论创造一个“视觉词汇”来编码节目的子文字。这种词汇一旦内部化,就能够产生更丰富、更直观的经验(]。

专题掌握方面的案例研究

为了充分理解精心构筑的开局的深度,值得研究在最高专题工艺水平上运作的两个序列:"王座之光"[和"Mad Men.

讨论过的王座图[中,机械地图是政治地理学研究。但该图序也引入了太阳的地势,作为中心、发光的天体,并刻有历史的地盘。这描绘了一个由周期性、几乎决定性的历史力量所支配的世界,房屋起伏、古代威胁的回落。大房子的地势不仅仅是装饰,而是将暴力地发挥的地势地势。斯塔克地狼总是被置于北方,与荣誉、冬季和韧性的主题相配合。兰尼斯特地(Lannister ligender)位于国王地(King)附近,充满了自豪和掠夺野心。该图序逐季演变,因为被毁的地点在烟雾中出现,强化了不可避免的变化和权力成本的动力。这是地形一样的创伤图。

由Mark Gardner和Steve Fuller设计的 Mad Men 开场是直接的情感相片,在现代世界中流落的这个男人是一个普遍的活泼自由的象征,图像不是文字;唐·德雷珀从未从建筑物中掉入身体。而是引入了节目的心理动因:成功的光泽表面与空洞的内地断裂。办公塔、城市街道和广告的家庭生活崩溃成单一的循环噩梦。序列使用了一种黑色、白色和红色的最小调色板,后者在男人倒下时流血,妇女与酒的诱人形象。红色在这里成为欲望和危险的首要的象征,这种色彩在节目中不断重现,他总是在下降,美国梦是建立在不稳定的基础之上。[1]

永垂不朽的开场白

开场序子远远超出了其功能作用。它们成为了节目文化遗产的一部分。 铸造出一顶金冠的景象、合成脉冲的声音、自由倒下一身被锯齿所映射出的形象,可以立即将观众带回整个剧集的情感核心。 这是主题开场的最终成就:它成为故事本身的记忆徽章。 除了简单的介绍之外,它每次都起到仪式性切入点的作用,它都紧凑地表达创作者们希望表达的爱情、暴力、转变或力量。 通过编织音乐、色彩、符号和预示,这些序列邀请我们不仅观看一个故事,而且解码,在第一次场景消失之前,我们早就成为了叙述最深层次含义的积极参与者。