Nguồn gốc thế giới quan của Miyazaki

Cha của ông là Katsuji Miyazaki, đã điều khiển một công ty sản xuất bánh lái gia đình cho máy bay chiến đấu của ông, thứ hai trong bốn người con trai, vào một nước Nhật bị thương sâu bởi Thế Chiến II. cha ông đã đưa ra một cảm giác không thể lay chuyển vào ý thức của ông. ông kể lại rằng kinh nghiệm này dạy ông khinh thường “sự ngu ngốc của chiến tranh trong lĩnh vực của người dân ở vùng đất này trước khi ông có thể hoàn toàn hiểu được khái niệm này.

Sau khi được sơ tán ra vùng nông thôn, các công chúa trẻ Miyazaki tìm thấy niềm an ủi trong rừng, sông và ruộng lúa.

Thiên nhiên là một lực sống, không phải là một giọt nước phía sau

Đối với Miyazaki, thiên nhiên không bao giờ là một bức tranh thụ động. Đó là một nhân vật với ý chí, sự thịnh nộ và sức mạnh chữa lành.

Trong , người hàng xóm của tôi, Totoro , thiên nhiên cung cấp nơi thánh, nơi mà vùng quê xanh tươi, hoạt động với nhịp điệu yên tĩnh của riêng mình, trở thành nơi mà nỗi đau buồn và lo lắng có thể được chữa lành bằng sự kỳ diệu.

Sức mạnh của chiến tranh và sự nặng nề của lương tâm

Lập trường chống chiến tranh của Miyazaki là một trong những niềm tin cá nhân quá lớn nhất của ông, không phải là khẩu hiệu trừu tượng, nhưng là sự suy ngẫm về sự sáng tạo, tội lỗi và vẻ đẹp.

Lâu đài di chuyển của Howl ) biến một ảo tưởng lãng mạn thành tiếng hú của tiếng hú, tiếng hú của tiếng hú của tiếng bom bừa bãi.

Không nơi nào có thể liên kết cá nhân với chính trị hơn [FLT: 0] Phong Phong trào (FLT:1) ), bộ phim gây tranh cãi và tự truyện của ông nhiều nhất về chiến tranh, Jiro Horikoshi, nhà thiết kế máy bay chiến đấu Zero, mơ ước tạo ra những máy bay bay bay tinh xảo, chỉ để xem chúng như động cơ hủy diệt.

Làm gái là một hành động kháng chiến có hệ thống

Những nhà phê bình phương Tây thường nhận xét về “các nhân vật chính của người nữ có vai trò cao tuổi, người nữ mạnh mẽ, người có đạo đức hơn, nhưng sự thật sâu sắc hơn.

Trong Đi [FLT:], Chihiro bước vào thế giới thần linh như một đứa trẻ ngoan đạo, buồn rầu và xuất hiện như một người trẻ quyết định đàm phán hòa bình giữa các thần chiến tranh, đánh lừa một phù thủy bạo ngược, và cứu cha mẹ mình.

Công việc, việc làm và đạo đức của sự chú ý

Đây không phải là sự nghiền nát của việc lao động công ty nhưng là một sự tập luyện chăm sóc tinh vi, có thể tưởng tượng được -- sự khủng hoảng của phù thủy trẻ tuổi về sự tự tin không được chữa lành bởi một sự giác ngộ sâu sắc, làm việc cho khách hàng, làm bánh và làm lại công việc chăm sóc cho họ.

Tại studio Ghibli, triết lý này được phổ biến cho văn hóa của Miyazaki, ông nổi tiếng làm sạch văn phòng hàng ngày và yêu cầu các nhà hoạt họa trẻ cũng làm như vậy. ông xem hành động vẽ các khung hoạt hình - bằng tay với bút chì và giấy - như một hình thức của việc trồng trọt về đạo đức.

Sự liên kết là một yếu tố đạo đức

Những phim của Miyazaki hiếm khi có những kẻ xấu theo nghĩa truyền thống.

Sự phức tạp về đạo đức này không phải là thuyết tương đối đạo đức, nhưng là một lập trường triết học đòi hỏi người xem phải ngồi trong sự khó chịu và nhận biết khả năng của mình, nhưng đó không phải là một sự hòa giải ngăn nắp, phản chiếu niềm tin chắc của Miyazaki rằng những cuộc xung đột trong thế giới thực hiếm khi kết thúc trong những chiến thắng gọn gàng.

Tình trạng thiêng liêng không có Chó

Dù bị ảnh hưởng sâu sắc bởi thuyết vật lý của Thần đạo, Miyazaki chống lại bất cứ tôn giáo nào, nhưng bộ phim của ông miêu tả các thần, thần linh và nghi lễ với một vật thể làm mất đi sự rao giảng.

Trong Pyno ), cá vàng trở thành một cô gái vì tình yêu của trẻ em, và thế giới gần như bị chết đuối trong trận lụt cổ xưa.

Nhà triết học làm phim là một lối sống

Tất cả những niềm tin cá nhân này được hòa nhập vào một triết lý làm phim ít hơn về kỹ thuật hơn là về một cách sống. Miyazaaki không viết xong một kịch bản và sau đó hoạt hình; ông bắt đầu vẽ trước khi câu chuyện được cố định, cho phép các nhân vật “tiếp tục kiểm soát và điều khiển phương pháp này, mạo hiểm và lao động, phản ánh sự tin tưởng vào sự phát triển hữu cơ của chính nó - một tương tự song song với sự phát triển tự nhiên mà ông ta quý trọng. nó cũng có nghĩa là sự từ bỏ hoạt hình và sự hợp lý của ông ta đòi hỏi kết quả có thể đoán trước.

Ông nói rằng ông không bao giờ tạo ra phim với một thông điệp cụ thể trong tâm trí, nhưng thay vì làm cho trẻ em cảm thấy “được sống, điều đó là mục tiêu đơn giản, căn bản - xác nhận sự tồn tại mà không che đậy nỗi buồn của nó - giả tạo toàn bộ công ty, ông chỉ cho thấy thời điểm [FL: 0] người chủ nhà của tôi [FLT] - mục tiêu đơn giản là làm cho chúng sống sót - để xác nhận sự tồn tại mà không có sự thống nhất của nó mà không có sự đau buồn - giả tạo toàn bộ công việc làm cho chúng nảy mầm, chỉ để xem những hình ảnh nhỏ vào sáng hôm sau đó (FL: 0) mà còn làm cho sự thành thật của bộ phim này là sự cân bằng của sự thật và sự thành thật.

Thông báo về hưu của Miyazaki đã trở thành một trò đùa đang chạy, nhưng ông đã lặp đi lặp lại việc trở lại hội đồng sơn (FLT:0) gần đây với [FLT: 0] Con trai và ron ) (FLT:1) (người viết truyện tranh) (người viết truyện tranh) (FLT:1) (chứng minh triết lý của ông không thể tách rời khỏi người đó được. Ông không thể ngừng tạo ra bởi hành động của một bộ phim được tạo ra bởi chính cách suy nghĩ đạo đức của mình. Phòng thu âm, không phải là một nơi làm việc ẩn dật, và bút chì cho câu hỏi duy nhất: làm thế nào để một thế giới đẹp và bị phá vỡ?