Table of Contents

Giới thiệu

Những bộ phim của Studio Ghibli được yêu thích toàn cầu để vẽ vẻ đẹp và độ sâu tình cảm của họ, nhưng sức mạnh thật sự của chúng nằm trong ngôn ngữ tượng trưng dày đặc nằm trong mỗi khung hình. Hayao Miyazaki, Isao và những cộng tác viên của họ xây dựng những câu chuyện trên nhiều cấp độ: một đứa trẻ có thể thấy một cuộc phiêu lưu bất thường, trong khi người lớn gặp phải những lớp thiền về sự sụp đổ sinh thái, sự phân chia của nhân dạng sinh thái, và đau nhức của sự kết nối con người.

Kết nối với thiên nhiên: Hơn cả một giọt nước sau

Bản tính này xuất phát từ những bộ phim về tâm linh trong nền văn hóa Nhật Bản, đặc biệt là Thần đạo (FLT:0)kami [FLT: 1] (thần linh) sống ở các dòng sông, cây cối và núi non.

Được thần linh hướng dẫn: Tinh thần hôi thối và sự tẩy sạch của thời hiện đại

Trong [FLT: 0] “Thần khí hôi thối của các dòng sông bị nghẹt ngòi bởi chất thải của con người, một chiếc tủ lạnh, một đống bùn thải ),“ thần linh trầm trọng mà cuối cùng được tiết lộ là thần linh nước sông bị nghẹt thở, một chiếc xe đạp, một đống bùn thải, một hình ảnh là một ẩn dụ trực tiếp cho sự ô nhiễm môi trường, nhưng cũng tượng trưng cho sự ô nhiễm về thiêng liêng tích tụ khi con người xem thiên nhiên như một bãi rác.

Công chúa Mononoke:

Nữ công chúa là những người từng là gái điếm và người phong cùi, đã dùng sắt để sống sót, chống lại các thần rừng cổ xưa.

Nusicaä của thung lũng Gió: Rừng độc dược là nơi thanh tẩy

Từ lâu trước Mononoke [FLT: 1], cây thông và phim của Miyazaki [FATTTT] Nausicaä của thung lũng đảo ngược biểu tượng của vùng đất hoang vu. Biển Dicay, một cây nấm khổng lồ phát tán cây độc, có vẻ là hệ thống miễn dịch nhưng thực sự là hệ thống miễn dịch, ô nhiễm của một nền văn minh công nghiệp đã chết. Nausicaä, công chúa đã nói chuyện với cả hai loại côn trùng và con người cực cần thiết để thấy sự đồng cảm lớn hơn.

Thiên nhiên như một đặc tính: con người và sự phụ thuộc lẫn nhau

Ghibli thường nâng cao bản chất từ sự sắp đặt này lên nhân vật, cho nó cơ quan, trí nhớ, và thậm chí là một cảm giác hài hước. hiện tượng này phá vỡ chủ nghĩa hai mặt phương Tây giữa con người và không phải là người, nhấn mạnh rằng chúng ta không phải là chủ nhân mà là người tham gia vào một mạng lưới cuộc sống rộng lớn.

Ttoro, người bảo vệ rừng

Totoro là một sinh vật bảo vệ rừng cây cổ đại (FLT:0) một sinh vật to béo, không thể hiểu nổi, ngủ qua những tai họa của con người và gầm thét để làm cho hạt dẻ nảy mầm.

Pinyo: Biển như một đứa trẻ dễ bị ảnh hưởng

Trong Pyno ), biển không chỉ là một lực mạnh, mà còn là một cá mập vàng, một con cá không thể chống lại cha mẹ và mẹ nó, mà còn là hiện thân của chuỗi sóng thần không thể tương thích được của đại dương.

Gió nổi lên: Gió như một bóng gió và định mệnh

Hình ảnh cuối cùng của Miyazaki Gió nổi ), dùng gió như một nhân vật kiên trì, dùng hình ảnh cuối cùng của ông Jiro Horikoshi, , [FLTT:] nhưng sau đó gió thổi tro của trận động đất Kant lớn và cuối cùng đẩy máy bay Zero đến sự hủy diệt.

Nhân cách và tự cho mình là vô song: Hình dạng tự biến đổi

Các nhân vật chính của Ghibli ít khi nào hòa nhập vào thế giới của họ một cách thoải mái vào ban đầu. cung của họ bao gồm việc mất đi những lớp của sự tự nhân cách xã hội để khám phá ra một sự thật hơn, thường là dũng cảm hơn, nhân dạng hơn. quá trình này thường được chuyển tải qua sự biến đổi thể chất, thay đổi tên, và gặp phải với những người lập dị hay những người có bóng tối.

Được thần khí hướng dẫn: Sự hiện hữu và phục hồi danh Đức Chúa Trời

Hợp đồng của Yubaba có nghĩa là bị mắc kẹt trong nền kinh tế tinh thần của người dân, cũng như tinh thần sông Haku đã quên tên mình vì dòng sông của ông bị vỡ vụn.

Thành di chuyển của tiếng hú: Nhiều mặt của tiếng hú

Những lời này phản ánh tính cách đáng sợ của một người đàn bà, tên là Sophie, bị nguyền rủa sớm với tuổi già, thấy được giải phóng lạ lùng trong cơ thể già: thoát khỏi áp lực làm nghề thợ làm mũ trẻ, cô nói năng, chịu trách nhiệm và cuối cùng phá vỡ lời nguyền qua tình yêu không cần phải là Howl, một phần của lâu đài, một vật liệu vô giá, do Calcifer dùng để đốt lửa, một biểu tượng của Howl, không ngừng hoạt động trong tâm trí, để tránh những sự kết nối chân thật.

Khi chị Mariie ở đó: Gương qua các thế hệ

Anna, một cô gái hen suyễn kỳ lạ gặp được Marnie , do Hiromasa Yoneyashi điều khiển, tìm ra nhân dạng qua một nhân dạng ma quái.

Ý nghĩa tượng trưng của tên và tên tuổi

Tên trong phim của Ghibli không phải là nhãn hiệu mà là bùa hộ mệnh, mất tên, không đặt tên hoặc khám phá ra tên thật đánh dấu một sự thay đổi quan trọng về quyền lực.

  • “Sự kiện anh Haku hồi phục tên thật của mình là Nigihayami Kohakunshi ” (“ bị hủy diệt bởi dòng sông Amrab trở về nhanh chóng, giải thoát anh khỏi sự kiểm soát của Yuba và tái kết nối anh với thế giới tự nhiên mà anh từng bảo vệ.
  • Thành trì di chuyển của Howl:) Tên đầy đủ của Howl Jenkins, ngụ ý về nguồn gốc xứ Wales ( tiểu thuyết của Jones), cho thấy một sự ngoại quốc giúp giải thích sự xa lạ của ông. Lời nguyền của Sophie chỉ bị phá vỡ khi bà gọi lại bởi chính mình, chứ không phải bề ngoài bị ám ảnh của ông.
  • Princess Mononoke: San, “môn đồ kêu gọi nó, nhóm người sói nuôi nó lớn, tên con người không bao giờ được phục hồi, biểu trưng cho trạng thái hình thể, tính cách tôn giáo giữa các loài.
  • Chàng trai và chàng Heron: Tên của Mahito dùng để làm đèn hiệu cho thế giới mà thầy tế lễ dùng để kéo ông vào thế giới cao ngất; tên của phim ) Kimita wa Dou Dokiru (Làm thế nào bạn sống?), chính nó là một câu hỏi đòi hỏi phải định nghĩa tên sống của một bộ phim.

Kinh nghiệm của con người: Chiến tranh, trí nhớ và sự giàu có của đời sống

Ghibli không ngần ngại miêu tả những vết bầm của lịch sử: Chiến tranh, nghèo đói, bệnh tật và đau buồn được miêu tả rõ ràng với sự hiểu biết rõ ràng về mặt tâm lý, nhưng các bộ phim luôn luôn hành động kiên cường đối với sự kiên cường và sức mạnh tái định của những sự bất ổn nhỏ nhặt của con người.

Mồm ngọn lửa: Chủ nghĩa thực tại bất khả xâm phạm của sự đau khổ

Theo cuốn sách viết tay (FLYT: 0 của Fireflies ) ), sách về hỏa tiễn [FLTT:1) [FLTTTT: 1], [Frave of the Firefriies [FLTTTT:1), [Fales [FLTTTTTT: 1] đóng vai trò là một trong những bộ phim chống chiến tranh tàn phá nhất chưa từng được thực hiện.

Dịch vụ giao hàng của Kì Kì Trưởng: Nạn trưởng thành

Dịch vụ chuyển phát của Kiki dùng dịch vụ của phù thủy ) để giải phóng sự sáng tạo và sức khỏe tâm thần.

Gió nổi lên: Nghệ sĩ đoàn kết trong sự hủy diệt

Ngoài gió, phim này dùng những giấc mơ như một đấu trường tượng trưng nơi Jiro gặp thần tượng của mình, một kỹ sư người Ý là Caproni. những người mơ ước này được tạo ra trong những đường nét nước, trái ngược với bảng màu khắc nghiệt, trái đất của Nhật Bản vào năm 1920, họ cho thấy tình yêu thuần khiết của Jiro đối với những máy móc đẹp, nhưng khán giả biết những cỗ máy đó sẽ trở thành gì.

Biểu tượng tình cảm: Motifs là cầu nối giữa thế giới bên trong và bên ngoài

Từ vựng trực quan của Ghibli bao gồm việc lặp đi lặp lại những động tác làm mờ đi các nước bên ngoài, và nhận ra những hình mẫu này cho thấy sự tinh vi về tâm lý của phim.

  • Thực phẩm: ) Bữa ăn truyền thống trong ), những hộp ) người hàng xóm của tôi , những quả bóng lúa ) [FLT:] [FLT:], những hộp b opt - oct in [FLT:], và chia sẻ thức ăn cho người hàng xóm của tôi [FLT:].
  • [FLT: 0] ánh sáng: ) Từ tàu lượn của Nausicaä đến Porco Rosso, bay tự do, nhưng cũng thoát khỏi. ) Gió nổi lên ), cuối cùng là một thảm kịch; trong phi cơ [FLT:] Phu nhân , heo ) chỉ được nâng lên khi Marco ngừng chạy trốn tội lỗi của mình. Chuyến bay như một vòng tròn để tránh những dấu vết đạo đức.
  • Dòng nước chảy Phanry , máy bay biển [FLT:] [FLT:] đã cất [FLT:] [FLT:], lũ lụt [FLT:] Pory [FLT:] [FLTT:], máy bay [FLT:] [FLT:] [FLT:] [FLTTTTT], chữ hoa tiêu hóa [FLT:], nước trong [FLTT], chữ hoa quả là một phương tiện thông dụng và tẩy uế]. Nó không chỉ là bụi bẩn, mà còn liên kết với ý tưởng sai, thần linh và thần linh.
  • Những con chim và giống chim thay thế: [FLT: 1] Không có biểu hiện của những biểu hiện thay đổi của khuôn mặt, chim của Yuba quen thuộc, chim Howl và chim bồ câu soot chơi với khái niệm của mặt nạ như vỏ bọc bảo vệ hoặc triệu chứng của sự disphoria.

Kết luận: Tại sao các biểu tượng chịu đựng

Những bộ phim gợi ý rằng thiên nhiên không phải là một nguồn tài nguyên nhưng là một mối quan hệ; bản sắc đó không phải là một bộ nhớ và câu chuyện; và rằng trải nghiệm của con người với tất cả các vết thương, là điều đáng sống.