anime-themes-and-symbolism
Трагедије за значењем: егзистенцијалне теме у 'неон Генезис Еванђељу'
Table of Contents
Философски темељи егзистенцијализма у Еванђељу
Када је Неон Генезис Евангелион први пут емитовано 1995. године, мало је могло предвидети да ће меча аниме постати једно од најфилософски густијих дела у телевизијској историји. Створитељ Хидеаки Ано, борећи се са својом депресијом, створио је нарацију која се креће далеко изван гигантских робота који се боре против чудовишта. Серија систематски деконструише само темеље људског постојања, градећи се у великој мери из егзистенцијалистичке филозофије, психоаналитичке теорије и религијског мистицизма.
За разумевање дубине Еванђељеновог егзистенцијалног истраживања, прво морамо препознати његову интелектуалну линеју. Серија експлицитно односи на мислиоце као што су Сорен Киркегоард, Артур Шопенхауер и Зигмунд Фројд, док је његова наративна структура одражава егзистенцијалистичку књижевност Жана-Пола Сартра и Алберта Камуса.
Тежаст слободе и бегње од одговорности
Можда ниједан концепт је централнији за егзистенцијализам него радикална слобода и одговорност која га придружава. Жан-Пол Сартр је тврдио да су људи "су осуђени на слободу", присиљени да се дефинишу путем избора без било које предупређене суштине. Синџи Икари осјећа овај егзистенцијални тежб са неисправним прецизношћу. Када пилотише јединицу-01, он не само бори против анђела; он прави избор који дефинише ко је он, а то га ужаси.
Серија се понавља и представља у лиминарном простору нерешености где се Синџи остаје суспендиран јер је избор превише болен. Ово се проширује и на друге ликове: Мисато Кацураги избор да настави Каџи против својих професионалних дужности, Рицуко Акаги complicity у Гендо планови, и Асука очајнички потребу да докаже своју вредност пилотирањем све тежине смањење слободе Сардреа. Серија указује да је најлакше да се предају у потпуности где је то што је пројекат Инструменталност, која је избор да се одлуче, а не је уједињена свест, која нуди пут да се одлуче, а то је слобода или обједивност.
Дилема гребља и немогућност истинске везе
Шопеноауер је приказивао да се ежици - сувешта која се скупљају за топлину, али се упирају својим грбцем - пружа емоционално јадро Евангелљенове релационе динамике. Серија је експлицитно назвала овај концепт у епизоди 4, "Ежича дилема", док је Синџи побегао од Мисато само да остане у истом граду, немогући потпуно напустити, али једнако немогући да ризикују блискост.
Асука и Реи су мајсторске класе у неуспешној интимности. Са Асуком се суочава са огледалом своје несигурности појачане агресијом и перформансивним поверењем. Њихов синхронизацијски тренинг монтаж је жестан шатак. Они постигају савршену механичку хармонију док се њихова емоционална веза распада.
Ова тема ескалише током серије до финале филма "Еванђељон", где је Синџина последња одлука да одбаци инструменталност упркос болу одвојене постала дубока филозофска изјава. Закључна сцена, са Синџи и Асука на опуштеној плажи, његовим рукама око њене врата и њеном шепотом "Кимочи варови" (Како гађа) одбија лако решење.
Деконструирање идентитета: Само као конструкција
Еванђељ систематски демонтира идеју да је идентитет стабилна, унутрашња супстанца. Уместо тога, ликови се показују као сакупљања траумских одговора, спољних очекивања и одбрамбених механизма. Психолошки реализам серије лежи у одбијању да понуди "истичан себе" испод ових слојева; слојеви су све што постоји. Када Шинџи пита "Ко сам ја?" унутар улазничког пупка јединица-01, он није мелодраматичан.
АТ поље, научно-фантастички концепт у серији, постаје централна метафора за ову филозофску позицију. Психолошки погледи, Абсолютно терор поље је оно што одваја један ум од другог, граница која представља индивидуалност. Анђели сваки поседују јединствене АТ поље, а Ева су дизајнирани да га неутрализују, присиљавајући физички контакт. Ово директно мапира егзистенцијални проблем: смо изолирани самом оном што нас прави различитим.
Реи Ајанами служи као најрадикалнији испитивање идентитета у серији. Као серија клона који сачува Лилитovu душу, Реи дестабилизује саму концепт јединственог субјекта. Она пита да ли се њена свест преноси између тела, да ли меморија представља идентитет, и да ли су њени поносни осећаји њена или програмирани. Њена дуга кулминише у њеном издању Гендо и спољању са Лилитом, чин који се супротставља једноставној класификацији као самоубиство, трансформација или апотеоза. Реи је прича која указује на то да је само не фиксирана тачка, већ процес, један који се може репликатирати, фрагментисати и преназначити.
Уочивање сенке: Психоанализа и Ева
Синхронизација између пилота и Еванђељена је далеко више од техничке химмике; то је директна репрезентација Јунгске психоанализа. Карл Јунгов концепт сенке - репресирани, несвесни аспекти личности - налази буквално претворење у Евасима. Када се Синџи седи у улазну пуну с ЛЦЛ, окружен душом мајке Јуи, он је потопљен у среду сличан материци која подстиче конфронтацију са својим најдубљијим страхама и жељама. Серија указује на то да је прави раст немогући без овог болног спуштања у несвесни.
Најскривнији психоаналитички епизод је предпоследња епизода 25, "Да ли ме волиш?" која се развија у потпуности у мислима ликова. Овде, Ано напусти повествовачку кохеренцију за чисту психолошку ископавање. Синџи се суочава са својим едипским жељама, са истовременом мржњом и потребом за оцем и фантазијом о свету у којем он не постоји.
Гендо Икари је најпоучевнији случај у серији о човеку који потпуно одбија ову конфронтацију. Он је изградио сложен, деценијски план Проект људске инструменталностине да спаси човечанство, већ да се поново удружи са својом мртвом супругом, Јуи. Свака акција, укључујући и емоционално напуштање свог сина, служи овој јединственој, нарцистичкој жељи.
Абсурдни универзум: анђели, Адам и молчење Бога
Еванђељенов метафизички оквир је у великој мери позајмљен од јеврејског мистицизма и кабала, али ови религијски елементи функционишу не као теологија, већ као симболи космичке равнодушности. Мртвоморски свитки, Силе и пророчанства које следе указују на унапред одређен ескатолошки план, али прича неуморно подрива било који осећај божанског значења. Анђели не комуницирају; једноставно нападају. Прва Предстадина раса која је сејела Земљу је одсутна. Бог, ако такво биће постоји у овом свему, ћута. Ова молчење чврсто ставља серију у абсурдну традицију Алберта Камуса, који је тврдио да је свемир иррационалан и равнодушан људским бригема, а да се тај смисао не мора бити откривен.
Анђели су сами најоштрији представи ове апсурдности. Они се појављују у све странљивим облицима, од геометријски савршених Рамиела до вирусног Иреула до психолошки инвазивног Араела. Њихови напади нису злонамерни, већ једноставно онтолошки. Они нападају човечанство у осећању реда и кохеренције. Мардук Институт класификује Анђеле као нумеране претње је рационализована вежба која маскира фундаменталну неразбираност ових бића. Када се Кавуру Нагиса, седамнаесто анђело, појављује у људском облику, он коначно нуди могућност дијалога и разумевања, онда одмах присиља Синџи да га убије. Послање је брутално јасно: чак и када се чини да свемир има смисла, то ће захтевати вашу уништење.
У филма се у фигури представља религиозна апокалипса: дрво живота, камора Гуфа, масовни крест Лилит/Реи, али то не решава ништа теолошки.
Педагогија о очајању: Еванђељ као егзистенцијално образовање
За наставнике и студенте који се баве сложеним наративама, Еванђељон нуди моћну улазну тачку у филозофско истраживање. Серија не проповеда егзистенцијализам; она га остварује, присиљавајући гледаоца у исте неугодне позиције као и његови ликови. Када су последње две епизоде напустиле спољну заговору и повлачеле у Синџијев ум, публици се моли да уче у процесу стварања смисла уместо да пасивно примају закључак. Ова педагошка стратегија се у складу са моделом образовања који представља проблеме Павла Фрера, где ученици заједно стварају разумевање уместо да акумулишу информације.
Средина је такође била основана на "Еванђељу" и "Служби" (на енглеском: "The Sickness Unto Death"), а такође и на "The Myth of Sisyphus" (Киркегорда) и "Камуса".
Оно што Еванђељевину чини издржљивим у учионицама и критичком дискурсу је његово одбијање да понуди утеху. За разлику од већине наративни фантастике која враћа ред након сукоба, Еванђељевину остављају своје ликове (и своју публику) у радикалној несигурности.
Закључ: Избор постојања
Неон Генезис Евангелион (англ. Neon Genesis Evangelion) представља јединствено уметничко достигнуће не зато што одговара на животне велике питања, већ зато што одбија да се претвара да су те питања одговорна. Кроз своје психолошке ископавање Шинџи, Асуке, Реи и Инструменталност пројекта, серија показује да се значење не даје, већ се излаже кроз болни чин избора да постоји као појединац међу другима. Он потврђује страх слободе, немогућност савршеног повезања и лепоту неисправних, пролазних веза.