Table of Contents
Увод
Студио Гиблијеви филмови се широм света цене због своје ручно цртане лепоте и емоционалне дубине, али њихова стварна моћ лежи у густом симболичком језику који се налази испод сваког кадра. Хајао Мијазаки, Исао Тахата и њихови сарадници граде нарације које раде на више нивоа: дете може видети капризна авантура, док одрасли суочавају се са слојеним медитацијама о еколошком колапсу, кршитом идентитету и бол човечке везе. Декодирање ових симбола не значи да се филм сведи на једно значење; уместо тога, то отвара богатију цене како Гиблијев користи анимацију да истражи шта значи бити жив у крхком, мењајућем свету. Овај чланак испита три узајамљена симболичке домене: природу, идентитет, људски искуство и трасе и визуелне мотиви који чине студије Гиблијевица резонантно резонантним.
Врзаност са природом: више од позадини
Природа у филмовима Гибли никада није инертна сценарија. Она дише, реагује и често служи као морални центар приче. Ово потиче из анимистичког субстрата јапанске културе, посебно Шинто, где ками (ФЛТ:1) (духи) насељавају реке, дрвеће и планине. Мијазаки је говорио о својој пантеистичкој поштовању према природном свету, опишући се као природница који мисли о Земљи као о живом ентитету (види ФЛТ:2 БФИи истраживање Мијазакија и природе ФЛТ:3).
Уочињени: Смртни дух и чишћење модерности
У ФЛТ:0 дух који Чихиро бава је на крају откривен да је речни дух задушен људским отпадом. Велосипед, фрижидер, куповине лама. Сцена је директна метафора за загађење животне средине, али такође симболизује духовну нечистоту која се акумулише када људи третирају природу као смештај. Када Чихиро извуче смеће, дух се претвара у величанствено змеје слично биће, враћајући достојанство реке.
Принцеза Мононоке: Рана од гвожђа
Принцеза Мононоке [1] представља најоткривенији Гхибли трактат о окружећим конфликтима. Филм поставља Иронтоун, насеље бивших проститутка и проклера који кова железо за преживљавање, против древних шумских богова. Леди Ебоши, водач града, није једноставна злочина; она нуди достојанство маргинализованим. Ипак, њен индустријски пројекат буквално рани Велики шумски дух.
Наусикае у Долини ветра: Токсична џунгла као чистилица
Дуго пре Мононокеа, Манажакија и филм ФЛТ:2 Наусикаа из Долине ветра превратили су симбол пустоше. Море распада, огромна шупачка шуба која емитира отроване споре, изгледа непријатељска, али је заправо планетарни имуни систем, чистио загадеће које је сахранила мртва индустријска цивилизација. Наусикаа, принцеза која комуницира са инсектима и људима, ојачава радикалну емпатију која је потребна да види већи модел. Њена спрема да умре за морски молуск симболизује самопожртство за еколошку избавку.
Природа као карактер: персонификација и међузависност
Гхибли често подиже природу из постајања у карактер, пружајући јој агенцију, меморију и чак осећај хумора. Ова персонификација разбива западни дуализам између човека и нељуди, инсистирајући да ми не смо господари већ учесници у огромној мрежи живота.
Моји суседи Тоторо: Стражиљ шуме
Тоторо је архетипијски шумски чувар, дебело, неисследимо створење које спава кроз људске катаклиме и буше да би се ровило коцка. Он није бог који се може поклонити, већ сусед.Моји сусед Тоторо га ставља поред поштанка и бабице.
Понио: Океан као осећајно дете
У филму Понјо, море није само сила, већ личност. Сама Понјо, златна риба која се супротставља свом волшебном оцу и људској божици-матери, представља онумацију неисправне виталности океана.
Ветр се подиже: Ветр као метафора и судбина
У последњој фигури Мијазакија, ФЛТ:0 Ветр се подиже ФЛТ: 1, ветар се користи као упорни лик. У првом снимку се види Јиро Хорикоши који се сања да лети, ветар подиже свој авион изнад пастирског пејзажа. Али исти ветар касније носи пепел великог земљотреса Канто и на крају подстиче авионезе. Ветр симболизује двострукост људског измислица: може подићи маштају или олакшавати опустошење.
Идентичност и откривање себе: Стварајући се себе
Гхибли главни герои ретко се уступају у свој свет у почетку. Њихови лукови укључују губитак слојева друштвено изграђеног самости да открију истинији, често храбрији, идентитет.
Убојено: Крађа и повратак имена
Уговор је украо име Чихиро, свевши га на Сен. Овај чин је моћни симбол тога како радништво и капитализам могу да еродирају личну идентитет. Заборавити своје право име значи да буде заувек заробљен у економији духовног света, баш као што је дух реке Хаку заборавио своје име јер је његова река била наглавена.
Уоооос Мовинг Кастел: Много ликова Уооо
Улаз се појављује као бландијански русачки вештица, птичко чудовиште и уплашено дете. Његова мноштво одражава карактер уплашен посвећеношћу и дефиницијом. Софи, преклета прерано старошћу, пронађе чудно ослобађање у свом старијем телу: ослобођена притиска да буде прилично млада шапка, говори своје мишљење, преузима одговорност и на крају крши проклетство кроз љубав која не захтева да Хаул буде једна ствар.
Када је Марни био тамо: Огледало кроз генерације
ФЛТ:0) Кад је Марни била ту, режирана од Хиромаса Јонабајаши, истражује идентитет кроз привидљиву двоструку. Ана, марозна астматична девојка, упознава Марни, мистериозну девојку која се испоставила као њен бабићска пројекција. Прича тка дружбе, напуштање и самоприхватање у мистерију где је љубав према другима постала кључ за самољубивање.
Симболизам имена и имена
Имена у филмским филмовима Гибли нису етикете већ талисмани идентитета и суверенитета.
- Удушени: Хаку је поново добио своје истинско име, Нигихајами Кохакунуши (бог брзе се окретајуће јаброва реке), ослободио га је од контроле Јубаба и поново га повезао са природним светом који је некада заштитио.
- Хоул је био познат по свом помену Хаул, Хаул Џенкинс, а у њему је био познат и као "полно име Хаул", што указује на његове валске порекле (Јонс роман), што указује на странство које помаже да се објасни његово одчуњење.
- Принцеза Мононоке: Сан, мононоке хеме, је добио име од vukova који су је подигли.
- Махито је као свемир који га користи да га увуче у свет куле; јапански наслов филма, Кимитачи ва Ду Икиру ка (ФЛТ: 3), сам по себи је питање које захтева егзистенциално име дефинисање сопствене моралне компасе.
Човечки искуство: rat, памћење и тежина живота
Гхибли не избегава да приказује зрнаке историје. "Вода, сиромаштво, болести и тажа" су приказена са несантименталном јасношћу, али филмови стално показују резистентност и откупну моћ малог људског прилика.
Гроб огневих мух: Неподносиви реализам патње
Исао Такахата је један од најразрушнијих антиратних филмова икада направљених. Основан на полуавтобиографском роману Акијуки Носака, филм следи сестре Сеиту и Сецуко како полако гладују у последицама кобеских бомбардовања. Филм је пуњен симболичним објектима: кашица плодова постаје реликвиар за Сецукову меморију; ватрете, лепе и кратке, представљају животи деце и душе мртвих. Такахата се одбачава наративном наду, али инфузира сваки кадр грануларном сочувствием који гледаоца чини сведок.
Услуга доставке Кики: Изгорење одрастања
ФЛТ:0 Кики је сервис за испоруку користила је младоставе вештерке као алегорију за креативну изгоршеност и ментално здравље. Када Кики изгуби своју способност да лети и разуме своју мачку Џиџи, она одражава депресију и самопоуздање које често прате прелазак на одговорност одрасле особе. Уметница Урсула, која живи у шумској кабини, саветује Кики да мора престати да се труди и дозволити да се неко време запусти.
Ветр се подиже: уметник је способни у уништењу
Пре ветра, филм користи снове као симболичку арену где Џиро упознаје свог идола, италијанског инжењера Капронија. Ове снове пејзаже, рејдерене у акварело-меком линију, контрастирају са суровом, земљом палетима из Јапана 1920. године. Они откривају Јирову чисту љубав према лепим машинама, али публика зна шта ће те машине постати. Филм пита етику уметности: може ли креатор одвојити свој рад од његових употреба? Мијазаки, доживотни пацифиста који обожава авионе, очигледно црти паралелу са својом каријером.
Емоционални симболизам: Мотиви који се крећу са унутрашњим и спољним светима
Визуелни речник Гиблија укључује повтарене мотиви који изнутрашње израчунавају унутрашње стате.
- ФЛТ:0 ФЛТ: Коммунални оброк у Гхиблију, бекон и јаја у Кастелу Хаул, кутије за бенто у ФЛТ:5, ризнице у ФЛТ:7, функционишу као симболи бриге, темељања и заједничког човечанства. Када Чихиро једе храну духовног света, она се там закорје; напротив, њена родитељска глатка трансформација у свиње представља дехуманизацију конзумирања капитализма.
- У ФЛТ:0 је лет трагичан; у Порко Росо, прага је подигнута само када Марко престане да бежи од криве своје преживеле.
- Вода и купање: Ритуална купања [[ФЛТ:2]]Сприцана [[ФЛТ:3]], поплава у [[ФЛТ:4]] Понио [[ФЛТ:5]], морска плоска у [[ФЛТ:6]] Порко Росо [[ФЛТ:7]] Вода је константно средство трансформације и чишћења.
- Маски и алтернативни облици: Измена израза лица, позната птица Јубаба, чудовиштава форма Хаул и рудни спирит сви играју са концептом маске као заштитне обвијете или симптома дисфорије.
Закључ: Зашто симболи трају
Хијао Мијазаки, Исао Такахата и уметници који су под њима радили користе анимацију да раде оно што најбоље уметност ради: држе огледало у свет док такође нуди прозоре на други, зачараванији, чешће и на крају више саосећајни. Прегледање ових филмова са оком за њиховим симболима открива не коначни одговор, већ продубљивачки питање: како можемо живети у правом свету, са својим симболичном друштвом и уз своје посебне разматрање?