Amime ka evoluar nga një eksport kulturor i thellë japonez në një qendër botërore tregimtare, duke i bërë të ditur auditorët me tregime që shpesh shtyjnë kufijtë e zhvillimit të karakterit. Ndërsa animacioni verbues dhe komplotet e ndërlikuara tërheqin shikuesit, janë personazhet që mbeten shumë kohë pas errësirës së ekranit. një motor kritik i kësaj rezonance emocionale është përdorimi i sofistikuar i karaktereve dhe më bindës, nënverturimi i qëllimshëm i këtyre kryepeshkujve. ky artikull shqyrton se si një motor i këtyre rezonancës, thyen dhe rindërton ato, dhe i bën ato që të ndihen të habitin karakterin njerëzor.

Të kuptojmë arkipelat e gërmave në Anim

Psikiatri zviceran Karl Jung propozoi së pari arkeoti si pjesë e pavetëdijës kolektive, dhe shkrimtari Xhozef Kembëll më vonë i kristalizoi ata në kuadrin e udhëtimit të Herous. Në animë, këto modele bëhen një mjet vizual dhe tregimtar që krijuesit mund të vendosen shpejt, duke lejuar shikuesit të kuptojnë menjëherë identitetin e një personazhi.

Karkitipet e zakonshëm të animeve përfshijnë:

  • Heroi (protagonist i qenit): Driven, shpesh kokëfortë dhe e destinuar për t'u forcuar për të kapërcyer mundësitë e pamundura. Mendo për Gokuan (Opontim i pamëshirshëm ose Narutos absolutisht vullnet fuqi.
  • Mentor: Figura e mençur që pajis heroin me aftësi dhe filozofi, si Master Roshi në Ball ose të gjithë të aftë në Emdia .
  • Pijatri: Një shok besnik që balancon intensitetin e heroit me humor apo praktikë, si Kon nga Bleach ose Mimir nga Perëndia i Luftës (për të marrë hua një lojë paralele).
  • The Antagonist: Forca e opozitës, shpesh me një armiqësi të thellë personale apo një përleshje filozofike, si Grifith në Beersk[ ose dhimbje në Naruto[[ .
  • Interesi i dashurisë: ofron motivim emocional dhe thellësi marrëdhënieje; mund të kalojë nga miku i fëmijërisë te studenti misterioz i transferimit.
  • The Makerster: A A Chaos veprat e paparashikueshme të të cilit prishin status quo, shembulluar nga Hange Zoe në Attaku në Titan ose Vash Stemede.
  • Damsel në vështirësi: Një karakter rreziku i të cilit shërben si një katalizator për veprimin heroías, edhe pse shpesh riimagined sot.

Këto prototipe nuk janë thjesht stereotipe, por blloqe ndërtimi të tregimeve mitike.

Qëllimi dhe hedhja në humnerë e historisë së arkitypalëve

Arkipjues shërbejnë një funksion thelbësor: ata reduktojnë ngarkesën njohëse mbi auditorin, duke lejuar zhytjen e shpejtë. kur shihni një figurë të maskuar, të mbuluar me zë të thellë, ju mbani instinktivisht për një kriminel. kur një plak ofron mençuri të fshehtë, ju parashikon një hark trajnimi krijon një ndjenjë ngushëllimi dhe një themel mbi të cilin mund të vendosen ide më komplekse.

Megjithatë, mbingarkesa në arkeotip të pastër mund të sheshojë tregime, një hero që kurrë nuk dyshon se është një prerje kartonash; një këshilltar, këshilla e të cilit është gjithmonë e përsosur, ndihet si një mjet komploti dhe jo si një person.

Për një vështrim më të thellë se si funksionojnë kryepekinët në mitologjinë globale, Jozef Kembëllliks , mbetet një pikë thelbësore fillimi për udhëtimin e Heroit .

nga

në a nga a me a dhe a dhe

  1. Kompleksiteti Moral: Heroi i drejtë kryen një akt egoist, ose horri zbulon një motiv të lidhur me zemër të madhe.
  2. Trauma dhe Vulnercy: Një luftëtar i fortë, i pamposhtur zbulohet të jetë thellësisht i brishtë, fuqia e tyre një mekanizëm përballues.
  3. Reversal Roole: Mentori bëhet barra, ndihmësi kalon heroin, interesi i dashurisë kthehet në antagonet qendror. Këto turne ripërcaktojnë dinamikën e tregimit.

Kur u ekzekutua mirë, nënverzioni ripërmban çdo gjë që audienca mendonte se dinte.

Studimet e zgjeruara të çështjes: Kur shkrepet një hark

1. Shinji Ikari ♫ The Reluctt Hero Deconstrukted

Në Neon Zanafilla Evangelion , Shinji Ikari fillimisht shfaqet si piloti klasik i mekës: një adoleshent i shtyrë në një luftë kundër engjëjve monstruoz, piloti i një roboti gjigant për të shpëtuar njerëzimin, por çdo veprim i tij i reziston mykut heroik. Shinji është paralizuar nga ankthi, neveria dhe një nevojë e dëshpëruar për miratim veçanërisht nga babai i tij i ftohtë dhe i largët Gendo.

Ky nënvertezë është i thellë sepse e nxjerr jashtë një betejë të brendshme.

2. Dritë Yagami ⇩ Shpëtimtari që bëhet përbindësh

Shënime e vdekjes paraqet Drita Yagami si një njeri të shkëlqyer dhe karizmatik me një fuqi ngjashëm Perëndisë: një bllok që vret këdo që është shkruar emri i tij. Qëllimi i tij i deklaruar është të pastrojë botën e kriminelëve dhe të ndërtojë një utopi. Në fillim, Drita duket se përputhet me heroin e UÇK-së, kryepeotipia, i gatshëm për të marrë duart e tij të pista për të mirën. megjithatë, krijuesit Tums Ohba deadleds shpejt nga kjo ndjenjë e dritës që tregon drejtësinë në një kompleks.

Ndërsa seria përparon, kufijtë e tij të brendshëm moral shpërbëhen, ai manipulon dhe vret jo vetëm kriminelë, por edhe njerëz të pafajshëm, njerëz të ndershëm, madje edhe anëtarë të familjes pa keqardhje të vërtetë.

3. Exha Skarlet ⇩ Forcë e mbështetur nga Vulnerabiliteti

Në Bishti i Pajës së Mëshirshme , Ersa Skarlet ecën në skenë si luftëtarja femër e fortë e aftë, e veshur me armaturë, duke përdorur armë të panumërta nëpërmjet magjisë së saj të Ndëshkueshme, dhe duke u frikësuar si Etania. 320: prania e saj e lartë dhe trimëria e saj e betejës duket sikur nuk lënë vend për të qenë e brishtë. megjithatë Hiro Mashima e shpërbën këtë imazh duke zbuluar fëmijërinë si një skllav i detyruar të ndërtojë për të ndërtuar kullën, ku ajo humbi syrin dhe shokun e saj të ngushtë, si një mburojë të vërtetë, si me një mbrojtje të vërtetë, ashtu edhe me një pjesë të botës që është zhveshur nga çdo gjë.

Ky kthim nuk e dobëson Erzën, e pasuron atë. Nënkthimi qëndron në bashkëjetesën e forcës së madhe dhe vragave të thella emocionale. kur ajo përfundimisht hedh armaturën e saj në një luftë kulmore, duke zgjedhur të luftojë në një mbështjellëse të thjeshtë fashë, sinjalet tregimtare se fuqia e saj e vërtetë vjen jo nga infektueshmëria e saj, por nga përqafimi i të kaluarës dhe të dashurit e saj.

4. Lelouch vi Britania ♫ Anti-Heroas duke lëvizur objektivin

Code Geass prezanton Lelouch si një princ të rënë që kërkon hakmarrje kundër Perandorisë së Shenjtë Braitane. Me gjeniun e tij strategjik dhe fuqinë e Geassit, ai do identitetin e maskuar të Zeros dhe bëhet një udhëheqës revolucionar. ai përshtatet me arkeotin klasik të anti-heros, por seria vazhdimisht i përmbys shpresat rreth moralit të tij.

Në këtë akt të veçantë, Lelouch transformohet nga një hakmarrës vetëshërbyes në një martir tragjik, duke detyruar një rivlerësim të çdo zgjedhjeje që bëri. është një shembull i shkëlqyer i një kryepetypei që u shkatërrua jo nëpërmjet një projekti të fshehur, të padukshëm që mbeti i padukshëm për publikun deri në fund.

Depth Psikialog përmes pipereve

Kërkimet mbi angazhimin tregimtar sugjerojnë se personazhet që shfaqin tipare kontradiktore aktivizojnë reagime më të forta njohtive dhe emocionale sepse imitojnë kompleksitetin e qenieve njerëzore të vërteta, kur një karakter i fortë ose personazh komik zbulon mendimet për vetëvrasje, shikuesit e kanë ndërprerë modelin mendor, duke nxitur një angazhim më të ndjeshëm dhe të vëmendshëm.

Anime në veçanti e shfrytëzon këtë sepse formati i saj serializ i lejon zbulimet me djegie të ngadaltë. një karakter mund të mbajë një fasadë për dhjetra episode, vetëm për të pasur një episod të vetëm të errët që e prish atë.

Tradita e kontekstit kulturor dhe e narratimit

Nënvertimi i arkeotipit në anem nuk ndodh në një boshllëk kulturor. tregimi japonez ka një histori të gjatë të përqafimit të paqartësisë dhe bashkëjetesës së të kundërta. Teatri Klasik Noh shpesh paraqet fantazma që janë si hakmarrëse, ashtu edhe për të ardhur keq; kukullat e bungakut zbulojnë trishtimin e fshehur pas pozicioneve moderne ngjashëm luftës.

Vepra si E plota Alcemisti e tregon këtë bukuri: homunkuli, i projektuar si mishërimi i shtatë mëkateve vdekjeprurëse, çdo pritje e korruptuar duke shfaqur virtyte ose rrënjë tragjike. Për shembull, është zbuluar se lakmia është zili ndaj lidhjeve njerëzore, jo thjesht fuqi. Kjo prirje kulturore ndaj nuancës siguron që nënvertazhi i arketit nuk është thjesht një komplot, por një shprehje filozofike rreth natyrës së njerëzimit.

Ndikimi në pjesëmarrjen në auditor dhe në fantazinë e tij

Një kryekeipitet i shpërndarë bëhet një enigmë e qëndrueshme. Formulacionet onlajn, esetë video, dhe trillimet e tifozëve shpërthejnë me analiza që përpiqen të pajtohen me kontradiktat e personazheve si Shinji ose Leluch. Fjalimi që rezulton mban një seri të rëndësishme për vite, madje dekada, pas transmetimit origjinal.

Për më tepër, këta personazhe shpesh shërbejnë si pasqyra për tifozët që kanë të bëjnë me konfliktet e tyre të brendshme. shikuesit e rinj që ndihen të shqetësuar nga shoqëria mund ta shohin veten në Shinji; ata që luftojnë me zonat e thinjura morale mund të gjejnë të prirur të mendojnë për gjëra të menduara.

Mësime për shkrimtarët: Ndërtimi i personazheve të dëmshme

Për të shprehur historinë e frymëzuar, anima siguron një klasë të lartë në ndërtimin e personazheve. Këtu janë marrës kryesore që mund të aplikohen në çdo interval:

  • Fillo me arkeotip. krijojnë një rol të qartë, të njohur kështu që audienca ka një pritje bazë. Kjo linjë udhëzuese ndërton besimin e nevojshëm përpara ndërprerjes.
  • Injektuar një plagë të fshehur.
  • Leja kontradiktave për të bashkëjetuar. Një karakter mund të jetë i guximshëm dhe thellësisht i pasigurt, fisnik dhe egoist. Tensioni midis këtyre tipareve është ajo që krijon realizëm.
  • show, pastaj të thërrmohen. Zbulojnë nënversionin nëpërmjet veprimeve dhe jo me ekspozita. Le të vazhdojë të shfaqet në mënyrë vizuale karakteri, tradhtia ose zbulimi, duke e detyruar auditorin të përballet me provat e syve të tyre.
  • Mos bëni ndryshime përtace. Një nënverzion që duket i pafituar ose thjesht shokues për shkak të shokit do të largojë auditorin.

Konfinitimi

Duke paraqitur modelimet e njohura dhe pastaj duke i çmontuar, krijuesit krijojnë histori që kapërcejnë argëtimin dhe bëhen gurë të ndryshëm kulturorë. Shinji Ikari, Drita Yagami, Erza Skarlet, dhe Lelouch vi Britani nuk janë thjesht krijime imagjinare; ata janë pasqyra që pasqyrojnë luftën e ndërlikuar, kontradiktore dhe të thellë për identitetin dhe kuptimin.