Amime ka qenë prej kohësh një portë në sixhade të pasura të historisë japoneze, duke ofruar më shumë se zbavitje. kur shikoni një seri të vendosur në një epokë të shkuar, nuk jeni duke ndjekur thjesht një histori; ju jeni duke hyrë në një kapsulë të kohës kulturore.

Për këdo që dëshiron të kuptojë Japoninë përtej dritave moderne dhe trenave të plumbit, amime historike siguron një dritare të arritshme dhe thellësisht njerëzore. ju mësoni për kodet e nderit, hierarkinë sociale, artet tradicionale dhe ndikimin e qëndrueshëm të luftrave, të gjitha ndërkohë të zhytura në një tregim të mprehtë.

Çfarë e përcakton një Anime historike të vendosur në Japoni?

Amime historike nuk është thjesht një shfaqje që përfshin një shpatë ose kimono; është një udhëtim i qëllimshëm në një moment të caktuar të periudhës reale japoneze të Japonisë, si: një mjedis që vjen nga epokat e dokumentuara, si: Heian, Kamakura, Sengoku, Edo, Meixhi, Taishki ose periudhat e hershme të Sh0was.

Një karakteristikë themelore është përzierja e sfondit faktik dhe e tregimeve imagjinare. betejat e vërteta, zhvendosjet politike dhe lëvizjet kulturore formojnë skela mbi të cilën krijuesit ndërtojnë personazhe origjinale dhe drama personale. Për shembull, ju mund të ndiqni një shpatar të humbur gjatë rënies së shogunatit, ose një vajzë të re që lundron në racionin e Luftës së Dytë Botërore. Historitë shpesh i eksplorojnë ato të besnikërisë, identitetit dhe ndryshimit shoqëror të konflikteve një amplifikim nga pesha e historisë reale. kjo e bazuar bën të duket e kaluar, jo si një tekst i thatë.

Pse historia japoneze është një e mirë e pafund historie?

Nga luftërat e ashpra civile të periudhës Sengoku deri te modernizimi marramendës i Restaurimit të Meijit, çdo epokë përmban tension të brendshëm midis traditës dhe novacioneve.

Theksi kulturor mbi konceptet, si [pëshpëri] [forcimi] [provimi] dhe (emocione njerëzore] (emocionet njerëzore] ofrojnë një kompleks moral të gjetur rrallë në rrethana të tjera. Personalet shpesh janë të ndara midis detyrimeve të tyre ndaj një lordi, familjeje, kombi apo kombi dhe dëshirave të tyre. Kjo trazirë e brendshme, e vendosur kundër sfondit të ngjarjeve historike, jep një kuptim të thellë të shtyllave; ju nuk jeni thjesht dëshmitarë të një jete të tërë të rrënjosur në një mënyrë kombëtare, madje edhe në një histori të panjohur.

Periudhat historike kryesore që nxitin animimin

Periudha e Sengokut (rreth 1467-1615): Epoka e Luftës së Shteteve të Bashkuara

Fushatat e bashkimit të organizuar nga figura si Oda Nobunaga, Tojotomi Hidejo, dhe Tokuga Iyasu ofrojnë një ven të pasur intrigash politike dhe betejash në shkallë të gjerë.

Edo Perioda (160311868): Paqe, kulturë dhe Botën e Pluskueshëm

Nën shogunatin Tokugawa, Japonia përjetoi më shumë se dy shekuj paqe relative, kjo qëndrueshmëri lejoi që kultura urbane të lulëzonte në qytete si Edo (Bota e sotme) dhe Osaka.

Rikthimi i Meixhit (18681912): Përleshja e të Vjetërve dhe e të Resë

Transferimi i shpejtë nga një komb feudal në një fuqi moderne perandorake krijoi një krizë të thellë identiteti. klasa samurai u shfuqizua, teknologjia perëndimore dhe moda u përmbyt dhe kombi u përpoq të ripërcaktohej.

Taish ( Demokracia) në fillim të Shlëvës (19121945): Moderniteti dhe tragjedia

Në fillim të shekullit të 20 - të u përhap një lulëzim i shkurtër i idealeve demokratike, romantikizmit dhe lëvizjeve të artit si guro nansensu , pasuar nga rënia e errët në militarizëm dhe Luftën II Botërore. Anime e vendosur në këtë periudhë shpesh juxtazon elegancës së Taish-era-dhe modës me hijen e afërt të luftës. Rezultati është një mospërfillës i thellë dhe shpesh një eksplorim i zemrës së përditshme, jeta e përditshme, dhe kostoja e paqes kombëtare.

Anemia historike thelbësore për një përvojë autentike

Ruruni Kenshin: Ripërzierje në epokën Meixhi

Vendosur në 1878, Rourni Kenshin ndjek Himura Kenshin, një ish-vrasëse që është zotuar të mos vrasë më kurrë, duke e dëbuar Japoninë e re me një shpatë të kundërt, ai ndesh armiq nga e kaluara e tij e përgjakshme dhe lufton për të mbrojtur të pafajshmit. Seria ilustron me mjeshtëri varjen morale të revolucionit: si e ndërtoni një shoqëri paqësore kur duart tuaja janë të njollosura me dhunën që është e mundur? Sengo-ru-mauck dhe Meiera janë bërë me vëmendje nga zonat e policisë, duke ndryshuar nga zonat e qytetit.

Kamuja e Artë: Hokaido pas luftës dhe kultura indigjene

Historia rrotullohet rreth një vajze të ndjekur, Anirit dhe një ish-soldier, Sugimoto, duke kërkuar për ar të fshehur. ajo që e bën këtë si një imazh të gjerë dhe të respektueshëm të kulturës së Ainusë, gjuhës dhe besimeve shpirtërore (me një shikim të rrallë dhe të çmuar në një popull të lashtë shpesh në historinë e lënë pas dore. ju do të mësoni rreth gatimit tradicional, gatimit dhe të gjitha veshjet, të gjitha ato të mbushura me një aventurë të mbushur me karaktere.

Në këtë qoshe të botës: Jeta e përditshme gjatë kohës së luftës

Ndërsa shumë histori të Luftës Botërore përqendrohen në fusha beteje në këtë Qoshk të Botës qendrat e Suzusë, një shtëpiake e re në Hiroshima dhe Kure gjatë viteve 1930 dhe 1940. Nëpërmjet perspektivës së saj të butë, artistike, ju përjetoni erozionin e ngadaltë të normalitetit: racionimin, sulmet ajrore dhe qëndrueshmërinë zemërthyese të civilëve.

Shfaqja Genroku Rakugo Shinju: Arti i tregimit të historisë

Duke u hedhur nga 1930-ta deri tani, kjo anem zhytet në botën e reakugo , një formë tradicionale e tregimeve komike. përmes fateve të ndërthurura të disa interpretuesve, ju e shihni transformimin nga optimizmi i paraluftës në rimëkëmbjen pas luftës dhe modernizimin përfundimtar.

Samurajët e Elusive: Mbijetesa e periudhës Kamakura

Bazuar në sagën e vërtetë të HYYYkiuk, kjo seri e gjallë pason trashëgimtarin e ri pas shkatërrimit të klanit të tij gjatë rënies së shogunatës Kamakura më 1333. e armatosur vetëm me një talent të çuditshëm për evazion dhe mbijetesë, Tokijuki drejton një peisazh politik të pabesë.

Princesha Monoke: Mit dhe konflikt feudal

Ndërsa është fantazi, kryevepra e Hayao Mijazakit është rrënjosur thellë në periudhën Muromaçi (shekulli i 14-15-të), përplasja midis qytetit të hekurt dhe shpirtit të lashtë të pyllit pasqyron konfliktin historik midis zgjerimit të industrisë njerëzore dhe botës natyrore.

Varri i xixëllonjës: Kostoja e luftës njerëzore

Ky film Studio Gibli, me regji të Isao Takahata, është një portret jo i gjallë i muajve të fundit të Luftës së Dytë Botërore.

Era ngrihet: Inxhinieria ëndërron para stuhisë

Miyazakis fantazimi i krijuar nga Jiro Horikosi, dizajnuesi i luftëtarit Mitsubishi A6M Zero, është një meditim mbi krijimtarinë dhe verbërinë morale.

Heike Monogatari: Rënia e një dinastie

Duke përshtatur epipitetin klasik të shekullit të 13-të, kjo anim tregon historinë e klanit Taira që rritet dhe përfundon në rënie gjatë Luftës Genpei (118011185). i tha përmes syve të Biuas, një vajzë e re me fuqi për të parë të ardhmen, seritë e thurin faktin historik me tragjedinë lirike. stili i artit ngjall piktura të lashta mëndafshi dhe zhurma e harmonizon instrumentet tradicionale me përbërjen moderne për të krijuar një atmosferë të eleake.

Krijuesi dhe studio që modeluan gjenën

Osamu Tezuka; ndikim i fuqishëm

Ndërsa krijimi i tij më i famshëm shpesh kthehet në fantazi shkencore, filozofia e tij që flet për të treguar histori të rreptë me arktikë të thellë emocionalë, si për shembull, në periudhat e lashta të animuara të anemës historike.

Studio Giblius Realizmi Poetik

Filmat Hayazaki dhe Isao Takahata transformuan histori historike duke u përqendruar në momentet intime njerëzore brenda ngjarjeve të mëdha. Filmat e Giblit hedhin poshtë heroizmin e thjeshtë, në vend të kësaj tregojnë realitetin e ndërlikuar, të bukur dhe shpesh të dhimbshëm të jetesës nëpërmjet ndryshimit.

Satoshi Kon dhe Historia Psikologe

Ndonëse nuk është një drejtor historik në kuptimin tradicional, Satoshi Konit Aktores Millenium përdor dekada të historisë së kinemasë japoneze si sfond për një histori të plotë dashurie. Filmi turbullon linjat kohore dhe kujtimet, duke treguar se si ndërthuret historia personale dhe kombëtare. Kjo i afrohet historisë moderne historike duke inkurajuar krijuesit që ta trajtojnë të kaluarën jo si një sërë faktesh, por si një lëng, përvojë që formon identitetin.

Si ndikojnë faktet dhe fantazitë në animet historike

Nuk ka anime historike të përsosura; çdo seri duhet të balancojë saktësinë me nevojat dramatike. Ngjarjet reale janë kondensuar, afatet kohore janë zhvendosur dhe personazhet e përbërë për t'i shërbyer tregimit. kjo nuk është një e metë por një tipar i mediumit të lejon që të angazhoheni me thelbin emocional të historisë pa u penguar në mintusiaa. seria më e mirë është transparente rreth shpikjeve të tyre, duke i përdorur ato për të theksuar të vërtetat që nuk mund të përçojnë vetëm faktet e gjalla. Për shembull, një djalë i ri imagjinar që mbijeton mbijet e gjalla mund të shquajnë vuajtjen e tërë krahinës reale se sa një listë e rëndë.

Kur shikoni, ju ftojmë ta trajtoni amimën si një pikë fillimi, kjo ngjall kureshtje, duke ju nxitur të lexoni për klanin H'JO ose popullin e Ainu-t.

Arti dhe zhurma e dramës periodike

Autentiteti në animet historike nuk jeton vetëm në skenarin, por edhe në hollësitë ndijore. Zgjedhjet vizuale si paleta të heshtura me ngjyra, ngjyra me ngjyra të shtypura ose mënyra specifike për të jetuar jo vetëm në skenarin fusuma ekranet e hapura krijojnë menjëherë epokën. Shpesh, Costimetë rikrijohen me kujdes të madh: modeli i saktë i një [FIT:2] v [FT] havi

Po aq i rëndësishëm është edhe projekti i zërit.

Ku të fillosh: Rekomandime të bazuara në interesat e tua

Nëse je i ri në animacion historik, zgjedhja e një pike fillimi mund të të trembë.

  • Për veprime dhe aftësi shpatash të mëdha: Filloni me Rouruni Kenshin ose Fjalë të të Panjohurit . Të dy japin koreografi emocionuese të bazuar në një moment të caktuar historik.
  • Për një zhytje të thellë kulturore dhe histori indigjene: Gelden Kamuy ofron një vështrim të pakrahasueshëm në traditat e Ainu:1] dhe Hokaido pas luftës.
  • Për historitë e luftës emocionale, të drejtuara nga karakteri: në këtë Qoshk të botës dhe Grave of Firewlyflyes[[[[[ do të lërë një përshtypje të përhershme pa lavdëruar luftën.
  • Për intrigat politike dhe tragjedinë klasike: [Heik Monogatari përshtatet një nga veprat më të mëdha letrare me mjeshtëri mahnitëse.
  • Për një përzierje komedie, drame dhe artesh tradicionale: [Goraku Rakugo Shinju është një kryevepër rreth vetë historie, e vendosur përgjatë dekadave të ndryshimit.
  • Për një atmosferë folklorike miqësore familjare: dhe Filma të Studio Ghibli si Princes Monoke dhe Fqiro e mia Totoro[ [në një vend] (set në një emërtimgjik 1950] ofrojnë mënyra të buta për të absorbuar rregullimet kulturore.

Secili nga këta tituj respekton inteligjencën e tij të audiencës, ndërkohë që jep zbavitje të pastër, mund t'i shohësh ato në çdo mënyrë, por duke filluar me atë që përputhet me zhanrin tënd të preferuar, bën udhëtimin më shpërblyes.

Bukuria e amimës historike e vendosur në Japoni është në aftësinë e saj për ta kthyer të kaluarën e largët në diçka të menjëhershme dhe viscelore.