Arti dhe biznesi i animacionit janë formuar nga një numër i madh studiosh vizionare, filmat e të cilave përcaktojnë kujtimet e fëmijërisë, shtyjnë kufijtë teknologjikë dhe prodhojnë miliarda në zyrën e kutive. ndërsa dhjetra kompani kontribuojnë në këtë industri globale, disa emra vazhdimisht rriten në majë kur shikuesit, kritikët dhe historianët flasin për studiot e animacionit më të mira, kjo analizë shqyrton pesë nga më me ndikim: Walney Disney Autment Studios, Entscles Dreams Antimations, Blue Sky Studios, dhe Glailing. Duke krahasuar origjinën e tyre, filozofitë vizuale, dhe përgjigjet më mirë se çfarë mund të bëjë secili prej tyre të kuptojë nga ajo që është më e thjeshtë.

Pionierët: Studiot e Aviacionit të Uollt Disney

Themeluar në 1923 nga Walt dhe Roy O. Disney, ] 'Walt Disney Aviation Studios është ndërtesa origjinale amerikane e animacionit ([FT:4] karikatura e parë e sinkronizuar e tingujve ([FT:2]] motostrate Willi [plam [3], 1928), filmikarikatura e parë me ngjyrë të plotë të plotë ([FT:4] dhe [FTL] Tradhtarët:5] dhe [L] varka e plotë - SHT (FLTLTL:1) dhe vetëm këto janë një stamentë e bardhë [shtrive të vogla] dhe një stampetale. [FFSTETETET]

Për dekada, numrat e formulave Disney, që flasin për ndihmësit e kafshëve, heronjtë dhe të këqinjtë e përcaktuar qartë, dhe përqendrimi në përrallat ose përshtatjet letrare (e paracaktuara] në animacionin e Amerikës. [FL:2] Koha e matur [plain] [3] [p.sh.] [3] dhe Bisha: [1] Eventwin:1] [2] [2] [TL] [p] [p] [TL] dhe [p] [plame] [plambli i FL] vazhdon në [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [

Sipas të dhënave të kutive të mbledhura nga Zyra ezolimit që provon se mbështetet në format e saj të këmbimit të saj, disa herë e kanë bërë të dukshme një lloj të dhënash të kutive të mbledhura nga , disa herë e kanë krahasuar me një formulë tjetër, duke e krahasuar me një studim të bazuar në sondë të re.

Revolucioni dixhital: Studiot e Animacionit Pixar

Kur Studiot e Aviacionit Pixar lëshuan Historia në 1995, ajo vetëm sa futi pjesën e parë plotësisht të kompjuterizuar të kompjuterizuar. (FLT:2] hodhi rregullat e tregimeve të animuara. E krijuar në 1986 pas rrotullimit të ndarjes së kompjuterëve Lukasfilms, Pix bëri të papërshtatshme nga ambiencia e tregimeve. Studioja e softuereve, dhe metoda e saj standarde e besimit u bë një industrie dhe metoda e besimit të garantuar që gjithmonë ka kuptimin e plotë të saj të reportimit të saj.

Pixarnes Filmografia lexon si një klasë master në historinë emocionale. (201] (20FLT:03), WALL-E (203] []], [plaq:1] [p] [plaq:5] (205] (202] dhe [FIT] [FT] Në [FLT] [p] [1] [1] [1] [p] [plust] [plaç] [plaç] [plaç] [p] [p] [p] [p] [plaç] [plaç] [plaç] çdo ankth] të thellë, shembullim i thellë, shkatërrimal, migrusalizëm [plamim i emocioneshtimesh i madh dhe internsionalizëm në mes të brendshme, dhe përmes një periudhe të brendshme të cilat funksionon e të cilët funksionon e të cilët funksionon e të cilët punojnë në një sërë në një sërë në krahasim nga një sërë, në

Shfaqje, Pixar ka përparuar vazhdimisht realizmin në ndriçimin, përbërjen dhe simulimin fizik. Monsters, Inc. [1] bëri të besueshëm në ndezjen, dhe] Duke zbuluar Nemo [FT:3] Monsters, Inc. të trajtuara me dinamikën e ujit dhe [4] BREVT [FT] bëri të besueshëm, [p] [2] Shfaqet natyrore, por këto karaktere nuk i lënë kurrë hije, që janë të qëndrueshme dhe shprehin se si një studio e re e re e pavarur nga ana e Amerikës së saj, të cilat kanë fituar një pamje të re dhe një pamje të re të re të re të re të re të re, duke u përpjekur për të re të re të qëndrueshme në njësit e të ardhmen e të pavarur.

Humori dhe zemra: Ëndrra punon Animacionin

Animacioni i Dream Downs Ancy shpërtheu në skenën e 1998-tës me Antz dhe Princi i Egjiptit , por ishte 2001 Antz dhe që me të vërtetë e përkufizoi studion. E gjetur në vitin 1994 nga Stevenelberg, Xhefri Katzenberg dhe David Grenf, vetë Enfect ishte e paprertë si i paprekshëm ndaj kundër peshës së shëndoshë të mirë të ashpër, dhe të mbushura me heroin e tij të zjarrtë. [Frenat e magjis] [Fren e mbushur me të cilat ishin të mbushur me të gjitha pjesët e tij dhe me të mëdha të mëdha të artit. [Frencën e jashtme]

Ky ton kadic, i vetë-ndërgjegjshëm u bë një firmë e Dream Punks. Seria e Fu Panda e balancuar e spangove të humorit me puding grows çuditërisht të thellë filozofik mbi fatin dhe paqen e brendshme. [FT:2] Si të stërvitim Dragoin tënd [[FIT:3] [plain] (203] flicet e kombinuara të një historie të afërt rreth ndjeshmërisë dhe kuptimit. Shpesh filmat e Dreams hedhin në skenë, një dialog të menjëhershëm dhe një gatishmëri për të pakësuar pritjet e tyre me fëmijët e rritur dhe veçanërisht me fëmijët e rritur.

Teknikisht, Dream Works qëndroi në krye të novacionit CGI, programi i tij prorietar Premo, lejoi artistët të bashkohen direkt në pllakat me rezolucion të lartë, duke ruajtur aftësinë e qartë të performancës së tërhequr nga dora në një mjedis dixhital. ndërsa Dreams ka ndeshur si nga Divenyn dhe nga ana e tij, Kroods [[F] [1T:1] (13) një mjet i shquar vizatimor, i energjisë. ndërsa Dreams punon me konkurrencë të ashpër si nga Dion dhe nga ana e tij, vazhdon të gjenerojë të ardhurat masive dhe sinjaleve të mëdha të NCing për të gjithë historinë e tij dhe int in vitro-fate.

Innovatorë të nënvlersuar: Studiot blu të qiellit

Studio Qielli Blue Sky Studios , themeluar më 1987, por duke u shquar me daljen e vitit 2002 të Age , nuk arriti kurrë statusin e shtëpisë të konkurrentëve të saj më të mëdhenj, por kontributet e tij në peisazhin e animimit meritojnë njohje serioze. Studiot e rrezeve profesionare, CGI Studio, i dha filmave të saj një ngrohtësi të veçantë, me ngjyra të buta dhe figura të mbledhura që i binin përqark botës së rehatshme.

E drejta e Epokës u bë një nga seritë më të larta të animuara të të gjitha kohërave, duke rritur katër vazhdime dhe një bazë masive botërore të ventilimit. Karaktera si Mamuthi, Sidi përtaci, dhe një corn-fossesed Sokrat u mbështet në komedi fizike dhe miqësi të padepërcyeshme në vend se ndërtim botëror të përpunuar. [FOL] Gjithashtu, dega blu me përshtatje si [pluth]: RREbot [3]: [3] [TL]:] [TWICATS] dhe një patternazh i ndryshëm: [plame të cilët] janë të gjithë [plame: [të]: [të]: [të qeshura]: [të qeshura]: [të qeshura]: [të qeshura]: [të qeshuranapanjtim [të]: [të]: [të]: [të]: [të]: [të]:]: [të]: [të]: [të]:]:]:]:]: [të]: [të]: [të

Megjithatë, Qielli Blu shpesh luftonte për të krahasuar thellësinë e Pixarit apo paturpësinë e punëve të ëndrrave. Filmat e tij prireshin drejt humorit të sigurt, familjes së tyre dhe studioja nuk fitoi kurrë një çmim të Akademisë për Fetërinë më të Mirë të Animizuar.

Arti i Animës: Studio Ghibli

Gjysmën e botës, Studio Gibli ndërtoi një reputacion që rivalizon çdo studio perëndimore në integritetin artistik dhe rezonancën emocionale. Bashkë-themeluar në 1985 nga drejtorët Hajao Mijazaki dhe Isao Takaata, së bashku me producentin Toshio Suzuki, Ghibli i vendosur me vendosmëri ndaj animimit të tërhequr me dorë, pasi CGI u bë industria dhe u bë kjo zgjedhje. Kjo nuk ishte një besim i thellë se arti i përsosur nuk mund të përçohet nga një formë organike.

Filmat e Giblikut, duke përfshirë të interesuarin tim Totoro (1988), Larg dhe Princit Monoke [2] janë festuar për femrat e tyre protagoniste, ambientaliste dhe një nderim të përditshëm për jetën e përditshme. Mizakët, veçanërisht, janë të përjashtuar [të mirë [p] [p] [pistuesit e keq-të] në listën më të mirë të plagosur në botë dhe shpesh janë të plagosur [të] në listën më të mirë të mirë të mesme; [Fringut]

Studioja (elevizori i gjuhës pamore) e cila ka ndikuar edhe tek krijuesit perëndimorë.

Metrika krahasuese: Zyra e Boksit, Çmimet dhe teknologjia

Disney and Pixar, tani kanë listën e filmave të animuar më të lartë se çdo herë tjetër.

Pixar mban rekordin për Oskarët më të mirë të Feindur (11 fitore), plus çmimet e shumta teknike të Sci-Tech për softuerin e tij.

Në frontin e teknologjisë, Pixar dhe Qielli Blu, të dy shërbyen si hapa të rëndësishëm për të bërë një zbulim. Transmetimi i Disney në 3D ishte më i ngadaltë, por në fund i mahnitshëm; mjeti i saj i maidës për Moana [1] [] (2016] i lejon animatorët të skulpt-in-lipt-lines 2D në hapësirën 3D, duke lidhur me analogun dhe dixhitalin në një mënyrë të re. Kontributet e hapura, duke përfshirë edhe bibliotekën OpenB, janë bërë efekte të domosdoshme përgjatë studios vizuale. Ghis artize të cilat janë të nevojshme vetëm si një lloj int intifikimi i plotë, si një lloj int instalimi i pastërsive të pastërsifikuar në një lloj procesi të ndryshme.

Ndikimi kulturor dhe global

Përgjatë numrave, këto studio krijojnë vetëdijen kolektive, prania e disneymeit në parqet, mallrat dhe përurimi i tyre bën që të gjithë personazhet e saj; një fëmijë në Najrobi ka të ngjarë ta njohë Elsën si një në Nju Jork. Filmat Pixar-it përdoren në kurset e psikologjisë për të mësuar inteligjencën emocionale, ndërsa të shkurtrat e saj janë bërë një bazë prove për stile të ndryshme të tregimeve.

Ndikimi i Studio Ghiblius mund të jetë më i thellë përsa i përket animacionit të drejtuar nga auturioni. Muzeu i Gibli në Mitaka, Japoni, dhe Parku i ardhshëm i Ghibli i trajtojnë filmat si art trashëgimie. Në platformat e shpalosura si Netflix dhe HBO, Ghiblisi paraqet audienca të reja për një stil më të ngadaltë, më sfidues, kontal, që mbizotëron në konventat e Hollivudit.

Një masë delikate, por e rëndësishme e ndikimit kulturor është se si çdo studio trajton shumëllojshmërinë dhe përfaqësimin.

E ardhmja e një akuze dhe e një drejtimi të kundërt

Ndërsa teknologjia dhe pritjet e auditorit zhvillohen, kështu ndodh edhe renditjen e studiove të larta. Netflix Animy, Sony Pictures Animment (nëpërmjet Spajder-Univers filma të lartë dhe Illuminati (] Me [[FLT] Universi [plays:3] kanë bashkuar Fraj, duke sfiduar rojen e vjetër. [Patterna] Megjithatë pesë studiot në secilën nga kjo analizë e krijuar një model të qëndrueshëm. ] vazhdon të bëjë më shumë kujdes dhe të dyfishtë në konceptin origjinal të inteligjencës origjinale dhe të përcaktuar në lidhje me njëra-tjetrën. [Spanjtimet e fundit] [Spanj-fain] [Spanjtimale që mbetet me një artiste e padepërfaqja e padepërfaqja e internetit, [të] (ptimale e cila mbetet me një lloj-fajshme] [të e padepërfaqja e padepërfaqja e fundit: [të e saj: [të] (plash] (plaive]: [të e cila është e

Kreu i metrikës varet nga suksesi tregtar dhe njohja e markave janë treguesit, Disney (me Pixar) e bën të qetë. nëse vlerësimet kritike dhe risi e rezicionit kanë më shumë rëndësi, Pixar dhe Ghibli qëndrojnë të ndara. nëse kriteri është audaliteti kulturor dhe humori, puna e ëndrrave mban vendin e saj.

Për secilin që eksploron animacionin si një tifoz, krijues ose studiues, filmografët e këtyre pesë studiove ofrojnë një edukim të plotë në evolucionin e mesëm, rivalët, bashkëpunimet dhe progreset e tyre të përbashkëta kanë kthyer një formë të argëtimit dikur të njohur në botë, të gjuhës kinematografike më të dashur.