anime-art-and-animation-styles
Vplyv postmodernizmu na Satoshi Kon
Table of Contents
Napriek tragicky krátkej kariére, jeho štyri rysy, filmov, scenárista, a manga umelec, remeselné súbor práce, ktoré defes ľahké kategorizácie. Napriek tragicky krátkej kariéry, jeho štyri rysy, film [ Perfekt Blue, Millennnium Actresres [[], [Tokyo Gotot otcovi[ a [[FLT:]]Paprika [[[FLT:]] a televízna séria [[FLT:]]] Parano Agent sa stali dotykovými kameňmi oživovaného rozprávania príbehu. Jeho rozprávanie nie sú len sekvenkami udalostí, ale zložitými puzzlámi, ktoré spochybujú diváka cheder ucho na realitu, identity a samotnú prírodu ka. Na základe tohto radikálneho prístupu spočíva hlboké zapojenie sa do moderného mysle s modernou, a kultúrou, že modern
Postmodernizmus: Vesmír tekutín
Aby sme pochopili umelecké rozhodnutia Konoasa, musíme najprv pochopiť filozofickú pôdu, z ktorej rástli. Postmodernizmus, v širokom zmysle slova, sa objavil ako reakcia proti určitým modernizmu. V prípade, že modernizmus hľadal pokrok, univerzálnu pravdu a formálnu čistotu, postmodernizmus prijal skepticizmus, relativizmus a myšlienku, že význam je postavený skôr ako objavený. Čísla ako Jean-François Lyotard slávne definoval postmoderný stav ako "nedôveru voči metanartivite" , veľkolepé, all-kompassing príbehy, ktoré si spoločnosti hovoria o histórii, náboženstve, a pokrok. Na ich mieste, postmodernizmus ponúka krajinu mikro-arátívy, pastiche, a hravé miešanie vysokej a nízkej kultúry.
V umení, to prekladá do niekoľkých podpisov pohyby: odmietnutie lineárnej chronológie, použitie intertextuality (tvarovanie textu významy inými textami), zvýšenie irónie a paródie, a zaujatosť s povrchom vecí pozdĺž ich hĺbky. Hranica medzi realitou a simuláciou sa stáva nebezpečne tenkou, téma ústredná pre Jean Baudrillard , koncept hyperreality, kde kópie niečo nadobúda väčší význam ako originál. Satoshi Kon si tieto myšlienky jednoducho nepožičala ako dekoratívne motívy; on vložil ich do samotnej DNA jeho kina, čo každý film aktívne skúmať, ako sme vytvoriť význam v mediálne nasýtený svet.
Dekonštrukčný čas a perspektíva v Kon ie Naratives
Kono je štýl rozprávania je jednoznačné objatie postmodernej fragmentácie. Lineárny príbeh, chrbtica klasického hollywoodskeho kina, je do značnej miery opustená v prospech štruktúr, ktoré odrážajú asociatívne, nechronologickú logiku pamäte a snov. [Millenium herečka[ je možno najelegantnejším príkladom. Film sa rozvinie ako dokumentárny rozhovor s reluzívnej herečkou Chiyoko Fujiwara. Ako rozpráva svoj život a kariéru, hranice medzi jej filmovými rolami a jej skutočnými spomienkami sa rozplynú. Interviewer, Genya, a jeho kameraman fyzicky vstúpi do jej zbierok, scrapling the timeline a vytvára palimpsest, kde minulosť a súčasnosť, skutočné a navijak, koexistujú na rovnakom vizuálnom lietadle. To nie je chaos pre svoje vlastné dobro; je to hlboké vyhlásenie o tom, ako osobná história je vždy forma rozprávania príbehu, ktorý neustále upravuje a reviduje.
Nespoľahlivé rozprávanie je ďalším základným kameňom. [Perfektná modrá] systematicky rozkladá publikum a dôveruje tomu, čo vidia očami Mimy Kirigoeovej, pop idolu, ktorý prechádza k herectvu. Film sa presúva medzi jej prebudením života, jej vystúpenie v televíznej dráme a strašidelný fantastický svet, ktorý formuje jej stalker a dvojník. Kon zámerne rozmazáva zdroj akejkoľvek danej scény, takže divák si nie je istý, či sleduje realitu Mima, jej halucinácie alebo scenár show-v rámci filmu. Táto technika je priamym útokom na pojem objektívnej, jedinečnej pravdy, núti publikum skôr do aktívnej, interpretatívnej úlohy, než dovoľovať pasívnej spotreby. Pre hlbšiu analýzu nespoľahlivého rozprávania sa vo svojej práci, This critter esay ponúka cenné poznatky.
V [Paranoia Agent], Kon a jeho tím rozšírili tento prístup na episodické série. Centrálna záhada Shonen Bat, tajomný útočník na horskej bľabota, je menej puzzle, aby sa vyriešil ako sociálny symptóm, ktoré majú byť preskúmané. Každá epizóda prekrúca udalosť prostredníctvom iného charakteru , je rozbité psychiky, s rozprávaním nalievanie do klebety, bludy, a mediálne paniky. Pravda, ak existuje vôbec, je zložený tvorený pretínanie, často protirečivé, pohľady , perfektné ilustrácie postmodern stav, kde žiadny jediný príbeh drží autoritu.
Web intertextuality a kultúrneho odkazu
Postmoderné umenie je často charakterizované hustou web intertextuality, a Kon chápadlá sú bohaté tapisérie znázornenia kinematografie, anime, a japonskej histórie. Tieto referencie nie sú jednoduché veľkonočné vajcia; fungujú ako integrálne vrstvy významov. Millénnium herečka je milostný list japonskej filmovej histórie, s Chiyoko chijo chie chi chijó chijáčáčsky kariéra na rozpätie jidaigeki samuraj epic, kaiju monster filme, a kontemozívny film Yasujiro Ozu. Tým, že jej doslova beží z jedného žánru nastavený do druhého v jednom, necut hnutí, Kon tvrdí, že kolektívna filmová pamäť je tekutina, osobná krajina. Filmy emocionálna sila pochádza nielen z Chijoko ches stratil lásku, ale zo zdieľaného kultúrneho archívu ona traverses.
Paprika ide o krok ďalej tým, že vloží sprievod internetových mém, filmové archetypy a detritus spotrebiteľa do svojich vysnívaných sekvencií. Chaotický sprievod snov pochoduje skupina chladničiek, maneki-neko mačiek a náboženských ikonov je živým stelesnením digitálneho podvedomia, priestorom, kde sa roztrieštené dáta voľne tečú, nezapnuté do pôvodného kontextu. Kon , Použitie Paprika avatar, červenovlasý, elfin postava, ktorá skáče cez bilboardy a z televíznych obrazoviek, priamo komentáre na spôsob, akým médiá obiehajú a mutate v modernej é ére. Film sa stáva vizuálnou esejou o ekológii obrazov, ako je This analy of the film nowal language]
Dokonca aj Perfektná modrá pôsobí intertextálne, funguje ako psychologický thriller, ktorý cituje giallo žáner a zároveň rozptyľuje samotnú povahu voyeurizmu, ktorý je súčasťou obrazoviek médií. Webová stránka "Mima , sídlo," ktorá dôkladne opisuje protagonista života, je prorocký pohľad na parasociálne vzťahy a vyliečené digitálne jase, ktoré teraz definujú online kultúru. Film , horor pochádza z realizácie, že jej verejná osoba sa stala textom tak silný, že môže byť prepísaný cudzinec, scenár, ktorý sa cíti relevantnejšie ako kedykoľvek predtým vo veku hlbokých a digitálnej identity krádeže.
Irónia, paródia a citika médií
Irónia je dominantným tonizmom v postmodernom umení, ale Kon ju ovládal s chirurgickou presnosťou, pričom využíval humor na odhalenie nepríjemných právd o zábavnom priemysle a spoločnosti. [ Perfektná modrá je divoká paródia idol-industriálneho komplexu. Mima sa rozhodla zbaviť svoju "čistú" imidž pre kariéru ako vážna herečka sa stretáva s násilím, simuláciou i skutočnou. Filmová satirizuje groteskný nárok obsedantných fanúšikov a vykorisťovateľské stroje, ktoré balia a predávajú ženskú identitu ako tovar. Neslávna scéna, kde Mima vykonáva graficky simulovanú scénu znásilnenia pre televíznu drámu je ničivou ironickou kritikou: pri hľadaní kontroly svojho vlastného obrazu rozbitím svojho starého plesu, podrobuje sa novej, rovnako násilnej forme ovládania diktovanej mužskými producentmi a riaditeľmi.
[Tokyo Godfathers[] je jemnejší, aj keď nie menej ostrý, nasadenie irónie a paródie. Vianočný príbeh o troch bezdomovcov , stredného veku opilec, transrodová žena, a dospievajúci utečenec, ktorí objavia opustené dieťa, film neustále podvracia sentimentálne dovolenkové triky. Božský zásah prichádza vo forme reťazca absurdných náhod a lapchytí misventures. Príbeh parodizuje konvencie zázračného príbehu, naznačujúc, že malé činy ľudskej slušnosti, nie nebeskí záchrancovia, sú to, čo steh rozbité spoločnosti dohromady. Film chuma je hlboko ironický, narodený z chasmu medzi idealizovaný obraz Tokyo , chmúrenie modernosti a neisté životy na svojich uliciach.
Televízny seriál [Paranoia Agent] má ešte širší cieľ, venovanie celých epizód parodizácii anime produkcie kultúry, samovražedné pakty, a médiá vampirický fascinácia tragédiou. Smovražedná udalosť, "Happy Family Planning," je majstrovská trieda v čiernej komédii, liečbe pochmúrnej témy s živou, karikatúrne energie, ktorá podceňuje svoju závažnosť, zatiaľ čo nikdy zosmiešňuje postavy chýr. Táto ironická juxtaposi generuje hlboko komplexnú emocionálnu reakciu, núti divákov, aby sa smiali a rekoil súčasne, charakteristické znaky Konones schopnosti držať protichodné impulzy v jednom ráme.
Vizuálny storytelling ako postmoderná koláž
Kono , sporting komplexity sú zosilnené jeho vizuálnej estetiky, ktoré môžu byť popísané len ako postmoderné koláž surrealizmu, rýchle editovanie, a tekutina, takmer hudobný rytmus. Jeho filmy uprednostňujú vizuálnu metaforu nad doslovnou reprezentáciou, pomocou jedinečných schopností animácie externalizovať interiér psychologických štátov. Sny, spomienky, a bludy sú prevedené s rovnakou pevnou, hmatilnou realitou ako bdiaceho sveta, takže prechod medzi nimi bezproblémový a hlboko dezorientujúce.
Jednou z jeho techník je "zápasový rez," kde vizuálny alebo zvukový prvok premostí dve rôznorodé scény. V ]Millennnium Heress [, hojdačka meča v samurajskom filme strihá priamo do choreografovaného twirl v muzikáli; pád z koňa sa stáva pádom do jazera cez fotografický tanier. Táto technika vytvára vizuálny prúd vedomia, napodobňuje asociatívne skoky ľudskej pamäte. Je to odmietnutie logického, príčino-a-účinku montáž klasickej editácie, namiesto toho ponúka postmoderný syntax postavený na podobnosti, echo, a emocionálne rezonancie.
Farba a linework tiež hrajú kľúčovú úlohu. [Perfektná modrá používa tlmenú, realistickú paletu pre svoje "reality" sekvencie, takže náhle vniknutia hyper-saturovaných, široko-line animácie pre doppelgängerov pohľad sa cíti násilne cudzinec. [Paprika exploduje s nepokojom farieb, kde sa snový svet premieňa v štýle reminiscencie psychedelického pop-artového sprievodu. Tento vizuálny prebytok je kontrastovaný s chladným, sterilným, strieborno-a modrým laboratóriom DC Mini zariadenia, vytvára dialektiku medzi nekontrolovateľným chaosom podvedomia a futilným ľudským pokusom o jeho obsah.
Žáner Hybridita a kolepsia kategórií
Základnou myšlienkou postmodernej estetiky je odmietnutie pevných žánrových hraníc a Kon bol virtuózom hybridity. Jeho filmy sa nikdy neusadzujú do jednej kategórie, neustále mutujú do niečoho nového. [ Perfektná modrá začína ako zákulisná dráma, špirála do hitchcockovho psychologického thrilleru a nakoniec zostupuje do plného hororu slasher. Napriek tomu sa tieto zmeny cítia organicky, pretože horor nie je zakorenený v nadprirodzenom netvore, ale v psychologickom rozpútaní, ktoré spôsobuje vykorisťovanie médií. Je to hororový film o násilí tvorby obrazu.
Paprika je možno konečný žánrový mixér. Je to sci-fi film o zariadení, ktoré umožňuje terapeutom vstúpiť do pacientov
Dokonca aj viac uzemnení [[ Tokyo Godfathers ] odmieta jednoduchú klasifikáciu. Vychádza zo štruktúry klasického Johna Forda westerna (hľadatelia, ktorí si nájdu dieťa a vracajú domov), sentimentálnych dohovorov vianočného filmu a surového spoločenského realizmu kuchynskej dramatizácie. Táto zmes zaisťuje, že film sa nikdy nebude cítiť ťažko alebo kazateľsky. Sociálna kritika nie je zakotvená v hrdinskom boji proti systémovému útlaku, ale v sérii malých, osobných a často komédií, ktoré robia chybné postavy, hlboko humanistické a postmoderné postoje proti veľkolepým, ideologickým riešeniam.
Animácia ako nástroj na psychologickú demoláciu
Kon èoho sa nedalo do pohybu? Vo3⁄4ba animácie nebola náhodná; bolo to jediné médium, ktoré by mohlo plne realizovať jeho postmoderné témy. Živá akcia je svojím charakterom pripútaná k indexickej stope reálneho sveta a kamera zachytáva to, čo je fyzicky pred ním. Animácia, naopak, funguje s úplnou otologickou slobodou. Pre diváka neexistuje privilegovaná "realita," ktorá by sa mohla uchy3⁄4ova . To umožnilo Konovi vytvoriť vizuálne krajiny, kde nie je len rozmazané, ale aj subjektívne zá itky, ktoré sú v rozpore s objektívnym faktom a subjektívnymi skúsenosťami.
V Paprika] je táto sloboda posúvaná do svojich hraníc. Senný svet nie je prezentovaný ako hmlistý alebo priesvitný, ako v mnohých živých akčných filmoch. Je rovnako ostrý, detailný a hmatateľný ako bdelý svet. To vytvára hlboké kognitívne rozptýlenie: diváci sú vizuálne podmienené veriť obrazu, ale logika obrazu je logika sna. Keď postava snov vystupuje z filmovej obrazovky alebo obrazy pozadia sa stáva traversable priestor, film ukazuje postmoderný princíp, že realita je konštrukcia, spoločná ilúzia, ktorá môže byť upravená na základe vôle. Pre hlbšie ponorenie do toho, ako nové technológie animácie môžu rozšíriť Konea je dedičstvo, môžete preskúmať ]]Túto akademickú diskusiu ] na jeho vplyv.
V Perfektná Blue, Mima reflexie často hovorí a pohybuje sa nezávisle, vizuálna trope, ktorá priamo vizualizuje zlomené seba. V [Millenium herečka [, znaky pohybovať cez dvere, ktoré sa otvárajú na rôzne desaťročia, účinne premeniť obrazovku na časové palimpsest. Tieto techniky vyžadujú aktívny, gramotný divák, ktorý je neustále syntetizujúci protichodné informácie , veľmi občan postmoderného veku, ktorý Baudrillard popísané.
Nedokončené dedičstvo postmoderného majstra
Satoshi Kon chief death at the year of 46 was an nevýčíslible loss to cinema. On zanechal pevne zabalený, ale nekonečne bohatá filmová fotografia, ktorá sa rozrástla v postave a relevantnosti. Riaditelia ako Darren Aronofsky, ktorý kúpil práva Perfect Blue [] pre strelené hold v Requiem for a Dream a ktorého [" Black Swan zdieľa s ním hlboké tematické DNA, a Christopher Nolan, ktorého Incept sa zhoduje s mechanikou pre infiltráciu snov [[FLT:]]]]Paprika , otvorene uznal svoj vplyv. Tieto hlavné filmy však často repaging Konoes radical termases with more colative sports, promos with logicky cord.
Jeho dedičstvo nie je len súborom techník, ale aj filozofickým postojom. Kon èinné kino naznačuje, e udská skúsenosť v stredoveku je v podstate postmoderná. Našou identitou sú predstavenia, na e spomienky sú montá e a na e realita je krehký konsenzus. Napriek tomu, pre celú jeho intelektuálnu komplexnos jeho tvorba nikdy nie je chladná. Jadrom každého filmu Kon je hlboká empatia pre jednotlivcov, ktorí sa snažia udržať svoje krehké ja pohromade vo svete hyperreality. Či už Mima bojuje za znovuzívou svojho ivota, Chiyoko naháňa elezivú lásku cez krajinu pamäti, alebo nájdená rodina Tokyo Godfathers hľadá miesto, kam by patrili, Kon