Неговите филмови не само што кажуваат приказни; тие се шират како приказни кои се конструираат, се користат и се интерпретираат, го враќаат објективот на медиумот и ригорозниот гледач исто. Преку мајсторско распоредување на мета-наратори, често гледа во активната инстанца која се одразува на нивниот сопствен процес на создавање и интерпретација на kons како што е и неговиот главен проект.

Анатомијата на мета-наративно

Пред да се додаде во специфичните стратегии на Конус, неопходно е да се разјасни што претставува мета-наративност во овој контекст. Во литературната и филмската теорија, мета-нараторот оди подалеку од приказна во една приказна; ова е приказна која го разоткрива своето сопствено скеле. Го крши четвртиот ѕид не само со намигнување на публиката, туку и со тоа што ја прави публиката свесна дека тие толкуваат еден конструиран артефакт. Ова може да вклучува директни адреси кон гледачот, приказни за раскажувачи, или формални техники кои ја замачуваат границата помеѓу приказната и раскажувањето на целта. Кога тие ја преведуваат целта, мета-порно ги спречуваат да го натераат процесот на изразување на изразување на лицето за прикажување на лицето, како што тие лесно да ја прифатат реалноста, во основаат како што е лесно да ја пренесатта на личните инситукација.

france. kgm

Она што го прави Кон разлика од многу директори кои се занимаваат со само-рефлексибилност е неговата холистичка интеграција на мета-комментираната со емоционалната основа на неговите ликови. Неговите проекти никогаш не се ладни академски вежби; тие се човечки приказни за траума, опсесија и копнеж токму затоа што самите ликови се борат да ги претстават приказните на нивните животи. Средното на анимацијата докажува дека е неопходно за неговата визија. Ослободен од визуелните ограничувања на животната активност, конструкции и токму затоа што ликовите се борат да ја прикажат флучноста на нивните идеи. Овој лик може да помине низ една врата и да излезе од визуелните граници за визуелната метафора во природата или само да ја опише.

Поглед одблизу на филмовите

Совршена сина: Развојено Себе во медијско доба

Во [ФЛТ:0], совршен син [ФЛТ] (1997), Кон ги претстави своите тези за колапсот на идентитетот под тежината на перформансите и војајеризмот. Филмот следи Мима Киригое, поп идол кој преминува во актерска кариера, како што се чувствува сечи во стрес на набљудувач и барањата на нејзината нова улога.

Милениумски акт: Приказни како меморија и заштита

Каде [ФЛТ:0] Совршена сина актерас [ФЛТ] [1] е хорор приказна за распаѓањето на Себе, [ФЛТ:] Миленониум Актерис [ФЛТ] [1], нуди повеќе елегична медитација за тоа како раскажувањето може да го исполни животот со значење, дури и ако не се совпаѓа со историскиот факт. Филмот е експлицитно мета: филмски режисер, Генја Тачибана, ексклузивната актерка лас за коноварија, како што го прикажува нејзиниот живот и неговата кариера, генја и неговата камера, се појавува во нејзините сеќавања во нејзините ликови, како што се појавува како ликови во нејзиниот филм во рамките на филм, таа ени и се појавува како што се појавува во нејзиниот филм, аникатички филм кој се прикажува и е за нејзината уметност.

Оваа техника не е некоја ситна техника. Се вели дека самиот карактер на Генја функционира кинематолошки, ние се сеќаваме на нашите минатите дела не како суви факти, туку како емоционално натрупувани приказни со резови, резови на скокови и драматични реконструкции. Карактерот Генја го претставува самиот поглед за да влезе во приказната, за да се најде вистината која ги надминува само настаните. Тој е и хронолошки и учесник, неговото присуство постојано потсетува дека секој чин на раскажување е чин на ко-рекција. Филмот станува мета-резерва за утехата: бркањето на сликарот е помалку важна од нејзината цел, таа ја раскажуваше на нејзиниот живот и приказната за филмот.

Токио Кумес: Чуда и мета-наративен случај

Честопати сметана за "Коно" најдостапна работа, [ФЛТ:0] Токио Кумс [ФЛТ:] (2003) може да изгледа како заминување од мета-наративноста комплексност. Сепак, тука, Кон плете суптилен мета-текст алкохол, жена-забавец и тинејџер кој наоѓа напуштено бебе и се подготвува да го обедини, а сепак тука, Кон плете суптилен мета-терски концепт на раскажување како божествена или космичка интервенција. Заплетот е проследен со серија на случајности кои сè повеќе ги толкуваат ликовите, ги преведува и ги ретригира како мали чуда.

Овој огледало го рефлектира сопственото очекување дека секој елемент во филмот ќе послужи за цел. Кон нежно ја открива нашата заедничка желба за ред: ние, како протагонистите, бараме знаци на раскажувач. До крајот, низ серијата на Mircles откриваме скриена мрежа на сродство, но никогаш не потврдуваме дали ова е само човечка судбина или едноставно, ги открива шемите на раскажуваме како да преживееме.

Паприка: Колективната несвесност како наративен простор за играње

Ако [ФЛТ:0] Совршената сина [ФЛТ] [1] експлодира во мета-наративност на колективниот ум. Филмот предвидува скоро решение во кое еден уред наречен ДЦ Мини терапевти ќе ги гледа и снима нивните соништа. Научната катастрофа започнува кога уредот е украден, предизвикувајќи соништа да протекуваат и на крајот да ја затрујат реалноста.

Проценките на мета-наративните слоеви се свртени кон нас. Во рамките на просторот на сонот се среќаваат ликови и комуницираат со верзиите на сонот, се мешаат во темата на паприказите, која се наоѓа меѓу раскажувањата и приказните кои се сонуваат. Клучниот момент се случува кога Ацуко, заробена во сонот, се обраќа како Паприка, испитувајќи ја нејзината реалност. [ФЛ] Филмовите вклучуваат фузија на сон и реалност која мора да се реши преку нов вид раскажување, која ја прифаќа инпартибилноста на свесни и несвесни соништа. [ФТНТ] кои не се поклопуваат сорт: за да се пренесат како директна парада на самите соништа, вистински филм и да се пренесат нови приказни на самите соништа.

Техниката на наратив што ја реоцензурира перцепцијата

Во овие дела, Кон разви конзистентна алатка на техниките кои го спроведуваат мета-наративното ангажирање. Најпознат е прекинот на движењето, каде што едно физичко движење од карактерни мостови два сосема различни пати, места или нивоа на реалност. Во [ФЛТ:0] Милениум Актрес [ФЛТ:], Чиако би можел да скокне од коњ во период на велосипед во една драма во 1950-та, сите во еден единствен нераскинтичен гест. Оваа техника одбива да дозволи да се смести во удобна рамка; тоа инсистира на границата помеѓу филмот, филмот и меморијата може да се користи со помош на една единствена техника.

Филозофски поглед: Simulacra и хиперреална

Парадата Паприка се претвора во видливи, огромно присуство што ја уништува физичката реалност. Овие сценарија го прикажуваат светот каде што знакот се одвојува од своето обраќање целосно. Ова е потрага по вистинска вистина како непотребена личност како неисправна личност. Со ова ја покажува нивната публика, овие сили директно во врска со развојот на развојот на овој вид на истата, тој ја прави својата способност за контрола на контрола на вниманието.

Активно гледиште и емоционална резонанца

Резултатот од овие техники е длабока промена на улогата на гледачот. Во стандарден наративен филм, публиката е позиционирана како војајери, безбедно набљудувајќи приказна која се одвива во посебен простор.

Наследство и последиците од преклопувањето во современата кинематографија

Но сепак, Сатоши Конос Предвремената смрт во 2010 година го ограби светот на уметник кој само што почна да ги истражува неговите идеи, но сепак неговото влијание е нејасно.

Пошироко, Кон покажа дека мета-наративот може да биде емоционално моќен, не само интелектуално стимулирачки. Неговите филмови не го третираат гледачот како машина за решавање загатки, туку како чувство, сеќавање, понекогаш и погрешно суштество. Тие ја предвидуваат нашата ера на дигитални идентитети, конкурирани социјални и спорни вистини. Прашањата што ги постави тој се автентично Себе? Дали некогаш можеме да ги избегнеме приказните кои ги кажуваме и на кои им се кажувани? само расте повеќе итен резултат на неговиот речник, [ФЛТ: 0] АНМ; ТВ мрежата за ретроспективни информации?

Незавршената нарастрада

Кон остави незавршен филм, [ФЛТ:0] Машината за сонување [ФЛТ:], која има за цел да биде работа за помладите посетители, но сепак да се занимава со соништа и реалност. Фактот дека никогаш не беше завршена изгледа речиси иронично јаз од мета-наравои што не поканува да замислиме што би било, многу слично на сликарот во [ФЛТ:2] Милениониум Актерс [ФЛТ] останува вечна, неисцрплива, неисполнети. Сепак, формираме целосна изјава за потребата од себе и да ја опишеме приказната дека најважните информации остануваат во минатото, но, и зошто ние не го враќаме она што ни е најважно, и зошто не ни го враќаме, не ни го враќаме, туку она што ни го враќаме, ни го враќаме, ни го враќа вниманието, ни го враќа вниманието и зошто ни го враќаме, ни го враќаме она што ни го одзема вниманието, ни го одзема вниманието, ни го одзема и ни го одземаме, ни го одземаме, ни го одземаме нашиот совршен.