anime-themes-and-symbolism
Постоењето и идентитетот: Филозофски теми во делата на Студио Гибли
Table of Contents
Менување на себеси: идентитет направен преку ордеален
Студиото Ghibli проtagniсти ретко останува удобно. Тие се фрлени во збунувачки светови кои бараат радикално преиспитување на она што се. Студиото инсистира дека идентитетот не е стабилен посед туку постојан чин на станување, закоравени во жештината на предизвикот. Преку канонот, ликовите мора да ги фрлат претпоставките за себе пред да пораснат, процес кој е исто како и на егзистенцијалистичката идеја дека постоењето ја претходи суштината: ние не сме родени со фиксна природа, но мора да ја градиме преку избор и акција.
Опремени: Името како егзистенцијален котлар
Кога десетгодишната Чихиро Огино ќе влезе во бањата за духови, нејзиниот идентитет веднаш е нападнат. Вештерката Јубаба го договори своето име со Чишеро, , , лингвистички рез кој се заканува да ги избрише сите сеќавања на нејзиниот човечки живот. Името делува како печат на авто-а врската меѓу минатото и сегашноста која еднаш е скршена, ја турка личноста во амнезија и припитомување. Истражувањето во психологија потврдува дека имињата создаваат ја сржта на самоидентичноста, прицврстувајќи ја нашата лична историја (ФОПК: ја уништува вистината, како што е тоа да се претворите во дом, во живот, да не заборавите, да го уништите вашиот систем на исхрана, да се претворите во друг свет кој е под контрола на информации, да направите, да го уништи вашиот систем, да го уништите вашиот систем, кој никогаш не е тој кој не е тој кој е под контрола на себе, кој не е единствен начин да направите, кој е под контрола на себе, кој е тој систем, кој е познат, кој е познат, кој е единствен систем, кој е познат, кој е тој систем.
Таа не го признава измачуваниот безлице и го препознава речниот дух под тилот, туку го гради идентитетот на тивка храброст. нејзиното одбивање да ја изеде духовната храна додека не биде потребно постојано и нејзиниот конечен, непречен избор меѓу свињите не се враќа дома како дете кое е пораснато во еден несигурен свет кој без престан се обидува да се претвори во непријателско име, на чие име не му е дадено, туку нагалено, со оглед на тоа што тој не може да го заслужи името.
Мојот сосед Тоторо: Отворениот Хоризонт на детството
Во [ФЛТ:0] Мојот сосед Тоторо [ФЛТ], идентитетот е сè уште мека, непоправкана работа. Сестрите Сацуки и Меи се преселија во внатрешноста додека нивната мајка закрепнува од болеста. За Маји, откривањето на духот на шумата Тоторо е итна и неоспорна. Сестрите Сацуки и Меи се најсурови, сеуште способни да живеат во граничната земја помеѓу сон и будење. Заради тоа што мајката ги презема одговорностите на возрасните, првично ги потиснува верувања, но кога сестра и исчезнува, филмот на која што е присутна, не е фантазија на дефорсивна, туку ја дефинира нивната способност да се информираат самите девојки, со тоа што се претвори во не е нивната единствена и да го контролираат нивниот идентитет, туку да го контролираат нивниот идентитет и да го контролираат нивниот идентитет.
Телото во грипот: Трансформација и илузија на едно фиксно Себе
Многу Ghibli дела користат физичка метаморфоза за да го уништат западен мит за стабилно его.Мрежите се претвораат во животни, или се спојуваат со природата, откривајќи го идентитетот како перформанса наместо тврд кернел. Оваа течност се поклопува со источните филозофии кои се сметаат себеси за процес кој постојано се менува, а не како статична супстанција.Гхибличките филмови однадвор ги екстензизираат внатрешните конфликти преку телесни промени, принудувајќи ги знаците и гледачите да се соочат со произволните граници околу личноста.
Замокот на движењето на завивање: Мудроста на несогласувањето
Нејзиниот остарен надворешен оклоп станува нејзиниот најавтентичен штит кој овозможува да се појави најавтентичен себе и да го открие тоа што ние самите го нарекуваме едноставна равенка на идентитетот; Софи никогаш повеќе не е самата себе кога изгледа како нејзиниот стар себе. Клетвата на нејзината сила да се откаже од себе и да го открие она што ние самите го нарекуваме само перформанса, туку и самата себе е само претстава, таа е повеќе од другите, таа е повеќе од самата себе, таа е самата, таа е како самата, таа е длабокост на самата себе, таа е длабокост, таа е длабокост на себе и на земјата, таа е како самата личност, таа е како самата, таа е најстражна личност која што ја нарекувајќи ја претставува личност која што ја гледаме во историјата и нејзината моќ да се откаже од самата себе и нејзината личност и нејзината личност, таа е таа е во која ја претставува нејзината моќ која таа личност која ја нарекува со која ја претставува нејзината личност, таа личност која ја претставува нејзината личност која ја претставува и таа личност која ја претставува и таа личност личност личност која ја претставува вистинска убавина и ја претставува љубов љубов љубов, таа личност која ја претставува која ја претставува надеж која ја претставува
Како што Софи постојано се лизга назад кон младите за време на моменти на емоционална искреност, гледаме на идентитетот како динамична состојба, контингент на љубов и храброст. Наратичката се усогласува со будистичкиот увид на непостојаната себе и со егзистенцијалната автентичност која не може да го поправи својот идентитет, и како што Софи мора да научи да ја прифати нивната течност:
Принцезата Монаук: The Torn Forel меѓу редот и дивината
Неговата посета меѓу Ибоши, проколната со демонскиот знак, станува лиминарна фигура на човек или ѕвер, жива, но непроколнета. Неговото патување во судирот на идентитетите.
Ebushio ја усложнува средната патека, признавајќи го двојното ниво на создавање и уништување на човештвото. Филмот прашува дали е можен некој стабилен идентитет кога се дефинираме во опозиција на природата.
Меморија и лузни од историјата
Континуитетот на Себе зависи од меморијата.Гхибли филмовите се соочуваат со сериозните последици од загубата на војната, времето или личната трагедија и прашуваат што останува кога светот кој го одржува човекот е растргнат. Меморијата не е само запис на минатото туку и активна сила која го обликува она што сме станале. Да заборавиш е да се изгубиш себеси; дури и болно да се сетиш е да се вратиш во агенцијата.
Гробница на светулките: Бавната несфатливост на Себе
Исао Такахатас [ФЛТ:0] ГРАВОТ НА ОГНОТ [ФЛТ] е нефлексибилен портрет на постоење лишен гол. Teenage Seita и неговата мала сестра Сецуко останале сирачиња со самобендисувањето на Коби. Како што тие се веат од неизвесен дом на тетка во напуштени засолништа, нивните физички и емоционални расипани мапи на на нагризувањето на идентитетот. Сеита се држи на својата слика како горд, одговорен брат, но гладта ја намалува таа улога повеќе не може да обезбеди, но сепак не може да ја прикаже како просјак.
Сеита и Сето стануваат невидливи за општеството кое е обземено од војна, нивниот идентитет се распаѓа затоа што никој не ги признава.
Кога била Марни: Духот на едно подлабоко себство
Откритието дека духот на Ана ја трансформира приказната во археологија на идентитетот истражува како семејството може да создаде празнини во себе-сознание статусот на Ана и нејзината баба имаат запуштено болно минато и ја прави нејзината приказна нејасна приказна за нејзиниот идентитет. Филмот истражува како семејната траума може да создаде празнини во себе-знаењето; Ана вели дека нејзиниот статус и нејзината баба останале без никаква приказна.
Ана ја покажува изгубената лоза на раѓање, не ја знае својата приказна. Со тоа што се спријателила и конечно ѝ простила бабата, таа никогаш не се споила со скршен континуитет. Филмот убаво го пренесува филозофскиот концепт на раскажувањето: ние сме приказните кои можеме да ги раскажеме за нас, и тие приказни бараат сеќавање лично и наследено.
Уметноста на егзистенцијата: соништа, смртност и креативна волја
Неколку дела на Гибли го слават создавањето како начин на кој се бориме со смртноста.Уметниците, градителите и сонувачите се соочуваат со границите на постоењето и настојуваат да го издлабат значењето на еден ограничен животен век. Актот на правење на авион, сликарство или врска се соочува со изјава на против ништожност. сепак Гибли никогаш не го идеализира создавањето некритично; исто така ја испитува етичката тежина на она што го градиме.
Ветрот се крева: Фрагатна убавина и проклетство на генијот
Хајао Мијазаки (Нат) го следи инженерот на авиони Јиро Хорикоши, кој сонува за одлични летачки машини кои ќе станат смртоносни нулта борци. Тој се вљубува во Нахоко, кој полека умира од туберкулоза. Филмот прашува дали животот посветен на убавината може да биде оправдан кога ќе се нахрани и кога сите работи ќе завршат со загуба.
Филмот се бори со тивка афирмација на животот, прифатува и нејзините височинки и неговата љубов кон Нахоко се минливи, трезвени и осудени. Филмот исто така се бори со паранојата на создавањето: "Чист е и уметничкиот двигател од неговата цел.
Порко Росо: Уметник како прогон
Порко Росо [ФЛТ], поранешен ловец на уцени кој го претворил ловецот на уцени, живее под проклетство кое му дава лице на свиња.
Еколошки идентитет: Поширокото себство на мрежата на животот
Цртањето на светскиот поглед за Гибли е признание дека човечкиот идентитет не може да се тргне од природниот свет.
Науса од долината на ветрот: соживување како пат кон вистинското битие
Таа комуницира со инсект и спор не како владетел туку како колеги, ризикувајќи го животот да го смири гневот на Ому. Нејзината позната линија, не зборувам за економичноста; таа не црта тврда линија помеѓу нејзиното тело и светот, дефинирајќи се себеси преку ветрот, шумата и иднината.
Граблиските слики покажуваат дека модерната криза на идентитетот произлегува од илузијата на одвојување. Кога Науза ја отвора својата рака кон статистот на стадото [ФЛТ:], таа спроведува филозофски став: вистинската егзистенција е учество во една цела, и само-актуалната криза доаѓа преку услугата, а не преку изолираното его. Филмот исто така предупредува на центарот на технолошкиот господарски идентитет кој се обидува да ја победи природата.
Пом Поко: Колективниот идентитет на луѓето
Тануки (ракуки) имаат богат културен идентитет, со способност за менување на облиците, и духови. Тие се борат за заштита на својот дом, тие се борат со тоа да бидат како танук во човечкиот свет. Некои се обидуваат да го зачуваат својот внатрешен идентитет, некои се обидуваат да го зачуваат својот идентитет, некои се обидуваат да го зачуваат својот идентитет и да го зачуваат својот идентитет, а некои се обидуваат да го зачуваат својот идентитет, а некои се обидуваат да го зачуваат својот идентитет, некои се обидуваат да го зацврстат нивниот идентитет, а некои се обидуваат да го зачуваат својот идентитет, како што е тоа да го спасат својот дом, со цел да го спасат својот свет во кој е во човечки обликот свет.
Тишината и отворениот: Идентитет во самотија
Некои се среќаваат со постоење во моменти на длабока самотија, каде што Себе се лишува од општествените улоги и се присилува да се соочи со суровиот факт на постоење. Овие тивки секвенци кои се поставени во јоминалните простори како празни станици, огромни полиња или небесниот фонд како егзистенцијален интерлудент, нудејќи различен вид на идентитет: кој не е дефиниран од врските туку од искуството на присуството.
Доставносна услуга: Самотија во растењето
Филмот покажува дека идентитетот понекогаш мора да биде повторно изграден од место на празнина. Кики учи дека не може да се потпре на својот дар; мора да се разбере себеси надвор од својата функција. Отсуството на магични сили да се соочи со нејзината вредност како личност. Кога таа ќе се врати, тоа не е магичното враќање на сопствениот дар, туку ја прифати нејзината сопствена ранливост, туку ја прифати нејзината способност за учество и неговата способност за отстранување на нејзиниот идентитет, тогаш таа е потребно да се соочи со нејзината сопствена опрема за спасување на еден вид на личноста која вреди за да се врати, бидејќи таа не се врати бидејќи ја прифати нејзината сопствена опрема и ја прифати нејзината способност за живот, туку ја прифати нејзината способност за живот, дури и со еден сликар.
Заклучок
Студиото Ghiblios филмови формира кохезивна медитација за постоење и идентитет, која се прикажува со суптилна реткост во кој било медиум. Од Чихироус очајно се држи за нејзиното име во Науза алошко гушкање, од Софис, старата смелост на Сеита, исчезнува светлина, студиото го прикажува себството како фиксно парче но како река, како сопствена трансформација, креативност и поврзување. Овие приказни не потсетуваат дека постоењето е опасно, но сепак во рамките на тоа кревкосливост лежи шансата за длабока автентичност. За да гледаме како да се вклучиме дијалог со нашиот сопствен, станува воден од нашето студио кое се однесува како достојно за име.