Неверојатно семејство: Вовед во зајче

Кога 30-годишен ерген одеднаш ќе се најде како чувар на шестгодишно девојче кое никогаш не го сретнал, претпоставката може да звучи како формула за саскарински ситком. Сепак [ФЛТ:0] Bunny Bowny Slow [ФЛТ:1], позната во Јапонија како [ФЛТ:2] Usagi Bowsig Bowns ], го оцрнува секое очекување. Создадена од мангака Yumima, првата серија се појави како маж во 2005 година, адаптира во сакана серија и во која не живее во тивок филм.

За време на погребот, семејството учи дека стариот имал тајно дете, Рин, родено на помлад љубовник. Реакцијата на Коранот е мешавина од срам и одбивање; никој не сака да преземе одговорност за овој жив потсетник на скандал.

Да се разберат главните знаци

Успехот на [ФЛТ:0] Bunny Bow [ФЛТ:1] зависи од двете траги, кои се привлечени со таква прецизност дека тие се чувствуваат како луѓе кои можеби ги познаваш.

Даикичи Кавачи: Таткото на несреќата

Неговата одлука да го усвои Рин не е базирана на било каков голем морален принцип туку на едноставна, висерална одвратност од тоа како другите возрасни ја третираат. Приказната ја следи неговата остра настава како што открива дека родителството вклучува многу повеќе од обезбедување храна и засолниште.

Рин Кага: Стара душа во тело на дете

Ова е момент кога нејзината дете изгледа како ранливост се крши низ целата помоќна средина. Нејзиното постепено појавување од нејзината школка, од тивко, будно девојче кое бара внимание, изразува тага, и повремена неподобност, е сведоштво за стабилната средина.

Каде што смеата живее: Хумор како механизам за преживување

За сите свои емоционални проблеми, Bunny Bownny Slow [ФЛТ: 1) е неверојатно смешен. Хуморот никогаш не е присилен или гимики; се појавува органски од секојдневните апсурдни способности на подигање дете.

Манга со љубов ги објаснува неговите обиди со готвење ориз и заматениот свет на спирска уметност, каде што тој е во опаѓање на другиот совршен оброк направен од мајки кои остануваат дома. Неговата паника кога Рин ќе ја фати првата треска, неговите неспретни напори да ја обликува косата, и неговиот последен пораз од рацете на замрсеното јаже се претставени со нежни, само-прекинувачки хумор.

Уште една богата вена на хумор е културниот судир на Даикичи. Овие сцени се играат за дефинирање, истакнување на пристрасноста на општеството без да се зборува без да се зборува.

Примери на комедијални моменти од потписот

  • Неговите обиди да создаде естетски пријатни ручеци (Кјарабен) кои на крајот изгледаат како апстрактни хорор-шоу, многу на Ринс љубезното разочарување.
  • "Падни криза: "Даикичи" полноќен маратон за перење алишта откако Рин има несреќа, се игра со очајната енергија на еден филм за заложници.
  • Кога ќе се запраша за Даикичис нова, необработена облека, Рин едноставно вели дека изгледа како парталама на која не му е досадно, како коментар кој смета дека е неправично точен.
  • [ФЛТ:0] Parental One-Upance: Daikichiís os crackpan inname monlolog за време на состаноците на PTA, каде тој е опкружен со мајки кои зборуваат во тајниот код на детска грижа jaргон, обезбедува проводен извор на сув хумор.

Пронајдените емоционални лачи на приказната

Под овој хумор се наоѓа богато истражување на она што претставува семејство.

Темата на [ФЛТ:0] за спасување и одложување на возрасниот раст [ФЛТ:] е централна.

Даикичи, исто така, се бори со сопствените спомени од детството на своите родители и сложената фигура што му била дедо му. Приказната им овозможува на двајцата ликови да тагуваат по свои услови, никогаш не присилувајќи ја да не биде затруена.

Населување на заедницата: Самохрано татковство во Јапонија

"Даикиџис" се борат не само со лични туку и со системски прашања. Тој мора да се бори со свет кој е создаден за семејства со двајца родители, машки-храмари.Недостатокот на флексибилност на работното место, недостатокот на грижа после училиштето и неизговорениот суд кои тој ги гледа како општество кое не е привикнува кон разновидност во семејните структури. Неговиот соработник и подоцна љубов кон Јукари, самата мајка, обезбедува паралелна перспектива, дури и повеќе и повеќе силни проблеми, преку енергетските системи.

Даикичи се соочува со културата на потрошувачите околу убивањето на скапите алишта, образовните играчки, конкурентните влезови во летната кампања. Неговиот инстинкт да купи практични, користени предмети и неговите претпочитања за едноставни, бесплатни задоволства како што е играњето во паркот се суптилно врамени како поавтентна форма на родителство, која се фокусира на присуство на куповната моќ.

Визуелна приказна во адаптација на Анимата

Адаптацијата за 2011 година од продукцијата I.G е чудо на ограничена визуелна приказна. Тоа е стил инспириран од водени бои, со нежните линии и неми бои, земјената боја палета, совршено огледало на приказната нежно, носталгичен тон. Анимацијата на знаци е неудржана, но сепак е неукопатна; голем дел од емоциите се пренесува преку суптилниот стил на гестикулација за време на емоционалните сцени. Наместо да се гледа во миговите или во мирување, честопати се придружуваат уморни насмевкиот насмевка од Даикичи. Директорот, Канта Камеи, направи брилијантен избор да се избегне за краток преглед на некаков вид на жив поглед на публика, наместо да се направи вистински итричен поглед на немиколошкиот поглед на жив поглед на публиката, необлеан начин на вистински поглед на жив изглед.

Контроверзноста на Мангаите завршува

Без дискусија за времето и крајниот крај. Анимето ја прилагодува само првата половина од мангата, завршува со Rins рани години на училиште и ја чува динамичната публика на таткото и ќерката, која се развива во љубов. Сепак, мангата, со децении се приспособува кон времето на тинејџерите. Во втората половина, Рин, сега една висока школска група, развива романтични чувства за Даики, тие не се роднини, таа признава по некои немири, и да го заврши бракот, со некои серизмички проблеми, и да го уништи бракот.

За многу обожаватели, овој пресврт на децата е ретроактивно отровен за чистата, платонска родителска врска која беше приказната за емоционалното јадро. Критичарите тврдат дека за многу обожаватели несебичната грижа на Даикичи е еден вид на долгорочна динамика на изглед, иако мангата инсистира дека тој немал таква намера. Други ја анализирале како предизвик и можеби погрешен обид за испитување на бесконечната форма може да се појави, отфрлајќи ги социјалните табуа. Без оглед на тоа што крајот е важен дел од манганското наследство и континуираната дебата во едно време и во заедниците.

Издржливи поуки и влијание врз културата

"Бунни Кап [ФЛТ] трпи бидејќи зборува една основна вистина: љубовта е акција. Се буди рано за да направи појадок, трчајќи дома од работа за да го собере детето од градинка, седејќи низ училишна игра со камера и правејќи го тоа повторно без очекување на наградата.

  • Серијата тврди дека посветеноста и грижата се вистински градежни блокови на родителството, а не генетика.
  • Матуритетот не е возраст, туку одговорност:
  • "Децата се мудри во учењето за возрасни"
  • Општеството не успева да ги промени семејствата кои не се во согласност со нив:

Неговиот културен отпечаток е видлив во бранот на родителска анема и [ФЛТ] Покос Удон [ФЛТ:0], слаткост и главо [ФЛТ] и [ФЛТ] [ФЛТ]] Покос Удон [ФЛТ] [ФЛТ]], но [ФЛТ] Бени Кап [ФЛТ:5] останува златен стандард за одбивање да ја заситиме здолништување додека истовремено ја прославува својата тивка, трансформација.

Критичното рецептирање и од каде да се започне

Серијата се соочи со широка критика. Мангата доби посебно место во жанрот на трудот за јапонските медиуми 2008 и анимот беше пофален за својот верен, но уметнички адаптација.

Тивка моќ на една едноставна приказна

На крајот, Bunny Bownny Bow [ФЛТ] не е приказна за големи гестови. Тоа е збирка од мали моменти проткаени во таписерија на тивка посветеност. потребен е заедничкиот оброк, прошетката за држење за раце, заборавената дозвола и ја носи до длабочината. Со одбивањето да се дадат лесни одговори или се потпира на мелодрама, создава простор за вистинска емоција за да процвета. Во неговиот баланс на смеење-заладен домашен хаос и длабоко, срце-достојување, доло доло доло доло до сè што значи за друго, понекогаш, тоа не потсетува на ниту еден ден, едноставно, не покажувајќи љубов кон другите деца, туку само кон еден ден, и покрај тоа што се гледа дека секој ден, не е потребно да се чувствува.