Археипипот на негативецот во анемија помина низ една од најдлабоките трансформации во модерната приказна. Она што започна како чиста фолија на херојот, темна, разјадувачка сила на чиста злоба порасна во наративен уред кој е способен за отстранување на едноставни морални бинари. Аниме антагонистите сега рутински ги оспоруваат нашите најдлабоки претпоставки за правдата, траумата и човечката природа, принудувајќи ги гледачите да седат со непријатни прашања долго по падот на кредитите. Оваа промена не се случи преку ноќ; таа се појави од децении на креативните ризици, пасцинирање на културната полиција, и колективната желба да им кажеме на приказните дека огледало, ние престојуваме.

Потекло: Моналиското зло во раните времиња

Демони, господари и маѓепсници населени низ целата заедница, каде што централниот конфликт ретко бил покомплициран отколку заштитата на невините од уништување, овие ликови функционирале како пречки, ретко прибегнувајќи внатрешни животи или силни мотиви надвор од освојувањето, алчноста или одмаздата.

Сметајте ја архетипалната фигура на кралот на демоните, номинализираната личност на кралот Пиколо, или галактичките тирани на класичните вселенски опери. Нивните мотиви беа намерно некомплицирани: моќ за свое добро.

Кршење на мувлата: Психолошката и психолошката комплексност во 1990-тите

Во 1990-тите беше одбележана креативна експлозија која трајно ќе ги редефинира антиме директорите, писателите и манга уметниците кои почнаа да го наметнат злото со психолошки реализам, со што ја замаглуваше границата помеѓу херојот и непријателот, наместо злото за свое добро, се појавија злобници како продукти на расипани системи, лична траума или извртени толкувања на идеалите на утопијата.

Генералдо Икари, ладни, манипулативни трагачи по човечката интералност, го претвориле во еден од најнезаборавните антагонисти, не затоа што се чувствувал повеќе исплашен, туку затоа што неговиот емоционален оттуѓувачки однос кон неговиот син.

Истата деценија, [ФЛТ:0] Берсерк [ФЛТ:1] го ослободи Грифит, чиј лак од харизматичен водач во демонски бог продолжи да ги разгорува дебатите за амбицијата, жртвувањето и природата на злото.

Подемот на моралната нејасност: белешките на смртта и понатаму

Ако 1990-тите целосно ја одредија основата, 2000-тите ја уништија линијата помеѓу херојот и негативецот.

Она што ја направи "Светлата" карактеризација толку моќна беше начинот на кој приказната ги заведе гледачите да сочувствуваат со неговата логика, само за да ја повлече завесата за неговата монструозност.

Оваа ера исто така го виде растот на ликовите како Шого Макишима во [ФЛТ:0] Псичо-пас [ФЛТ] (2012) кој ја одби решителноста на Сибил системот за човечки ресурси.

Сочувствителни чудовишта: Хуманизација на другиот

Друга сеизмичка промена во дизајнот на штетните ликови беше хуманизацијата на ликовите првично презентирана како монструозни.Аниме се повеќе инвестира во минатото кои откриваат како социјалното одбивање, систематското малтретирање или личната загуба можат да создадат негативец.Овој пристап не ги оправдува нивните постапки; тоа објаснува, продлабочување на емоционалната структура на приказната.

Во [ФЛТ:0] Наруто [ФЛТ:1], членовите на Акацуки се галерија на сложени антагонисти, но никој не го засилува овој тренд повеќе отколку Итачи Учиха.

Слично на тоа, 2009) им понуди на повеќе антагонисти со болно потекло. Хомунгули, родени од татко ми, ги претставува сопствените емоции, направените гревови.

Херојизам во редефинирање: Анти-херојот и виланскиот протагонист

Класичното патување на хероите е морално исправено, но аниме сè повеќе ја замаглува таа конвенција ставајќи ликови со штетни особини во главната улога. овие анти-херои ги апсорбираат функциите и на протагонистите и на антагонистите, правејќи ја публиката врска со приказната многу непријатна и интензивно лична.

Ерен Егерс траекторијата во [ФЛТ:0] Намерата на Титан [ФЛТ], 1] 2013, е можеби најзастрашувачката промена во современата атмосфера. Ерен почнува како страсно, невнимателно момче посветено на истребување на Титаните што го загрозуваат човештвото.

Анти-хероите како што се Guts од [ФЛТ:0] Берсерк [ФЛТ:1] или Реви од [ФЛТ:2] Црн Лагун [ФЛТ:0]] уште повеќе го усложнуваат херојскиот идеал. Тие не се злобници во народен смисол, туку нивните методи се брутални и нивните морални кодови лежат далеку надвор од општественото прифаќање. Со поставување на овие ликови во центарот, анимета ги поканува гледачите да го отстранат концептот на негативец и да видат како спектар, а не како фиксирана категорија.

Идхеолошки војни: лошковци кои го претставуваат системскиот критик

Еден од најсофистицираните еволуции кај анеагонистите е појавувањето на негативци чии злосторства се укотвени во критиките на општеството.

[ФЛТ:0] Мојот херој Академија, созрева во сад на уништување обликуван од неуспесите на општество со херојско потекло.

Во [ФЛТ:0] Едно парче [ФЛТ], Светската Влада и нејзините адмирали често функционираат како противници не преку индивидуално зло, туку преку системска тиранија.

Деконструкциски тропе: Кога ќе победи Вилаинот или, пак, сите во право биле заедно

Злосторниците на Аниме исто така ги потиснуваат очекувањата на големите раскажувачки тропси.

Од другата страна, некои антагонисти вистински ги постигнуваат своите цели, принудувајќи ја приказната да се пресмета со нивната перспектива.

Психолошки реализам и трауматизирана вила.

Ова не го идеализира злото туку поттикнува на разбирање за тоа како злоупотребата, изолацијата и неисправните борби за ментално здравје можат да го скршат лицето.

Во [ФЛТ:0] Токио Гул [ФЛТ], Кен Канки е трансформатор од немилосрден студент во немилосрден Едноокиот крал е магистерска класа во прикажување на траума. принуден да стане полу-гул, тој поднесува тортура, предавство и енергичност.

[ФЛТ:0] Виланд Сага [ФЛТ] прави нешто ретко: ја претставува Аскелд не како неразбран анти-херој, туку како безмилосен викинг кој го убива татко му Торфиненсон во студена крв. Сепак, како што се одвива првата сезона, Акселдадс лукавост, неговата тајна болка како дете со мешана коса, и неговиот краен чин на само-заштитување за да ги заштити Велс создава многу посложена фигура од обичен крадец. Тој е негативец кој ја прави публиката да плаче за него, бидејќи тој не се ослободува себеси, туку бидејќи неговата смрт е оправдана и не е оправдана.

Публиката како ко-конспиратор: учесничкиот јазик Вилаини

Еден од најинтересните мета-процес е како анимето повремено го имплицира гледачот во дејствата на негативецот. Со правење на антагонистите харизматични, убави или идеолошки заводливи, сериите нè тераат да ја признаеме нашата соучество. Овој феномен е особено нагласен со ликовите како Лајт Јагами или Ерен Јегер, каде онлајн говорот може да го одликува многу племенскиот дух на шоу критиките.

Феноменот се шири надвор од индивидуалните ликови во културата на фандомот. "Валјлинците се продаваат, се коскримираат и жестоко се бранат на онлајн форуми. Општеството Косплеј ги прифаќа ликовите како Химико Тога од [ФЛТ:0] Мојот херој Академија [ФЛТ], чија позадина на цинистичка дискриминација и потиснати нагони од гледачите кои се чувствуваа поинаку од општеството. Линијата помеѓу уживање во злогласната и и исклучување на нивните дејства станува огледало за вистинско морално резонирање. Некои научници работат, како [Л:]

Иднината на антагонистите од Аниме

Како што индустријата за аниме продолжува да се глобализира и диверзификација, негативецот архетип најверојатно ќе се развие уште повеќе.

Друга надежна насока е зголемената распространетост на женските злобници чии мотиви не се поврзани со романса или љубомора, туку со амбиција, идеологија или траума. Знаци како што е Есмрт од [ФЛТ:0] Акаме га уби! [ФЛТ: 1), каде што нејзиниот извртен социјален Дарвинизам, и сложените жители на [ФЛТ:2] Пуела Магеока Магара [ФЛТ], каде што Киубија функционира како некаков вид на немир, покажувајќи им на најдобрите половици дека се движи по пат кон некој вид на идентитет.

На крајот, еволуцијата на негативецот во аниме се движи од едноставните бинарни предмети, во свет обележан со политичка поделба, системска неправда и неуредната реалност на траумата, приказните за чисто злобните негативци можат да се чувствуваат шупливи. Публиката копнее по огледување: тие сакаат да ја видат својата темнина, и нивниот сопствен капацитет за искупување, рефлектирање, се одразуваме назад.