完全なマーベルアニメ宇宙をナビゲートする方法: 慢性的な順序とスピンオフ

第一弾シリーズのオーバーアーキシングストーリーを制作した作家のWarren Ellisが、佐藤雄三氏や益原光之氏などの監督がテーブルに異なり、日本の感性を表現しました。シリーズの継続性は緩いですが、キャラクターたちは、エスターエッグやフィルムの外にはほとんど交差するのではなく、意図したシークエンスでは、アニメマーベル様式の進化と、そのつながりを通して主題を理解するのに役立ちます。

主要なマーベルアニメシリーズのクロノロジービューイングオーダー

リリースの順に、Madhouse が制作したマーベルアニメをコアに体験するため、その目的の物語の進行を反映しています。このシーケンスに従う:

1. アイアンマン:アニメ (2010) - 12エピソード
2. Wolverine:アニメ(2011) – 12エピソード
3. X-Men:アニメ(2011) - 12エピソード
4. Blade:アニメ(2011) - 12エピソード
5. アイアンマン:テクノボアのライズ (2013) – 特集映画
6. エイベンジャーズ 機密: ブラック ウィドウ&プニッシャー (2014) – 特集映画

これらの作品は本質的にスタンドアロン、微妙な参照、共有生産の美的報酬は、シーケンシャルウォッチです。 2つの映画は、特に、ソロの冒険を超えて世界を拡張し、メインライン・マーベル・ユニバースとより密接に整列するより広いエイベンジャーのコンテキストを紹介します。

それぞれのメインシリーズにディープダイブ

アイアンマン:アニメ(2010)

洗練されたハイテクジャパン、【】に、アイアンマン:アニメがマッドハウス・マーベル・ユニバースのエントリーポイントとして機能します。 藤原敬二(エイドリアン・パサールが英語の枠に委任)が声をあげたトニー・スタークは、アーク・リアクター発電所の建設を監督するが、すぐに彼の影の組織によってターゲットを絞った自分自身を見つけるために日本に到着しました。 彼の遺産は、彼の技術を探求し、彼の研究を成功させる。

アニメは「メカ」のジャンルに大きく傾け、鉄マンの鎧がよりオーガニックなものを集め、アクションシーケンス中にガンダムのような再設計をしています。この物語では、Villainous Ho Yinsen(元のYinsenの腐敗を起こさせる)、Tika Tanaka博士、および完全に実現したZodiac評議会のようなディープカットのマーベルキャラクターの学習を紹介します。それは、Tonyのアイソレーションを使用して、その後のピアッツァをピアッツァにするために、彼のペースで使用して、彼の心理的なレイヤシエーターよりもはるかに多くのピアーズを生成します。

ヴォルヴァリン:アニメ(2011)

「」Wolverine:アニメ」シリーズは、彼は強力な犯罪シンジケートボスの娘である矢下真理子を救助したときに、ローガンを日本の組織犯罪の根底に投げかけます。このプロットは、彼女の虐待ファンアンチェから、彼の影の組織「A.I.M」と競合し、サイバーネティックにアサインシン・シンゲン・ヤシダを増強しました。このプロットは、ミラーの古典的なWolverineの物語を「WORRU」とFerkuverineの物語を区別します。

合気屋小山は、グラビタス・ラデンの日本のパフォーマンスを提供します。英語のベテランのフレッド・タッツォールは、ロールに悲しげな強度をもたらします。ショーは、超暴力から遠くに恥ずかしいことはありません。ロランのブラーカーの怒りは、ビジュアルディテールに描かれています。そして、感情的なアークは、禁断された愛、名誉、そして不滅の費用の周りに変化します。アニメーションスタイルの変色は、ほとんどの作品が、ほとんど視覚的に強調されています。

X-Men: アニメ (2011)

ジャン・グレイの損失に続いて、チャールズ・ザビエルは、日本東北地方の変異危機を調査するために、X-Men-Cyclops、Wolverine、Storm、Beast、distraught Jean Greyの生存者をリクルートしています。このシリーズは、突然変異した組織をU-Menという組織を関与させ、突然変異する組織を正常な人間に育てるという謎を抱えています。この恐ろしい前提は、アニメが自閉症の主題に反発することを可能にします。

清崎富美織の方向に、美術様式はより表現力と流体を育み、それぞれが、スタイリッシュなアニメのフレアを受け取ったミュータントの力、ストームの雷塔をスクリーンの向こうに映し出している筆記のような。日本の声のキャストには、合気屋小山(Wolverineとして戻ってきた)、英語のキャストは、スコッツ・ポーターとダニエル・ニコレットが特徴。このシリーズは、その成熟のために際立っていますが、ほぼすべての旋回しが、ダイナミックな映画とダイナミックなバンドが特徴的です。

ブレード:アニメ(2011)

オリジナルのカルテットの最終エントリ, ]: ブレード: アニメ, デイウォーカーを、Relentless vampireハンターとして位置 Deacon Frostを東京に追跡, フロストは、致命的な血ウイルスを使用してサブサービエントタルルを確立しています. シリーズは、古典的なヴァンパイアフィクションからインスピレーションを描きます, 現代のvrounterを生成し、その特性を生成しました: メイトは、元のキャラクターと、元のキャラクターが、元のファミリアを生成しました:

ブレードの戦闘は、弾力性精度で振付され、スターク、クリムゾンシルエットの敵を指す剣のスライス、そしてショーの優勢な赤と黒色の配色が深夜アニメスリラーの感触を呼び起こしています。物語は、ブレードの僧侶の性質と彼の人間の心の間の緊張を探求し、彼の能力のための彼の能力を模したテスト気候ショーダウンで計算します。 ブレードは、パーマレージックと彼の人間の心の両方を特徴とする。

驚異のアニメ映画:宇宙を拡大

アイアンマン:テクノボアのライズ(2013)

この映画は、シリーズの出来事の後にピックアップします, トーニースタークと戦争マシンは、世界的なテロリストエゼキエル・スタインを打たせ, 誰が、その脅威は文明を解明するために呼ばテクノボレと呼ばれる生物学的ナノテクノロジーの武器をwields, と. 映画は、マドハウスの宇宙が明示的に複数の英雄を一緒に持って来る初めてマークします, ブラックウィドウを含みます, ホーキー, そして、Punisher, 共同で 物語. 主演アニメーションは、このような壮大な宇宙を構成して、このような壮大な宇宙を構成します. アニメーションは、このような壮大な宇宙を構成するような、このような壮大な宇宙空間は、このような壮大な宇宙を構成します.

テマティカル、【】テクノボアのライズは、トニーとスタインの間にあるアームのレースを調べ、技術進歩の哲学を反対に表す2つの天才、そしてそれはより円錐、世界的な規模での発明の価格を理解するために始まる世界的ワディトニーを紹介します。 英語の音声は、シリーズから多くのファンお気に入り俳優をリセンブルし、映画のスコープを拡大しました。

アベンジャーズ 機密性: ブラック ウィドウ & 罰 (2014)

テクノコート事件に直面するシーケルとして役立つこの映画は、ナタシャ・ロマノフとフランク・キャッスルを組み合わせて、テロリストの組織のLeviathanを解体する。 汚れた爆弾が盗まれた場合、その2つの異種は、エスピオンジ、裏切り、個人的な悪魔のウェブをナビゲートする必要があります。 アニメは、ブラック・ウィドウの実用性と罰則の融合を探求しています。 道徳的な質問と最後の方法のすべてが、単なる複雑な方法との間の複雑な方法の融合を観察します。

手の振付はラザールシャープで、映画の濃いカラーパレットと成熟したテーマは、オールエイジのスーパーヒーロー運賃よりも、より光沢のあるアニメとそれを組み合わせたものです。 より大きなアベンジャーズフレームワークにヒントしながら、マッドハウスの時代のための閉鎖を提供します。 エスピオンのスリラーのファンにとって、これははるかに多くの認識に値する隠れた宝石です。

スピンオフと後でアニメプロジェクト

マーベルディスク戦争:アベンジャーズ(2014-2015)

トーイ・アニメーション、[]によって生成されたマーベル・ディスク・ウォーズ:ザ・アベンジャーズは、コレクションベースの前提で若い人口を標的、マッドハウス様式から根本的に出発します。このシリーズは、ヴィライン・ロキによって特別なディスクの中に捕捉されたマーベルヒーローを召喚する能力を5人の子供に従います。土曜日の冒険とトルカツスタイルの変換を組み合わせる、ショーヴィラのパワーを強調し、子供たちは、それをマスターズ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ

マーベル・フューチャー・アベンジャーズ(2017年～2018年)

メイドハウスに戻りながら、より明るいトーンで]マーベル・フューチャー・アベンジャーズを、秘密の施設で訓練された10代の若者たちについて話してアニメの聴衆にアベンジャーズを巻き戻します。 一連のイエイブは、古典的なマーベル・アークで編む - ハイドラ、ハイ・エボリュー、Kree-Skrull War - そして、ファイヤー・ファンクション・ファンクション・ファンクション・ファンクション・ファンクション・ファンクション・ファンクション・ファンクション・ファンクション・ファンクション・ファンクション・ファンクション・ファンクション・ファンクション・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・ファン・

完全な写真では、2013年のことを注目する価値があります。 アベンジャーズAssemble]アニメをモチーフにしたシリーズは、特に後シーズンにアニメを刺激したシリーズですが、マーベルアニメ宇宙の直接的な部分ではありません。 代わりに、マーベルの視覚的語彙に関する日本のアニメーションのより広い影響を表現しています。

キヤノンと継続性をナビゲート

完全に織り込まれたマーベルシネマティック・ユニバースとは異なり、マーベル・アニメ・プロパティは、厳密で重複するタイムラインを追従しません。 4つのマッドハウス・ソロ・シリーズは、背景世界を共有しています。A.I.M.、ゾディアック、その他の組織はタイトルに並んでいますが、それぞれ独立して楽しむことができます。 2つの映画は、以前のショーからキャラクターに精通したものを報酬する精神的なクロスオーバーイベントとして機能します。一方、 Disk Wars[FLT][FLT][FLT]FLT]は、完全に異なるアニメ[FLT]と[F]を継承]:[F]と[F]を完全に異なる]:[F]と[F]のアニメーション]は、彼らは同じ:[F]を融合]を[F]と[F]の融合]と[F]を[F]と[F]の融合]の融合]の融合]の融合]を[F]と[F]の融合]の融合]と[F]を[F]と[F]の融合]の融合]の融合]の融合]の融合]の