Hvers vegna skólanám gegn list og tónlist er svona nátengt

Skólinn notar reglulega ganginn, skólastofurnar og klúbbherbergin sem stig fyrir persónulega umbreytingu. Þegar þessar stillingar tengjast menntun og list og tónlistar, þá er afleiðingin oft mjög nákvæm saga sem helst með áhorfendum löngu eftir síðasta kast. Þessar greinar gera meira en skemmtikraft, þær skína ljós á agann, skapandi og tilfinningalegt hugrekki sem þarf til að skapa eitthvað innihaldsríkt. Þeir minna áheyrendur á að sköpunarstarfið er ekki viðráðanlegt heldur krefjandi, skapgerðaleit. Með því að horfa á unga píanleikara hrasa aftur á hljóðfærið eða málara berjast með sköpunarblokki, sjá áhorfendur sína endurspegla og staðfesta baráttu sína.

Þessi áhrif eru þau að neita að sýna unglingnum sköpunargáfu sem stig, en í staðinn kemur það fram við listir og tónlist sem alvarlegar starfsgreinar sem krefjast tæknilegrar meistara, tilfinningalegrar heiðarleika og linnulausrar sjálfsgagnrýni. Sögurnar sýna einmanaleika æfingasalanna, stinginn af hrottaskap og hina skelfilegu spennu sem fylgir því að koma fram fyrir áheyrendur.

Háskólann Anime og það sem þeir kenna okkur

Nokkrar seríur hafa skilgreint tilgátur skólatónlistarinnar, hver býður upp á sérstaka linsu á það hvað það þýðir að vera ungur tónlistarmaður.

Liggja þín í apríl (Shigatsuhhhahi Kimi no Uho)

Fáir áhugamenn um klassíska tónlist með hrátt tilfinningasögu sem lýsir eins kröftuglega og Your Lie in April . Syrpugerðin fylgir Kousei Arima, píanó predigigiousy sem missir getu sína til að heyra sitt eigin leik eftir áfallafall fjölskyldunnar. Heimur hans verður einlitískur þar til hann hittir Kaori Miyazono, grimman fiðluleikara sem neyðir hann til að hugsa um allt sem hann veit um frammistöðu og tjáningu. Amime48)s lýsing á tónlist er langt frá hugkvæmu tónlistinni; það sýnir hvernig tæknileg fullkomnun getur orðið að fangelsi þegar hann er fráskilinn og hve ástríðufullur, stjórnin getur brotið saman þessa múra.

Innblásinn boðskapur er marglöguð. Your Lie í apríl [1] heldur því fram að tónlist sé ekki bara samkeppnisíþrótt heldur heilindi tilfinningalegs sannleika. Kouseium finnst ekki um endurlausn bikara; það er að segja að hún tengist aftur eigin hjarta. Siðan tekur einnig á sorg og ótta við að vera gleymin, kenna að afköstin lifi á þeim sem heyra þau. Áhorfendur læra að hugtakið getur þjónað sem líflína með áföllum og að stundum er mikilvægasti áheyrrinn við hlið þín. Upplesturinn er einnig sá sem þú átt að lesa. Hann segir að hann hafi náð til hennar? Hann endurspeglar vonina sem er sú von að jafnvel með því að hægt sé að draga úr henni.

Hljóð: Euphronium (Hiboke! Euphronium)

Hvar Your Liey in April [1] Deiling [1] einbeita sér að sólóóóleika, [[3]]] urnefni! Euphronium [[3] Your Lie in April [1] setur envelduna fremst og miðju. Set í Kitauji High School tónleikum, syrpan fylgir Kumiko Δmae og félagar hennar þar sem þeir setja sjónarhorn sitt á þjóðargull á All-Japan Band . Það er snillingur í að neita að jafna á móti átökum listamanns. Leikmenn berjast um aðferðir, kaflasjálfsefli og þrýstingurinn til að bæta spennuna við þjóðartengsl. Hér er tónun að læra á rannsóknarstofum sem gerir það sama og þú finnur til dæmis langt, að ná.

Í greinaflokknum er hvatt til þess að sýna fram á að mikilleikur sé nánast aldrei gerður einn. Það fagnar rólegri vígslu kafla leiðtoga sem halda fram fram á seinni tíma til að hjálpa til við að berjast við meðlimi, auðmýktinni að viðurkenna að þú gætir ekki náð eigin veldi og að heyra hljómsveit með loksins læsta inn í fullkomnan hóp. Kýótó - Animenta aragrúa sem segir nákvæmlega frá hverri einustu æfingu sem er raunveruleg UTF-andrúmsekkir á lúðuri, uppþreyttir bassar eftir langa tíma.

Kono Oto Tomare! Hljóð lífsins

Þetta niðurbrotna gemplum núll í minna kunnuglega tóli: koto, hefðbundnt japönskt strengjahljóðfæri með viðkvæmum en öflugum hljóði. Sagain snýst um Tokise High School coto klúbbinn, sem er á barmi klofnings þar til afbrotamaður með blíðu hjarta, undrakennd með sársaukafullri sögu, og hópur af röngum áhrifum andar nýjum lífi inn í það. Eins og Sound! Euphronium , röðin virðir tæknihlið tónlistar, öndun, encomposes, en það leggur einnig áherslu á tilfinningalega þyngd hvers strengs.

[1] Konto Otto Tomararies! [1] [3] er æðri í því að sýna fram á hvernig tónlistarfræðsla getur hjálpað nemendum sem finna að ósýnilegar tilfinningar þeirra. Klúbburinn verður helgidómur fyrir persónur sem hafa verið tvístígaðar, undirokað eða vanmetin. Þegar þeir læra að túlka tilfinningalegt landslag koto stykki læra þeir einnig að tala um sínar eigin, grafnar tilfinningar. Amime48) innblástur er sá að sannur listamaður þurfi að vera fús til að vera tilfinningalega. Skráð. Samsæmiskeðja er einnig þáttur í ritgerð, sem námsgrein, sem er tilbúin til að sýna raunverulegt landslag. Áhorfendur, sem eru að veita athygli athygli athygli sem er mikilvæg og veita landsmenntun.

Nodame Cantabile

Þótt það sé bæði tónlistarskóli og síðar atvinnumannslegt, Nandame Cantibil [1] hefst bæði tónlistartæknin í skóla sem er lýsandi í stað strangrar fræðslu. Syrpuröðin er í samræmi við Shinichi Chiaki, nákvæmur píanó - og stýrinemar, og Megumi Nanda, sérvitur píanóleikamaður sem spilar eftir eyra og eðlishvöt en ekki strangar leiðbeiningar. Óskipuð tengsl þeirra verða ein af ólíkum kenningum sem stangast á við eina aðferðina sem er ein leið til að ná tökum á tónlistinni.

Ndame·sar villtar túlkunar á klassísku hliðvarða förinni, en þeir setja mark sitt á það hvers vegna þeir eru á lífi. Í gegnum hana er röðin sú að menntun ætti að fá menntun til að fá menntun frekar en að mylja hana. Á sama tíma sýnir Chiakisž ferðin að strang þjálfun veitir nauðsynlegan grunn án þess að eðlishvötin verði ótraust. Fyrir nemendur er jafnvægið fræðandi: skipulag og frelsi eru ekki óvinir heldur félagar í sköpunarferlinu. Í greinaröðinni er einnig sýnt fram á alþjóðlega tónlist og þar með verður sýnt fram á að það getur leitt til þess að mennta í kjölfarið.

Art-Focated School Anime sem gerir þig færan um að velja sér penna

Þótt tónlist þrífist hljóðrásir og sýningarlist, þá er listmiðjulegt leiklistarkvöld í öðru móti: að gera starary striga og teikningarbækur finnst áríðandi og áhrifamikið. Það besta af þeim tekst með því að snúa innri sköpunarbaráttunni við að grípa í frásögnina, sem sýnir að það sem er að teikna eða mála er barátta gegn sjálfskaparhæfum aðferðum, aðferðum og þrýstingi til að segja eitthvað frumlegt.

Blár tími

Aðlöguð frá Tsuba Yamaguchis hygð manga, Blue Partment er greinilega raunverulegasta mynd af síðari stigum listmenntunar í huga. Framúrtaki Yatora Yaguchi er há-uppgjöf, vinsæll nemandi sem finnur óþrjótandi tómleika þrátt fyrir að hann hafi náð árangri. Þegar hann hrasar á listklúbbnum í skólanum, verður hann heillaður af því hvernig ein málverk getur tjáð flóknar hugsanir án orða. Hann gerir þá áhættusama ákvörðun um að ná markmiðum sínum í háskólanum í háskólanum í Tókíóháskóla þrátt fyrir að hafa formlega þjálfun.

Í greinaröðinni er hægt að brjóta vandlega niður frumatriði listamenntunar: kenning, samsetning, athugunarsýning, og grimmilegar æfingar sem geta brotið niður nemanda sem er traust. Yatoras. Yatoras, er ein af stöðugum, niðurlægjandi vexti. Hann lærir að Δtalents Guðs, er oft aukaorð fyrir forréttindanotkun og að sönn færni er búin til með vægðarlausri, snjallri æfingu. Flint lota Einnig er hægt að lesa sálfræðilegt atvik sem getur aldrei vakið athygli manns á því að hún sé til staðar, óttinn við að vera medioc, öfund gagnvart hinum hæfileikakenndu jafnöldum, og seinkun á því að njóta ákama. Hún er hljóðlát en hún er aldrei sein á undan henni, og hún getur aldrei verið á undanhaldi. [3]

Hidamari Sketch

Á yfirborðinu Hidamari Sketch] er ljúf blæmynd um stúlkur sem sækja skáldið Yamabuki Art School. Það er mjúkur pastali og óþurfisleg pashing pashing gríma sem er falleg venja listanema. Aðalpersónan, Yuno, hefur bara verið samþykkt og flutt inn í Hidamari aðskilnaðarhlutann yfir götuna. Epiodes eru lauslega um skólaverkefni, árstíðabundnar breytingar og litlu sköpunarferli sem koma frá öðrum ungum listamönnum.

Innblásinn boðskapur hér er lúmskur: Teyma er að vera melopratic rannsókn til að hafa þýðingu. Það má breyta inn í efni daglegs lífs, næra sig á vináttu, sameiginlegum mat og stuðningsumhverfi. Kennslur, þó quirky, ýta nemendum stöðugt til að halda heiminum nákvæmari, til að þýða bragð í liti og veður. Þessi aðferð stuðlar að huglægu, næstum huglægu sambandi við sköpunargáfu. Áhorfendur sem gætu verið hræddir við háar framfarir í starfi [FLT: 0] Flint - tímabil [FLT: 1] getur haldið áfram að veita þér þægindum; [3] Hidamaritutari:3] eru tilbúnir að veita athygli, og menntun sem er fús til að afla þér til að afla þér þekkingar og læra sem rauntímalega þekkingu á því að búa til. [5]

Sichbook ~ Full lit ~

Önnur blíð færsla, ] ketchbook ~ heil lit' ~ eftirfarandi Sora Kajiwara, feiminn skólanemi sem tekur þátt í listaklúbbnum. Eins og Hildiamaari Setch [1], leggur áherslu á að draga upp miðpunkta og litla gleði af því að ná heiminum í myndvinnslu. Röðirnar skipta sér á milli skólans og utan dyra, sem læra meira en skrifborð og kennslubækur. Sora, hljóðlátur persónuleiki er góður ökumaður fyrir að sýna hvernig nemendur geta fundið rödd sína í gegnum málflutninginn.

GA: Geijutsuka Art Design Class

Þessi gamanmyndarröð færir leikmyndarlinsu í listaundirstöðu. Sett í sérfræðilista og hönnunarskóla, GA [1] Umbreytir lithjólum, sjónarhornum og efnisrannsóknum á óreiðu, hlátur-út-loud sviðsmyndir. Fimm helstu stúlkur sem sérhæfa sig í annarri tækni eru að mála, hönnun, höggmynd, artrög að sýna fram á breidd sjónlistarlistar. Á meðan tónurinn er léttur, er efnið ótrúlega þéttur, áhorfendur ganga burt með grunnþekkingu á listlist og tækni, oft án þess að uppgötva að þær hafi lært. Það er ekki einungis til að prófa og það sé ekki viðeigandi og það sem þarf. Það er ekki að lesa sjálfur að búa til úr þeim sem kunna að hafa góða hugmynd um sköpunargáfu, og kunna að vera nógu vel kenntr, sem þeir kunna að læra.

Þolgæðisleg skilaboð sem ganga lengra en skjárinn

Þegar þessar sögur koma heim úr einstökum titlum koma algengar greinar fram sem útskýra hvers vegna þessi tómstundagaman í skólanum hefur svo mikil áhrif á raunverulegan heim til að læra, vera heilbrigður og bera kennsl á sjálfan sig.

Ástríða er meira en árangur

Í þessum anime er ástríðunni sjaldan lýst sem áreynslulaus gjöf. Það er ofn sem stafir standa með óteljandi mistaka. Yatoraaas ástríðu fyrir að mála í Blue Part [1] Blue Part er ekki undanþeginn honum frá hrottafenginum villu; það knýr hann til að innhverfa þá inn á uppbyggilegan hátt. Koseia arry indus for tónlistina hverfur komandi eftir slysið hans er í dvala, sem bíður eftir neista. Þetta kennir að ástríður eru ekki alltaf tilefni til að snúa aftur til iðnarinnar jafnvel þegar það er sárt. Þessi röð sem bendir til að nemendur sem bera kennsl á persónuleg tengsl sín eru líklegri til að horfa á það eru líklegri til að horfa á námssið. Þrátt fyrir að vera stöðugt ákafri áhugasemi en að vera í starfi sínu.

Varanleiki

Næstum allar serpur í þessum flokki innihalda mynd af kvarnaræfingu: calous fingur á strengjum, stafla af myndum sem hefur verið hent, metronoms tifar seint inn í nóttina. Hibke! Euphronium [1] helgar heilar æfingar til kaflaæfinga þar sem einn taktur er leiðréttur yfir tugi endurtekninga. Þetta rynnjandi verk er ekki vinsælt, en sögusagnirnar sem eru oft til að fagna því sem sjálfsábyrgð. Með því að sýna fram á að jafnvel mest af hverjum 539, eru eintölulegustu stafir sem nota einmana grunnatriði, er það að draga úr goðsögulausri tækni. Skilaboðin eru stillt upp í hljóðlát sem hama menningu sem hamar sem fagnar oft án þess að viðurkenna vinnuhætti. Fyrir þessa áherslu á þessu sviði eru áherslur sem eru í áherslur á þessum sviðum og eru að auka áherslur á önnur tungumál.[3]

Skapunartjáning tengir fólk í sundur og saman

Tónlist og list eru kynnt sem almennir þýðendur. [0] Konto Otto Tomarar! [1], klúbbar sem tilheyra villtum, félagslegum hringjum eða öðrum, heiðursnemum, vigur, konersar area in in in in in coto Tomaries. Samvinnukerfis eðli enculatic eðlis tónýpur tónlistarmenn til að hlusta beint á hvert annað, til að stilla rúmmál sitt og temón ekki fyrir persónulega vegsemd en fyrir sameiginlega áhrif. Á sama hátt verða myndberar í [FLT:] Hiddamarias sletch [3] og [FLT] og [FLT] Techchbook: [5] eru í sambandi við aukalegar aðgerðir. [FLD] Þar sem deilar verkefnum í [FLT:] Þessi hóps] Þessi þáttur í ritgerð er að senda áhorfur af mikilli fjölbreytni. [3]

Sjálfsprottnar eru nauðsynleg form sjálfshjálpar

Á unglingsárunum eru greinar um myndun sjálfs sín og tónlistar og eru hugsuð um sköpunarstarf sem öruggt ílát til að kanna sjálfa sig. Táknin sem reyna að tjá tilfinningar sínar í samræðum eru oft til trafala heiðarleika í gegnum málverk eða frammistöðu. Í [1] Leiknum þínum í apríl , þeir sem eru að reyna að tjá tilfinningar sínar, verða til dæmis fyrir tilfinningunum sem þeir geta ekki talað upphátt. [[FLT:] Í [3] Blue Part , Yatoras interzees external átaka hans, gera hann sýnilegan og Kaori. Þessi lýsing er því í samræmi við hugmyndir um lækningar; margar rannsóknir sem eru núna gerðar sem huglægar.

Misbrestur er framsýnn, ekki lokadómur,

Aðalstafirnir tapa. Bands, umsækjendur í listaskóla eru hafnað, sólóar eru gefnar einhverjum öðrum. Samt sem áður eru þessir ósigrar aldrei settir sem endanlega. Í staðinn eru þeir sem kóðar fyrir þroska. Í [1] Sound! Euphronium [1], er þessi fall af völdum hnykilsins aldrei sett inn í fleiri samhvatnandi einingu. Í [FLT: 2] Thumb] Thumb [3], próf sem hefur ekki tekist að endurtaka, er það að rannsaka mál Yatora sem leiðir til meiri þróunar. Þessi aðferð er að veita öllum þessum verðmætum nemendum frekari upplýsingar. Þetta er ekki til að stöðva raunveruleg viðbrögð. Þetta er að kenna þeim.[5]

Hvernig þessar sögur hafa áhrif á raunheimsmenntun

Menningarleg fótspor þessara aníforrita liggja utan bundingar vettvangs. Instrument sölu, sérstaklega fyrir euphmonium, sem er tilkynnt að hafi hækkað í Japan eftir ound! Euphronium [1] loftaði, með tónlistarverslunum sem höfðu ekki verið virkjuð frá mið - og framhaldsskólanemum sem vildu ganga í skólaþræla þeirra. 539 Lie Lie in Aprila, hefur verið eignuð með nýjum áhuga á klassísku pían og fiðlu meðal ungs fólks í mörgum löndum. Á sama hátt [FLT:] Flint tímabil [FLT:] Umræður meðal listakennaranna sem hafa fengið stuðning við að kenna nemendum. Þeir hafa fengið nýjustur ráðningaaðferðir, oft aðgengilegt efni sem eru oft aðgengilegt í tengslum við tilfinningalegar, eru oft aðgengileg.

Listikennarar hafa tilkynnt um að nota klemmur frá [[FLT:] Blue Part til að kynna hugtök eins og litfræði og holskeðju. Tónlistarkennarar fela í sér hluti úr þínu Liy in April og [[FLT:]] Nodame Cantabile [FLT: 5] í hlustun þeirra, þar sem nemendur taka sjálfir þátt í brotum sem þeir þekkja af sögu. Þessi samruni skemmtana og menntunar sýnir að það getur haft minni þröskuld að færslunni, klassískar og hefðbundnar listir finna aðkallandi upplýsingar um og aðkallandi uppruna í stafrænum miðlum.

Auk þess ætti ekki að draga úr sálfræðilegum stuðningi við þessi mál. Fyrir nemanda sem annast sköpunargáfu á hljóðlega hátt er hægt að staðfesta sköpunarhneigð sína á meðan foreldrarnir standa frammi fyrir þrýstingi á eitthvað sem er jafn viðkvæmt og óöruggt og sköpunargleði. Þeir gera óttann, vandræðalega og brennandi gleði af því að vera ungur maður, segja áhorfendur á áhrifaríkan hátt: [FLT: 0] Þetta mál og þú [FLT:] og gera það [FLT:]

Þögult ráð til að mennta fólk

Skólastund um listir og tónlistarmenntun gerir meira en skemmtun; þeir eru harla mótfallnir fyrir varðveislu og vexti listaforrita. Þegar fjárhagsáætlun er þröng eru fyrstu raðirnar oft skornar niður. Í þessum greinum er hægt að greina á móti mótvægari niðurstöðum, og þær minna okkur á að með því að greina sumar mikilvægustu menntunina er ekki auðvelt að mæla með prófum. Lokahljóð, pensill á striga, en þó ekki eins og þegar maður er með það á ævinni.

Fyrir þá sem hafa áhuga á breiðari sönnunum fyrir menntun, er National Enowment for the Arts reglulega birtar skýrslur um menntun og félagslegan ávinning af listum að læra. Á sama hátt er Þjóðarfélagi fyrir tónlistarmenntun að gefa upp auðlindir fyrir kennara, foreldra og sem eru að leita að styrk tónlistaráætlunar í samfélögum sínum. Þessar auðlindir stuðla að tilfinningalegum sannindum um skjáupplýsingar og stefnu, tengja bilið milli skáldskapar og hagnýtra tónlistar.