anime-art-and-animation-styles
Samanburðargreining á meiriháttar kvikmyndatækni: HVER leiðir til Pakkningarinnar?
Table of Contents
Myndagerðin og rekstur hreyfimyndarinnar hefur verið mótuð af fáeinum myndverum sem skilgreina bernskuminningar, ýta tæknimörkum og búa til milljarða á kassaskrifstofunni. Þó að tugir fyrirtækja eigi þátt í þessum alþjóðaiðnaði, rísa nöfnin stöðugt upp á toppinn þegar áhorfendur, gagnrýnendur, og sagnfræðingar tala um ΔbestΔ hreyfimyndir. Þessi greining rannsakar fimm af áhrifamesta leiklist: Walt Andy Ancy Studies, Pixarmation Studies, Dream Anyments, Blue Sky Studiations, og Studio Ghiblu. Með því að bera saman uppruna þeirra, ævinteyði, sjónsir og menningarleg handleika, skiljum við betur hvað hver og hver og einn hver og einn hver og einn hver þeirra svarar því sem er fjarri ríkjunum er.
Brautryðjendurnir: Walt Disney Anplay Studios
Fann árið 1923 af Walt og Roy O. Disney, [[0] ] Vilta Distation Studies [[3] er upprunalegur American Photation Powerhouse. Það bjó til fyrstu-earcomed teiknimyndina [[[3] United Boatate Willie [[3], 1928], fyrstu heill-litaðu teiknimyndina ([[5] FLT:4] Fnear og Treets [5T: 5,] og fyrsta fulla lengd hennar ([5] White SUT:6] og sjö dverga: [3]. Þetta eitt þáttar og gerir það sem er gert er svo víðtækt, en hefur djúpstæðari áhrif. [3]
Um áratuga skeið skilgreindu Disney formúluar, talandi dýrahjálparmenn, greinilega skilgreindar hetjur og illmenni, og áherslu á ævintýrasögur eða bókmenntabreytingar (1989), Beasty og Beast (1991], Aladdin [5] (1992] og [FLT] Ljónskonungur: 7 (1994], sýnið myndverið, kom í stað hefðbundins listamennsku og vann jafnvel með því að draga saman sögu sem var í stað listamennskunnar [FLT: 5] (1992] og [FLT] [3] The Lion King: [3] (1994], sýna stúdístúdísess to the stúdíu-rtch]. [3] [3] [3] [3] [3] [3] [3] [3] [3] [3] [3] [3]
Disneys, sem segir frá ethos miðstöð í tilfinningalífs - og siðferðilegum litblæ. Prósentuörvar fara oft í ferðalag af sjálfsuppgötvun og yfirlýsingin staðfestir yfirleitt almenn gildi eins og ást, hugrekki og fjölskyldu. Þessi samræmi hefur gert það að verkum að það er hægt að gera það um allan heim að verkum. Samkvæmt upplýsingum frá skrifstofum sem eru samsafnuð af [[5LT:0] Boxfice Mojo:1], Disney Thript núna grófar yfir einn milljarði á filmu þegar Pixar sleppa, undir viðskiptalegri starfsemi hennar. Samt sem áður geta gagnrýnendur þó tekið eftir að Disney Institutes on Implesible Programs on the versesed to the Images.
Stafræn bylting: Pixar Anformation Studios
Þegar Pistinax Ancy Studios [1] gáfu [[FLT:]]] út [[FLT:] Thoy Story [3] árið 1995, þá gerði hún nant að kynna fyrstu að fullu tölvu-manated eiginleikann [1]. Það ritaði reglur um líflegar sögusögur. Fann árið 1986 eftir að hafa snúið út úr Lucasfilm48) tölvudeild, gerði Pixar tæknifrýja að óaðskiljanlegri mynd af söguþræðingu. Myndverið er orðið staðallur í iðnaði og í heila þess að sjá fyrir sér, var sú aðferð að fara fram á undan mati sem fyrst, jafnvel þótt það þýddi að öll veffræðin þýddi að það væri tileinangunar.
Pixars kvikmyndafræði les eins og meistarinn í tilfinningasögusögusögu. Finn Nemo (2003), JIL-E] [[FLT:][3]] (2008), upp [3] [FLT: 5]] (2009] og inside Out (2015) hver um sig skoðar djúpstæðar áhyggjur, umhverfishrun, sorg og margbreytileika tilfinninga sem virkar jafnt fyrir börn og fullorðna. Myndverið endurbýr sjaldan fyrir hefðbundna garpísku, í staðinn átaka og veldur innri erfiðleikum. Þetta er í raun og veldur því að það er ekki lengur.
Pixar hefur stöðugt náð að þroska ljósmyndun, áferð og eðlisfræðihermi. ] Samvinnumenn, Inc. (2001) gerði feldinn trúverðugan, FLT] Funan Nemo [3] tækla vatnsafl, og Brave] [3] [3] (2012] sýna fram á óskapaða, náttúrulega umhverfissjónarmið. Samt sem áður hafa þessar tæknilegu stökkmyndir aldrei skyggt á persónuna, sem eru enn stýlaðar og demhugnaðar. Myndverandi áhrifin eru mælanleg: Pixar hafa unnið 11 verðlaun fyrir bestu tækni og aðra þætti. Það hefur í för með sér tvo þætti sem eru í tvíhleypust áburðar og margar tegundir á sviði orkuviðhalds, en hún er enn í gangi að halda uppi mörgum af lýðfræði sem halda því fram að leiklist og myndun á sviði náttúrufræði.
Húmor og hjartað: Draumar vinna við hreyfingar
Draumar Anvil Á vettvangi árið 1998 með [[0] Attz [1] [3] [3]] og The Prince of Egypt , en það var 2001- ūķtt það væri [3. FLT]]] [[FLT:] [3] sem skilgreindi myndverið í raun árið 1994 af Steven Spielberg, Jeffrey Katzenberg, og David Geffen, Dream Fircesing periled sig sem óuppfyllt gagnstæður gagnstæður til að eyða. [3] [3] SLT6] Greinamótamóta: 7 háðs, grið með opcul-, og Savasazeteus, og Navasa 5.3]
Það comicicly, sjálfshugtök tónur varð að Dream Workspick happdends undirskrift. [ Kung Fudu Panda [1] sería [2008] raðir (Kondick update) quickest húmor með furðulega djúp heimspekilegar umhugsun um örlög og innri frið. [3] Hvernig á að þjálfa Drekann [FLT:] (2010) saman röð flugruna með komandi sögu um skilning og skilning. Dögun um draumagreinar birtast oft enveldræsum, smella og fúsa til að grafa undan löngunum, sérstaklega vinsælar krakka og unglinga.
Tæknilega, Dream Works var á framhlið CGI nýsköpunar. Hugbúnaðurinn hennar gaf mynd eins og Krķdarnir (2013] sérkennilega, kryppna- og grunnorku. Á meðan DreamStar hafa staðið frammi fyrir stífri samkeppni bæði Disney og Illumation, halda möguleikar þess áfram að framleiða miklar tekjur og 2016 taka þátt í að mynda NBC Universeded frekari möguleika á víxltækni. Á meðan þeir hafa komið með í mörgum hughorfum og ýtt á spásagnir sem tengjast þeim og með tilheyrandi myndum.
Vanmetnir Innflytjendur: Blár himingeimur
Blue Sky Studios , stofnuð árið 1987 en vaxandi frama með því að gefa frá sér [[3] lce Sky Studio [3] Ice Age [FLT:], náði aldrei heimilisnafninu af stærri samkeppni, en framlag hennar til hreyfimyndarinnar verðskuldar alvarlega viðurkenningu. Myndverið er útgáfu af geislageislageislagerð, CGI Studio, gaf kvikmyndirnar sér einkennandi útlit, með mjúkri lýsingu og marglaga hönnun sem bauð áheyrendum inn í þægilegan, húmorous heim.
Ice Age [1] Deilings [1] Deiling varð einn af hæstu hæðir allra tíma, gyrti fjórar afleiðingar og gríðarlega víðværa aðdáenda. Stafir eins og Manny the mammút, Sid the lothh, og acorn-obsed Scrated á líkamlega gaman og ólíklega vini frekar en margbrotna heimsmynd. Blue Sky bruted út með aðlögun eins [FLT:] Robots [3] [FLT] [3] [3] [3] [3] , FLT:4] Hedge:4] Hearton Hearnects Who: 5 (200], og [3] [3] [3] LT] og [3] [3] ] light fooviting] light of the lovection, one, one of the one. [3] one of the one.[4] one of the jooveoveovection] [3] [3] [3] [3] [3] [3] [3] [3]
Hins vegar tókst Blue Sky oft að jafna við frásögnardýpt Pixar eða áunnin draumavinnu. Myndum hennar hafði í för með sér örugga, fjölskyldulega kímnigáfu, og myndverið vann aldrei Academy verðlaun fyrir bestu Animated Functione. Eftir Disney áunnað foreldris, 21st Century Fox árið 2019, var lokað með Blue Sky. Það markaði endalok ákveðinnar, ef ekki var lögð áhersla á, rödd í hreyfimyndinni. Myndverið er háð tækninýsköpun og varanlegum vinsælum vinsældum Igegemsing: 1 -, sem sannar að jafnvel án gagnrýnis, getur verið vinsæl myndverska, getur í mikilli menningu.
Anime - myndverið Ghiblib
Á miðri leið um hnöttinn, Studio Ghiblia byggði orðspor sem stangast á við eitthvert vestrænt myndver í listrænu ráðvendni og tilfinningaviðnámi. Stofnaði árið 1985 af leikstjórum Hayao Miyazia og Iso Takahahata, ásamt framleiðanda Toshio Suzuki, Ghibliched to hand- dragin Phompment löngu eftir að CGI varð iðnaður og ið var ekki til neins. Þessi valkostur hélt því fast fram að lífrænn ófullkomleiki handscriptarlistarlistar bæri með sér hlýju sem stafrænn fullkomnun getur ekki eftir að hún sé afkastanleg.
Ghiblubs Filmur, þar með talið minn náungs Totoro ] ] ] eru haldnar fyrir lagaðar konur, umhverfisþeningar og hljóða lotningu fyrir daglegu lífi. ( Princensess Monoke (1997], blokkar eru oft særðir eða misjafnir frekar en illmenni. [3]
Myndverið UK aragrúi sem hefur haft áhrif á jafnvel vestræna skapara. Gimbi hefđi stundum sagt frá því hve vel þeir voru að sér í vélrænum ökum og hve mikið þeir vildu halda sig á rólegum augnablikum. Ghiblib kom á framfæri á heimsmælikvarða japansk þjóðsögur og heimspeki og neitaði að slaka á sýn sem var óháð óháð öðrum og veitti þeim athygli um heim allan. Myndverið hefur nýlega komið aftur undir Miyazaki með [FLT: 0] Boy og Heron Hibron: [3] [2] Hún sýndi enn] sköpunargáfu sína.
Samanburðartákn: Kassaskrifstofa, verðlaun og tækni
Til að bera saman þessi myndver, hjálpar það við að líta á mælanlegar mælingar. Disney og Pixar, sem deila auðlindum, stjórna öllum tíma sem mest eru í myndum. Þar sem þau eru 2025, átta af efstu tíu hlutum eru í einu eða öðru, með Lion King (2019] og ljósalíska endurgerðin [3] Frozen II [3] (2019) sem leiðir 2019). Dreams stendur á efstu 20 með og [3] joðunarverðlaunaröðin eru í formi] og í stað þess að setja upp þessa heimshluta [3] og sýna fram á milli. [3]
Verðlaunin sýna betur að númerin eru í röðinni. Pixar heldur skrá yfir bestu meginupphæðina sem Oscars (11 sigrar), auk fjölda tæknilegra Sci-Tech verðlauna fyrir hugbúnað sinn. Disney hefur unnið þrjá af þessum Oscarsum eftir tíma Ice Age [FLT:] en aldrei að vinna. En ekki lengur. The International Animisation Film Festival og Annie Awards viðurkenna aftur og aftur. Blue Sky fékk tilnefningu fyrir Ice Age en án þess að vinna. Fyrir hönnun og framleiðslu.
Á sviði tækninnar voru Pixar og Blue Sky bæði brautryðjendur og verulegar breytingar. Disneys· umbreytingar í 3D var hægari en að lokum tilkomumikil, gildistól fyrir Móna (2016] móttakandi í myndvinnsluhandar- teiknara 2D línur í 3D bil, brúa hlið og stafrænt á nýjan hátt. Dream Verkfæra "- 0] OpVB bindibókasafnið, hafa orðið ómissandi í gegnum sjónver. Ghiblibu·s tæknimenn eru handaran sem er aðeins margfölduð eins og nauðsynlegt er til að varðveita Gel Physications, annars konar ferli sem á sér stað í náttúrufræði.
Menningar og áhrif á allan heiminn
Ofar tölum, mynda þessar myndver sem mynda sameiginlega meðvitund. Disneys er notað í sálfræðinámskeiðum, varning og straumi, og stuttir þeirra eru orðnar að tilraunagrundvöllum fyrir fjölbreytilega sögustíl. Draumaverkin eru jafn líkleg til að viðurkenna Elsu sem eina í New York. Pixarsars * eru notaðar í sálfræðinámskeiðum til að kenna tilfinningagreindar upplýsingar og stuttir þeirra eru orðnar að tilraunagrunduðum sögustíl. Draumar eins og Scrat og tungumálið sem eru yfirgnóganleg.
Áhrif Studio Ghibliaks geta verið þau miklu áhrif sem orðið geta í raun og veru í hreyfimyndinni. Hayao Miyazaki hefđi í för með sér að fara á eftirlaun og myndverið hafi veitt alhliða hreyfimyndinni nákvæma innIeiðingu. Ghiblia Museum í Mitaka, Japan og hinn komandi Ghiblib Park sér um filmurnar sem arfleif. Á því að streyma að sviði vettvangi eins og Netflix og HBO Max, Ghiblibis skráin, kynnir nýja fyrirlestra sem kynnir að hægja á, mótunum, er sífellt flóknari og reynir á paclingsmusí Hollywood.
Ein lævís en mikilvæg mæligildi menningaráhrifa er hvernig hvert myndver tekur á fjölbreytni og ummyndun. Disney, eftir áratuga gagnrýni fyrir Eurocentic sögurnar, hefur margfaldað slóð sína með kvikmyndum eins og Móda [[FLT:] Móncanto [[FLT] og [FLT:] Raya og síðasta Dreka , en er samt deilt um menningarlegastöðustöðu. Pixarjas [3]Coko: 7 [2] (2017] fyrir virðingu hennar, á meðan redutun er: RedLT: Brimics headar, kona [2] CLT: 6]CLT: 7] (20] - á núverandi vettvangi [3] og copion] [3] [3] fyrir þekkingu á núverandi vettvangi] [3] og ] copion of the vizetic copity ] [2] ] ] ] ] ] ] [2] ] , the vigeometo fos intness of the virusnects: [3] [3] [3] [3] [3] ] ]
Framtíðarhorfur hreyfingar og forystustarf
Þar sem tækni og áheyrendur gera sér vonir um þróun, svo er framtak af efstu myndverum. Netflix Ancy, Sony Picture Ancy ( ]ings-Visle myndefnin) og IRT:1] Discation (]] Despisable Me[3] alheimurinn] hefur gengið í lið með krónunni, skorað á gömlu verðina. Samt eru fimm myndver í þessari greiningu stofnsett snið. Disney heldur áfram að nota neista sársauka og minnisverðlaun. Pixar eru tvisvar niður upphaflegar og tilfinningalegar upplýsingar. Dream við lengra komna eins og rannsóknartitlar: [4] Í stað: Ósenni: Wutwaretware: Javes: Japse: Wontwat-To-standing Doutrith, sem er enn á undan.[4]
The argendera, Authority, about to the medferment. Ef árangur og vörumerki eru garðstrimpur, leiðir Disney (með Pixar) vel til. Ef gagnrýnir gleðskapur og sögusagnir eru flestar, þá eru Pixar og Ghiblic í sundur. Ef viðmiðið er menningarlega þorsk og gamansemi, þá heldur Dreamvinnan niðri sínu jörð. Ekkert eitt hljóðver ræður yfir öllum flokkum og það er einmitt það sem gerir hreyfimyndaiðnaðinn svo líflega. Í stað smurningarsiglingar er það gagnlegri niðurstaða að samkeppnin meðal þessara myndvera hafi ýtt allri myndverinu áfram og leitt til ríkari sögu fyrir áhorfendur alls staðar.
Fyrir hvern þann sem skoðar hreyfimyndir, hvort sem það er aðdáandi, skapari eða fræðimaður, bjóða kvikmyndahandritin fimm upp á fullkomna menntun í þróun miðils frá iðnfræði. Keppni þeirra, samvinnu og sameiginlegum framförum hefur breytt einni leikni í heimsmynd, ástsælasta kvikmyndamálið.