Myndver Ghiblichs eru almennt dáð að því ekki aðeins fyrir sögu sína heldur fyrir hina óslitnu, handknúnu heima sem draga áhorfendur inn í hvern ramma. [FLT:] Ganga um sól-drögð skóga ) minn nágra totoro ] eða að springa úr andabaðilhúsi í Andapatt á undan [Frittit] bera vitni um djúpa mynd sem á að eiga mikið til hefðbundin japönsk listtækni. Þessar aðferðir standa frá kucyo ethofhofh til vökvasleða til að mála um fun sushimpun. [3] Blimmubumbumbumbum arthugar á bakgrunni, og finna fyrir bæði huglægar rætur í menningarlega arfleifðarhugunarhæfni. [4]

Heimspekingurinn: Wabi-Sabi og einverulaus tæki

Áður en burstan snertir stjórnina, er sköpunarkenningin hjá Ghibli mótuð af tveimur grunnhugtökum Japana: wabisabi [1]]] wisabi [1] og ] ] ] ] ] ] fræði ]]. Wabi nosis finnur fegurð á ófullkomleika, transience, og pattina of agequina á tecup, mosa á steini, borinn viðurp ace. Ein kunna ekki að tala við milda Wistence yfir það sem er stutt og hægt er að lýsa því sem er að vera óútskýranleg fegurð. Þetta eru ekki fræðilegar breytur; þeir upplýsa mjög mikið landslag. Ghibtin er sjaldan, eru í raunkvæmt, eru að tala við einsjáandi, ójafnlega, og segja að það sé hægt sé að lýsa því hve vel og nákvæmlega það er að lýsa því hve mikið.

Hendurnar að baki listinni: Kazuo Oga og hefð Crave.

Engar umræður um Ghiblia bakgrunn geta byrjað án þess að falla fram fyrir Kazuo Oga [1], listastjóri sem ber nafn sitt með myndverinu ūeirra sem myndafræði. Oga var þjálfað í olíumálningu áður en hann fór inn í hreyfimyndina, og nálgun hans var bylting: Hann krafðist þess að mála bakgrunn sem fullviðun, og stóð ein listaverk, oft með því að nota veggspjöld og þunglagða. Teikning úr sínum eigin lotum inn í japanskar næturklúbbinn, hann þýddi takta í hvert laufblað og fur. Verk hans eru stofnuð beint tengsl við [FLT:] izurt: [3] ] ] ] sýning á frumfræði sýning á sviðinu [3] og [3] og [4] fræðifræðifræðifræði: [3]

Ukiyo-e: The Wood block Blueprint for Composion and Moody

Áhrif cuyo et e sprella [3] á Ghibliak]) bakgrunnslist er tafarlaus og vísvitandi. Ukiyo - eton, sem blómgaðist á edo tímabilinu (1603- 1868), einkennist af feitum útlínum, flötum en þó færanlegum listum af litum og snilldarlegri notkun neikvæðra notana. Ghibl listamenn tóku oft á móti samsetningum húsbænda eins og Hokusai og Hiroshige: háum, hallandi sjónarsvið sem sýna að það er sópað, kraftmikilli framsetningu byggingarefnis og til að beita ítarlegum aðferðum í gegnum skarpum lögum frekar en strangum vestur.

Spöng Rythm og Flatness

Spilted Turon [1], Turning rauð brú og margbrotna baðhúsið fçade birtist með skýru sem ber Hiroshige ]) [[3] Eitt samheiti sýn Edo [3]. Húsin staflað díagonískt, handrið sem sker yfir forgrunninn og heildarflugvélin heldur sér á sér hlutföll sem hvetur augað til að reika um yfirborðið frekar en að hverfa út í eitt horn. Þessi flata er ekki vídd; það er arbreyting sem er fyrirfram hönnuður og sýnir taktleika. radíus jarðar, indigokinn, djúplit og jafnvel litlitun. [4][4]

Ræðu um bakgrunn

Myndagerð Ukiyo-Trundi pakkaði oft lævísum táknrænum smáatriðum inn í spássíurnar sem gáfu til kynna að langt fjall væri í för. Ghiblib endurskapaði þessa þéttleika frásagna. Görð í Yubaba◯s skrifstofu, sem er uppfull af óhugsanlega nákvæmum curios, er bara að setja umbúðir; það gefur til kynna að ævaforn saga, stafir og safna græðgi. Hver einasta sprungur í múr og hver einasta yfirbyggð gangur í skóginum talar til heims sem var áður en myndavélin kom og heldur áfram eftir að hún var tekin. Þessi aðferð við að segja sögur um umhverfið er arfur frá prenthefðinni, þar sem áhorfendurnir uppgötvar með tímanum.

Sumi-ne og öndun bleks

Á meðan cutyo - e sér um uppbyggingu [3] sumi etsuma (ink þvo málverk) [1] veitir sál. Mediating pensilwork of tumi-e- arse] síðan Muromachi tímabilið eftir Zen munkar og militati málarann er að finna í uppástungunni um mismunandi blekholur, taktinn af pensilunni og vísvitandi notkun tómleikans. Ghiblískir listamenn beita blektækni til að búa til bakgrunn sem finnst í tímadvöl. Soft, fiðurstrildisuppkast í morgun í gegnum trén í búðunum [FLT:] Mygregoto: [3] Um leið og við skolun: breiðum út úr skógi, við höfum verið útþvott af skógi í fornum. [3]

Tillagalistin

Blek málari er ekki að búa til hvert lauf; í staðinn gefur nokkur feitt högg í stað þess til kynna að bambus hafi áhrif og að gráir benda til fjarlægs fjallaflæma hjúps sem er hjúpaður skýi. Þessi hagkerfi hefur áhrif á ímyndunaraflið til að ljúka vettvanginum. Ghiblia notar þessa reglu til mikilla áhrifa þar sem stafir eru litlir innan hins mikla, misjafna landslags, svo sem San Cambridges fyrsta útlit í helgum skógi. Forveran sem er bæði breiður til að þvo og viðkvæmur línur; sem magnar andlega óskapleikann í umhverfinu án þess að yfirtæma hreyfingar. Tæknin á að fá [FLT]: 0 fubugga: [3]

Nihonga litbrigði og lofthreinsiefni

Minni algengum en jafnmikil áhrif er nnihonga , nútímauppreisn klassískra japanskra málefna sem nota náttúruleg efni, dýraafleiddir límbindi og pinna. Tale af völdum prinsessunnar Kaguya [3], Ghiblimbayjadjaud meistaraverks sem beint er af Iso Takaata, öll myndin er upp á nihonga - 0,2 mixtúru og lyfjakol, adrensett í sneiðnum úr steinefnum og hráum. Jafnvel í kjarna Ghibiblud -, heimspeki, umgjörðinni í bakgrunni, í bakgrunni listamanna í litbrigðalagi til að ná fram snopp eða litbrigðum.

Áferðin á yfirborði Princess Mononoke [1]] ◆] er járn-Townaeldmynd af grófu járni, sóti og jarðvegir eru byggðir upp með mörgum þvotta- og þurrum-bursta tækni sem líkir eftir jögurleika hefðbundinna litja. Þetta skapar hypt gæði; áhorfendur geta næstum fundið fyrir grófum viði og kulda. Tæknin dregur listana frá óheft getu stafræns málverks, verndar handbeitt samræmi sem er miðpunktur myndversins.

Fleytilína: Calligraphy sem sjónöndunarlína

Japönsk lendingar (shobidō) gildi þess að bylja burstann, stillin á þrýstingnum og áhrifamáttinn í einni línu. Giblo 1982s bakgrunnsverkar taka til sín þessa næmni í sínu starfi. Svífandi rætur hins heilaga búðartrés í [[5LT:0] Nágra totoro [1], rjúfandi reykur og gufu í baðhúsi og alhæfar greinar í skógi Deer Guðs sýna allir kallandi náð. Lína gæti hafið djarft og þykkt, dregið úr henni til hármöstandi hvísla, síðan aftur, og síðan bursting af burstandi gerðri tækni. Þessi aðferð er tekin til að greina frá og það er lifandi umhverfi.

Bursti frá pensil og til bakaName

Margir Ghiblib bakgrunnsmenn byrja á teikningum sínum með mjúkum pennslum eða fude lyfjapennum áður en þeir flytja í málningu, jafnvel þótt lokaaftakan sé á vatnslitapappíri. Þessi venja þjálfar höndina til að innhverfa taktflæðið þannig að jafnvel máluð smáatriði, vatnsrásir, vindasnykjargranni, lífrænt, ótilgreindt gæði. Línan verður ekki stíft ílát heldur félagi í litnum, sem ber saman þá reglu að burstamálverkið er skráð í mynd listamannastund sköpunarverksins.

Íþætting nútímans: Stafræn tæki og verndun hitagjafa

Grundvöllurinn er rótaður í aldagömlu tækni, Studio Ghibli hefur ekki skjöklað frá sértækri stafrænni samþættingu. Bakgrunnur er enn að mestu leyti handleðuraður á stórum blöðum af pappír, en skannað lög eru síðan samsett, ljóð og varlega lífleg með hjálp stafræns hugbúnaðar til að búa til parallínáhrif, lúmskar breytingar á lofthjúpnum og lýsing sem breytist með frásögninni. Lykilreglan er sú að tæknin verði að þjóna málfræðinni, ekki stroka hana út. Á [FLT: 0]

Atvikarannsóknir á hefðbundnum aðferðum

Nágranna mínum í Tótó: Camphor - tréð og landsmótið

The turning herbúðatré í miðju minn eigin brún og mosa grænn, þurr-nebrush áferð sem hermir eftir gelta og culgraphic tanging af trucking jarðar. Umlykjandi hrísgrjón og vindabrautir eru gerðar með flötum litrófum af grænum og nákvæmum línum sem minna á quiyo-landið. Sólarsíur gegnum breiðar gular og hvítar, tækni sem tekin er úr litblænum. Það er afleiðingin sem er alltaf að finna í raun og sjá fyrir sér að vera með litrænum augum.

Baðhúsið sem skógarhöggshús

Andabaðið er sinciny af lögmálum cuyo- et- ide. Það er purpuri, rauðbrún, sem er bundið paguca - - líkt byggingarlist og umhverfis luktu göturnar eru stíflaðar með flötum flugvélum af mettaðum lit sem eru gagnsæjar. Svífur inni í henni treysta á calliquestone reyk og ský sem brjóta harða brúnir með mjúkum tómum bilum, sem er beint til mistureðru í Hiroshige ar. Sviður þar sem radíus andinn færist upp í lyftunum sem er í kring með skreytilegum skjáum og auðum texta sem er eins og lóðrétt (LT: 0 - nagy nay ardo femies: [1] The seaking of the archarcharcharchunchuncies and the archurvementness of the out of the out. [3]

Mononoke prinsessa: Primeval Forest og laug Deer Guðs

Fornsku skógarnir í Princens Mononoke [1] halla sér mjög á bleksþvott og nihonga - innblásinn áferð. Deer God48)s laugin í kring, með kristalslögin og glitrandi kolema andana, notar kvarðaða þvotta sem breytist frá djúpum sjóberjum til föls tunna, sem líkja eftir áhrifum af laguðum litbrigðum. Trén í kring eru máluð með þungum, decript- pensilklandi sem leggja áherslu á gríðarlega vog og djúpstæða stærð þeirra. Þegar Deer Guð gengur, blómblóm og með fótum sínum, einkvæm, er engin hlið sem notuð er í gegnum bakgrunn sem bæði máluð og dofnar, veldur því að stærð og sundrun hennar er að hún er að varpa sjón á filmunni. [3] [3][3]

Ponyo og the Sea: A Watercolor Playrground

Þótt Ponyo [1] sé ekki talinn upp í byrjun er það róttæk skuldbinding við að rétta frá sér mjúkleika. Hafið, með bylgjur og laglaga bláar, er dýrkun Hokusaiaižs fræga mikla Wave en hefur færst aftur í gegnum barn sem bylgjur. Bakgrunnur var búinn til með pastel vatnslitum og lituðum blýantum, faðmar að finna fyrir lifandi, barnalega teikningu. Þessi aðferð er aftur byggð á hreinni tækni sem fjölmiðlar gætu haft í sér heila mynd án þess að finna til.

Menningarleg afstaða og áhrif fræðslunnar

Stuðnings Ghiblias er skuldbinding við hefðbundna japönska listatækni. Hún hefur ekki aðeins skilgreint sína eigin gerð heldur einnig ummyndandi hnattræna hreyfimyndir. Art Schiblich Schoolics in Japan og erlendis felur nú reglulega í sér Giblf- grunngreiningu í námsskrá þeirra, með því að nota kvikmyndirnar til að kenna samsetningu, litkenningu og samþættingu hefðbundinna miðla. Aðferðir stúdíó - stubbanna hafa veitt kynslóð sjálfstæðra ans til að nota eingöngu umhverfiscounclka sem styðja hand-painted áferð. Auk þess hafa alþjóðleg vinsældir tónlistarmyndir vakið áhuga á kuyo -, sushije, og nihonga - og söfnum þar sem sýningin hefur aukist við að tengjast þessari tækni. [3]

Óviðjafnanlegar heimildir: Lifandi erfikenningar

Það sem gerir Studio Ghiblias að nálgast svo kröftuglega er að það tekur ekki upp hefðbundnar japanskar listtæknir sem safnbúta að afriti. Í stað þess lifa listamennirnir inni í þeirri hefð, anda nýju lífi inn í það með því að segja sögur. Hægláta verk sjúklinga sem blanda sértækum skugga af mosagrænum mosa, varfærnisstað stakrar blekshóðs sem gefur til kynna fjarlægu fjalli, að það að stimpla um stofn sem er að finna í gegnum allar þessar aðgerðir er róleg uppreisn gegn dauðhreinsun á hinni eingöngu stafrænu framleiðslu. Þeir staðfesta að hægt sé að gera sögugerð, ófullkominna og með persónulegri nákvæmni á meðan þeir ná fram að ná fram alþjóðlegri tækni.

Með því að vinna saman að uppbyggingu tónsins, sumi -e - ssumpsimur - myndræn uppástunga, nihonga - argentvær og hrátt streymi kublcislaphy, Ghiblis - bakgrunnslistar verður að eðli til hægri. Það hvíslar að fornum skógum, sultling Edo sundvegum og hverful fegurð sólseturs yfir hrísgrjónasvæði. Þessi nýmyndun vekur ekki aðeins kvikmyndaframleiðendur heldur alla sem trúa því að baksviðið geti haldið í heila tilfinningalegri þyngd sögu.