Þar sem hreyfingar koma saman um listsögu

Anime er miklu meira en vinsæl afþreying. Það er lifandi safn sjónmenningar, síbreytileg, endurnýting og viðhald listahefða um allan heim. Margir virtustu leikstjórar í iðnaði eru ekki bara til fyrirmyndar heldur aðeins ósennilegir kínilfánar og listfræðingar í sínum rétti. Verk þeirra sýna að þeir virða klassískar kvikmyndir og allar listhreyfingar af ásettu ráði mikla hugleiðslu af tilmælum sem umbuna áhorfendum. Að viðurkenna þessi tengsl meira en að efla þakklæti fyrir sérstaka þætti ◆ það að eiga djúpt samtal milli óstundvísi, kvikmynda og góðrar listar.

Cinematic DNA: Hversu klassískar kvikmyndir móta Anime-sögusögusögu

Japanska hreyfimyndin hefur alltaf leitað að innblástursmyndum í beinni útsendingu, einkum í gullöld Hollywood, evrópsks listahúss og dysptíska vísindaskáldskapar. Lánsunin er bæði tæknileg og í raun réttri, sem skapa blendingsverk sem eru greinilega til einskis við endurómunar þegar hún endurómar meistarana.

Sjónræn saga gegnum kvikmyndagljúfur

Katsuhiro Otomo, [[0]ALT:0]]Akia [1]] ]] er áfram mark fyrir það hvernig animme getur afritað skalann og kraft leikmyndarinnar. Otmo notaði breiða skjásamsetningu, flóknar myndavélar og mikla lýsingu sem minnir á kvikmyndir eins og [001: Geimförin Odyssey [3] og Bladysade Running . Niðurstöðurnar eru tilfinning fyrir landfræðilegri dýpt og orku sem á sér enga hliðstæðu í hreyfimyndinni. Hermornó-Tojk ábombo, með turninum og neonctrocking undir Losbel-adren , með því að bæta við á meðan Rony-Raytonton- outputdownbotness: [4]

Á svipaðan hátt, Mamoru Oshiii "- [0] Ghost in the Shell (1995) er djúp hugleiðing á sérkenni og meðvitund sem væri óhugsandi án áhrifa Blaade Known [FLT:]] og heimspekileg þyngd evrópskra kvikmynda. Oshiii tileinkar sér vísvitandi, næstum texta pacuring, tekur langan litmynd, og þulsawdly Öfugt við dæmigerða, hraða verkun. Myndin hélt upp á år år årse åse arse arse arse arch, art ot'a, hægt orð án þess að fara í korcreatly rás, og ocablesing the vicurvesky removementmentment.[4] [3] [3] [3]

Sálfræðilegir spennuþrjótar og list óslitinna sagna.

[2] Kasetro Kórus, sem er með mesta nyjulega spennufræði í líffræði. [3] Fullkomin blá [3] [FLT:] (1997) er kannski frægasta dæmið, oft samanborið við Darren Aronofsky Guðs [3] Black Swan [FLT:]. Konstíkornmyndin er tekin til að sýna fram á að maðurinn hrindraði í gegnum áratug. Bæði rannsaka litbrigði kvenkyns skemmtikrafts. Kon switzik/s undir grimmilegum þrýstingi.

Vestur -, Nór og tungumál Gener Home

Öll tegundin hefur flutt frá silfurskjánum inn í hugaleysi. Shinichiro Watanabe archs [[[3] Cowboy Bebop [[1] (1998] er ástarbréf til kvikmyndar, spagetne Westers og Hong Kong hasar. Hver tilvik vísar í lag eða kvikmynd, frá ΔAstries Blues, til ◆ Jupriter J. , finnur sögugerð, sem beinist að áhöfn mannaveiða, endurspeglar söguþræðir í kvikmyndum. The Moscurse sýnir að það er ekki sérlega mikilvægt í regn-Soaked Church of Kings, er beint af John Woonyl stained og er að horfa á. [3]

Nóirtropes einnig gegnsýr Monester [1] [1]] ] (2004), Naoki Urasawa, knewive spunarieer sett í eftirád 29 ára stríð Þýskaland. The shary Cityscapes, siðferðilegur tvíræða, og cat-og-mús elting á snjall, amoral angi bergish Langas [[FLT:] M [3] og verk Alfred Hitchcock. Forvitnileg pacing og blacked, raunhæf hönnun lætur sýnunum finnast að evrópskur viðburður í hand-draum, sjaldgæf og virðingu fyrir ákveðnum menningarlegum landslagi.

Burstaslag og trú: Myndlist sem skilgreina Anime Aesthetics

Í stað þess að nota beinar kvikmyndabækur er amafræðin oft notuð í þeim tilgangi að vekja heila skóla málningar - og sjónspeki, með því að breyta því hvernig við sjáum heiminn.

Innblásin og tekin augnablik

Myndverið Ghiblichibs. Listin af Claude Monet og Pierre-Auguste Renoir lögðu áherslu á hver sé hverful áhrif ljóss, andrúmslofts sviðs og fegurð venjulegra augnablika Guðs, sem er salmerki Ghibliaks. Í Náunga mín er hin glæsilega sveit gerð með mjúkum, vatnslitum ljósi sem endurkastar og endurkastar. Þetta er ekki bara róleg aðferð, heldur er það sem virðist frekar gaman að gera í anda. [3]

Óseðjandi og rökréttir draumar

Súrefnishyggja, með því að hafna skynsamlegri reglu og hátíð hennar við meðvitund, finnur eðlilegt heimili í anímím. Masaki Yuasa·s [[0] ] Macind Games (2004) er kannski hreinasta dæmið. Myndin hafnar hefðbundinni sögugerð næstum strax, hrekur aðalörvann í gegnum röð af fáránlegum, metamorphic ævintýri sem muna eftir málverkum Salvador Dalí og andarkilegum anda pabba. Stafir, blanda saman við umhverfi sitt og virðast einnig vera óyfirstuddir í að láta í ljós innri frelsi. Yuasar eru uppþot af fjölmiðlum, ójöfnuð, gróf myndefni, myndefni sem draga saman myndefni, sem draga saman saman frumgerð, og draga saman úr umhverfisáhrifum og því að vera til að draga saman til baka alla athyglina sem eru í huga allra helstu umhverfisleikna. Árið 1982, og til að semja um að fjarlægjast í raun og til að gera það sé hægt er að gera það að gera það sé hægt að gera það sé að gera það að gera það að koma á móti hugmynd um það sem hægt að gera það að gera það sé hægt að gera það að breyta um það

Á svipaðan hátt virka verk Satoshi Kon, einkum [0] Paprika [1] [3], starfa sem líflegur surrealtos. Skriða með lífvana hlutum, dúkkum og tækjum sem ganga í gegnum drauma, er bein myndhönnun surreaists sem finnur hluti og uncanelials þjóðfélags. Kon notar þetta myndmál ekki sem tilviljun heldur til að rannsaka áhyggjur nútímalífsfræði, auðkennisþjófun, kúgunarkennda löngun, sem surreaistarnir notuðu list sína til að búa til smáborgaraskapar.

Rökfærsla og innri heimur urðu sýnileg

Tjáningar, snemma á 20. öld, hreyfingin sem afskræmdi veruleikann til að tjá tilfinningaleg og sálfræðileg ríki, hefur mikil áhrif á hvernig ampóið lýsir innri hættu. Neon 1. 1. 1. Mósebók Evangion (1995) er kennileitur í þessu sambandi. Felhaki Annoar arn þinn hverfur æ meir eftir raunveruleika í haginn, óhlutbundin röð sem kemur utan frá stafunum, sem koma fram í frumkvöðlinum. Lokaatriðin, setja næstum algerlega í sjálfa sig, æpandi andlit þeirra, hrokkin texta, og áþreifanleg, tákn, aden myndir sem minna á viður Edvardofch og mynd af umhverfislegum myndum af Egonie. Eva sjálfblendingunni, er með grófum svipbrigðum svipbrigðum og litbrigði, og litbjálkvæmum, og óskýrum mynd af mari. [3] [3] [3]

Annað öflugt dæmi er Belladonna of Sadness [1]] (1973], tilraunaauðkenni sem notar vatnslit málverk og tjáningarbræðslumyndir til að segja sögu af miðalda nornum og kynferðislegri vöknun. Myndin er undir sterkum áhrifum Vínarvígs og er kynæsandi, lífrænum myndum af Gustav Klimt og Alphonsea. Litir og breyting, líkamar leysast upp í óhlutbundin mynstur, og allur skjárinn verður að striga fyrir tilfinningar. Það er bein, viðhélt við þá hugmynd að list geti lýst sálinni meira en raunverukenndum.

Rómantísk trú, listin Nouvau og tilbeiðslan á náttúrunni

Hayao Miyazakik er að tengja starf sitt við rómversku hreyfingu 19. aldar, sem vakti ákaflega lotningu og ótta við náttúruna gegn iðnaðarvæddri þróun. Princens Moninoke er skýr yfirlýsing þessa listræna afhjúpun. Forn skógarnir eru teeming með kelda (trésanda), mikilfenglega en þó sár mynd skógarandans, og hin hrikalega barátta milli mannaiða og náttúrunnar endurvarpar rómversku myndbrigðinu í líflegri mynd. Sjónarsviðið ber vitni um landslag J. M. Turner, þar sem mennirnir eru mirtraðir af völdum skógareldsins og flóðum. Einnig eru eldsvoðar, og flóð, hinar ýmsu tegundir skógar, og dýra, sem hafa einnig áhrif á Argentúrvaltísku, er ekki að verki, og hinar miklu sólóþjös, er að lýsa á sólótískar, á sólótísku og á maríþóbíu sem sést í hinni miklu orkufræði.

Áhrifin ná til annarra verka. [0] Mushishi [1] ]] (2005-2006) eru röð af rólegum, náttúrulegum draugssögum þar sem maukarararðslífverur eru sýndar með litbrigðum, Art Nouvau delicacy. Straumurinn, argenturinn og lotningin fyrir hinu ósýnilega afl náttúrunnar í hreyfingunni er nátengdur við hreyfingu sem vill gera línuna milli skrautlistar og andlegs veruleika. Það er auðmuð litatafla og áhersla á breytt tímabil bergmál japanskra ukjeðra fingra, mótun brúa sem er byggð á austurlenskum og austurlenskum listasögu.

Draumumál, Punk Chaos, og Avant-Garde Impusi

Sumir afestest Amime eykur auðkenni þeirra með því að rífa upp reglubók, stýra hrátt orku 20th-alda avant-garða og pönk hreyfingu. FLCL [2000], sex-episode whirbout, er meistaraverk stjórnlausrar upplausnar. sjónmáls hennar teiknar frá óhlutrænum tjáningarháttum, með risa vélrænum hnefum hnefa frá dreng sem er að spinna út í sprengjur. Litmyndin sem er notuð til að varpa í sprengjur. Litmyndin er bleik og blá og með því að breyta af ásettu ráði hinni grófu listalínu. Hrís og hráttan schur af schsteini, eða optens af optens-ostur af byltingar-leiknum í rómurum.

Kunihiko Ikuhara s [[0] Endurþróunar Girðingarstúlka Utena [[1]] (1997] og Mawau Penguindum [[3] [3] ] eru brattar í formálaleikspili á fáránlegu og táknrænu tungumáli surreatalista málverksins. Ikuhara notar endurtekningar, helgisiðafræði, skuggastóla, leika stúlkur sem tjá aðgerðina og byggingarfræði sem kemur af stað eðlisfræði til að skapa sinn heim þar sem myndlíking allra mynda er myndlíkuð. Á fleygi leikvangurinn er minna en sálfræðilegur svið, minnir á stærðfræðisfræði og er sú aðferð sem lýsir því hvernig það er notað. The Chio decorcrithies to the charthies to the chialogication to the chimography to the funthies to the a funchive graphathers in the funcymentside.

Uppbygging sjónalofs: Uppsafnaður árangur

Það sem gerir þessa virðingu svo öfluga er að þeir eru ekki einangraðir aðdáendaþjónustu; þeir eru byggingareiningar af ammi· sérstæðum sjónfordómi. Þegar áhorfandi viðurkennir að impressionist ljósið sé í Gibbyl-mynd eða tjáningarprédika í Evangion dýpkar það tilfinningalega samritun. Það sem kemur frá listasögunni verður tungumál milli skapara og áheyrenda, auðgandi forvitni og menningarleg forvitni. Auk þess, hefur það skapað sína eigin innri helgisögu. Nútímaverk eru ekki aðeins klassískar kvikmyndir og málverk heldur einnig fyrir þá hugmynd sem hefur fyrst túlkað þessi áhrif. Puella Magi Madoka Magia, samspillandi norna, dæmi um að byggja upp goðsöguna, dæmi um tilraunir með gyð og Yu en hún bætir við á stafrænt málfæri.

Þessi stöðuga samtal tryggir að miðillinn stirni aldrei. Hver ný kynslóð rannsókna á anistrunarfræði, ekki aðeins Miyazaki og Otmo heldur einnig evrópsku kvikmyndaleikmennirnir og góðir listamennirnir sem veittu honum innblástur. Það er listform sem gerir aldagamla sjónmenningu að hreyfingu, sem minnir okkur á að inngangur er ekki eftirlíking heldur umbreyting sem er mesta sköpunarform heimssögunnar.

Fleiri þræðir

Ef þessi tengsl kveikja áhuga þinn, getur þú rannsakað betur með því að heimsækja Museum of Modern Arts ūađan í Hayao Miyazaki , sem leggur áherslu á listrænt ferli hans og áhrif. Til að skoða kvikmyndagreiningu þá einkennist Criterion Channel oft aftursýnir á japönsku kvikmyndahúsi og alþjóðlegu leikstjórarnir sem mótuðu animeu. Djúpt atímslæti er endalaus, og hver og einn snýr aftur til uppáhalds seríuröðar með fersku augunkomandi augum, og víðtækari þekkingu á artaureveals ný lög um merkingu sem eru rétt undir yfirborðinu.