Studio Ghibli Canon definiran

Filmografija Studio Ghibli se često govori o jednom, magičnom kanonu, ali termin zaslužuje jasnu definiciju. Kanon uključuje sve dugometražne filmove koje su proizvedene pod bannerom studija od svog osnivanja 1985. godine Hayao Miyazakijem, Isao Takahata i Toshio Suzukijem. Neki brojevi također uključuju pre-Ghibli film Nausicaä of the Valley of the Wind (Nausicaä of the Valley of the Wind) (FLT: 0) (1984), koji je stvorio isti osnovni tim i široko je prepoznat kao kreativni prekursor studija. Filmi poput [[FLT: 2]] [[Grave of the Fireflies]] (1988) i [[FLT: 3]] [[FLT: 4]] [[Only Yesterday: 5]] (1991) su ključni dijelovi ovog kanona kada se razlikuju od punog fantazije, jer oni predstavljaju različite priče pod službenim imenom, a čak i s različitim govornim popisima koje možete posjetiti na zvaničkom mjestu, s obzirom na to da se Thibli filmovi s različitim govornim sti

Razumijevanje kanona znači priznavanje da Ghibli nikada nije izgradio zajednički svemir u načinu franšize. Svaka priča postoji u svom svijetu, no tematske teme - let, okruženje, otpornost djece i mračna linija između duha i ljudskih sfera - stvaraju suptilno vezivno tkivo.

Zašto je važno razmotriti red

Filmovi Studio Ghibli tehnički stoji sami. Možete gledati Spiriziranu udaljenu filmove bez da ste ikada vidjeli Moj susjed Totoro i još uvijek se premješate. Ali namjerno prikaz gledanja pretvara iskustvo iz zbirke filmova u koherentnu umjetničku priču. Počevši od najprihvatljivijih, sveobuhvatnih djela, stvaraju vizuelnu pismenost i emocionalno povjerenje koje čine zahtjevnijim ili tragično temeljenim filmovima punim snagom.

Također, proizvodnja Studio Ghibli se razvila tijekom desetljeća, odražavajući društvene promjene u Japanu i vlastite starene perspektive. Slika za prikaz koji počinje s Castle in the Sky (1986) i završava s The Boy and the Heron (Boj i junak) (FLT:3) (2023) ima veliku povijesnu vrijednost.

Priprema za put: Što znati prije nego što pogledate

Ghibli filmovi su duboko ukorijenjeni u japanskoj kulturi, šintoističkom animizmu i određenoj vrsti tišine koju mnoge moderne animacije izbjegavaju. Provesti nekoliko minuta razumijevanjem tih elemenata može otključati slojeve značenja. U Shinto vjerovanju, duhovi žive u prirodnim objektima drveće, rijeke, stijene, a ovaj animizam objašnjava zašto šume u princesci Mononokeu posjeduju božanske bića i zašto kupaonica u Spirted Awayu pozdravlja rijeke bogove.

Također je vrijedno napomenuti dvostruke redateljske linije. U filmovima Hayao Miyazakija često se pojavljuju mladi protagonisti, fantastične leteće strojeve i bijesna ljubav prema prirodi. Isao Takahata je u svojim radovima nagledio na realističnost, opservacijsko pričanje i estetiku narodne umjetnosti, kao što je vidljivo u Priča o princezi Kaguji. Drugi redatelji, kao što su Yoshifumi Kondō (FlT:2) i Hiromasa Yonebayashi (T:4) kada je Marnie Bila tamo (FlT:5), dodali su svoje vlastite osjetljivosti.

Kanonski red gledanja: Sedam faza otkrića

Ovaj preporučen put počinje s najprihvatljivim filmovima i postepeno se kreće prema emocionalno složenim i povijesno utemeljenim radovima. Sekvenca je dizajnirana da bude fleksibilna; ako vas određeni naslov ne pomera, uvijek se možete vratiti na njega kasnije. Cilj nije kompletinizam, već istinska, osobna veza s svemirom Ghibli.

1. Počnite s Čarobljenjem: Spirited Away (2001)

Film je osvojio Oscara za najbolju animirani film i drži titulu japanskog najprodavanijeg filma gotovo dvije desetine godina. Priča prati desetogodišnju Chihiro kako slučajno prelazi u duhovno kraljevstvo i mora raditi u kupaonici kako bi spasio svoje pretvorene roditelje. Svaki okvir prelijeva mašte: štrci duhovi, štrci, vještica s prevelikom glavom i vlak koji se prelazi preko vode. Osim spektakla, film uvodi temeljne vrijednosti Ghiblija: mladu protagonistku koja ne zapazi kroz tešku rad, empatiju i pamćenje svog imena. Emocionalna istina o onečišćenoj rijeci koja je stvorila životnu sredinu pruža čvrstu istinu.

2. Prihvati nevinu: Moj susjed Totoro (1988)

Nakon osjetljivog preopterećenja filma "Spirited Away" ("Spirited Away") , Moj susjed Totoro smanjuje ritam do letnje brize. Dve mlade sestre, Satsuki i Mei, preseli se u ruralnu kuću s ocem dok se njihova majka oporavlja u bolnici. U obližnjem šumi upoznaju Totoro, velikog, peljenog šumskog duha.

Upoznajte epiku prirode: Princess Mononoke (1997)

Ako je Totoro mjehna himna prirodi, princeza Mononoke je ratni krik. Postavljen u razdoblje Muromachi, ona se bori protiv drevnih bogova šume. Ashitaka, proklet od demonskog svinja, traži lijek i zarobljen je između Lady Eboshijevog racionalnog humanizma i Sanjijeve divlje pobožnosti vukovima. Film ne predstavlja lakih heroja ili zlonamerova; Eboshi pruža radna mjesta leprima i ženama, dok šumski bogovi mogu biti tako strašno kao što su veličanstveni. Nasilja je čvrsta, planetarna.

4. Transform with Wonder: Howls Moving Castle (2004)

Na temelju romana Diane Wynne Jones, ovaj film uravnotežuje anti-ratni sentiment s kaprićnom romanom. Sophie, mlada čapkačica proklet da postane stara žena, traži utočište u čarobnjaku Howl's ambulatory dvorcu. Antiratni podtekst, utjecao na Miyazakijevu opoziciju Iraku Ratu, meša se s surrealnim slikama hodanja hrpa metala i pare. Logika kletveSophiejev izgled fluctuira s njezinim samopouzdanjem.

5. Poštujte korijene: Nausicaä od Doline vjetra (FLT: 0) (1984)

Tehnički, pre-Ghibli film, Nausicaä je sjeme iz kojeg je studio raslo. Produsiran od strane Topcraft, tima koji će postati Studio Ghibli, to je Miyazakija stvaranje kroz i kroz. Hiljadu godina nakon apokaliptičkog rata, princeza Nausicaä istražuje toksično more propasti, komunicirajući s divlji insektima koji se zovu Ohmu. Ekološka poruka je otvorenija nego u kasnijim filmovima, ali Nausicaä's vodstvo je znanstveno, empatično i žrtvovanje sebe ostavlja uzorak za sve Ghiblije heroine koje će doći. Film je izgradnja svijeta, od vjetrovskih planova do otrovnih spora, iznenađujuće detaljna.

6. Nađi svoja krila: Kikis usluga isporuke ] (1989)

U sredini ovog putovanja, Kikijeva usluga isporuke pruža pljuvnu priču o odraslosti koja odražava vlastitu duboku upoznatiju gledalaca s Ghiblijem. Trinaestogodišnja vještica Kiki mora napustiti kuću za godinu dana nezavisnosti, nastati u obalu i započeti posao s letjelicom. Njezine borbe kreativna gužva, sumnja u sebe, usamljenost nove odraslosti su odmah prepoznatljivi.

7. Razmislite o nasljeđu: Vjetar se podiže (2013)

Miyazakijev samoproglašen posljednji film (prethodno: The Boy and the Heron) je fiktivan životopis Jiro Horikoshija, dizajnera ratnog aviona Zero. Film je o ljepoti inženjerstva i tragediji stvaranja koja se pretvara u uništenje. Jiroovi snovi u kojima susreće italijanskog avionautskog pionira Capronija, su letovi čiste mašte, ali budan svijet je obilježen velikim Kanto zemljotresu, tuberkulozom i sjene ratova. Film ne sadrži magijske duhove, samo užas povijesti.

Izvan glavnog puta: bitni kratki filmovi i nastavci

Ghibli svemir se prostire izvan dugometražnih djela. Studija je proizvela niz kratkih filmova koji su prikazani isključivo u Ghibli muzeju u Mitaki. To uključuje Mei i Kittenbus , šarmantni nastavak Totoro [[FLT:]] i [[FLT:]]Gospodin Tagi i Kretnica jaja [[FLT:]].[5] Oni nisu dostupni za kućnu gledanje, čime je muzejska posjeta hodočašća posvećenim fanovima. Na strani filmova, filmovi poput [[FLT:]]Only Yesterday (1991), Porco]] (1992), [[FL:0]]Prospir srca jučer [[FL:0]] (1995), [[FL:0]]TFL:0]]TFL:0 Tagija na Tagijovoj holu]] i [[FL:0]]TFL:0 Tagijovi nastup na Pop::13:15,]] Tijekom filmova, koja se često prikazuju u pozorištu, a udio

Za one koji traže pun emotivni spektar, Takahata je jedan od najvećih filmova protiv rata ikada napravljenih, ali njegova neodoljiva tuga zahtijeva odvojenu, svjesnu sesiju gledanja.

Praktični savjeti za uzbudljivo gledanje

Ghibli filmska magija najbolje se čuva kada kreirate pravu atmosferu. Osvetlite svjetla, postavite ekran na toplu temperaturu boje i posvetite filmovi svu svoju pažnju. Ovi filmovi strašno pate od multitasking. Ako možete, gledajte na najvećem dostupnom ekranu; ručno naslikane pozadine, suptilne promjene boje i obilježavajuće krajolike gube utjecaj na mali telefon. Audio jednako vrijedi. Joe Hisaishi's score nisu pozadinska glazba, već emocionalne narative u svom pravu, tako da će pristojni zvukski sustav ili slušalice otkriti sloje orkestracije koji podižu ključne scene od šarmantnog do transcendentnog.

Ghibli je u svom filmu bio i u svojoj knjizi, a u svojoj knjizi je bio i u svojoj knjizi. Ghibli je u svojoj knjizi objavio film "Ghibli" u kojem je bio i u svojoj knjizi.

Ghibli filmovi su gosti s vizualnim detaljima i emocionalnom težinom; gledanje dva ili tri u danu može razjednati njihov utjecaj. Neka se svaki film smiri najmanje jedan dan. Napisi svoje misli, ponovno pogledaj omiljenu scenu ili pročitaj intervju režisera. Iskustvo se produbljuje kada se prema filmovima posmatraš kao srodnicima umjesto čekoksa.

Česti greške koje treba izbjeći

Jedna od čestih pogrešaka je tretirati Ghiblija kao dječji studio i pristupiti filmovima s smanjenim očekivanjem složenosti. Iako su mnogi naslovi prijateljski za obitelj, studio nikada ne potkopava.

Još jedna pogreška je preskočiti filmove koji nisu Miyazaki. Radovi Isaa Takahate, Yoshifumi Kondō i Hiromasa Yonebayashi nisu stranička znatiželja; oni su pun izraz filozofije Studio Ghibli-a o njegovanju raznolikog talenta. Samo jučer i FlT:3 su Ghibli kao i svaki Miyazaki film u svojoj pažnji prema svjetlosnoj ljepoti. Ignoriranje ih daje samo pola slike. Slično, impuls da se počne s najranijim produkcijama studija isključivo zbog povijesne potpunosti.

Izgradajući doživotni odnos s Ghibli Univerzumom

Nakon što završite gledanje kanona, Ghibliji svemir će se nastaviti razotkrivati. Ovi filmovi starju s vama. Djeca bi mogla obožavati Totorojev pešljiv trbuh; tinejdžer bi se mogao vidjeti u Kikijovu izgorevanju; roditelj bi mogao plakati na bolničkim prizorima u My Neighbor Totoro, znajući neizrecivi strah u srcu Satsukija. Temati se produbljuju na svakom ponovnom posjetovanju. Miyazaki je rekao da filmski filmovi ne radi odgovora, nego da postave pitanja:

Ghibli kanon također obuhvaća umjetničke knjige, zvukove i prizorne adaptacije. Nedavno je izvedena scena filma "Spirited Away" ("Spirited Away") od Toho-a donijela je priču u novi medij, a film "Nausicaä" ("Nausicaä") koji je Miyazaki napisao tijekom 13 godina proširuje taj svijet daleko izvan filma.