स्टूडियो Ghibli, पौराणिक जापानी एनिमेशन स्टूडियो, जिसका स्थापना हयाओ मिज़ाकी, इसाओ ताकाहाटा और तोशिओ सुजुकी द्वारा की गई है, एक वैश्विक सांस्कृतिक बल के रूप में खड़ा है। इसकी फिल्मों को न केवल उनके हाथ से तैयार कलात्मकता और कल्पनाशील दुनिया के लिए बल्कि गहन दार्शनिक गहराई के एक अग्रभाग के लिए भी सम्मानित किया गया है। उड़ान महल के नीचे, वन आत्माओं और स्नानगृह देवताओं को एक विश्वदृष्टि को गहराई से बदलकर जेन बौद्ध धर्म और पारंपरिक जापानी सौंदर्यशास्त्र के आकार में बदल दिया गया है। ये प्रभाव अत्यधिक धार्मिक या निष्क्रिय नहीं हैं; वे एक शांत, एकीकृत संवेदनशीलता के रूप में सतह करते हैं जो विचारधारा को धीमा करने के लिए प्रेरित करते हैं।

जेन और जापानी थॉट के मुख्य सिद्धांत

Ghibli फिल्मों के दार्शनिक ऊतक को समझने के लिए, यह जेन से उधार लेने वाले प्रमुख विचारों और व्यापक जापानी आध्यात्मिक परिदृश्य को रेखांकित करने में मदद करता है। जेन बौद्ध धर्म, जिसने कमाकुरा अवधि के दौरान जापान में जड़ ली, स्क्रिप्ट पर प्रत्यक्ष अनुभव पर केन्द्रित, जागृति के रास्ते के रूप में ध्यान केंद्रित किया, और वर्तमान क्षण के साथ एक गहन अंतरंगता। यह अंतरिक्ष को [[FLT: 0]]]Shintō[FLT: 6] के साथ साझा करता है।

पश्चिमी कथाओं के विपरीत जो अक्सर संघर्ष और संकल्प पर केंद्रित होते हैं, Ghibli stories, अस्पष्टता, स्थिरता और भावनात्मक बारीकियों के लिए अनुमति देते हैं। वर्ण शायद ही कभी शुद्ध रूप से अच्छे या बुरे हैं; प्रतिद्वंद्वी हार के बजाय समझ से बदल सकते हैं। यह ज़ेन के साथ असंतुष्टता और विश्वास के साथ संरेखित होता है जो संलग्नक और कठोर भेदभाव से उत्पन्न होता है। फिल्म जापानी अवधारणा को भी गूंजती है ma ] - सार्थक ठहराव या नकारात्मक स्थान - दर्शकों को एक साजिश बिंदु से अगले तक बढ़ने के बजाय सांस लेने और प्रतिबिंबित करने के लिए कमरे को देने के लिए।

प्रकृति अभयारण्य के रूप में, संसाधन नहीं

Ghibli दृष्टिकोण के सबसे दृश्य संकेतों में से एक प्राकृतिक दुनिया के लिए एक एक सकारात्मक प्रतिशोध है। My Neighbor Totoro] में, विशाल वन भावना टोटोरो न तो एक खतरा है और न ही एक अभिभावक को एक समस्या को ठीक करने के लिए सौंपा गया है; वह बस मौजूद है, प्राचीन कपूर पेड़ की अभिव्यक्ति और एक शांत पड़ोसी जो दो बहनों के लिए चले गए हैं जो देश के किनारे पर चले गए हैं। फिल्म के सबसे यादगार दृश्य संघर्ष के आसपास नहीं बनाए गए हैं लेकिन धीमी, साझा अनुभवों को दर्शाता है: बारिश में बस स्टॉप पर इंतजार करना, एक विशाल पेड़ में बढ़ते हुए बीज, और पूरी तरह से एक दृश्य दिखाई देने वाला दृश्य है।

]Princess Mononoke औद्योगिक महत्वाकांक्षा और वन देवताओं के बीच टकराव को एक विनाशकारी युद्ध के रूप में मंचन करके आगे बढ़ता है जिसमें कोई शुद्ध जीत नहीं है। हिरण भगवान, एक ऐसा प्राणी जो समान रूप से इक्वेनिमिटी के साथ जीवन देता है, मौत के चक्र की बौद्ध समझ का प्रतीक है और एक ऐसा वाक्यांश जो स्पष्ट रूप से प्रचलित है, लेकिन यह एक डरावना संकल्प है।

यहां तक कि छोटी फिल्मों जैसे Pom Poko] (हालांकि एक ताकाहाटा काम, यह स्टूडियो के ethos साझा करता है) प्राकृतिक निवास स्थान के नुकसान को प्रेरित करने के लिए तनुकी आकृति-शिफ्टर का उपयोग करते हैं, जबकि पवन की घाटी का नाउसिका [[FLT: 3]] (Ghibli से पहले उत्पादित किया गया था लेकिन मिजाकी की दृष्टि के आधार पर) एक पोस्ट-अलोकप्रिय दुनिया प्रस्तुत करता है जहां विषाक्त जंगल वास्तव में पृथ्वी को शुद्ध कर रहा है। इन सभी कहानियों में, लेकिन एक वैश्विक स्थान पर निर्भर करता है।

मोनो नो अवेयर और ट्रांसिएंस की सुंदरता

जापानी सौंदर्य mono no know - शाब्दिक रूप से "व्यापकों की अह-अस्ति" - सभी चीजों के पारित होने पर एक सौम्य उदासी है, जो उनकी सुंदरता की प्रशंसा के साथ संयुक्त because] वे बेड़े हैं। यह लगभग हर Ghibli फिल्म के माध्यम से शांत प्रवाह की तरह चलता है। ]Spirited Away] को बचपन से ही चिहिरो के संक्रमण के आसपास रखा गया है, जो कि एक घातक समय है जो कि अचानक पानी की पकड़े हुए है।

इसाओ ताकाहाटा का प्रिंसेस कागुया के ताल शायद पूरी सूची में मोनो की सबसे अधिक सकारात्मक अभिव्यक्ति है। एक तरल पदार्थ, जल रंग जैसी शैली में खींचा गया जो स्वयं अभेद्यता का सुझाव देता है, फिल्म कागुया का संक्षिप्त, पृथ्वी पर चमकदार जीवन और उसके अनिच्छुकता को चंद्रमा पर वापस ले जाती है। जीवन की खुशी - क्षेत्र के माध्यम से चलने वाली, पहली प्रेम का अनुभव करने, एक लुलेबी की सुनवाई - इसके अंत के दुख से अनिर्धारित है। फिल्म बौद्ध धर्म को पूरी तरह से सिखाने वाली चीजों को छोड़ने के बजाय एक झूठे आराम प्रदान करने से मना करती है।

यहां तक कि एक लाइटर टच वाली फिल्मों, जैसे Kiki की डिलिवरी सर्विस , ट्रांसिएशन के साथ संलग्न है किकी की उड़ान क्षमता का अचानक नुकसान और जिजी से बात करने की उसकी क्षमता, उसकी बिल्ली, बचपन के आश्चर्य से बाहर निकलने का प्रतीक है। कहानी इस नुकसान को उलट नहीं देती है; यह इसे विकास के प्राकृतिक चरण के रूप में स्वीकार करती है। जेन-प्रभावित संदेश वह नहीं है जो कि गया है लेकिन वर्तमान वास्तविकता में एक नया संतुलन खोजने के लिए है।

मा: द पावर ऑफ प्यूस एंड सिलेंस

कम स्पष्ट लेकिन समान रूप से महत्वपूर्ण जेन-डेरिव्ड सिनेमाई उपकरण है ma], खाली स्थान या मौन का जानबूझकर उपयोग। पारंपरिक जापानी कला में -कैलिग्राफी, उद्यान डिजाइन, नोह थिएटर - शून्य रूप के रूप में सार्थक है। Ghibli फिल्मों को उनके "पिलो शॉट्स" या अंतरलुद के लिए प्रसिद्ध किया जा सकता है जहां अत्यधिक नाटकीय होता है: एक चरित्र एक जूता, एक केतली उबलते, घास के माध्यम से हवा जंग खा रहा है। ये क्षण साजिश-एडवांसिंग नहीं हैं; वे दृश्य के वातावरण को रोकने के लिए निमंत्रण हैं।

Miyazaki ने इन ब्रेकों के महत्व के बारे में बात की है, यह ध्यान देते हुए कि जापानी शब्द 'ma' समय और अंतरिक्ष साम्राज्य दोनों को दर्शाता है। My Neighbor Totoro], लड़कियों के लंबे दृश्यों को अपने नए घर की खोज या गर्मियों के दोपहर के दौरान पोर्च पर बैठे दर्शकों को ग्रामीण इलाकों के लय में बसने की अनुमति देते हैं। ]Spirited Away] एक लंबे समय तक चलने वाली, चुप यात्रा जो चिहिरो के आंतरिक स्थिरता को प्रतिबिंबित करती है।

साम्राज्य की यह गले ध्वनि डिजाइन तक फैली हुई है। कई Ghibli अनुक्रम परिवेशी शोर-Ccadas, पानी, हवा से अधिक संगीत पर भरोसा करते हैं, एक पर्यावरणीय उपस्थिति को मजबूत करते हैं जो पवित्र महसूस करते हैं। यह ज़ेन अंतर्दृष्टि का एक सीधा अनुप्रयोग है जो अभी भी स्थिर उत्तेजना नहीं है, स्पष्टता लाता है।

जेन Virtues के अवतारों के रूप में वर्ण

Ghibli protagonists शायद ही कभी पश्चिमी नायक के मोल्ड को फिट करते हैं जो एक ड्रैगन को थपथपाने या पुरस्कार जीतने के लिए बाहर निकलते हैं। इसके बजाय, वे अक्सर जेन अभ्यास के लिए केंद्रीय गुणों को प्रभावित करते हैं: शुरुआत के दिमाग, लचीलापन, दया और अहंकार की अनुपस्थिति। Chihiro में Spirited Away एक पेटी, डरावना बच्चे के रूप में शुरू होता है, लेकिन स्नानगृह में दूसरों की सेवा के माध्यम से वह धैर्य और उपस्थिति विकसित करती है। उनका काम - प्रदूषित नदी की भावना को साफ करना, जेनिबा के लिए चोरी की मुहर वापस आना - वह रोज़मर्रा के कार्यों के साथ काम करता है।

इसी तरह, आशिताका में Princess Mononoke को उनके संयम और इच्छा से परिभाषित किया गया है ताकि सभी पक्षों को देखने के लिए। वह आयरन टाउन और जंगल दोनों से नफरत को अवशोषित करता है, जो लगभग असंभव उपलब्धि है जो दुनिया में रहने के लिए बोधिसात्वा आदर्श को इंगित करता है ताकि पीड़ा को कम किया जा सके। Wen Rise], जिरो होरिकोशी ने अपने सपने को सुंदर हवाई जहाज बनाने का सपना देखा है, हालांकि वे युद्ध के लिए इस्तेमाल किए जाने वाले ज्ञान के बावजूद। फिल्म उन्हें शुद्ध जीवन पसंद नहीं करती है, जहां वह एक विश्वव्यापी विकल्प नहीं है।

यहां तक कि सहायक वर्ण जेन आर्काइटाइप के रूप में कार्य करते हैं। हंसमुख शांत टोटोरो कुछ भी नहीं पूछता है, स्पष्ट रूप से कुछ भी नहीं सिखाता है, फिर भी प्रकृति के साथ एक गहरी सद्भाव का प्रतीक है। रहस्यवादी नो-फेस इन Spirited Away इच्छा और अकेलापन का दर्पण है, अंततः एक विनम्र व्यक्ति में शांति प्राप्त करता है, जो कि वे एक नैतिक स्वतंत्रता के रूप में काम करते हैं, लेकिन वे सिर्फ एक व्यक्ति के रूप में व्यवहार करते हैं।

हर दिन अनुष्ठान और भोजन की पवित्रता

यदि जेन साधारण में ज्ञान को पाता है, तो Ghibli फिल्म दैनिक जीवन को बढ़ाने में मास्टरक्लास हैं। खाद्य तैयारी और खपत को निकट-सार्वजनिक देखभाल के साथ इलाज किया जाता है। HHOL की चलती कैसल में ramen के भाप वाले कटोरे, में परिवर्तन भोज, ]] -इस तरह के रसोई के दृश्यों को ध्यान में रखते हुए, वे सिर्फ एक ही समय में एक बार फिर से विचार करते हैं।

यह ध्यान सभी प्रकार के मैनुअल काम को बढ़ाता है। Pazu in कास्टल इन स्काई एक खान में काम करता है; सोफी इन : Howl's मूविंग कैसल ] बेकार ढंग से साफ करता है; My Neighbor Totoro]]] में बहने घर और पंप पानी को घुमाने वाले क्षेत्रों में एक एनिमेटेड भूमिका निभाते हैं।

लचीलापन, अभेद्यता, और आशा

जबकि Ghibli फिल्म अंधेरे से दूर नहीं होती है - पर्यावरण पतन, युद्ध, प्रियजनों की हानि - वे लगातार जेन और जापानी दर्शन में जड़े प्रतिक्रिया को मॉडल करते हैं: पीड़ा को स्वीकार करते हैं, परिवर्तन स्वीकार करते हैं, और कृपा के साथ जीवित रहते हैं। फायरफ्लाई की ग्रेव , हालांकि एक मिज़ाकी फिल्म नहीं, सबसे विनाशकारी उदाहरण है; फिर भी यहां तक कि यहां, सौंदर्य के क्षण-अग्नि चमक, फल बूंदों का एक टिन - एक मोनो के साथ प्रस्तुत किया गया है जो एक गहरी तरह से ज्ञात कोमलता के साथ प्रस्तुत किया जाता है जो कि एक गहरी, साझा मानवता में दुःख को बदल देती है।

]Kiki की डिलिवरी सेवा , जब किकी अब उड़ सकती है और जिजी अब बोलती नहीं है, तो चित्रकार उर्सुला उसे बताता है कि जब वह अटक जाती है तो एक चुड़ैल की भावना एक झुंड में पड़ जाती है। समाधान जादू को वापस मजबूर नहीं करना है लेकिन आराम करना, पेंट करना, और फिर इसे आवश्यकता के माध्यम से फिर से खोजना है - जब टॉम्बो खतरे में है। यह जेन समझ को दर्शाता है कि ज्ञान या क्षमता को समाप्त नहीं किया जा सकता है; यह स्वाभाविक रूप से तब उत्पन्न होता है जब स्वयं एक तरफ कदम उठाता है।

]The Boy and the Heron (2023), Miyazaki की सबसे व्यक्तिगत फिल्म, सीधे grief, विरासत और एक अपूर्ण दुनिया की स्वीकृति के साथ grapples। युवा नायक Mahito को एक सपने की तरह अंडरवर्ल्ड के माध्यम से यात्रा करनी चाहिए, लेकिन अपनी मां की मृत्यु के साथ मामले में आना चाहिए। अंत में, वह एक वास्तविकता चुनता है जिसमें एक निर्मित स्वर्ग पर दर्द और नुकसान शामिल है। वह विकल्प - टूटी हुई दुनिया को समझाना क्योंकि यह है - वह है जो कि बौद्ध जागृत होने की ओर बढ़ता है, भ्रम से मुक्त है।

दृश्य प्रतीकवाद और जेन सौंदर्यशास्त्र

यहां तक कि Ghibli की दृश्य भाषा में दार्शनिक वजन होता है। एक्स्पांसिव स्की, गहरे जंगलों और प्रतिबिंबित पानी की सतहों का लगातार उपयोग empty mind की जेन अवधारणा के लिए बाध्यता की भावना को प्रोत्साहित करता है। हाथ से तैयार एनीमेशन, इसकी मामूली खामियों के साथ, ज़ेबी-sabi को गोद लेती है। कठोर डिजिटल चालाकी की रोकथाम एक मानव स्पर्श को बरकरार रखती है जो जीवित और क्षणिक महसूस करती है। पृष्ठभूमि अक्सर पात्रों की तुलना में अधिक विस्तृत होती है, मानव आंकड़े को विशाल प्राकृतिक सेटिंग्स के भीतर humbly रखने, एक रचना विकल्प जो पूरे जेन के बड़े दृष्टिकोण को दर्शाता है।

स्प्रिट और जीवों को मॉन्स्टस के रूप में नहीं बल्कि अस्पष्ट, अक्सर सुंदरता और अजीबता को सम्मिश्रित करते हैं। नदी आत्मा में स्पिरिटेड एवे , शुरू में "स्टंक स्पिरिट्स" के लिए गलत है, प्रदूषण का एक द्रव्यमान है कि, एक बार साफ हो गया, एक सौम्य, ड्रैगन जैसा चेहरा प्रकट करता है। यह अनुक्रम शुद्धिकरण का प्रत्यक्ष दृश्य है - संचित defiles की रिहाई जो मूल प्रकृति को बहाल करता है। ज़ेन में, आवश्यक प्रकृति को शुद्ध माना जाता है; यह विश्व में लगावों की धूल है जो इसे अस्पष्टता है।

पानी भी, एक आवर्ती रूप में कार्य करता है: ट्रेन एक डूबे हुए दुनिया में glide, ] में सफाई बारिश, मेरा पड़ोसी टोटोरो , महासागर जो बढ़ रहा है और ]Ponyo ]] में पढ़ता है। पानी बौद्ध विचारों में अभेद्यता और शुद्धि, केंद्रीय विषयों दोनों का प्रतीक है। दृश्य कपड़े में इन प्रतीकों को बुनाई करके, फिल्म्स देखने का एक तरीका आमंत्रित करती है जो एक बार सौंदर्य और आध्यात्मिक है।

बिना किसी प्रेक्षण के जेन को एकीकृत करना

क्या Ghibli की दार्शनिक सगाई इतनी प्रभावी बनाता है कि इसका सहज एकीकरण है। बौद्ध सिद्धांत की कोई अतिव्यापी धार्मिक समारोह या स्पष्ट चर्चा नहीं है। इसके बजाय, फिल्में कार्य करती हैं कि ज़ेन परंपरा किस तरह "चन्द्र पर इंगित करने वाला एक "चन्द्र" कह सकती है - एक कुशल साधन जो सत्य की ओर ध्यान देने के लिए जो शब्दों में कब्जा नहीं किया जा सकता है। दर्शक कभी व्याख्यान नहीं दिया जाता है; बल्कि, वे दुनिया में डूबे हुए हैं जहां प्रकृति जीवित है, समय धीरे-धीरे बहता है, और चरित्र विकास शांत, वृद्धिशील बदलावों में होता है। यह दृष्टिकोण स्वयं ज़ेन जैसी है: कहने के बजाय दिखा रहा है, समझाने के बजाय जाग रहा है।

अंतर्राष्ट्रीय दर्शकों को शुरू में आश्चर्यजनक दृश्यों या सार्वभौमिक आने वाले-जाने वाले विषयों के लिए तैयार किया जा सकता है, लेकिन वे अक्सर कुछ गहरी-एक शांत आध्यात्मिक पोषण का सामना करने की भावना से उभरते हैं। Ghibli फिल्मों की वैश्विक लोकप्रियता से पता चलता है कि जेन-इन्फ्यूज़ परिप्रेक्ष्य पर अभेद्यता, कनेक्शन और स्थिरता का एक सार्वभौमिक अनुनाद है, जो गति और विचलन की आधुनिक संस्कृतियों के लिए एक सौम्य एंटीडोट प्रदान करता है। निरंतर अधिसूचनाओं और कथा urgency की उम्र में, एक Ghibli फिल्म हमें दुनिया के साथ अधिक चौकस और दयालु सगाई पर लौटने के लिए आमंत्रित करती है।

आगे पढ़ना