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जब लॉस एंजिल्स-जनित कलाकार बेक हसन ने 1994 में slacker anthem "Loser" के साथ तोड़ दिया, तो ट्रैक ने दोनों को पूरी तरह से समकालीन और अजीब विंटेज ध्वनि से ध्वनिबद्ध किया। एक विकृत स्लाइड गिटार riff, एक हिप हॉप बीट, आधा-शुंग, आधा-पुष्ट कथा जिसमें असंतुष्ट इमेजरी शामिल थे - यह एक टकराव था जो आसान वर्गीकरण को परिभाषित करता था। फिर भी इस्त्री और लो-फाई नमूना की परतों के नीचे 1960 और 1970 के दशक के टावर रॉक रिकॉर्ड के लिए एक गहरी प्रतिशोध बैठा। बेक का पूरा कैरियर क्लासिक रॉक के साथ बातचीत के रूप में पढ़ा जा सकता है - एक आध्यात्मिक संवाद, जो कि ज़ेगनों का नेतृत्व करता है।

बेक के प्रारंभिक वर्ष और एक जनरेशन के साउंडट्रैक

बेक डेविड कैंपबेल का जन्म 1970 में कलात्मक और संगीत विरासत में एक घर में हुआ था। उनके पिता डेविड कैंपबेल एक प्रसिद्ध व्यवस्था और संगीतकार थे जिन्होंने कैरोल किंग और मार्विन गे के कलाकारों के लिए क्लासिक रॉक सत्रों में काम किया था; उनकी मां बिब्बे हंसेन एक दृश्य कलाकार और कलाकार थे जो एंडी वारहोल की फैक्टरी की कक्षा में चले गए थे। लॉस एंजिल्स के विलक्षण पड़ोस में बढ़ते हुए, बेक को न केवल पंक, हिप हॉप और लैटिन ध्वनियों से घिरा हुआ था, बल्कि एफएम रॉक द्वारा भी उनके विस्तारित परिवार और पुराने साथी ने फिर से हासिल किया।

उस क्लासिक रॉक पृष्ठभूमि को कभी भी एक उदासीन यात्रा नहीं थी। बेक ने देर से साठों और शुरुआती सत्तर के नियम-ब्रेकिंग एथोस को आंतरिक रूप से बदल दिया: संगीत जो psychedelia के साथ बिजली के नीले रंग को मिलाया गया, स्टेडियम के आकार वाले बमस्ट के साथ लोक अंतर्विभाज्य। ब्रिटिश आक्रमण और बाद में अमेरिकी प्रतिद्वंद्विता ने उन्हें सिखाया कि शैली की सीमाएं बिखरी हुई थीं। उन्होंने उस सबक को अवशोषित किया कि गिटार रफ़ एक कोरस के रूप में प्रतिष्ठित हो सकता है, कि एक स्टूडियो अपने ही सही में एक शैली का एक उपकरण हो सकता है, और रॉक में उनकी इच्छा थी।

क्लासिक रॉक के स्तंभ जो बेक की ध्वनि के आकार का है

जबकि बेक की उदारता उसे किसी भी पूर्ववर्ती को पिन करना मुश्किल बनाती है, तीन टाटनिक प्रभाव उनके साक्षात्कार और रिकॉर्डिंग में लगातार उभरते हैं।

लेड जेपेलिन: द आर्किटेक्चर ऑफ़ द राइफ

जिमी पेज का एकाधिकारी गिटार निर्माण और जॉन बोनहम का गरिमा ड्रमिंग व्यावहारिक रूप से बेक के डीएनए में एन्कोडेड हैं। बेक के लय गिटार भागों में अक्सर उसी ब्लूज़-आधारित, riff-centric तर्क का पालन करते हैं जैसे "Whole Lotta Love" या "ब्लैक डॉग"। [FLT: 0]Mellow Gold (1994), "Loser" के स्लाइड गिटार हुक को सीधे Zeppelin के ध्वनिक इलेक्ट्रिक हाइब्रिड के रूप में प्रदर्शित करता है।

The Studio of कैनवास: The Studio of कैनवास

बीटल्स ने बेक को पढ़ा कि एक रिकॉर्डिंग स्टूडियो एक वृत्तचित्र उपकरण नहीं बल्कि एक रचनात्मक खेल का मैदान था। उनके प्रयोगों के साथ पीछे टेप, musique concrète, और Revolver] और Sgt. Pepper's लोनली हार्ट्स क्लब बैंड [[FLT: 3]]]] सीधे बेक के अपने कट-एंड-पेस्ट सौंदर्यशास्त्र का अनुमान लगाते हैं। [[FLT:]Odelay (1996) पर, उत्पादकों ने एक पूर्णिमाणिक गाइडिंग स्टूडियो की मदद की, जो हर तरह के लिए एक पूर्णिमाणिक गाइडिंग है।

The art of Attitude, the art of Attitude, the art of the Attitude.

यदि बीटल ने बेक को प्रयोगशाला में दिया तो रोलिंग स्टोन्स ने उन्हें चमड़े की जैकेट दी। मिक जगर के मुखर वितरण और कीथ रिचर्ड्स के खुले-ट्यून, रोंची गिटार शैली बेक के काम में फिर से शुरू हो गई, विशेष रूप से Midnite Vultures ]](Bet-Wetty)] के लिए एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं।

इन कोनों से परे, अतिरिक्त परतें द अल्मान ब्रदर्स बैंड (बेक के स्लाइड गिटार कार्य में भारी) के दक्षिणी चट्टान से आती हैं और नील यंग और जॉनी मिशेल के लोक-रॉक इंट्रोसेक्शन, विशेष रूप से अधिक ध्वनिक और देश-छुड़ने वाले रिकॉर्ड जैसे Sea Change (2002) और ]Morning चरण (2014)]]] (2014)।

ध्वनि मैनिफेस्टेशन: ट्रैकिंग क्लासिक रॉक एक्रॉस बेक की डिस्कोग्राफी

क्लासिक रॉक के साथ बेक का संबंध स्थिर नहीं है; यह प्रत्येक रिलीज के साथ उत्परिवर्ती है। एल्बम द्वारा इस प्रभाव एल्बम को ट्रैक करने से पता चलता है कि वह अपने नायकों को हमेशा के लिए पीछे छोड़े बिना कैसे वापस लौटे।

]Mellow Gold (1994) - एंटी-फ़ॉक राइफ मशीन

"Loser" को एक मजाकिया रैप के रूप में गलत व्याख्या की जा सकती है जब यह पहली बार एमटीवी मारा गया था, लेकिन इसकी रीढ़ एक ग्रिट स्लाइड गिटार है जो एक Duane Allman outtake ] पर दिखाई दे सकती है। "पे नो माइंड (स्नोजर)" प्रारंभिक सेवनों की ध्वनिक वंशावली में टैप करती है नील यंग, जबकि "बेर्कन" एक लम्बरिंग बीट और विकृत हारोनिका की सवारी करती है जो बॉब डायलन के मध्य-छठे इलेक्ट्रिक पिवट को खो देती है। एल्बम का लो-फाई निष्ठा - मोटे तौर पर एक रॉक-डाउन पर रिकॉर्ड किया गया था।

Odelay (1996) - नमूना आधारित Psychedelia

धूल भाइयों द्वारा भाग में उत्पादित, Odelay] पाया गया ध्वनि का एक घनी टकराव है, लेकिन रिकॉर्ड की आत्मा गहराई से रॉक-उन्मुख है। "डेविल्स हेयरकट" एक क्रंचिंग गिटार riff और एक ड्रम लूप के साथ खुलता है जिसे जेम्स ब्राउन सत्र से उठाया जा सकता है, फिर भी गीत का एक बड़ा क्लासिक रॉक रेडियो से संबंधित है। "जैक-अस" एक अद्भुत, लोक स्वर को "यह सब अब, बेबी ब्लू" से एक नमूने पर निर्भर करता है, जो कि एक आधुनिक एल्बम के बजाय रॉबर्ट के धुरों में एक नीली आवाज को फिट करने वाला तरीका है।

Midnite Vultures (1999) - The Glam-Funk Collision

यहाँ बेक पूरी तरह से नाटकीय streak को गले लगाता है जो राजकुमार के माध्यम से टी.रेक्स और डेविड बोवी से चलता है। "मिश्रित बिज़नेस" ग्लैमर रॉक का प्रत्यक्ष वंशज है, इसके हैंडक्लैप, झूठे टो कोरस और सींग की छुट्टियां हैं। एल्बम का लोच, यौन रूप से चार्ज किया गया वातावरण पत्थरों को याद करता है' ] मेन सेंट पर एक्सिल - ] अवधि, जबकि भविष्य में उत्पादन उन क्लासिक tropes को कुछ ऐसे चीज़ में मोड़ता है जो एक अपचक्षित घर की पार्टी की तरह महसूस करता है। क्लासिक रॉक की कल्पना की भावना - एक रॉक-अवधि है।

Sea Change (2002) और Morning Phase (2014) - The Laurel Canyon Revival

Nineties की ध्वनि अति सक्रियता के बाद, बेक ने आगे Sea Change] के साथ बदल दिया, एक ब्रेकअप एल्बम को एक पूर्ण बैंड के साथ दर्ज किया गया लेकिन 1970 के दशक के शुरुआती के मेलेन्चोल लोक-रॉक में खड़ी हुई। स्ट्रिंग व्यवस्था, अपने पिता डेविड कैंपबेल द्वारा किया गया, सीधे "FLT: 2]]]] ब्लू [FLT: 3]] -era Joni Mitchell और ब्लूशिंग के साथ एक सफल परिणाम।

Color (2017) और Beyond

यहां तक कि एक सिंथ-पॉप आउटिंग पर भी Colors], क्लासिक रॉक का डीएनए जारी रहता है। "अप ऑल नाइट" एक गिटार-चालित कोरस के साथ फट जाता है जो सस्ते ट्रिक और बिग स्टार की शक्ति-पॉप छूट को चैनल करता है। बेक ने साक्षात्कार में कहा है कि उनका लक्ष्य गीत लिखने का लक्ष्य है कि "कुछ ऐसा लगता है जिसे आपने पहले सुना है लेकिन काफी जगह नहीं कर सकते" - एक मिशन स्टेटमेंट जो बताता है कि क्लासिक रॉक रैफ खुद को सामूहिक बेहोश में कैसे दर्ज करते हैं। उनके 2019 एल्बम Hyperspace[FLT: 3]

The Art of Fusion: Beck's Production technology and Instrumentation

बेक पर क्लासिक रॉक का प्रभाव गीत संरचना से परे बहुत उपकरण और तकनीक में फैलता है जो वह रोजगार देता है। अपने पूर्ववर्तियों की तरह, वह रिकॉर्डिंग स्टूडियो को कैनवास के रूप में व्यवहार करता है, अक्सर ताल अनुभाग से गाने का निर्माण करता है। वह अक्सर लाइव-इन-द-रूम फाउंडेशनल ट्रैक्स - बास, ड्रम, लय गिटार को रिकॉर्ड करता है - कार्बनिक इंटरप्ले को कैप्चर करता है जिसने डिजिटल हेरफेर की परतों को जोड़ने से पहले क्लासिक रॉक युग को परिभाषित किया है। यह हाइब्रिड दृष्टिकोण उस तरीके को प्रतिबिंबित करता है जिस तरह से लेड जेपेलिन ने मूल ट्रैक्स को ]Headley Grange]] पर लाइव किया है लेकिन उन्हें ओवरडब्स के साथ फंस किया।

उनके गिटार दृष्टिकोण कई युगों को संश्लेषित करते हैं। स्लाइड गिटार, इसलिए "Loser" और "Novacane" जैसे हिट पर चित्रित किया गया है, जो बोतलबंद ब्लूज़ परंपरा से आकर्षित होता है जो डुएन अल्मान और राय कोडर को ईंधन देता है। उसी समय, बेक प्रभाव पेडल का उपयोग करता है - वाह-वाहा, फज़, रिंग मॉड्युलेटर्स - जिमी हेन्ड्रिक्स की भावना में, अन्य दुनिया भर में आकार में नोटों को झुकाते हुए। उनके एकल क्लासिक रॉक भावना में शायद ही कभी दिखाई देते हैं; वे लगभग चित्रकार हैं। "ई-प्रो" (2005) जैसे ट्रैक पर, जो "रोटी" के लूप की तरह एक ट्रैक है।

वोकली, बेक एक गिरगिट है जो महान फ्रंटमैन से सीखा है। एक guttural ग्रोल से एक एकल वाक्यांश के भीतर एक निविदा झूठी करने की उनकी क्षमता रॉबर्ट प्लांट की अपनी गतिशील रेंज में वापस आती है। Morning चरण पर स्तरित हार्मोनी को समुद्र तट लड़कों और Eagles के स्टैक्ड स्वरों को याद करते हैं। यहां तक कि उनके गैर-संवेदनशील, मुफ्त-associative गीत - अक्सर सतह-स्तर के रूप में आलोचना की जाती है - बॉब डायलन या जॉन लेनन की वास्तविक कविता की तरह काम करते हैं: उनका अर्थ है कि वे ध्वनि को खत्म करते हैं।

बेक के नमूनों और पाया गया ध्वनियों का उपयोग शायद क्लासिक रॉक के स्टूडियो प्रयोग और डिजिटल युग के बीच सबसे सीधा पुल है। जब बीटल्स ने कॉलियोप टेप और ऑर्केस्ट्रल crescendos को "श्री किट के लाभ के लिए होना" के लिए जोड़ दिया, तो वे प्रभावी रूप से उनके आसपास दुनिया का नमूना ले रहे थे। बेक बस उस तर्क को बढ़ा देता है, विनाइल क्रेट और रेडियो डायल से टुकड़े खींचता है। इस तकनीक को लाइव इंस्ट्रूमेंटेशन के साथ मिलकर एक समयरेखा-मेल्टिंग गुणवत्ता बनाता है - जैसे कि क्लासिक रॉक के भूत टर्नटेबल्स और ड्रम मशीनों के साथ शुरू हो रहे हैं।

सांस्कृतिक अनुनाद: क्लासिक रॉक के माध्यम से बेक ब्रिज जनरेशन कैसे

1990 के दशक और 2000 के दशक में क्लासिक रॉक रेडियो के व्यावसायिक प्रभुत्व ने एक उत्सुक पैराडोक्स बनाया: किशोरों की पूरी पीढ़ी ने समकालीन alt-rock के साथ लेड ज़ेपेलिन, पिंक फ़्लॉइड और एगल्स का सामना किया। बेक को विशिष्ट रूप से एक सांस्कृतिक राजदूत के रूप में सेवा करने के लिए तैनात किया गया था, जो कि इंडी कूल की भाषा में विरासत का अनुवाद करता है। कई प्रशंसकों के लिए जिन्होंने उन्हें Odelay]] के माध्यम से खोज की थी, उनका संगीत कलाकारों के लिए एक प्रवेश द्वार बन गया था, जिसे उन्होंने नमूना और अनुकरण किया। "डेविल्स हेयरकट" को अंततः व्हिगर के ब्लूज़-रॉक या हॉग को उजागर करने के लिए स्टोन्स-रॉक की जांच करना था।

उनके सहयोग ने इस ब्रिजिंग फंक्शन को कम कर दिया है। बेक ने टॉम पेट्टी, विली नेल्सन और पॉल मैककार्टनी जैसे कि कि किंवदंतियों के साथ चरणों और स्टूडियो समय साझा किया है, जो एक प्रतिवर्ती के साथ प्रदर्शन करते हैं जो कभी भी अनुकरण में अपने स्थान को नहीं रोकते हैं। 2009 रॉक एंड रोल हॉल ऑफ फेम प्रेरण समारोह में उन्होंने जिमी पेज, जो पेरी और अन्य गिटार नायकों के साथ "ट्रेन Kept A-rollin" का एक निष्ठावान बयान दिया।

बेक की सूची में क्लासिक रॉक का सांस्कृतिक महत्व भी शैली की व्यापक लचीलापन से बात करता है। अपने दिनों के बाद दशक में, क्लासिक रॉक एक लिंगुआ फ्रैंका बनी हुई है, एक साझा शब्दावली जो पीढ़ी के और भौगोलिक सीमाओं को पार करती है। अपने धागे को हिप हॉप बीट्स, इलेक्ट्रॉनिक बनावट और इंडी लोक में बुनाई करके, बेक ने स्पष्ट किया कि यह शब्दावली अनंत रूप से अनुकूल है। वह क्लासिक रॉक को संग्रहालय के टुकड़े के रूप में मनाने से इनकार करता है; इसके बजाय, वह इसे एक जीवित, श्वास उपकरण किट के रूप में व्यवहार करता है। उनका 2014 एल्बम Morning Phase[FLT] अभी भी एक एल्बम को जीत लिया।

आलोचना कभी-कभी बेक के अलगाववाद को पहचान की कमी के रूप में खारिज कर देती है, लेकिन उस परिप्रेक्ष्य को बिंदु को याद करता है। उसकी पहचान is] संश्लेषण। एक युग में जब शैली की सीमाओं ने काफी हद तक पतन किया है, तो बेक सबूत के रूप में खड़ा है कि बीटल्स और पब्लिक एनेम दोनों को प्यार करना एक विरोधाभासी लेकिन रचनात्मक लाभ नहीं है। उनके संगीत कार्यक्रम, जो पूरे बैंड रॉक रेव-अप से लेकर हौश ध्वनिक सेट तक, एक सांप्रदायिक स्थान बनाते हैं जहां माता-पिता और उनके किशोर बच्चे वास्तविक संगीत अनुभव साझा कर सकते हैं - आज के खंडित सुनने वाले परिदृश्य में एक दुर्लभता।

निष्कर्ष: बेक के ऑनगोइंग इवोल्यूशन में क्लासिक रॉक की स्थायी विरासत

बेक पर क्लासिक रॉक का प्रभाव न तो उदासीन और न ही सतही है; यह मूलभूत है, जिससे संरचनात्मक सामग्री प्रदान की जाती है जिससे उसकी शैली की रक्षा कला बनाई गई है। ब्लूज़-डिरिव्ड गिटार riff की प्राइमल शक्ति से स्टूडियो-जैसा-इंस्ट्रुमेंट दर्शन की ओर से बीटल्स द्वारा अग्रणी, क्लासिक रॉक के फिंगरप्रिंट अपनी संपूर्ण डिस्कोग्राफी में स्पष्ट हैं। एक स्टाइलिस्टिक संदर्भ से अधिक, यह एक एकीकृत धागा के रूप में कार्य करता है जो अपने कैरियर के अलग-अलग चरणों को जोड़ता है - लो-फाई प्रैंकस्टर, नमूना-स्लिंग आविष्कारक, इंट्रोस्पेक्टिव ट्रोबाडोर, पॉपमैन।

चूंकि बेक संगीत और दौरे को जारी रखता है, अतीत के साथ संवाद सक्रिय रहता है। प्रत्येक नई परियोजना यह देखने का एक और अवसर प्रदान करती है कि क्लासिक रॉक पर बढ़ने वाले कलाकारों की पीढ़ी उनके द्वारा बाध्य किए बिना अपने पाठ को फिर से व्याख्या कर सकती है। उस अर्थ में, वह एक संरक्षक और एक नवप्रवर्तक दोनों है, यह सुनिश्चित करता है कि रॉक की स्वर्ण युग की भावना केवल प्रतिकृति के माध्यम से प्रेरित नहीं, बल्कि निरंतर पुनर्विचार के माध्यम से जारी रहती है। दर्शकों के लिए युवा और पुराने, बेक का संगीत एक याद दिलाता है कि साठों और सत्तरियों की आवाज़ अवशेष नहीं हैं - वे अक्षय संसाधन हैं, क्योंकि आज वे पहली बार क्रैक ट्यूब और रेडियो के माध्यम से कार को प्रेरित करते हैं।