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एनीम अक्सर खिलने दोस्ती और युवा रोमांस के एक जीवंत खेल के रूप में हाई स्कूल को पेंट करता है, लेकिन मेरा युवा रोमांटिक कॉमेडी वोर्ग है, जैसा कि मैंने उम्मीद की (याहारी अयस्क कोई Seishun Love कॉमेडी वा माचीगात्रु, जिसे आमतौर पर Oregairu कहा जाता है) जो भ्रम की तरह है। एक हंसमुखी नायक के बाद, जो इसे एक रोमांटिक माहौल बनाने के लिए उत्साहित है।

केंद्र में एक साइनिक: हचीमैन हचीमैन का सोशल एक्सिटी

Hachiman अपने विशिष्ट नायक नहीं है। वह युवाओं को एक "ली" और दोस्ती के रूप में एक नाजुक, प्रदर्शनकारी भ्रम के रूप में देखता है। उनके उद्घाटन मोनोलोग- झूठे आशावाद से चिपके लोगों की एक ब्लिस्टरिंग संकेत-अमरीकी तरह उन्हें उन लोगों के रूप में स्थापित करता है जो सामाजिक उम्मीदों से जलाया गया है। वह सक्रिय रूप से आंखों के संपर्क से बच जाता है, क्लिप में बोलता है, रक्षात्मक स्वर, और समूह गतिविधियों से मुक्त हो जाता है क्योंकि वे माइफील्ड्स की तरह महसूस करते हैं। ये व्यवहार सामाजिक चिंता विकार के मुख्य लक्षण दर्पण करते हैं: निर्णय का लगातार डर, सामाजिक स्थितियों से बचाव, और छोटी से छोटी बातचीत को भी अधिक करने की प्रवृत्ति।

श्रृंखला सिर्फ इन लक्षणों को नहीं दिखाती है; यह उनके अंदर रहता है। पहले व्यक्ति के बयान के माध्यम से, हम Hachiman के निर्बाध आंतरिक मोनोलूग को सुनते हैं क्योंकि वह बातचीत, दूसरे-गेज इरादों को अस्वीकार करते हैं, और खुद की रक्षा के लिए विस्तृत तर्ककरण का निर्माण करते हैं। उनके विचारों तक यह अनफ़िल्टर्ड एक्सेस एक साधारण स्लाइस-ऑफ-लाइफ कॉमेडी से एक मामले में अध्ययन को बदल देती है, जिसमें एक सामाजिक रूप से चिंतित दिमाग दुनिया को कैसे संसाधित करता है। उनका सारकसम और क्रूर ईमानदारी अहंकार के संकेत नहीं हैं लेकिन रक्षा तंत्र जो अस्वीकृति के एक गहन डर को मुखौटा करते हैं।

कैसे सेवा क्लब बलों के लिए अतुलनीय विकास

हचिमैन के शिक्षक, शिज़ुका हिरात्सुका ने उन्हें अपने "घूर्ण व्यक्तित्व" को ठीक करने के अंतिम प्रयास के रूप में वोलेंटियर सर्विस क्लब में खींच लिया। वहां, वह यूकिनो यूकिनोशिता से मिलते हैं, एक बर्फ से ठंडा ओवरचीवर अपने संबंध के अंधे स्थानों के साथ, और बाद में यूई यूइगामा, एक bubbly लड़की जो अपनी सच्ची भावनाओं को आवाज देने के लिए संघर्ष करती है। क्लब का मिशन - अपनी समस्याओं के साथ अन्य छात्रों की मदद करने के लिए - एक नियंत्रित वातावरण बनाती है जहां हचिमैन को उनके गहरे विश्वास के बावजूद लोगों के साथ बातचीत करनी चाहिए।

यह मजबूर निकटता एक चालाक कथा उपकरण है। प्रत्येक अनुरोध के अनुसार क्लब को हचीमैन को उन स्थितियों में धकेल दिया जाता है जो अपने विश्वदृष्टि को चुनौती देते हैं। वह अक्सर उन तरीकों में समस्याओं को हल करता है जो शानदार ढंग से प्रभावी होते हैं लेकिन सामाजिक रूप से आत्महत्या करते हैं, एक नाजुक शांति को संरक्षित करने के लिए अपनी खुद की प्रतिष्ठा का त्याग करते हैं। उनके तरीके - किसी के रहस्य को सार्वजनिक रूप से फैलने, एक समूह के लिए दोष लेने या नकली दोस्ती को नष्ट करने के लिए - बदसूरत सत्य को उजागर करते हैं कि दूसरों को अनदेखा करना पसंद है। जबकि ये क्रिया अस्थायी रूप से "चक्र" की मदद करती हैं, वे यह भी सीमेंट है कि कैसे उसकी सामाजिक चिंता उसे विश्वास करने के लिए प्रेरित करती है कि वह केवल एक संघर्ष को भूल नहीं करता है।

विविधीकरण, साइलेंस और अनस्पेन शब्द का वजन

Oregairu के सबसे दर्दनाक यथार्थवादी पहलुओं में से एक है इसके चित्रण का गलत संचार। चरित्र लगातार एक दूसरे से बात करते हैं, हमलों के रूप में निर्दोष टिप्पणी की व्याख्या करते हैं, और एक नाजुक सामाजिक संतुलन को परेशान करने के डर के लिए अविभाज्य भावनाओं को छोड़ देते हैं। Yukino और Yui दोनों Hachiman के लिए अपनी सच्ची भावनाओं के आसपास नृत्य करते हैं क्योंकि उन्हें वोट देने से ट्राइओ के नाजुक बंधन को तोड़ सकता है। Hachiman खुद हर अस्पष्ट इशारा के बारे में सबसे बुरा मानते हैं, यह आश्वस्त करते हैं कि कोई वास्तव में उसके लिए बिना किसी ulterior मकसद के परवाह नहीं कर सकता।

बचाव का यह नृत्य कई लोगों के सामाजिक चिंता के अनुभव को दर्शाता है। गलत बात कहने या गलत गलत समझा जाने का डर इतना भारी हो जाता है कि मौन सुरक्षित महसूस करता है। शो बातचीत के किनारे पर खड़े होने की पैरालाइज़िंग वास्तविकता को कैप्चर करता है, हर संभव परिणाम की गणना करता है जब तक कि बोलने का समय समाप्त हो गया है। यहां तक कि जब पात्र ईमानदारी का प्रयास करते हैं, तो वे अक्सर अप्रत्यक्ष, सांस्कृतिक रूप से कोडित भाषा का उपयोग करते हैं जो पानी को आगे बढ़ाते हैं, यह दर्शाता है कि जापानी संचार मानदंड कनेक्ट करने के लिए पहले से ही संघर्ष करने वालों के लिए चुनौती को बढ़ा सकते हैं।

यूकिनोशिता और यूइगामा: विभिन्न सामाजिक तनावों के दर्पण

जबकि हिचमैन चरम बाहरी लोगों का प्रतीक है, श्रृंखला सामाजिक कठिनाई के एक स्पेक्ट्रम का नक्शा बनाने के लिए अपने कोर तिकड़ी का उपयोग करती है। यूकिनो यूकिनोशिटा सुंदर, शानदार और पूरी तरह से अकेले है - ईर्ष्यापूर्ण साथियों द्वारा विकसित और किसी को भी विश्वास करने में असमर्थ जो उसके दृष्टिकोण से गुजरता है। सामाजिक चिंता का उनका रूप पूर्णतावाद और एक रक्षात्मक ठंड के रूप में प्रकट होता है। वह कहती है कि वह लोगों को बदल देगी लेकिन उन्हें पैदा नहीं करेगी, जिससे चोट लगने का खतरा होगा कि हिचमैन के प्रतिद्वंद्वी हो। उनकी बातचीत अक्सर दो घायल लोगों की बिजली के साथ टूट जाती है, जैसे कि वे एक दूसरे को दूर धक्का देते हैं।

Yui Yuigahama, इसके विपरीत, लोकप्रिय भीड़ के अंदर बैठता है लेकिन एक धोखाधड़ी की तरह लगता है। वह पसंद करने के लिए निराश है और विभिन्न समूहों को फिट करने के लिए अपने व्यक्तित्व को मोल्ड करती है, सत्यापित करती है कि उसका वास्तविक आत्म अस्वीकार कर दिया जाएगा। उसकी चिंता अनुरूपता की चिंता है - एक सामाजिक मास्क को बनाए रखने का निरंतर थकावट। श्रृंखला धीरे-धीरे प्रकट करती है कि प्रतीत होता है कि अच्छी तरह से समायोजित किशोरी प्रदर्शन के दबाव में डूब सकते हैं। साथ में, तीनों को पारस्परिक मान्यता का एक त्रिकोण बनाते हैं, प्रत्येक व्यक्ति दूसरों में अपनी खुद की असुरक्षा का प्रतिबिंब और कुछ ईमानदार की ओर एक संभावित पथ दिखाई देता है।

The Nerative लेंस: पहली बार मोनोलोग, जो विंडो में Anxiety में है

अन्य उच्च विद्यालय नाटकों के ऊपर ओरेगेरिया को बढ़ाने वाला क्या है, यह हैचीमैन के दृष्टिकोण के लिए अपनी अतरंग प्रतिबद्धता है। अक्सर, विस्तारित आंतरिक मोनोलोग्स एक चिकित्सा पत्रिका की तरह कार्य करते हैं जो सार्वजनिक हो गए। हम हर स्वयं को चिह्नित विचार सुनते हैं, सामाजिक जोखिम की हर गणना, एक फंसे हुए बधाई से तैयार हर कड़वा निष्कर्ष। यह शैलीगत विकल्प निर्माण चरित्र से अधिक है; यह दर्शकों को पुरानी अतिशिक्षित होने की असुविधा के साथ बैठने की मजबूर करता है। आप नहीं देख सकते हैं कि होचीमैन बीस मिनट के लिए दो मिनट की बातचीत को अस्वीकार करता है कि उसकी चिंता एक चरण नहीं है लेकिन एक सभी उपभोग संज्ञानात्मक लूप है।

स्वयं का पीछा करें-अक्सर दार्शनिक, साहित्यिक संदर्भों के साथ घने- चरित्र की आवाज को बढ़ाता है। वह Nietzsche और जापानी लेखकों को एक चुनी हुई बौद्धिक श्रेष्ठता के रूप में अपनी अकेलेपन को तैयार करने के लिए उद्धृत करता है, लेकिन शो धीरे-धीरे इस प्रवृत्ति को नष्ट कर देता है। चूंकि मौसम की प्रगति होती है, उनके मोनोलॉग अधिक अनिश्चित, अधिक कमजोर हो जाते हैं, जो उन्होंने दीवारों के धीमी क्षरण को इंगित करते हैं। यह विकास ठीक से अर्जित किया गया है क्योंकि कथा कभी भी अपने परिप्रेक्ष्य को छोड़ नहीं देती है, हमें याद दिलाती है कि सामाजिक चिंता से वसूली एक स्विच नहीं है लेकिन छोटे वास्तविकताओं की एक लंबी, गन्दाती प्रक्रिया।

सांस्कृतिक जड़: हिकीकोमोरी, "एयर पढ़ना" और बेंगले के लिए दबाव

सामाजिक चिंता पर श्रृंखला की कमेंट्री की पूरी तरह से सराहना करने के लिए, यह जापानी सांस्कृतिक संदर्भ को समझने में मदद करता है। की अवधारणा कुुकी wo yomu] - शाब्दिक रूप से "एयर पढ़ना" - प्रत्यक्ष संचार के बिना किसी स्थिति को समझने के लिए अनपेक्षित सामाजिक उम्मीदों को संदर्भित करता है। ऐसा करने में विफलता से तेज सामाजिक सजा हो सकती है। हवा पढ़ने में तेजी से भयानक है, या शायद अधिक सही ढंग से, वह खेल खेलने से इनकार कर देता है। उनकी धुंधले ईमानदारी और अव्यवस्था के लिए इनकार करती है।

इसके अतिरिक्त, ]hikikomori] (एक्यूट सोशल विड्रॉल) की घटना एक शांत अंडरकरेंट के रूप में चलती है। जबकि हिचमैन स्कूल में भाग लेते हैं और एक पूर्ण पुन: खंड नहीं है, उनका भावनात्मक संप्रदाय और सभी संबंधों का अविश्वास उसे एक समान स्पेक्ट्रम पर रखता है। एनीमे इन पानी में प्रचार के बिना जागता है, जिसमें यह दिखाया गया है कि कैसे अनुरूप करने के लिए विशाल दबाव किसी व्यक्ति की क्षमता को सभी से जुड़ने की क्षमता को तोड़ सकता है। एक विशिष्ट सांस्कृतिक वास्तविकता में अपने संघर्ष को लंगर द्वारा, श्रृंखला सार्वभौमिक रूप से पुन: प्रयोज्य और स्थानीय दोनों हो जाती है, जापानी युवाओं के लिए एक दर्पण और अंतरराष्ट्रीय दर्शकों के लिए एक सबक जो नियमों को कुचलने की संभावना नहीं हो सकती है।

एक प्रगति अवधि तीन सीजन: कवच से प्रामाणिकता तक

पूरा ओरेगेरियाई मोबाइल, जिसे वाट्रू वाटारी की हल्की उपन्यास श्रृंखला से अनुकूलित किया गया था, तीन सत्रों में सामने आया था और लंबे समय तक कहानी कहानी कहानी चिंता के यथार्थवादी उपचार के लिए महत्वपूर्ण है। पहले सीज़न में, हिचमैन के तरीकों को अंधेरे हास्य के रूप में माना जाता है; उनके सामाजिक आत्महत्या मिशन ने भी हत्या कर दी क्योंकि वे इशारा करते हैं। दूसरा सीजन नाटकीय रूप से नाटक की ओर बदल गया, जो कच्चे भावनात्मक घावों को उजागर करने के लिए कॉमेडी को वापस छोड़ दिया। हिचमैन का एहसास यह है कि उनका "समाधान" लोगों को चोट पहुंचाता है कि वह उसे इस तथ्य का सामना करने के लिए मजबूर करता है कि खुद को दर्द से बचने के लिए खुद को अलग करना टिकाऊ नहीं है।

तीसरे सत्र तक, कथा कुछ मांग करती है कि हैचीमैन ने कभी गंभीरता से प्रयास नहीं किया है: वास्तविक, कमजोर संचार। प्रसिद्ध "वास्तविक" भाषण, जहां वह स्वीकार करता है कि वह सतही संबंधों को नहीं चाहते हैं लेकिन कुछ वास्तविक-यहां तक कि अगर वह वास्तविकता गड़बड़ी और दर्दनाक है - आधुनिक मोबाइल में सबसे शक्तिशाली क्षणों में से एक के रूप में देखता है। यह सामाजिक चिंता से यात्रा को एक अस्थायी इच्छा के लिए एक ढाल के रूप में कैद करता है ताकि हृदय के टूटने का जोखिम हो सके। कई दर्शकों के लिए, यह भाषण पहली बार अपने स्वयं के चुप मन की तरह महसूस किया।

रियल लाइफ समानांतर: सामाजिक चिंता के बारे में श्रृंखला क्या सिखाता है

मानसिक स्वास्थ्य पेशेवरों अक्सर चिंतित व्यक्तियों में संज्ञानात्मक विकृति की पहचान करते हैं: catastrophizing, दिमाग पढ़ने, निजीकरण। Hachiman उन सभी को प्रदर्शित करता है। वह मान लेता है कि हर व्हिस्पर उसके बारे में है, शत्रुतापूर्ण रूप से तटस्थ अभिव्यक्ति की व्याख्या करता है, और विश्वास करता है कि कोई सामाजिक विफलता उसकी मौलिक बेकारता का सबूत है। श्रृंखला देखना सामाजिक चिंता के साथ असंतुष्ट लोगों के लिए एक शैक्षिक अनुभव हो सकता है, यह एक दृश्यमान प्रदर्शन प्रदान करता है कि ये विचार पैटर्न कैसे काम करते हैं।

जो लोग स्थिति के साथ रहते हैं, उनके लिए शो कुछ दुर्लभ प्रदान करता है: दया के बिना मान्यताहीन। Hachiman एक दुखद शिकार नहीं है; वह एक तेज, बुद्धिमत्ता, भयंकर वफादार व्यक्ति है जिसकी चिंता ने उसे समाज पर एक अद्वितीय लेंस दिया है। कथा बताती है कि उसका परिप्रेक्ष्य, दर्दनाक है, यह भी मूल्यवान है। यह पांवदर्शक हाइपोक्रिसी को चुन सकता है और छिपे हुए सत्य को उजागर कर सकता है। लक्ष्य, फिर, उसकी प्रकृति को मिटाने के लिए नहीं है लेकिन इसे एक पूर्ण, अधिक जुड़े जीवन में एकीकृत करने के लिए है। यह nuanced संदेश चिकित्सीय दृष्टिकोण के साथ संरेखित करता है जो धीरे-धीरे व्यवहार परिवर्तन के साथ आत्म-स्वरूपता पर जोर देता है।

शैक्षिक संसाधन जैसे सामाजिक चिंता पर अमेरिका के पृष्ठ के चिंता और अवसाद एसोसिएशन नैदानिक शर्तों में विकार को परिभाषित करते हैं। Oregairu उस परिभाषा में जीवन को सांस लेता है, यह दर्शाता है कि कैसे लक्षण रोजमर्रा के स्कूल जीवन में प्रकट होते हैं - समूह परियोजनाओं पर पचाने के लिए कैफेटेरिया से बचने से। शो एक सांस्कृतिक कलाकृति बन जाता है जो मानसिक स्वास्थ्य के बारे में बातचीत को समझने में मदद कर सकता है, खासकर उन समुदायों में जहां ऐसे विषय निवास करते हैं।

शो की लोकप्रियता और दर्शकों पर इसका प्रभाव

Oregairu का प्रभाव सिर्फ hypothetical नहीं है। मंचों, सामाजिक मीडिया और मोबाइल समीक्षा स्थलों प्रशंसकों से प्रशंसापत्र से भर रहे हैं जो कहते हैं कि Hachiman की कहानी ने उन्हें देखा। चरित्र अंतर्मुखी और सामाजिक रूप से चिंतित व्यक्तियों के लिए एक आइकन बन गया है, और उनके प्रतिष्ठित उद्धरण ("मैं अच्छी लड़कियों से नफरत करता हूं", "युवा झूठ है") को एक विशिष्ट प्रकार के दर्द की अभिव्यक्ति के रूप में व्यापक रूप से साझा किया जाता है। श्रृंखला की लोकप्रियता ने अन्य एनीम के लिए रास्ता तय करने में मदद की जो असुविधा के बिना सामाजिक अक्षमता का पता लगाने के लिए, जैसे कि मार्च एक शेर की तरह आता है [FLT]]

हालांकि कुछ आलोचकों ने शुरू में हिचमैन को निहिलिस्ट किशोरावस्था के लिए एक edgy शक्ति काल्पनिक के रूप में खारिज कर दिया, इस शो का निरंतर भावनात्मक विकास उस पढ़ने को रोकता है। उनका सिनिकिज्म एक दृष्टिकोण के रूप में नहीं मनाया जाता है लेकिन एक चरण के रूप में प्रस्तुत किया गया है जिसे उन्हें वास्तविक खुशी हासिल करने के लिए परे जाना चाहिए। इस कथा चाप में चिकित्सीय प्रभाव हो सकता है: दर्शकों को यह भी पता चलता है कि वे कौन हैं, इसके विपरीत बिना किसी संबंध की ओर भी अलग-अलग व्यक्ति को इंच कर सकता है। श्रृंखला की असहज मौन में linger के लिए इच्छा और असहज तनाव के मामले की गुरुत्वाकर्षण का सम्मान करती है।

किसी के लिए सबक कनेक्शन के साथ संघर्ष करना

Oregairu आसान समाधान की पेशकश नहीं करता है। यह कभी दावा नहीं करता है कि क्लब में शामिल होने या दोस्त को इलाज करेगा। इसके बजाय, यह कुछ कठिन-won अंतर्दृष्टि का मॉडल करता है। सबसे पहले, आप के आसपास के लोग अक्सर आपके जैसा ही भयानक हैं; यूकिनो के ठंढ और यूआई की अति-स्याप्तता Hachiman के सिनिकवाद की तुलना में कम विस्तृत मास्क नहीं हैं। दूसरा, दुर्भाग्य के चक्र को तोड़ने का एकमात्र तरीका आपकी सच्चाई को बोलने के भयानक कार्य के माध्यम से है, भले ही इसे अस्वीकार कर दिया जा सकता है। तीसरा, आत्म-जागरूकता आसानी से स्वयं-अवशोषण में एक कमी हो सकती है यदि वह धीरे-खिल हो जाता है।

ये सबक फिर से ध् यान में रहते हैं क्योंकि वे कहानी में एम्बेडेड होते हैं, जिन्हें व्याख्यान के रूप में नहीं दिया जाता है। दर्शकों को एक ऐसा विश्वास है जो बहुत देर से आता है, अंततः एक गलतफहमी की राहत को साफ़ कर देता है, और एक समूह की शांत गर्मी जो एक दूसरे को गंदगी के बावजूद रखने का फैसला करती है। शो अपने दर्शकों को पर्याप्त सम्मान देता है ताकि उन्हें अपने निष्कर्षों को आकर्षित करने की अनुमति मिल सके, यह विश्वास करते हुए कि भावनात्मक सच्चाई किसी भी प्रत्यक्ष उपदेश की तुलना में कठिन हो जाएगी।

निष्कर्ष: एक "Wrong" युवा जो वास्तव में सही ढंग से महसूस करता है

]मेरे युवा रोमांटिक कॉमेडी गलत है, जैसा कि मैंने उम्मीद की थी का अंत नहीं है क्योंकि यह कला का एक निर्दोष काम है, लेकिन क्योंकि यह मूल रूप से सामाजिक चिंता के अनुभव के बारे में सही है। यह किशोर अलगाव के जग्ग किनारों पर चिकनी होने से इनकार करता है, बजाय बहुत मौनों और ठोकरों के आसपास एक कथा का निर्माण करता है कि अन्य कहानियां संपादित होती हैं। Hachiman Hachiman में, श्रृंखला हमें एक नायक देती है जो मुश्किल, विरोधाभासी है, और अक्सर निराशाजनक है - और ठीक उसी वजह से, वह वास्तविक महसूस करता है।

जो किसी को कभी अपने खुद के कक्षा में एक विदेशी की तरह महसूस किया है, उसके लिए श्रृंखला एक हाथ प्रदान करती है। यह एक खुश, सरल अंत का वादा नहीं करता है, लेकिन यह वादा करता है कि संघर्ष के मामले। अकेले किशोर की आंतरिक दुनिया पर स्पॉटलाइट को मोड़कर, ओरेगेरू हमें अपने जीवन में शांत, चालाक लोगों को थोड़ा और धैर्यपूर्वक देखने के लिए प्रोत्साहित करता है और बहुत अधिक जिज्ञासा के साथ। कभी-कभी, सबसे गलत युवा कॉमेडी वह है जो सबसे सच्ची कहानी बताता है।