התפתחותו של הייאו מיאזאקי, סגנון ההפניה של לאפוטה, איך אתה גר?

גופו של הייאו מיאזאקי משתרע על פני יותר מארבעה עשורים של אנימציה, ובתקופה זו סגנון ההפניה שלו עבר טרנספורמציה עמוקה תוך שהוא מחזיק בחוזקה במערך ליבה של אובססיות חזותיות ואמפתימטיות. Laputa: Castle in the Sky 1986 והשקט, לפעמים ⁇ , פנים של פנים איך אתה גר? (הופנה מהדף הבינלאומי הנער והרון ב-2023 לא רק עניין של קידום טכני.זה מציין שינוי איך מיאזאקי מבסס סיפור, בונה גיבור, מצלם עולם, ומאמין לקהל לעקוב אחריו יותר ויותר אחר שטח אישי.

The Adventurous Blueprint of Laputa: Castle in the Sky

כאשר מיאזאקי סיים Laputa: Castle in the Skyהוא עדיין עיצב את זהות סטודיו ג'יבב שהפכה לעולמית.הסרט נפתח עם רצף עוצר נשימה של ספינות אוויר, פיראטים בשמים, ונערה צף מן השמים, וממסגרות ראשונות אלה הוא הודיע על פילוסופיה סיפורת מושרשת בתנועה אנכית, ספקטרום מכני, וגילוי רחב של הלב, גיבורי הצעיר, פזו ושטה, הם גיבורים קלאסיים של מיאזאקי: קשה, מחפש את הצורה הטבעית של המשוגעת, ופרקו, עם קו הגנה, עם גולגולתו, ופרק פנימי, עם גולגולתו, עם גולגולתו, ומסתורית, ופרק פנימי, ופרק פנימי, הוא חשוף, עם ⁇ , עם ⁇ , הוא ⁇ , עם גולגולתו של ⁇ , ומסתורית, עם ⁇ , עם ⁇ , עם ⁇ , חזק, עם ⁇ , עם ⁇ , ומסתורית, עם ⁇ , ומסתורית, עם ⁇ , עם ⁇ ⁇ ⁇ , עם ⁇ , הוא עמוק, חזק, עם ⁇ , עם ⁇ ⁇ , עם ⁇ ו, הוא עמוק, עם ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇

חזותי, Laputa מדגים את המאסטריות המוקדמת של מיאזאקי של אמנות רקע ארוזה ופעולה אווירית נוזלית.העיר הצף עצמה היא שילוב מדהים של חורבות גדולות ורובוטים אפוטרופוסים שקטים, מוטיב שיופיע מחדש בצורה עדינה יותר ביצירות מאוחרות יותר. רטרוספקטיבה מוקדמתהמצלמה הדינמית של הסרט נפוחה וצילומי מעקב ארוכים דרך מערות ושמים הניחו את היסודות הטכניים לייצור שאפתני יותר של האולפן, אך הסיפור נותר חיצוני בעיקר: אירועים מניעים את הדמויות, ורגעים רגשיים באים לידי ביטוי באמצעות פעולה ולא השתקפות.

המעבר לכיוון גרייס הפנימית וקצב יום-יום

אחרי הפאר Laputaמיאזאקי החל לחקור שטח שקט יותר. השכן שלי טוראו (1988) ו שירות המשלוח של Kiki (1989) - יש לנו קצב מכוון שמאפשר לסצנות לנשום. Laputa השתמש במרדףי בקנה מידה גדול ומבצרים מתקפלים, סרטים אלה מוצאים את הדרמה שלהם במעבר של ילד לאזור הכפרי או לטיסה ראשונה של מכשפה צעירה לעיר חוף הים.הסגנון הישיר בתקופה זו גדל יותר תצפית; מיאזאקי מחזיק במחוות קטנות, הדרך טורו yawns או Kiki מקשרת את חדר ה-broom שלה, עם סבלנות כמו.

הצבעים בעבודות אלה מתרכך במידה ניכרת.קולנוע אטסוגרף אטסושי אוקוי, ששיתפו פעולה עם מיאזאקי במעבר זה, ציין ב- סטודיו Ghibli רטרוספקטיבה הסטודיו עבר מהכחולים והזהב של Laputa לירוקי צבעי מים, טונס באדמה מומלת, ושמים זוהרים.בחירה זו מחזקת את נושא החיבור לטבע לא כמשטח קרב אלא נוכחות מטפחת. טורטוהיער הופך למקום של ריפוי ודמיון. קוקיהים וההשמיים הפתוחים הופכים מטאפורות לעצמאות ולשליטה עצמית. תנועת המצלמה של מיאזאקי בסרטים האלה מאטה, מעדיפה יריות סטטיות רחבות שמאפשרות לקהלים לספוג את הסביבה בתנאים שלהם, עזיבה של עמיק מהעקב החמקמק של מעקב הפשטות של הפשטות של מעקב הפשטות של הפשטות של הפשטות של מעקב של הפשטות של הפשטות של מעקב של הפשטות של הפשטות של הפשטות של הפשטות של הפשטות של הפשטות של הצורות של הצורות של הטיות. Laputa.

התפתחות האופי בשלב זה נעה פנימה.משברו של קיקי אינו אויב חיצוני אלא צריבה יצירתית ובדידות. הקסם של טורו אינו זקוק להסבר; הוא פשוט מופיע, והקבלה של הצופה מראה את הילדים עצמם. טורטו אין דיאלוג כלל, רק רוח, גשם, וחלודה מזדמנת של עלים, אמון הקהל למצוא התחדשות רגשית ללא רמזים מילוליים.

הרחבת הסקופ: פעולה, אידיאולוגיה והעולם הטבעי

בתחילת שנות ה-90 מיקאזאקי התיישב בקנה מידה קולנועי רחב יותר, אשר שילב את עבודת האופי האינטימי של סרטיו הפנימיים עם הטאטא האפי של עבודת ההרפתקה הקודמת שלו. פורקו רוסו (1992) משמש גשר, משעשע קרבות אוויריים וקומדיה סטפטון עם גיבור מבוגר עטוף על ידי זיכרונות מלחמה.כאן מיאזאקי התחיל לעסוק בגלוי בנושאים היסטוריים ופוליטיים, הגדרת הים האדריאטית ואת הספקטרום של איטליה הפשיסטית הוספת שכבה של ציניקיזם נעדר מגיבוריו הצעירים.הסגנון הישיר גדל יותר משחקני עם, משלב סרטים ללא קול חזק יותר מציע השפעה קלאסית של עריכת קלאסיקה.

ואז בא הנסיכה מונדוקי (1997), ככל הנראה נקודת מפנה רדיקלית ביותר באבולוציה האדמיניסטרטיבית שלו.סרט זה פוצץ את ההעדפה הקודמת למוסר נקי.העימות בין העיר הברזל לאלים היער מציע לא נבלים פשוטים; ליידי אבושי היא מגן של מזרקים אשר בו זמנית מחלחלים את המדבר, בעוד הרוחות היער הן מאגיות ומבעיתותותותותותותותותותות. Laputa.

מבחינה אטיבית, הנסיכה מונדוקי הרגע שבו החל מיאזאקי להתייחס להתמוטטות סביבתית לא כרקע אלא כטרגדיה מרכזית ובלתי פתורה.הסרט מסתיים ללא ניצחון, רק רצף שברירי. ראיון הפקה איך מיאזאקי גדל יותר קפדני במהלך תקופה זו, דרש קהלים אנימציה מלאים ותנועת חיות בר נוזלית שדחקה את אמני האולפן לגבולותיהם.תשומת הלב הזו לחיות בריאליזם אפילו האלמנטים הנפלאים ביותר הפכה לסימן ההיכר של הסגנון המאוחר שלו.

לבבירין של Spirited Away וסוג חדש של סיפור

Spirited Away (2001) לקחה את המורכבות המוסרית ואת החששות הסביבתיים של מונוקי ומצטרפים אותם לתוך נרטיב גילי שפועל יותר כמו חלום מאשר מסע מסורתי.מסעו של צ'יירו דרך בית האמבטיה הרוח אינו מונע על ידי נבל יחיד או מטרה ליניארית; הוא מתפתח כסדרה של מפגשים אפיזודיים, כל אחד מהם בודק את הדמות שלה בדרכים שונות.הביזארי של מיאזאקי מכוון כאן פריבילגיות ופרט על פני מכניקת העלילה.

חזותי, Spirited Away מייצג סימן מים גבוה עבור האסתטאסטית Ghibli: עולם מולד, מתפתל עשיר עם הפולקלור היפני אדריכלות מפורטת. Miyazaki הוביל את צוות האמנות למלא כל פינה של בית האמבטיה עם אובייקטים ויצורים אשר מרמז על תרבות שלמה הקיימת מעבר למסגרת.סגנון האנימציה הופך להיות יותר ביטויי, עם דמויות כמו לא פני שינוי צורות ופיזור בדרכים אלה משקפים את המצב הרגשי הזה, פשוטו כמשמעו, בהשוואה לכמרים של כמרים אמיתיים, לעומת כמרים אמיתיים של כמרים אמיתיים, לעומת כמרים אמיתיים של כמרים אמיתיים, לעומת כמרים אמיתיים של כמרים אמיתיים. טורטומראה מיאזאקי גדל נוח עם מופשטת ודימויים סוריאליסטיים כדי להעביר ניסיון פנים.

מעניין, Spirited Away כמו כן, מציין שינוי בשימוש של מיאזאקי במוזיקה ובצליל.במקום שבו סרטים קודמים נשענים על נושאים תזמורתיים גורפים של ג'ו היסכי כדי לנסח פעולה, כאן הציון הוא s ⁇ , ערבוב כלי מסורתי יפני עם גוונים אלקטרוניים כדי ליצור הצצה אחר בעולם.הצליל מעלה שקט, את הגילוח של רצפות עץ, את הגרגר של סיפור רותח, סיפור סיפורים על-טבעיים.

איך אתה גר? & The Return to Autobiographical Minimalism

כשמיאזאקי הודיע איך אתה גר?מאוחר יותר, שוב הנער והרוןהציפיות רצו גבוה לעבודה של אבן-אבן שתזזזז את הקריירה שלו במקום, הסרט הפתיע רבים על ידי להיות אחד ההצהרות הכי ⁇ ואישיות שלו.הסיפור עוקב אחר מאהיטו, נער שעף עם מותו של אמו ועבר לאזור הכפרי, עד שהדיון מוביל אותו לעולם מקבילה סוריאליסטי.הנרטיב עובר בלוגיקה של חלום המזכיר את בונואל או טארק, עם דמויות כפולות, ומתמוססות, ודמויות, ודמויות, ודמויות, שחלפותות, ודמויות, ודמויות, ודמויות, הן מתמוססות, ודמויות.

הסגנון הישיר כאן הוא מאופק במכוון.מיאזאקי מפצה את רצפי הפעולה המורכבים שהגדירו את תקופת הביניים שלו.יש רגעים של טיסה וסכנה, אבל הם מצווים, כמעט מומסים.הרון עצמו הוא תערובת בלתי קנאית של יופי ואיום, הצורה הנוצת שלו ניתן עם פיזיות לא מרתיעה, אשר חייבת יותר כדי לעצור את האנימציה חלקה לטיסה של טיסה של יופי וגזע, מטיסת של טיסה של יופי ורועה. Laputaהממד המגדל שבו רוב הסרט מתרחש מרגיש פחות כמו עולם פנטזיה מלא יותר ויותר כמו נוף פסיכולוגי, מעבדה שנבנה מהאבל והזיכרונות של הילד, מעצב הפקה קיושי אוגה, מדבר במבוך. סטודיו Ghibli Artציין שמיאזאקי ביקש סביבות שהופיעו כדי להתמוסס בשוליים, באמצעות שטיפת צבעי מים דקים וקווים לא גמורים כדי לעורר את חוסר היציבות של הזיכרון.

הביוגרפיה של מיאזאקי עצמה משטפת את הסרט הזה יותר ישירות מכל עבודה קודמת.ההגדרה של מלחמת העולם השנייה, אובדן של אמא, דמות האב השברירית שעובדת במפעל, כל זאת במקביל לילדותו.הבחירות הישירות משקפות נכונות של האמן המבוגר יותר לתת בהירות נרטיבית לטובת האמת הרגשית.מעברים ארוכים מבקשים מהקהל לשבת עם בלבול וללא הנוחות של הצבע ההירואי, כמעט חזרה לצבעים הכמעט, כמעט לצבעים הסמוכות כמעט, כמעט, כמעט, כמעט, כמעט לפסלים הסמוכותרות של הסמוכותרות של הצבעים הכמעט, כמעט, כמעט, כדי להחזיר את הצבעים הסמוכותרות של הסמוכותרות של הסמוכותרות של הסמוכות כמעט, כדי לעמוד בנקודת השיא, כדי לעמוד בפני האמת הרגשית. קוקיהסצנות המוקדמות, אך המשיכו לדחוף קדימה אל הצל.האנימציה שמושכת את היד, בעוד שעדיין יפה, נמנעת מנוזלים גלויים, במקום זאת מתעכבת על הבעות פנים עדינות ומחוות שקטות.

המבקרים הצביעו על כך איך אתה גר? דורש סוג של צפייה פעילה שסרטי מיאזאקי קודמים מעולם לא נדרשו. Laputa ניתן להבין על ידי ילד כהרפתקה מרגשת, הסרט הזה מבקש מצופים להרכיב משמעות מסמלים, מן המקבילה בין פצעו של מאהיטו לבין הנוף המפחיד, מהתפקיד של העדרו כמטריק ומדריך.זהו עבודה שמצפה להכיר לא רק עם איקונוגרפיה של ג'יבבלי, אלא גם עם משקל של כל החיים של יוצרי הקולנוע.

מחבר הספר Hand-Drawn Craftsmanship Overs Decades

אחד מתמיד באבולוציה של מיאזאקי הוא מסירותו לאנימציה שמושכת ידיים, אפילו כשהתעשייה עברה לכיוון 3D CGI. Laputa למסגרות הסופיות של איך אתה גר?מיאזאקי שימש גם כמנהל וגם למפקח על מוניטור, באופן אישי תיקון אלפי מסגרות מפתח.מעורבות אינטימית זו פירושה שסגנון ההפניה שלו אינו נפרד מיד הציור שלו. Laputaעבודת הקו היא משגשגת ומבולחת, תוך הדגשה על התנועה. מונוקיהעבודה הקויתית גדלה חדה יותר, יותר זוויתית, המשקפת את המתח המוסרי. הנער והרוןהעבודה הקויתית מרגישה לעתים קרובות אוהלית, עם קצוות מטושטשים וקוטורים לא גמורים שעוזבים שלמות לביטוי.שינוי חזותי זה משקף את המסע המתמטי מהבהירות החיצונית אל האווירה הפנימית.

גם שילוב טכנולוגי השתנה. Laputa הוא צייר לחלוטין, מאוחר יותר סרטים שילבו צבע דיגיטלי ו- CGI עדינה עבור אלמנטים כמו מים ועשן, אם כי תמיד כפופים לדמויות שוללות ידיים. איך אתה גר? השתמש בכלים דיגיטליים יותר נרחב כדי ליצור אפקטים מורכבים של כוכבי לכת בתחום המגדל, אך מיאזאקי התעקש כי פעימות הלב הרגשיות ישארו על ידי יד. התמוטטות מפורטת של Animation Obsessiveהסטודיו מאוזן את הטכניקות הללו על ידי יצירת אלמנטים דיגיטליים עם מרקם ציירי שציטט צבע מים, שמירה על שפה חזותית עקבית שלעולם לא בוגדת בתחושה האורגנית של עולמו של מיאזאקי.

שילוב של ילדי ילדות וגידול

גיבורי ילדים מעוגנים כמעט כל סרט מיאזאקי, אבל גישתו של הבמאי אליהם השתנתה באופן משמעותי. פזו ושאטה הם ארכיטיפים של נחישות תמימות, קשתותיהם על החזרת האיזון לעולם מושחת. טורטומייצגת ילדות יומיומית, עם מאבקים מושרשים במשפחה ועצמאות ראשונה.צ'ירו עומד על צומת דרכים, מאולץ לבגרות על ידי משבר, ועדיין שומר על פלאות ילדותית. איך אתה גר?, Mahito הוא ילד עמוס בצער מבוגר לפני שהוא יכול להבין את זה.הוא מסלק, פגיעה עצמית, בונה קירות כי מיאזאקי לא בקלות לפרק את הילדות כמדינת חסד, במקום זאת מציג אותה כזמן של כאב מבולבל שיש לנווט, לא לברוח.

התקדמות זו משקפת את הבמאי יותר ויותר מעוניין בפנים על הרפתקה.הסרטים הקודמים מספקים מודלים של תפקידים ושיעורים ברורים; אלה מאוחרים מציעים רק אמפתיה וההצעה השקטה כי הצמיחה מגיעה מאובדן ולא תבוסתה של מפלצת. איך אתה גר? לעתים קרובות מסגרות Mahito ב יצירות מבודדות, ⁇ trophobic, מוקף ריקנות, בעוד פזארו היה כל הזמן בתנועה, עיגול קירות ומרוץ דרך מנהרות עם המסגרת מתרחב סביבו.

נוף כדמות וציור של אידיאלים עבריים

הטבע בסרטי מיאזאקי מתפתח מגן עדן בשפע Laputa ו טורטו בשדה הקרב המתוכסך מונוקינוכחות כמעט אדישה בנוכחות איך אתה גר?הגנים הצפים של לטפוטה הם טהורים, ללא מחוספסים על ידי האנושות, מקום שטה חייב להציל. יער טורו הוא קסום אך שפיר, בברכה ילדים. הנסיכה מונדוקיהטבע הוא חזק, אלים, גוסס, והסרט מסתיים עם לידה מחדש. Spirited Away סובכות את הטבע לתוך ממלכת הרוח, שבו האלים הנהר המזויף סובלים מהזנחה אנושית. איך אתה גר?העולם הטבעי קיים כרקע – האגם של הנדל"ן, המרקש של העדר – אבל הוא אינו מציע שום נחמה, רק מראה לבידודו של הילד.ממד המגדל הוא יקום מלאכותי המתפורר תחת משקל האגו של היוצר שלו, זעקה רחוקה מן השמיים האורגניים של השמיים האורגניים של האגו של הבורא. Laputa.

ההתבוננות הזו של אידיאלים פסטוראליים עוקבה אחר מיאזאקי עצמו הביעה את הייאוש בפומבי על ההרס האקולוגי ועל אובדן יפן שהוא ידע כילד.השינויים הישירים מרחבה, תצלומים מלאים של נופים עד סגירת פרטים מתפוררים, כמו לקלף צבע על פסל העדר או מים ממורחים בבריכה.

עיצוב אופי וחיים של פנים

הגישה של מיאזאקי לעיצוב הדמות התרכך ולאחר מכן חדד שוב לאורך הקריירה שלו. דמויות מוקדמות כמו פזו יש עגול, תכונות פשוטות המאפשרות ביטוי רחב.בסרטים הפנימיים, הפנים הופכות מפורטות יותר, עם תנועות עיניים עדינות מחוות גוף מלא להעביר מצב רוח. הנסיכה מונדוקי מציג סגנון זוויתי יותר, עם המבנים הפנימיים הבוגרים של סן ואשקקה המשקפים את הנתחים הבוגרים. איך אתה גר?הדמויות הן תערובת: פניו של מאהיטו נמשכים עם איכות מתוחה, צופהנית; הטרנספורמציות של העדר עלה בין ארססקי לבין אבסורדיות קומית.הכיוון של מיאזאקי של המופעים הקוליים גם השתנה. סרטים מוקדמים השתמשו במשלוח אנרגטי, לעתים קרובות תיאטרלי.היצירות המאוחרות יותר טובות, לפעמים שטוחות; קולו של מאהיטו, סוקימה, כך שסיפוק, עם עיפרון, אנחנו מספקים מנטום רגשי.

מורשת ובמאית לא רוצים לפרוש

בתוך הזירה Laputa to to איך אתה גר?הבימוי של מיאזאקי עבר מההרפתקה החיצונית אל השלד הפנימי של הליטורגיה.כלי הליבה נשארים זהים: אנימציה מושכת ידיים, הערצה לעולם הטבעי, אמונה בחוסן של צעירים, ופסקול של פסקול עם מלודיות של ג'ואישי. איך אתה גר? מסתיימת בהחלטה שקטה לחיות בעולם לא מושלם, בחירה שמרגישה הרווחת לאחר חיים שלמים של סיפור סיפורים.

האבולוציה של מיאזאקי אינה ליניארית; היא שוב ושוב מהדהדת בפני עצמה. Laputaפלאים אנכיים בממלכת המגדל, לחשים של טורטוהקסם השקט במארש של העדר, אבל המסלול הכולל הוא אחד יוצר סרטים שעברו מבדר ילדים כדי להתחבר עם ילדותו שלו, מבניין עולמות כדי להרוס אותם.מסע זה, גלוי בכל מסגרת מעל ארבעים שנה, עומד כאחד המחקרים הגרועים ביותר בצמיחה הריבית שאנימציה אי פעם יצרה.