Studio Ghibli Canon Määritelty

Studio Ghibli.Studio Ghibli.Studio Ghibli. Filmografiasta puhutaan usein yhtenä, maagisena kanonina, mutta termi ansaitsee selkeän määritelmän. Kanoniin kuuluvat kaikki elokuvat, jotka on valmistettu studio.Studiossa binnerin alla vuodesta 1985 lähtien Hayao Miyao Takahatakin, Isao Takahatan ja Toshio Suzukin perustamana. Jotkut merkit sisältävät myös Ghibli-esikuvan [] Nausicaan Wind[[]] (1984), joka on saman ydinryhmän luoma ja joka on laajalti tunnustettu studion luovaksi edeltäjäksi. Filmit kuten

Ymmärtäminen canon tarkoittaa sitä, että Ghibli ei koskaan rakentanut jaettua universumia tavalla franchising. Jokainen tarina on olemassa omassa maailmassaan, mutta temaattisia säikeitä. Lento, ympäristönsuojelu, lasten sietokyky, ja hämärä linja hengen ja ihmisen maailmojen välillä luo hienovarainen sidekudoksen. Kanon katselu on vähemmän ajanologiaa ja enemmän jäljittää miten nämä ideat kehittyivät, miten animaatio tyyli kypsyi, ja miten studio... kaksi pääohjaajaa kietoutui yhteen visioita. Tämä opas käsittelee kaanon kuin kurated matka, ei jäykkä sarja.

Miksi huomaavainen Katselu Järjestys Asiat

Studio Ghibli -elokuvat ovat teknisesti yksin. Voit katsella Hengitetty poissa[[] ilman koskaan []] Naapurini Totoro[[]]] ja silti liikutella. Mutta tahallinen katselujärjestys muuttaa elokuvakokoelmasta saadun kokemuksen johdonmukaiseksi taiteelliseksi tarinaksi. Aloittaminen kaikkein helpoimmalla ja yleisesti ylistetyillä teoksilla luo visuaalista lukutaitoa ja tunnelmaa, joka tekee vaativammista tai traagisesti pohjautuneista elokuvista täysin voimin maa. Jos katsot lempeästi, maaseutua , et näet eilen[] ennen epic [[]princess Mononookenoke:7].

Studio Ghibli.Studio Ghibli.Studio Ghibli... Studio Ghibli... Studio Ghibli... Studio Ghibli... Studio....................................................................................................................................................................................................

Matkan valmistelu: Mitä tietää ennen kuin katselet

Ghibli-elokuvat ovat syvällä japanilaisessa kulttuurissa, Shinto-animismissa ja tietyllä tavalla hiljaisuutta, jota monet modernit animaatiot välttävät. Muutaman minuutin ajan näiden elementtien ymmärtäminen voi avata merkityksettömiä kerroksia. Shinto-uskossa henget elävät luonnon esineissä.Kaikki [ ovat tervetulleita joen jumalattomaan mononovat], ja hellä surullinen , joka on peräisin täältä .]

Hayao Miyazaki.Sao Takahata .Sao Takahata's toimii realismin, havainnoiva tarinankerronta ja kansantaideestetiikan suuntaan, kuten nähdään [[]] Prinsessa Kaguya[]]. Muut ohjaajat, kuten Yoshifumi Kond.], ovat mukana omassa ymmärryksessään. Näiden äänien ymmärtäminen auttaa arvostamaan studioiden valikoimaa .

Canon Katselujärjestys: seitsemän vaihetta löytö

Tämä suositeltu polku alkaa kaikkein tervetulleimpia elokuvia ja vähitellen liikkuu kohti emotionaalisesti monimutkaisia ja historiallisesti maadoitettuja teoksia. Sekvenssi on suunniteltu olemaan joustava; jos tietty otsikko ei liikuta sinua, voit aina palata siihen myöhemmin. Tavoitteena ei ole valmistuminen, vaan aito, henkilökohtainen yhteys Ghibli-universumiin.

1. Aloita lumouksesta: Henkellinen poismeno[ (2001)

Ghibliin ei ole parempaa ovea kuin []. Se voitti parhaan animoidun ominaisuuden Oscar-palkinnon ja omistaa Japanin suurimman elokuvan lähes kahteen vuosikymmeneen. Tarina seuraa kymmenen vuotta vanhaa Chihiroa, kun hän vahingossa ylittää henkimaailman ja joutuu työskentelemään kylpylässä pelastaakseen muuttuneen vanhempansa. Jokainen runko ylivirtaa mielikuvitukseen: retiisihenget, nokispritet, ylisuuren pään omaava noita ja vesijuna. Näytöksen lisäksi elokuva esittelee Ghiblia-s ydinarvoja: nuori protagonisti, joka ei kehity taistelun vaan kovan työn, empatian kautta ja muistaen hänen nimensä.

2. Syleily Viattomuus: Naapurini Totoro (1988)

n aistillisen ylikuormituksen jälkeen , ] naapurini Totoro[[] tuo vauhdin kesätuulen rytmiin. Kaksi nuorta sisarta, Satsuki ja Mei, muuttavat maalaisasuntoon isänsä kanssa, kun taas heidän äitinsä toipuu ilman studiota. Läheisessä metsässä he tapaavat Totoron, suuren, karvaisen metsän hengen. Ei ole mitään roistoa, ei suurta tehtävää, vain lapsuuden hiljaista taikuutta ja luonnon maailmaa. Tämä elokuva opettaa kärsivällisyyttä ja ikonisia havainnointia; sen ikonimaisin kohtaus on yöllinen siemenmäinen rituaali, ei taistelu. Toro[[]Tororo[]

3. Kohtaa Eeppinen luonto: Prinsessa Mononoke (1997)

Jos on pehmeä hymni luonnolle, Prinsessa Mononoke[[] on sotahuuto. Muromachi-aikana se kuokkii teollisen rautakaupungin antiikin jumalia vastaan. Ashitaka, jonka demonisikat kiroavat, etsii parannuskeinoa ja jää kiinni luonnon välillä, kun taas metsäjumalat voivat olla yhtä pelottavia kuin ne ovat majesteettisia. Väkivalta on karu, planeetta. Katselu [.

4. Muunna ihmeen kanssa: Huultut Muuttolinna[ (2004)

Perustuu Diana Wynne Jones.Romaanin mukaan tämä elokuva tasapainottaa sodanvastaista tunnetta ja oikukasta romantiikkaa. Sophie, nuori hatuntekijä kirottu tulla vanha nainen, etsii suojaa velho Howl. Anti-Wyne Joness ambulatorio linnan. Anti-sota-alateksti, johon Miyazaki. vaikuttaa oppositio Irakin sodan, sekoittaa surreal kuvitelman kävelevä kasa metallia ja höyryä. Kirous.Sophie. Ulkonäkö vaihtelee hänen itseluottamusta.Mononostaa mestarillinen tarinankerronta laite, jonka avulla elokuvan tutkia identiteettiä ja ikääntyminen ilman raskasta. Sijaitsee täällä, se tarjoaa lempeämpää paluuta fantasia jälkeen [ Moonoke[[.

5. Kunnioita juuria: Nausicaa tuulilaakson (1984)

Tyypillinen Ghibli-elokuva Nausicaa[] on siemen, josta studio kasvoi. Topcraftin tuottama tiimi, josta tulisi Studio Ghibli, on Miyazakin luomus läpi ja läpi. Tuhat vuotta maailmanlopun sodan jälkeen prinsessa Nausicaä tutkii Decayn myrkyllistä merta, joka kommunikoi jättihyönteisten kanssa nimeltä Ohmu. Ekologinen viesti on enemmän overt kuin myöhemmissä elokuvissa, mutta Nausicaa's-johtajuus ...

6. Etsi siipesi: [Kiki...

Tämän matkan puolivälissä Kiki.S Toimituspalvelu[ tarjoaa vilkkaan tarinan, joka heijastaa katsojan omaa syvenevää tuttavuutta Ghiblin kanssa. 13-vuotiaan noidan Kiki:n on lähdettävä kotoa vuoden ajaksi itsenäisyyden vuoksi, asettua merenrantakaupunkiin ja aloittaa lentävä toimitusliike. Hänen kamppailunsa luovan palamisensa, itsevarmuuden, uuden aikuisuuden yksinäisyyden välittömästi rinnalleen. Elokuvat, jotka ovat eurooppalaisia innoitettuja, aurinkoista musiikkia ja lempeät konfliktit (katti, uunin korjaus) muistuttavat meitä siitä, että kasvu voi olla hiljaista ja asteittaista. Kiki.

7. Ajattele Legacy: Tuuli nousee[ (2013)

Miyazaki.Sinun itsensä julistama lopullinen ominaisuus (ennen ].Poika ja Heron[) on kuvitteellinen Jiro Horikoshin elämäkerta, joka on suunnittelija Zero hävittäjäkone. Se on elokuva, jossa kerrotaan tekniikan kauneudesta ja luomisen tragediasta, joka on muuttunut tuhoksi. Jiro. Jiro. Unelmasekvenssejä, joissa hän tapaa italialaisen aeronautiikan pioneerin Capronin, ovat puhtaat mielikuvitukset, mutta heräävä maailma on merkitty Suurella Kanto Maanjäristyksellä, tuberkuloosilla ja sodan varjolla. Elokuvassa ei ole taiankeutta henkiä, vaan historian kauhua.

Pääväylän takana: Olennaiset lyhyet elokuvat ja spin-off-elokuvat

Ghiblin maailmankaikkeus ulottuu yli pitkän teoksien. Studio tuotti sarjan lyhytelokuvia, jotka on esitetty yksinomaan Mitakan Ghibli-museossa.Niihin kuuluvat Mei ja Kittenbus[]], viehättävä jatko ], ja , Mr. Dough ja Egg Princess [. Eilinen] (1991],], [FLLLT:8],]Porco Rosso [], [FLT: [FLT: [FLT:]]]]], [FLT:[FLT]], Heart[FLT:[FLT][FLT:[F:[FLT]]]]], [FLT:[FLT:[11]]]], [FLT:[FLT]], [FLT:[FLLLLLLLLLLT]

Niiden osalta, jotka etsivät koko tunnespektriä, Takahata. ]Tulikärpästen Grave[[]] (1988) ja ] Prinsessa Kaguya[[[]]] (2013)) ovat välttämättömiä. [[]]Grave of the Fireflies[]] on tuskallinen sodan murhenäytelmä kahdesta sisaruksesta, jotka kamppailevat selviytyäkseen Kobessa palopommituksen jälkeen. Prinsessa Kaguya[[], perustuu folk-tale .

Käytännön vinkkejä Immersive Viewing Experience

Ghibli-elokuvien taika on parhaiten säilynyt, kun luot oikean tunnelman. Dim valot, asettaa näytön lämpimään värilämpötilaan, ja antaa elokuvan täyden huomion. Nämä elokuvat kärsivät hirvittävästi monitoimi. Jos voit, katsella suurin näyttö käytettävissä; käsin maalatut taustat, hienovaraiset värin muutokset, ja lakaista maisemat menettää vaikutus pieni puhelimen näyttö. Ääni asiat yhtä. Joe Histaishi. Pisteet eivät ole taustamusiikkia vaan emotionaalinen tarinat omassa oikeassa, joten kunnollinen äänijärjestelmä tai kuulokkeet paljastaa kerroksia orkestraatio, joka nostaa avainkohtauksia charming transsendent.

Tekstitetty-vs. dubbit ovat yleensä korkealaatuisia, ääniharastus, johon kuuluu näyttelijöitä kuten Christian Bale ja Mark Hamill, ja niitä valvoo studio. Tekstitetyt versiot, kuitenkin, säilyttää alkuperäisen japanilaisen esityksiä ja ajoitus, usein lähempänä johtajaa. Ensi kertaa katsojille, suosittelen tekstitetty versio enemmän aito kulttuurin upotus, mutta dubs ovat täysin päteviä, erityisesti nuoremmille yleisölle. Ei ole Ghibli referee, joka hylkää sinut. Tärkeintä on osallistua elokuvan omilla ehdoillaan.

Ghibli-elokuvat ovat tiiviitä visuaalisten yksityiskohtien ja tunnepainon kanssa; katsellen kahta tai kolmea päivässä voi latistaa niiden vaikutuksen. Anna jokaisen elokuvan tyytyä ainakin päiväksi. Kirjoita ajatuksesi muistiin, katso suosikkikohtaus tai lue ohjaajahaastattelu. Kokemus syvenee, kun kohtelet elokuvia kumppanina eikä valintaruutuina.

Yleiset Virheet välttää

Yksi yleinen virhe on kohdella Ghibliä kuin lapsia.Studiossa on alennettu kompleksisuutta. Vaikka monet otsikot ovat perheystävällisiä, studio ei koskaan alentu. Henkeä vailla[] sisältää prostituution ja ahneuden teemoja; []Prinsessa Mononoke[ osoittaa, että raajat ammutaan nuolella. Disney-fied turvallisuutta odottava katsoja voi hätkähdyttää tai vähätellä. Kunnioita materiaalin älykkyyttä ja se palkitaan.

Toinen virhe on jättää väliin . Isao Takahatan, Yoshifumi Kond. ja Hiromasa Yonebayashi eivät ole sivupalkkiuteliaisuuksia; ne ovat Studio Ghibli. Filosofiaa hoivaa eri lahjakkuuksia. []Vain eilen ja ] Whisper of the Heart[[ ovat yhtä kuin Ghibli kuin mikä tahansa Miyazaki elokuva niiden huomiota tappava kauneus. Kieltäminen antaa sinulle vain puolet kuva. Vastaavasti välttää impulssi aloittaa studioon aivan historian täydellisyyttä.

Elinikäisen suhteen rakentaminen Ghiblin universumiin

Kun olet suorittanut kanon katselun, Ghibli universumi jatkaa purkamaan. Nämä elokuvat ikä kanssasi. Lapsi saattaa jumaloida Totoro. Lapsi saattaa jumaloida Totoro. Pörröinen vatsa; teini saattaa nähdä itsensä Kiki. Säde, joka voi itkeä sairaalassa kohtauksissa [] Naapurini Totoro[], tietäen puhumattoman pelon Satsukissa. Teoriat syvenevät joka kertaa. Miyazaki itse on sanonut, että hän ei tee elokuvia antaakseen vastauksia, vaan esittääkseen kysymyksiä: ...

Ghibli canon sisältää myös taidekirjoja, ääniraitoja ja vaihemukautuksia. Viime vaiheessa tuotanto [Spirited Away[[[]]]]], Toho tuo tarinan uuteen meedioon, ja Nausicaa[[]]], vesiväri manga. Viimeisimmät Miyazakin kirjoittamat yli 13 vuotta laajennukset, että maailmasta paljon elokuvan ulkopuolella. Museovierailu, jos matka sallii, muuttaa näytön magic luontoon ja ihmishenkeen yhtä helposti. Anna tämän katsella on alku tälle suhteelle, ja anna jokaisen elokuvan olla ovia, että kotiin, Ghibli universumi voi tulla elämän mittainen kompassi, muistutus siitä, että animaatio, parhaimmillaan, on peilin peili luonnon ja ihmishengen kanssa.