anime-in-global-contexts
Howlin liikkuva linna: täydellinen Studio Ghibli elokuva katsella järjestyksessä fanit Magical tarinankerronta
Table of Contents
Studio Ghibli on vuosikymmenien ajan kudonnut loitsunsitovia maailmoja musteesta, maalista ja syvästä ymmärryksestä ihmisen tunteisiin. Kaksi sen kuuluisimmista mestariteoksista.[[]Hengitetty pois[[[]]]] ja ]Huolto]Huoltoa liikuttavat linna[[]]] -julkaistaan valoisina tulopisteinä elokuvaan, joka palkitsee huolellisen ja tahallisen katselun. Vaikka se houkuttelee sukeltamaan satunnaisesti, jäsennelty katsella järjestys muuttaa yksinkertaisen elokuvamaratonin johdonmukaiseksi matkaksi studion läpi, temaattisten pakkomielteiden ja Hayao Miyazakin mielikuvituksen kautta.
Miksi huomaavainen katsella järjestyksessä asiat
Studio Ghibli ei rakentanut perintönsä yhdessä yössä. Miyazakin, Isao Takahatan ja Toshio Suzukin vuonna 1985 perustama studio kasvoi pienistä kokeiluista käsin piirrettyjen animaatioiden voimataloksi. Elokuvien katselu julkaisupäivänä paljastaa teknisiä harppauksia ja kulttuurisia kontekstien muuttumista, mutta se voi tuntua eripuraan entuudestaan lempeiden fables- ja intensiivisten sota-allergian välillä. Kurautettu järjestys kunnioittaa toisaalta katsojan tunnekaaria. Se antaa uusille tulokkaille mahdollisuuden rentoutua Ghibliin ja idiosynkrasioiden välillä, rakentaa luottamusta ennen vaativien kerrontojen kohtaamista.
Tämä erityinen jakso alkaa ] Naapurini Totoron []] ihmeestä ja syvenee hitaasti vesiään, kulkien läpi itselöylyn, historiallisen pohdinnan, ekologisen raivon, hengellisen kriisin, romanttisen muutoksen ja lopulta luomiskustannuksia koskevan mietiskelyn. Tuuli nousee[].Miyazaki...Miyazaki...
Seitsemän kalenterin matka: kurautettu luettelo
Seuraava katsella järjestyksessä sisältää otsikot, jotka muodostavat selkärangan Ghibli. Kansainvälinen maine, jaksotettu ohjata sinua viattomuudesta viisauteen. Jokainen elokuva on kosketuskivi, ja yhdessä he kartoittaa emotionaalinen maisema niin laaja kuin studion skies.
- Naapurini Totoro (1988)
- Kiki.......................................................................................................................................................................................................................................................
- Porco Rosso (1992)
- Prinsessa Mononoke (1997)
- Hengitetty pois [ (2001)
- Huolehtii muuttolinnan (2004)
- Tuuli nousee (2013)
Syvällä tutkimuskohteet: Tarinoita pinnan alla
1. Naapurini Totoro ...
Ei ole parempaa aloituspaikkaa kuin 1950-luvun aurinkoisa maalaismaisema Japanissa. Satsuki ja Mei muuttavat narisevaan vanhaan taloon isänsä kanssa, kun heidän äitinsä toipuu läheisessä sairaalassa. Ympärillä metsässä he tapaavat pörröisen luontohengen heimoa, tunnetusti kohoava mutta hiljainen Totoro. Elokuvan nerokkuus piilee siinä, että se kieltäytyy selittämästä liikaa. Totoro on yksinkertaisesti olemassa, yhtä todellisena kuin lehtien kahina tai sateenvarjon paistaminen. Tämä aliarvioitu taika opettaa meille Ghiblin ensimmäisen säännön: fantastinen ei ole pako, vaan tapa nähdä maailma selvemmin.
Miyazaki on usein todennut, että Toro[] oli syvästi henkilökohtainen projekti, joka oli juurtunut hänen oman lapsuutensa pelkoja hänen äitinsä sairaus. Elokuvan . Kaksinkertainen julkaisu kaksoisominaisuus Isao Takahata. Alkaen tästä vahvistaa emotionaalinen perusviiva: lempeä, rauhoittava hiljaisuus, joka testataan myöhemmin. Syvälle katsomaan elokuvan kestäviä kulttuurisia vaikutuksia .
2. Kiki... toimituspalvelu ......................................................................................................................................................................................................................................................
Jos Toro[ on kyse juuriltaan kuulumisesta [] Kiki. Toimituspalvelu[ työntää meidät epävarmuuteen kodin lähdöstä. Kiki, 13-vuotias noita harjoittelemassa, asettuu maalaukselliseen merenrantakaupunkiin ja aloittaa lentävän toimituspalvelun. Seuraavaksi on huomattavan rehellinen muotokuva palamisesta. Kiki menettää kykynsä lentää, ei roisto vaan itsevarmuuden ja luovan uupumuksen vuoksi.
Elokuva vaatii, että aikuistuminen ei ole noin hankkia vilkkaasti uusia voimia; se on noin oppia ylläpitämään ihme jo. Katsella kohtaus, jossa Kiki pelastaa tyttö menettää lelu varis, teko hiljainen ystävällisyyttä, joka hallitsee hänen magia. Tässä katsella tilaus kannattaa: jälkeen jäsentymätön vapaus [Toro[]], Kiki. matka tuo vastuun ja herkkä taide tasapainottamiseen itsenäisyyden yhteisön. Miyazaki. Animaatio juhlii pieniä eleitä, siitä miten höyry nousee leipomouunin läpälle noidan pukeutua tuuli.
3. Porco Rosso ... taivaspiratit ja sodan aaveet
Porco Rosso[] muuttaa äänensävyä äkillisesti. Asetettu Adrianmerellä Fasismin nousun aikana, elokuva seuraa Marcoa, maailmansota I hävittäjälentäjä kirottu sian kasvoilla. Pinnalta se on tuulinen seikkailu taivasrosvojen kanssa, uskalias ilma kaksintaistelut ja viileä jazz-pistemäärä. Mutta lasien ja bravadon alla piilee syvä melankolia. Marco. Marco. Kirous on itse aiheutettu . Se on osoitus selviytyjien syyllisyydestä ja pettymyksestä. Hän on nähnyt liian monta toveria putoavan taivaalta ja nyt kieltäytyy olemasta täysin ihminen, mieluummin kuin ihmisestä.
Panemalla Porco Rosso[ kolmas esittelee sodan teeman, joka myöhemmin räjähtää Princess Mononoke[[]] ja pehmeästi kiemurtelevan tuulen []]. Se myös osoittaa Miyazakin kestävän pakkomielteen lennon kanssa: täällä olevat meritasot ovat rakastavasti renderöityjä, jokainen pultti ja strutt työ intohimoa. Elokuvat fasistinen alipaine ja sen katkeransuloinen romanttinen kolmio tekevät siitä ratkaisevan tonaalinen silta, joka ohjaa meitä pois lapsuudesta viattomuuteen kohti aikuisuuden moraalista monimutkaisuutta.
4. Prinsessa Mononoke ... Metsät taistelevat takaisin
Nyt tulee tuli. Prinsessa Mononoke[] hylkää mustavalkoisen moraalin kokonaan. Tarina työntää nuoren soturin Ashitakan Iron Townin teollisen erillisalueen, jota johtaa lady Eboshi, ja muinaisten metsäjumalien, joiden suojelija on ihmistyttö, jota sudet kasvattavat, San. Molemmilla puolilla on legitiimit panokset: Eboshi antaa arvokkuutta ja työtä spitaaliille ja entisille prostituoiduille, kun taas San taistelee suojellakseen luonnollista maailmaa, joka kirjaimellisesti vuotaa kuiviin. Elokuvan . Väkivalta on graafinen, sen jumalat kauhistuttava, ja sen päätöslauselma kieltäytyy siveästä sulkemisesta.
Monoke[ ] jälkeen Porco Rosso[[] terävöittää sodanvastaista lukemistaan; sama itsepäinen viha, joka tekee miehistä täällä puhaltaa täysimittaiseksi ekologiseksi sodankäynniksi. Elokuvassa esitellään myös ajatus korruptoituneista hengistä. Jos olet nähnyt vain aiemmin, pehmeämmät elokuvat, tämä tuntuu siltä kuin olisi kaikunut raivosta ja rautaluodeista [. Käsin piirretty animaatio saavutti tässä asiassa huippunsa: jokainen puu, demoni on taidetta ja veren pudotus oli tuskaisaa maalattu. Jos olet nähnyt []
5. Henkinen poispäin ..........................................................................................................................................................................................................................................................
Kun painat leikkiä []], olet valmis tarinaan, joka yhdistää kaiken Ghiblin rakentaman: ympäristöterrorismin []]Monoke[[]], itselöyly []], ja surrealistinen oikusta ]Toro[]]. Kymmenvuotias Chihiro luiskii henkiseen kylpyhuoneeseen, jota johtaa velho Yubaba sen jälkeen, kun hänen vanhempansa ovat muuttuneet sikoiksi (tajuinen kutsumus .
Elokuva kertoo vähemmän perinteisestä konnasta kuin kulutushalun syövyttävästä luonteesta ja siitä, että on vaarana unohtaa kuka olet. Kylpyhuone itsessään on lumoava labyrintti: höyry ja ahneus kietoutuvat toisiinsa, ja jopa hirvittävimmät olennot kaipaavat yhteyttä. Miyazaki on yhdistänyt tarinan Japaniin . Juuri ennen tuotannon alkua puhjennut talouskupla, joka jättää sukupolven mooretta. Oscar-voittoinen animaatio on tiivis Shinto-kuvan kanssa, mutta se ei koskaan tunnu teolliselta.
Kun lopetat, huomaat, miten jokainen aiempi elokuva valmisteli sinut tähän hetkeen. [Henkeä täynnä oleva [] ei vain kuvaa henkimaailmaa; se vaatii, että luotat Chihiron tavoin omaan sietokykyysi. Lisätietoja elokuvan teeman rikkaudesta [Nippon.com tarjoaa yksityiskohtaisen sarjan Studio Ghibli.s kulttuurijuuret[.
6. Howl...
n emotionaalisen syvyyden jälkeen [], Hyvä.Moting Castle[[] palaa entistä avoimempaan romanttiseen kerrontaan samalla kun teroittaa sodan vastaista sanomaa. Witch of the Waste -neito kiroaa vanhan naisen ruumiin. Etsiessään parannuskeinoa hän kompastuu Holl.Sofie-linnaan, joka on koliseva, höyryä ahmiva taika- ja koneen ihme. Huuda itse pakeni luonnosta turhaan sotaan, hänen sielunsa sidottuna tulidemoniin nimeltä Calcifer.
Diana Wynne Jones -romaanista muokattu elokuva on Miyazaki. Hänen kirouksensa vanhenee fyysisesti, mutta se vapauttaa hänet myös nuorten epävarmuudesta, hän puhuu mieltään, puhdistaa taloa ja vähitellen ymmärtää, että hänen oma hiljainen voimansa on vastakirous.
Ennen lopullista elokuvaa voidaan tässä yhteydessä vetää henkeä rehevillä eurooppalaisilla maisema- ja Joe Hishaishi. Valssiteeman lakaisun lisäksi syvennetään rakkauden ja myötätunnon painetta tuhota kone. Huomaa lentämisen toistuva motiivi.Howl...
7. Tuuli nousee ... Lopullinen nousu
Matka ei pääty pamaukseen vaan huokaukseen. []Tuuli nousee[] on kuvitteellinen elämäkerta Jiro Horikoshista, ilmailuinsinööristä, joka suunnitteli Mitsubishi A6M Zero -hävittäjän, jota käytettiin tuhoisasti toisessa maailmansodassa. Miyazaki kaataa oman elämänsä Jiroon: lapsi, joka haaveilee lentämisestä, taiteilija, jonka luomukset ovat kieroutuneet kohti tuhoa. Animaatio on äkkiä kypsä ja häikäisevä, maanjäristykset ja ruohot tuntuvat elävältä.
Tämä on ainoa Ghibli-elokuva ilman nimenomaista taikuutta, ellei lasketa Jiron ja italialaisten lentokoneiden visionääri Giovanni Capronin visioita. Heidän unelmadialoginsa kysyvät olennaista kysymystä: voiko kauniita koneita rakentaa sodalle taipuneessa maailmassa? Jiron ja tuberkuloosin koetteleman Nahokon välinen rakkaustarina lisää henkilökohtaista panosta, muistuttaa []Toro[] sairaasta äidistä ja rakkauden transformatiivinen voima .
Katsominen tämä viimeinen uudelleen kehykset kaiken, mikä tuli ennen. Lapsi ilahduttaa catbus, noita. luudanvarsi, vesitaso skimmmmming Adrianmeren. Kaikki johtaa tähän meditaation kustannuksella tehdä unelmia lentää. Se on hiljainen, elegiac päätepiste, tehty vieläkin enemmän potenssiin tieto siitä, että Miyazaki tarkoitti sitä hänen lopullinen ominaisuus. Jotta vilkaisu johtaja... luova prosessi tänä aikana, dokumentti []] on olennainen katselu.
Temaattinen läpiviennit: säikeet, jotka sidotaan
Miksi tämä tilaus toimii niin hyvin? Koska se jäljittää Studio Ghibli... Keski huolia ilman koskaan tunnetta kuin luento. Muutama kuvioita ilmenee, kun katselet peräkkäin:
- Flight and Freedom.[] Kiki... luudan heiluvasta noususta Jiro... Zeron tappavaan eleganssiin, lento edustaa ihmiskunnan suurimpia pyrkimyksiä ja sen pahimpia puutteita. Jokainen elokuva lisää kerroksen: leikkisä, kapinallinen, epätoivoinen ja lopulta traaginen.
- Voimaan nuori nainen.[ Satsuki, Kiki, San, Chihiro, Sophie.Nämä päähenkilöt eivät ole passiivisia prinsessoja. He toimivat, taistelevat, puhdas, kirous ja pelastus. Heidän kasvukaarinsa heijastavat elokuvien lisääntyvää monimutkaisuutta.
- ]Luonto vs. teollisuus.[ ]]]Toro[[]]]...............................................................................................................................................................................................................
- ]Sodan muisto.[] Jopa kevyimmissä elokuvissa on varjoja. []Porco Rosso[] kohtaa suoraan taistelun jälkimainingeissa; myöhemmin teokset osoittavat, miten sota myrkyttää maan ja sielun. Tämä jatkuva sodanvastainen asenne antaa koko elokuvalle moraalisen selkärangan.
- Tavallinen taika.[] Ghibli harvoin kuvaa taikuutta spektaakkelina itsensä vuoksi. Se on metafora empatialle, sietokyvylle ja näkymättömille yhteyksille ihmisten ja maailman välillä. Lopulta tajuat, että fantastisin elementti ei ole liikkuva linna vaan nuori nainen, joka haluaa uskoa itseensä.
Entä muut mestariteokset?
Tämä opas keskittyy johdonmukaiseen seitsenelokuvakaartaan, mutta Studio Ghibli. Katalogi on syvempi. Jos näet itsesi nälkäiseksi lisää jälkeen The Wind Rises[, tässä.
- Takahata.] Isao Takahata. elokuvat vaativat omaa matkaansa. []Tulikärpästen Grave[[] (1988) on loistava sotatragedia, jota on paras seurata seuralaisena []Porco Rosso[]] tai ] Tuuli nousee[[, mutta sen tulisi sisältää sisällönvaroituksen: se on syvän sydämensä särkyvä. Vain eilen ja .
- ]Early Epic.[ ]Nausicaa of the Valley of the Wind[] (1984) teknisesti ennen Studio Ghibli mutta usein pidetään studio. Sen ekologiset teemat suoraan tiedot []Prinsessa Mononoke[; katso se ennen tuota elokuvaa, jos haluat nähdä siemenen istutettavan.
- ]Purseseikkailu.[[]]]Castle in the Sky[[]]]Laputa[[] on jännittävä höyrypunk-aarteenetsintä, joka sopii mukavasti ennen []Porco Rosso]. []Ponyo[[.1]] (2008) on iloinen, toddler-ystävällinen riffi []Little Mermaid[]], joka vastaa [[Tororo [[[[[]]]]]]]]:
Nämä filmit voidaan yhdistää katkaisematta tunnekaaria, mutta ensikertalaisille seitsenfilmisarja tarjoaa selkeimmän läpiviennin.
Tarkkailua tarkoituksella
Kunnioittaakseen veneen, katso alkuperäisiä japanin tekstityksiä mahdollisuuksien mukaan. Ääninäyttely on hienovarainen ja usein ohjannut Miyazaki itse, joka kuuluisasti valmensi näyttelijöitään huolellisesti huomiota hengitys ja hiljaisuus. Joe Histaishi. Pisteet ovat merkkejä itsessään: huomaa kuinka leitmotifs []]Monoke[] ja Hengitetty Away[[[]]] kaivautuu muistiin ja miten [[[]] tuulta kaikuvat tuulia aiemmissa elokuvissa. Säädä sivuun häiriötekijöitä, alentaa valoja, ja antaa käsin piirretty kehyst joskus yli 140 000 per elokuva.
Päätelmä: Matka Totoroi's Forest - Tuulille
Se, mikä alkaa kahdella sisarella kikata leirin puussa, päättyy insinööriin seisomassa hylyn pellolla, uneksimassa lentämisestä. Tässä kellojärjestyksessä olevat seitsemän elokuvaa eivät vain viihdy; he kartoittavat ihmiselämän: lapsuuden ... lapsuuden ... lapsuuden , nuoren epävarmuuden, aikuisen kompromissin ja kovan voitetun rauhan, joka tulee maailman hyväksymisestä ilman toivoa. Studio Ghibli ei koskaan kerro sinulle suoraan, mitä tuntea; se yksinkertaisesti osoittaa tytön, joka puhdistaa kylpylän, sian, joka kieltäytyy taistelemasta, linna, joka kävelee kirkkuvalla sydämellä, ja pyytää sinua tunnustamaan itsesi.
Ota huopa, kerää rakkaasi ja aloita lehtien kahinasta. Kun tuuli nousee, ymmärrät, että taika ei ole jotain mitä löydät, vaan jotain, mitä kasvatat.