Kuka on Makoto Shinkai?

Makoto Shinkai on noussut yhdeksi vaikutusvaltaisimmista animaatioohjaajista 2000-luvulla, jota usein juhlitaan Hayao Miyazakin henkisenä seuraajana uudelle sukupolvelle. Syntynyt Nagano Prepreferencessä vuonna 1973, Shinkai aloitti uransa ei suuressa studiossa vaan videopeliyhtiö Falcomissa, jossa hän suunnitteli grafiikkaa ja viiltokuvia ja sateita. Tuo tausta itseoppineessa digitaalisessa animaatiossa määrittäisi hänen varhaisia teoksiaan, jotka hän kuuluisasti tuotti kotitietokoneella lähes yksin. Hänen omaperäisestä visuaalisesta kielestään laatikko-office-tuntemuksiinsa, Shinkai.

Anime harrastajille Yhdysvalloissa, aarrearkku hänen elokuviaan odottaa useita streaming alustoja, usein sekä tekstitetty ja dubbed vaihtoehtoja. Matka hänen 2002 breakout to the 2022 blockbuster []Suzume[[[[ FIT:1]]]] paljastaa elokuvantekijä, joka jatkuvasti tarkentaa hänen kykyään sekoittaa henkilökohtainen draama katastrofaalinen kuvasto, aina kysyvät, voiko rakkaus silta etäisyys.lukutaito ja metaforinen. joka määrittelee modernin elämän. Jos olet vain nähnyt []Nimi[[], ilmiö, joka esitteli miljoonia Shinkai.

Miksi katsella Kronologista ritarikuntaa?

• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •

Ajoittainen polku alkaa vuonna 2002 ja päättyy nyt, vuonna 2022. I.ve. sisältää lyhyitä muistiinpanoja siitä, mistä löytää jokaisen elokuvan laillisesti Yhdysvalloissa, koska tukemalla virallisia julkaisuja varmistaa enemmän näistä henkeäsalpaavista tarinoita saadaan. Setle kanssa laatikollinen kudoksia (niitä tarvitaan) ja anna taivas sanella tunnelma.

1. Äänet etäisestä tähdestä (2002)

Shinkai.Shinkai.Shinkai.Show's ammatillinen debyytti on 25 minuutin OVA (alkuperäinen video-animaatio), jonka hän kirjoitti, ohjasi ja animoi lähes kokonaan omaan Power Mac G4. Tuloksena on hätkähdyttävän intiimi tiede-fiction tragedia, joka kanavoi kaukosuhteiden yksinäisyyden valovuosien kosmisen eristyksen kautta. Tarina seuraa Mikakoa, keskikoulun tyttöä, joka on värvätty tähtienvälisen sodan mekaaniseksi lentäjäksi, ja Noborua, poikaa, joka jättää jälkeensä Maahan. Heidän ainoa yhteytensä on tekstiviestit, jotka lähetetään matkapuhelimesta, mutta Mikako matkustaa syvemmälle avaruuteen, lähetysaika ulottuu sekunneista kuukausiin ja vuosiin, jolloin jopa rakkaus ei voi sillata.

Vaikka elokuvan lyhyt ajoaika ja karkea varhaisen digitaalisen luonteen mallit, elokuvan taustat ja valaistus jo näyttävät Shinkai. tavaramerkki: taivas sävytetty mahdottomia kullat ja purppurat, lintujen pyöräily vastaan haalistuva aurinko, hiljainen humina koneita. Tunteet booli tulee kontrastin välillä valtava tila ja pienin ihmiskaivuu. Noboru odottaa maailmassa, joka liikkuu eteenpäin ilman häntä, vastaanottaa viestejä, jotka saapuvat aivan liian myöhään. Mikako ajelehtii taistelut hän koskaan, takertuva muisti. Tämä varhainen työ esitteli yleisöä Shinkai. keskeinen thesi: rakkaus on viesti, joka lähetetään aina laajeneva etäisyys, ja joskus vastaus koskaan koskaan.

2. Paikasta luvattu varhaisina päivinämme (2004)

Shinkai. Ensimmäinen pitkä elokuva laajentaa kankaansa toisen maailmansodan jälkeen jakautuneeksi vuorovaikutteiseksi japaniksi: pohjoisella saarella Hokkaidoa valvoo . Unioni, ... kun etelä pysyy Yhdysvaltojen vaikutusvallan alaisena. Salaperäinen torni nousee unionin puolelta, näkyy etelän kärjestä, ja siitä tulee kolmen ystävän pakkomielteinen.Hiroki, Takuya ja Sayuri. He lupaavat lentää sinne yhdessä pienellä tasolla, jota he rakentavat. Kun Sayuri mystisesti katoaa, torni ja lupaus kietoutuvat yhteen rinnakkaisten maailmojen, kvanttitietoisuuden ja lapsuuden katkeransuloisen eroosion kanssa. Elokuvassa esitellään Shinkai.

Temaattisesti Paikka, jossa luvattu[[] vaikeuttaa [n yksinkertaista kaipausta lisäämällä geopoliittisia panoksia ja surullinen rakkauskolmio. Pojat jakavat lentounen, ei ole kyse vain torniin pääsemisestä vaan heidän elämänsä uudelleen vaatimisesta. Shinkai.Shinkai.s-kommentti on joskus liian kunnianhimoinen, craming vaihtoehtoiset realiteetit ja nuori angst suhteellisen lyhyeen 91 minuuttiin, mutta visuaalinen runous on kiistämätön. Elokuvantekijät tyhjissä luokkahuoneissa, juna-ikkunoissa ja aivan käsittämätön silhouette tornin varhaisessa esimerkissä.

3. 5 Senttimetriä sekunnissa (2007)

Usein mainittu Shinkai.Sydäntä eniten murtava työ, 5 Sentiters Per Second[] on triptyych shortseja, jotka seuraavat poika nimeltä Takaki yli kolme vaihetta hänen elämänsä: peruskoulun ensirakkauden, lukion kaipuu, ja aikuinen pettyminen. otsikko viittaa nopeus kirsikka kukka terälehdet putoaa, luonnollinen metafora hidas, väistämätön ajelehtiminen ihmisten välillä. Segmentti yksi, . Cherry Blossom, ....kuvat Takaki....

Tämä elokuva on niin hiljaisesti tuhoisa. Ei ole taikatyttöjä tai kehon-aaltoja; ainoa yliluonnollinen voima on aika itse. Animaatio on merkkipaalu Shinkai-uralla, jossa on hyper-dedetailed taustat, jotka usein valjastavat merkkejä emotionaalinen ilmentymä.Juna ylittää twilight, raketti laukaus joka kaaret kauniisti mutta turhasti, tuttu katu kasvoi outo. Kuuluisa loppukohtaus, asetettu montago muistoja ja Yamazaki Masayoshi laulu, on tullut kosketuskivi kaikki keskustelut .

4. Lapset, jotka jahtaavat kadotettuja ääniä (2011)

Tämä on Shinkai. Tämä on kaikkein overt kunnianosoitus Studio Ghibli, sirottelee fantasia seikkailu, että monet arvostelijat aluksi erotettu johdannainen, mutta joka palkitsee toistamaan katseluja sen filosofinen syvyys. Kun kuolema hänen isänsä, yksinäinen tyttö nimeltään Asuna kompastuu piilotettuun maanalaiseen maailmaan salaperäinen radio ja poika, joka putoaa taivaalta. Poika, Shun, tulee Agartha, myyttinen maa pinnan alla jossa kuolleet elävät. Asuna. Matka Agartha rinnalla professuuri hahmo yrittää herättää vaimonsa tulee tutkimus surun, sulkeminen, ja vaara antaa pitkäksi muuttuu pakkomielteeksi, joka kuluttaa elävät.

Vaikka juoni jakaa DNA:n ]Castle in the Sky[ ja Nausicaa[[]], Shinkaiaa on sormenjälkiä kaikkialla elokuvassa: painotus äänille siltana maailmojen välillä (radio, sydämen musiikki), tapa auringonvalo suodattaa läpi lehdet ja vesi, ja vaatimus, että menetys ei ole jotain peruttavaa vaan integroitu. Tunteiden keskus ei ole seikkailu, mutta Asuna.Asunaon asteittainen hyväksyminen, että hän ei voi tuoda takaisin sitä, mitä hän on menettänyt, vain kuljettaa sitä eteenpäin.

5 Sinun nimesi (2016)

Elokuva, joka tarvitsee lähes mitään esittelyä, []Nimesi[] räjähti maailmanlaajuiseen näyttämöön todellisena kulttuuritapahtumana, josta lopulta tuli yksi kaikkien aikojen suurimmista anime-elokuvista. Sen lähtökohtana on kakkonen teini-ikäinen Tokio poika Taki ja maalaispyhä Maiden Mitsuha, joka alkoi sattumanvaraisesti vaihtaa kehoja ja joka kiihdytti vastustamatonta komedian, romantiikan ja eksistentiaalisen mysteerin yhdistelmää. Silti elokuvan nerous ei ole itse lineaarista aikaa uhmaavassa koukussa vaan siinä, miten se muuttuu syvästi ponntiseksi: kilpa-ajoa vastaan katastrofin välttämiseksi, kamppailua muistaa nimi, joka aina lipsuu pois, ja rakkaustarina, joka uhmaa lineaarista aikaa.

Seuraten ]nimeäsi [ aikaisemman elokuvan jälkeen paljastaa sen kulminoitumisena Shinkai. Kohtalon punainen ketju, meteori viilaa taivaan poikki (näkyvä ja teemallinen kaksonen raketille [5 senttimetrit[]), ja epätoivoinen tarve yhdistää yli sinnaamattoman kuilun. Animaatio on kvanttiloikka kiillotuksessa, jokainen kehys täynnä väriä ja yksityiskohtia, Itomorin aurinkoa vuodatetulta maaseudulta Shinjukun neon labyrinteille. Mutta Shinkai antaa myös yleisölle jotain, mitä hän oli aiemmin kieltänyt: onnellinen loppu.

6. Sää kanssasi (2019)

Shinkai seurasi hänen maailmanlaajuinen iskua elokuva, joka tuplaa yliluonnollisten tyttöjen motiivin maailman muuttavilla voimilla, mutta tummemmalla, sosiaalisella tasolla tietoisemman reunan. Asettu sade-huuruisessa Tokiossa, jossa kesä ei koskaan näytä päättyvän, [.Sää You[] seuraa Hodakaa, karannutta teini-ikäistä, joka on ystävä Hina, orpo, jolla on kyky rukoilla sadetta pois ja tuoda lyhyitä paikkoja kirkas taivas. Heidän ansait-a-elävä suunnitelma tarjota ....

Elokuva kävelee ahtaalla auringonsäteiden läpi lentämisen poreilevan ilon ja maailman hiiviskelyn kirjaimellisesti hukkumisen välissä. Ilmastokriisiallergia on selvä, mutta Shinkai ei anna sen hukuttaa henkilökohtaisia panoksia. Hän kutoo myös [] sinun nimesi[] hahmoista, jotka asettavat molemmat elokuvat yhteiseen universumiin ja salaisesti muistuttamaan katsojia siitä, että kosmeettiset tapahtumat eivät koskaan ole erillisiä. Veden animaatio on henkeäsalpaava ja eloisat paikat, jotka saavat yksitellen valoa, ja koko kaupunki on veden alla.

7. Sutsume[ (2022)

Shinkai. Viimeisin ominaisuus on tie-elokuva fantasia, joka suoraan kohtaa Japanin historian luonnonkatastrofeja, erityisesti 2011 T.hoku maanjäristys ja tsunami. Todistaa sankaritar, Suzume, on lukiolainen tyttö asuu hiljainen Kyushu kaupunki, joka tapaa salaperäinen nuori mies nimeltä S.T.T.T. ja seuraa häntä alastun kuuma-kevään lomakeskus, jossa hän vahingossa avaa oven, joka vapauttaa jättimäinen, katastrofi-aiheinen mato toisesta maailmasta. S.S.The sure-täydennyspaikka, jonka tehtävänä on sulkea nämä ovet maanjäristykset, ja kun hän on muuttunut lapsen puinen tuoli, Suzume on ottaa paikkansa, matkustaa ympäri Japania sulkea portaaleja, jotka avautuvat hylätty, suru - täynnä paikkoja.

Vaikka fantasiakehys muistuttaa aiempia teoksia, Suzume[ tuntuu siltä, että Shinkaii. Jokainen ovi ilmestyy paikkaan, joka oli kerran täynnä elämää. Koulu, huvipuisto.Sen sulkeminen edellyttää niiden ihmisten kaiun kuulemista, jotka kerran sanoivat hyvää huomenta siellä, rituaalin tunnustuksen menetystä ilman että se kuluttaa niitä. Elokuva on myös tulossa-of-age matka, jossa Suzume kohtaa oman lapsuutensa traumansa, joka liittyy tsunamin, ja löytää voimaa vaatia hänen henkensä jälkeen tappio. Animaatio on pysähtynyt, punainen lohikäärme - mato curry kautta taivaan läpi Japanin lush maisemat.

Bonus: Shortsit ja muut projektit

Aivan ensimmäinen animaatio oli ]Katti[ (1999) viisi minuuttia mustavalkoinen lyhyt, joka kerrottiin kissan näkökulmasta, joka asuu yksinäisen nuoren naisen kanssa. Koko elokuvan loi Shinkai itse (kissa) ja hänen silloisen tyttöystävänsä (nainen) kanssa. Gentle, melankolinen ja hämmästyttävän kypsä, se näyttää jo vuonna 2016 hänen kykynsä löytää syvällisiä tunteita pienissä kotimaisissa hetkissä. Lisäksi Shinkai ohjasi kaupallisen yrityksen (tähti-risteä) ja hänen kissansa: Kaikki Flows[[, hän ja hänen kissansa: Kaikki FLT:], laajentaa konseptia neljäksi episodeimeksi.

Mistä katsella jokaisen Shinkai elokuva

Voit auttaa suunnittelemaan katselusi, tässä on nopea referenssi streaming ja osto vaihtoehtoja Yhdysvalloissa. Saatavuus voi siirtyä, joten se on viisasta tarkistaa haluamasi alustan.

Suurin osa näistä elokuvista on saatavilla myös julkisissa kirjastoissa streaming-palveluiden, kuten Kanopyn tai fyysisen median kautta. Virallisten julkaisujen tukeminen, erityisesti riippumattoman animaation osalta, on ratkaisevan tärkeää taiteellisten riskien kannalta.

Matka taivaan ja sydämen läpi

Katselu Makoto Shinkai. Katsominen elokuvia aikajärjestyksessä ei vain täytä elokuvan monografiaa. Se kartoittaa tunnemaan maantiedettä, joka ulottuu yhden miehen läheisyydestä panoraamaiseen toivoon maanlaajuisesta parantumisesta. Jokainen elokuva, olipa se sitten hiljainen särkevä tai ukkonen blockbuster, on keskustelu edellisten kanssa, testaaminen ja testaaminen mahdollisuus, että yhteys voi selvitä etäisyys. Shinkai ei ole koskaan lakannut uskomasta voimaan viestin lähetetään kautta ajan ja avaruuden, ja hänen evoluutio osoittaa elokuvantekijä oppii luottamaan, että yleisöt kohtaavat hänet puolivälissä, vaikka hän rikkoo heidän sydämensä. Alkaen []Voices of a Distant Star ja päättyy ] ja päättyy Suzume[[[[[[]]]]]].