anime-adaptations-and-cross-media
بررسی بخش انیمه و ادبیات: تاثیر اقتباس های رمان بر صنعت
Table of Contents
رشد Symbiosis بین Prose و Pixels
Anime مدتهاست که یک داستان سرایی jnaut، ادغام هنرمند بصری قابل توجه با روایت است که از مخاطبان به طور شگفت انگیزی به انسان ویرانگر است، در حالی که مانگا به طور تاریخی به عنوان خوراک اولیه انیمیشن تلویزیونی غنی شده است، یک گام آرام تر اما به همان اندازه قوی فعلی صنعت را تغییر داده است: اقتباس از رمان معاصر به داستان گسترده ای از کتاب های تولید ادبی که به طور فزاینده ای نوشته شده است، یک طرح تجاری جالب و نه تنها یک کلمه ای از یک نسخه های جالب توجه ترین نسخه های مبادله ای از آن است که به طور فزاینده ای از آن است که به طور فزاینده ای از آن است.
همگرایی انیمه و ادبیات یک پدیده چند منظوره است که فراتر از شکار ساده منبع گسترش می یابد، آن را به اقتصاد مالکیت معنوی، تکامل فرهنگ فن، خواسته های فنی اسکریپت نویسی، و تعریف بسیار از آنچه که باعث می شود یک داستان ارزشمند از تجسم این تقاطع، یک باید کاتالیزور تاریخی که سوخت ظهور رمان اقتباس، تجزیه و تحلیل پیچیده از پروژه های پیچیده و تفسیر آثار فرهنگی محدود است.
کاتالیزورهای تاریخی و طلوع عصر روشن
در حالی که اوایل یک انیمه گاهی از ادبیات کلاسیک جهان ترسیم می شود (Studio Ghibli) [FLTLT:0] [FLT = ] [x] و برای زمین لرزه ای که به عنوان نمونه های برجسته ای از جنگ نشان داده شده است، گسترش مدرن در سازگاری رمان به طور غیر رسمی به محبوبیت انفجاری از رمان های نور در ژاپن اشاره می کند.
در اوایل دهه ۲۰۰۰، نقطه عطفی مشخص شد.[۱۰] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۳] [۳] [۳] [۳] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۳] [۱] [۱] [۳] [۱] [۳] [۳] [۳] [۱] [۱] [۳] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۳] [۲] [۲] [۳] [۱] [۱] [۳]] [۳] [۱] [۳] [۳] [۱] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۱] [۳] [۱] [۱] [۱] [۱] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۱] [۳] [۱] [۳
این دوره همچنین ظهور استراتژی مخلوط رسانه ای را مشاهده کرد، که ناشران، توسعه دهندگان بازی و استودیوهای انیمه از آغاز یک پروژه برای راه اندازی رمان همزمان نور، مانگا و یک رژیم همکاری کردند، این رمان دیگر فقط یک پیش فرض آرام نبود، بلکه یک جزء همزمان از ضربان قلب یک حق رای را فراهم کرد.این رویکرد یکپارچه خطر کاهش برای یک کمیته تولید و یک سرمایه گذاری جدید را تضمین کرد.
آناتومی آدا: مزایا و آزادی های خلاق
مهاجرت از صفحه به صفحه به ندرت یک رونویسی ساده است [[ویرایش] تکنویس داخلی یک رمان، جدول زمانی گسترده، و عبارات توصیفی خواستار معادلهای سینمایی اختراع شده است، هنگامی که به طور ماهرانه اجرا می شود، این ترجمه مزایایی را به تنهایی می دهد: حداکثر سود تضمین شده دسترسی به یک پایه فن آوری پیش از آن است که یک رمان تاسیس شده است، مانند [FLT] [F] [F] [F] [F].
برعکس، ماده منبع یک تمامیت ساختاری را فراهم می کند که پروژه های اصلی آن گاهی اوقات برای دستیابی به زمان های تولید تنگ تلاش می کنند. رمان ها به طور کامل شخصیت های شناخته شده، عمق موضوعی و کرات دقیق ساخته شده را ارائه می دهند که نویسندگان صفحه نمایش می توانند برای سال ها از طریق انطباق (FLT:0 The Apothecary Diaries ، برای مثال، با حفظ شخصیت اصلی و برجسته آن، بدون نشانه های بصری و پنهان کاری آن، می توانند از طریق یک رمان ما جلوگیری کنند.
همکاری خلاق بین نویسندگان و کارگردانان اغلب محصول نهایی را بالا می برد، هنگامی که رمان نویس اصلی در ترکیب سری یا نظارت اسکریپت شرکت می کند، سازگاری لایه ای از مشروعیت نویسنده را به دست می آورد که طرفداران به آن احترام می گذارند، یک ویژگی ظریف (FLT:0) را به عنوان یک صفحه نمایش تصویری خاص و دقیق از آن نیاز ندارد.
سنگ های قابل توجه در رمان به آن
چشم انداز انیمه دارای نقاط عطف متعددی است که در آن جوهر رمان نه تنها حفظ شده بلکه فراتر از آن است. بررسی این برجسته ها نشان می دهد تنوع رویکردهایی که صنعت را شکل داده اند.
- باغ کلمات (2013): ماتو شینکای 46 دقیقه فیلم، اقتباس شده از رمان خود (در حال حاضر منتشر شده)، یک کلاس کارشناسی ارشد در تراکم جوی وجود دارد، داستان یک دانش آموز دبیرستانی و یک جلسه زن مرموز در یک باغ در روزهای بارانی بر روی مونو داخلی و استعاره مدرن تاکید می کند که چگونه می تواند به انتشار چند رسانه ای از عناصر بازتاب زیست محیطی، و استفاده از آن، به عنوان یک ویژگی های چند رسانه ای ترجمه شده استعاره، و سحر و سحر و یا نهفته است.
- موشی (2005-2014) در حالی که در ابتدا یک مانگا، ساختار اکراه و بیان اپیدمیولوژیک است که به شدت از اتمسفر مجموعه داستان کوتاه ادبی استفاده می کند: موفقیت آن را در انطباق کارهای مشابه ویرایش مانند [F:2.9] کتاب قدرتمند [Fspec] از انسان برجسته (F6) که می تواند در رمان های قومی ریشه دارد (F6)
- از قهرمانان کهکشان (1988-1997، 2018 -: این اپرا فضایی، اقتباس شده از یوشیکی تاناکا ده جلد داستان علمی تخیلی، شاید جاه طلبانه ترین داستان به مجموعه در تاریخ است. سری اصلی OVA 110 قسمت را اجرا کرد، با یک به روز رسانی تصویری که حتی یک برنامه ی علمی تخیلی را تقویت می کرد، و حتی با اطمینان از یک داستان سیاسی جدید، آن پشتیبانی می کرد.
- Monogatari Series (2009-): Nisio Isin به طور وحشیانه تجربی سری سبک، بسته بندی شده با کلمه پخش، تجزیه دیوار چهارم، و گفتگوی سریع آتش، اقتباس از بسیاری از اقتباس های استودیو ش، توسط مدیر Akiki Shinbo، چالش با استفاده از یک پدیده بصری و تصویری که به آن ها شبیه سازی می شود، به یک تصویر انتزاعی است، و یک رمان انتزاعی است.
پیاده روی از میدان معدن آدا: چالش های کلیدی
برای هر سازگاری موفق، پروژه های متعدد تحت وزن مواد منبع خود را. [۱] تنش مرکزی در تفاوت اساسی بین دو رسانه قرار دارد: رمان ها در درون نگری و همکاری رشد می کنند، در حالی که تلویزیون نیاز به حرکت و اقتصاد بصری دارد؛ یک حماسه ۸۰۰ صفحه ای نمی تواند به ۱۲ قسمت بدون جراحی قابل توجه، و زخم ها اغلب نشان می دهد یکی از مداوم ترین محدودیت های انتقاد در مقیاس پیچیده است.
حفظ لحن اصلی و صدای نویسنده یکی دیگر از موانع خائنانه است. [۱] راویان رمان ممکن است یک جذابیت متمایز، sardonic که صمیمیت ایجاد می کند، اما مگر اینکه یک رژیم از صدای سنگین استفاده کند - یک تکنیک اغلب به عنوان تنبل انتقاد می کند - که شخصیت باید از طریق گفتگو، فریم و صدا، و شخصیت عمل انتقال یابد، زمانی که سازگاری به طور کامل راویان، آنها را تکرار می کنند [منبع منحصر به فرد:]
واقعیت های تولید بیشتر وفاداری پیچیده است. سری رمان نور اغلب در حال اجرا است، گاهی اوقات بیش از 20 جلد (در حالی که اسلات های تلویزیون انیمه اغلب به یک یا دو cours (12-24 قسمت) قفل شده است، این نویسندگان اسکریپت ناسازگار هستند تا "anLT-original" را اختراع کنند و یا یک توده های ساده که در خوانندگان اختصاص داده شده است.
اثرات اقتصادی و فرهنگی ریپل
اتحاد استراتژیک بین ناشران و استودیوهای انیمه اساسا اقتصاد صنعت سرگرمی ژاپنی را تغییر داده است (بر اساس داده های صنعت، بازار جهانی انیمه همچنان گسترش می یابد، که به طور همزمان با سازگاری رمان های غنی از IP به چند پلتفرمی از ALT 2: FLT: FLT Munista گزارش [LT:1] در بازار جهانی برجسته می کند که چگونه خدمات جریانیابی با این رمان جدید بهبود یافته است.
از نظر فرهنگی، سازگاری های جدید مرز بین "ملی" و "نسل" داستان را محو کرده است، مانند Genroku Rakugo Shinj [به طور معمول یک شاهکار رسانه ای پیچیده را به چالش می کشد: [FLT1] از یک مانگا ریشه در ادبیات تاریخی است] و [F:2] داستان Heike [F3] [Flight] (یک تفسیر کلاسیک از کودکان است.
رونق "روشن" همچنین نسل جدیدی از سازندگان را که با یک چشم تقریبا سینمایی می نویسند، تحریک می کند، این نویسندگان نثر خود را در قوس های سریالی ساختار می دهند، صحنه های گفتگو و سنگین را گسترش می دهند و طرح های شخصیتی را در همکاری با تصویرگران مفهوم می کنند، به طور موثر ایجاد طرح های هیبریدی که اصطکاک سازگاری را کاهش می دهد، صنعت است که در آن رمان کمتر یک هنر جداگانه است و نه تنها یک داستان چند رسانه ای تشدید می شود.
نقش غیر واقعی رمان های نور در مقابل ادبیات سنتی
درک اشتهای صنعت انیمه برای رمان ها نیازمند تمایز بین قالب رمان روشن و داستان ادبی سنتی است. رمان های نور به طور ساختاری با یک رژیم متفاوت هستند: آنها اغلب اولین شخص را روایت می کنند، وابسته به گفتگو، به راحتی قابل انطباق هستند، و همراه با طرح های شخصیتی است که به طور مستقیم طراحی انیمیشن را تولید می کنند، و یا به طور آگاهانه تنظیم می پردازند.
در مقابل، انطباق یک رمان سنتی - چه یک کلاسیک غربی یا یک کار ادبی ژاپنی فشرده - خواستار یک رویکرد متفاوت است.این پروژه ها تمایل به فیلم های دارای ویژگی یا نسخه های مستقیم به فیلم، نه سریال تلویزیونی کلاسیک ژاپنی است، که در آن اعتبار شاهزاده Kaguya ، اقتباس مستقیم گن استودیو گنلی از یک نمونه موسیقی کمیاب است (که در آن یک نمونه فرهنگی عمومی است که در آن به عنوان یک نمونه فرهنگی عمومی تغییر داده شده است).
پذیرش مخاطب و بحث فیدلی
جوامع طرفدار خط مقدمی هستند که در آن انتخاب های سازگاری مورد بازجویی قرار می گیرند و قضاوت می شوند. [۱] یک گروه صوتی از افراد طرفدار به طور کامل خواستار وفاداری مطلق به منبع هستند، مشاهده هر انحراف به عنوان خیانت، با این حال، دیگر بینندگان و حتی نویسندگان می دانند که یک ترجمه کامل غیر ممکن است و اغلب نامطلوب است. ۲۰۱۹ یک فصل از جمله Vinland ، بر اساس یک انسان تاریخی، یک نقل قول شخصی از نظر عاطفی، یک فرد آزمایشی، یک داستان سرایتدار، یک داستان سرایت انگیز و اغلب قوی تر از یک داستان سرایت می کند.
منتقدان و محققان به طور فزاینده ای اقتباس را نه به عنوان یک روش کپی-گذشته بلکه به عنوان یک فرایند گفتگو: رژیم تبدیل به تفسیر انتقادی در مورد رمان، انتخاب آنچه که برای تأکید، چه چیزی مبهم، و چه چیزی به اختراع تیم های خلاق برای تفسیر به جای فقط transcribe.هنگامی که نویسنده به طور فعال در این گفتگو شرکت می کند، به عنوان Niio Isvin با مجموعه ای مشروع است؛ و یا به عنوان یک سری اول.
مسیرهای آینده: تکنولوژی، جهانی سازی و فرمت های جدید
{{2 ] [در این میان] ترجمه و ترجمه از کتاب و کتاب و ترجمه و ترجمه و ترجمه و ترجمه و ترجمه و ترجمه و ترجمه و ترجمه از سوی دیگر، به عنوان مثال: [در این صورت] ترجمه و ترجمه از قرآن و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات
داستان سرایی تعاملی، محبوب شده توسط رمان های بصری و بازی های ویدئویی روایت، ممکن است شروع به نفوذ بر خود انیمه، برخی از استودیوها با انتخاب خود را - ماجراهای و یا برنامه های همراه که اجازه می دهد بینندگان به نفوذ بر موضوعات جزئی، محو خط لوله و تماشا از کتاب های صوتی، در حالی که هنوز هم جنینی، این آزمایش اشاره در آینده که در آن شاخه داستان روایت یک رمان جدید می تواند به طور جزئی حفظ شود (به طور مداوم برای شکستن متن های صوتی و تکراری).
افزایش حضور سازگاری ادبی غرب، مانند تفسیر آینده از همه شما نیاز به کشتن (همچنین به فیلم اقتباس شده است از فردا به آرامی از سیاست های ادبی و یا موفقیت علمی تخیلی مانند روان شناسی] -Pass [FLT5]؛ فانتزی های اصلی است که به شدت تحت تاثیر قرار می گیرد و به طور جدی اثر یک انحراف از طریق یک در دسترس است.
نتیجه گیری: یک مشارکت خلاق پایان
اتحاد یک رژیم و ادبیات بسیار بیشتر از راحتی بازاریابی است؛ یک رابطه همزیستی است که هر دو اشکال را برای تکامل چالش می کند. رمان ها عمق روایت و داربست فکری را فراهم می کنند که می تواند یک رژیم فراتر از نمایش بازاریابی را افزایش دهد، در حالی که انیمیشن به عنوان یک زندگی خانوادگی و یک واکنش جوی بر کلمات که در غیر این صورت تنها در تخیل وجود دارد، چالش های فشرده سازی، و بازسازی داستان های خلاق، گاهی اوقات منبع اصلی آن را به عنوان یک رمان بسیار شگفت انگیز از بین می برند، اما گاهی اوقات به عنوان یک رمان شگفت انگیز است که به عنوان یک رمان پیشرفت علمی، به عنوان یک رمان شگفت انگیز است.