anime-art-and-animation-styles
بازی به عنوان تفسیر فرهنگی: چه طرفداران از طریق هنر خود می گویند
Table of Contents
وقتی که هزینه ها از کلمات به لودر می آید
از طریق سالن های هر کنوانسیون بزرگ کمیک قدم بزنید و بلافاصله آن را مشاهده خواهید کرد: یک Stormtrooper چت با Sailor Moon، یک Ashk Zelda بخار که برای عکس در کنار یک شخصیت جنسیتی ساخته شده است، اما هنر آوردن شخصیت های داستانی به زندگی از طریق لباس، آرایش و عملکرد - از یک طاقچه گذشته به یک پدیده فرهنگی جهانی منفجر شده است، اما نه تنها به شیوه ای عمیق تر از هنر صحبت کردن، و رنگ کردن، بلکه شبیه سازی چیزی است که ما در مورد آن، و عشق به چیزی است که آنها را به آن را به یک رابطه با استفاده از یک رابطه با یک فرهنگ جهانی، و ارتباطات عمیق تر، و ارتباطات، و ارتباطات، و ارتباطات، و ارتباطات، و ارتباطات، و ارتباطات عمیق تر از آن، و ارتباطات، و ارتباطات، و ارتباطات، و ارتباطات، و ارتباطات، و ارتباطات، و ارتباطات، و ارتباطات، و ارتباطات، و ارتباطات عمیق تر از آن را به آن را به آن را به آن را به آن را به یک چیز بیشتر، و ارتباطات، و ارتباطات، و ارتباطات، به آن را به آن را به عنوان یک داستان های عمیق تر از طریق یک داستان های فرهنگی، و ارتباطات فرهنگی، و هنر آن، به آن، به آن را به چالش های عمیق تر، به آن
دقیقاً طرفداران از طریق هنر خود چه می گویند؟ پاسخ لایه، شخصی و اغلب سیاسی است.از چالش کشیدن سخت جنسیتی دول برای راهپیمایی در اعتراض به عنوان قهرمان های نارس، همکاران تبدیل فندوم به یک پلت فرم قدرتمند برای تفسیر فرهنگی. این مقاله بررسی تکامل، پیام ها، جوامع و چالش های یک عمل است که تبدیل به یک شکل حیاتی از بیان مدرن.
از توپ های ماکواد تا Mainstream: تاریخچه مختصری از Cosplay
اصطلاح "cosplay" در سال 1984 توسط خبرنگار ژاپنی No Buyuki Takahashi پس از حضور در Worldcon در لس آنجلس، او ترکیب "هزینه" و "بازی" برای توصیف طرفداران لباس پوشیدن که او دیدم: اما مفهوم قدیمی تر است.در سال 1939، Forrest Jackerman و Myrtle R Douglas (Morojo) اولین پیشگام در رشته علوم جهان که الهام بخش فیلم های آینده نگر بود.
در دهه 1970 و 80، هزینه های مربوط به امور علمی تخیلی بیشتر شد.[۱۰] Star Trek و جنگ ستارگان طرفداران سوپراستار تولید کنندگان وفادار، در حالی که یک فندوم در ژاپن و ایالات متحده یک پوسته بصری جدید به ارمغان آورد، ابرکار اینترنت امروز، و نه به نمایندگی از رسانه های اجتماعی، و به نمایش گذاشته شده است.
پوشیدن هویت: چگونه Cosplay آینه جنسیت، نژاد و خود-Exploration
برای بسیاری، انتخاب یک شخصیت هرگز تصادفی نیست، لباس تبدیل به یک ظرف امن برای کاوش جنبه های هویت است که ممکن است در غیر این صورت پنهان باقی بماند. Cosplay ارائه می دهد یک فضای اضافی که در آن قوانین جهان روزمره می تواند خم، آزمایش شده، یا کاملا شکسته شود.
جنسیت فراتر از دودویی
Crossplay – بازی کردن یک شخصیت از جنس مختلف – تبدیل به یکی از قابل مشاهده ترین راه هایی شده است که طرفداران هنجارهای جنسیتی سنتی را به چالش می کشند.یک لباس مردانه به عنوان دختر Wonder یا یک زن که Geralt of Rivia را تجسم می کند، به سادگی در مورد تازگی تغییر می کند، زیرا یک آزمایش در ارائه است.
این آزادی اغلب با انتظارات برخورد می کند، اما مکالمه ای که تولید می کند ارزشمند است. [۱] هنگامی که همبازیگران کیلو رن یا شاهزاده هلو را در رسانه های اجتماعی ارسال می کنند، بخش های نظر تبدیل به کلاس هایی می شوند که مردم درباره ی ضمایر، ارائه و تعریف بسیار از مردانگی و ⁇ صحبت می کنند. [F0Scholarly کار [۱۰] [F: ۱]
نمایندگی های نژادی و محدودیت های "حقیقت"
نمایندگی فرهنگی در cosplay به همان اندازه متهم است که سیاه، بومی و همدستان رنگ اغلب با شمشیر دو لبه دید مواجه می شوند، هنگامی که یک لباس سیاه به عنوان یک شخصیت انیمه مانند Naruto یا یک شاهزاده دیزنی مانند تیان، آنها یک میدان از کلمات حفظ دروازه مانند "اما شخصیت سیاه نیست" نشان می دهد که تعصب مداوم با تفسیر رنگ خود را نشان می دهد، با این حال، با توجه به توصیف شخصیت های فرهنگی خود را از "با این "با این حال، جشن می گیرند.
خط بین قدردانی فرهنگی و اولویت بندی نیز به شدت مورد بحث در محافل همبازی است.لباس به عنوان یک شخصیت از فرهنگی که شما به اشتراک نمی گذارید - مانند یک شخصیت داستانی بومی آمریکایی- حساسیت و تحقیق خود را نشان می دهد. بسیاری از همکاران از سیستم عامل های خود برای آموزش استفاده می کنند، به اشتراک گذاری منابع در مورد چگونگی افتخار شخصیت بدون آن برای کاهش یک ماشین "کارگردان" است.
لباس پوشیدن به Protest: تفسیر سیاسی در Cosplay Sphere
فراتر از هویت شخصی، بازی به میدان عمومی راه یافته است. طرفداران به سرعت متوجه شدند که یک لباس قابل تشخیص می تواند پیام را بسیار بلندتر از یک علامت مقوایی تقویت کند، زمانی که سیاست و فرهنگ پاپ از هم جدا می شوند، همکاران اغلب در خط مقدم هستند، با استفاده از داستان سرایی بصری به انتقاد از اقتدار، عدالت، و روایت های غالب.
فعالیت در زره و کیپ
مارس 2017 زنان یک دریای از کلاه صورتی را دیدند، اما همچنین یک لژیون دستی (زنان در لباس قرمز و تخته سفید از مارگارت آتوود) را مشاهده کردند، داستان دستmaids - به طور مداوم اعتراض به حملات در حقوق باروری.
فعالیت های زیست محیطی همچنین یک قلعه را پیدا کرده است. Cosplayers لباس پوشیدن به عنوان Captain Planet ، سمی Ivy یا جنگجویان پس از آخرالزمانی برای جلب توجه به تغییر آب و هوا حضور دارند.با ادغام فانتزی با حمایت ، آنها تهدیدات انتزاعی احساس ملموس و احساسی دارند.
Rewriting The روایت
Cosplayers فقط داستان را نمی پوشند؛ آنها اغلب آن را بازنویسی می کنند، یک شکل رایج از انتقاد، “معجزه” است، به عنوان مثال، شخصیت هایی که در ابتدا به عنوان hypersexualized طراحی شده اند یا یک بعدی شرور اغلب با عزت، پشت و آژانس، Harley کوئین، یک بار صرفا طرف جوکر، که در حال حاضر توسط طرفداران خشونت آمیز به تصویر کشیده می شود، به جای تاکید یک نماد خشونت و نماد استفاده از استقلال، به جای تاکید می شود.
همکاران غیر قابل تقسیم به طور مشابه انتظارات زیرکانه را با ترکیب صندلی های چرخدار، عصا یا پروتزها به طور مستقیم به لباس خود تبدیل می کنند.یک cosplayer ممکن است یک صندلی چرخدار را به یک کت و شلوار mech تبدیل کند یا بازوی مصنوعی را به عنوان یک تقویت کننده سایبرت ارائه دهد، این تجدید نظر خلاق ارتباط می دهد که معلولیت یک محدودیت نیست بلکه بخشی از داستان ارزش گفتن دارد - و قهرمانان می توانند تعاریف صنعت را محدود کنند.
مجموعه ارتباطات: جامعه، Mentorship و فضاهای امن
Cosplay ممکن است شبیه یک عمل انفرادی باشد – یک فرد واحد که برای یک عکس ایجاد می کند – اما در جامعه رشد می کند. اکوسیستم کنوانسیون ها، انجمن های آنلاین، کارگاه ها و گروه های رسانه های اجتماعی یک شبکه پشتیبانی تشکیل می دهند که سرگرمی انفرادی را به یک جنبش جمعی تبدیل می کند.
دانلود آهنگ Forging Bonds در تالارهای کنوانسیون
برای بسیاری از طرفداران، طبقه کنوانسیون محل تعلق است. افرادی که احساس می کنند خارج از شهر خود را پیدا می کنند قبیله خود را در میان ردیف های هنرمندان و علاقه مندان به لباس پوشیدن ملاقات می کنند، که در آن ده ها نفر از افراد لباس پوشیدن از همان فندوم جمع آوری برای عکس های گروهی، جشن های احساسات مشترک هستند.این تجمع ها فقط در مورد عکاسی نیست؛ آنها در مورد ایمنی خلاق دیگر و علاقه به زندگی واقعی، به دنیا آمده است.
اقتصاد دانش: مهارت و مشارکت
ارزش اصلی جامعه همبازی تبادل باز مهارت ها است.کارشناسان کهنه کار پانل ها را بر ساخت زره فوم، طراحی کلاه گیگ و تکنیک های دوخت. کانال های یوتیوب و آموزش پاتریرون را به عنوان یک مجتمع پیچیده ساده سازی می کند، این فرهنگ به اشتراک گذاری موانع برای ورود، همچنین به طور فعال در برابر دروازه بانی مقاومت می کند، زمانی که یک نوجوان با یک نوجوان با یک تفنگ گرم و تشویق بسیار جذاب است، به عنوان یک جامعه بسیار جذاب به عنوان یک جامعه به عنوان یک انتقاد فنی به عنوان یک جامعه به عنوان کمال و تشویق می شود.
سیستم عامل های آنلاین مانند Reddit r /cosplay و گروه های بزرگ فیس بوک به عنوان فضاهای سازنده مجازی عمل می کنند، سوالات پاسخ های دقیق دریافت می کنند و شکست ها تبدیل به لحظات یادگیری می شوند، این ethos مربی تقویت می کند که coplay یک رقابت نیست بلکه یک فرم هنری مشارکتی است. Far از جستجوی انفرادی، آن یک فرآیند پشتیبانی متقابل محصول است.
سایه ها در کتاب: هارسر، دروازه دار و سلامت روان
برای تمام گرمای آن، جهان همبازی گوشه های تاریک دارد، همان دید که قدرت می دهد همچنین می تواند شرکت کنندگان را به بررسی و آسیب شدید نشان دهد.
"Cosplay is not Consent" تبدیل به یک فریاد تجمع در کنوانسیون های سراسر جهان شده است، شعار، چاپ شده بر روی نشانه ها و نشان ها، به فرکانس هشدار دهنده آزار و اذیت، لمس ناخواسته و عکاسی تهاجمی که به ویژه توسط زنان و زنان و زنان و زنان و زنان و زنان حاضر، فقط منعکس کننده بازی کنندگان است.
دروازه بانی سر خود را در نگرش در مورد اینکه چه کسی "اجازه" برای هماهنگ کردن شخصیت های خاص بر اساس نوع بدن، رنگ پوست، و یا حتی بودجه است، به گفته می شود که آنها نمی توانند یک شخصیت مبهم را به تصویر بکشند؛ فرد رنگ ممکن است با واکنش نژادپرستانه برای پخش یک شخصیت مبهم مواجه شود، اغلب به دنبال آسیب رساندن به افراد روانی است و آسیب رساندن به مردم است.
دانلود بازی Gazing Forward: Technology، Representation و آینده Cosplay
از آنجایی که تکنولوژی سرعت و تغییر مناظر رسانه ای را تسریع می کند، نقش همبازی به عنوان تفسیر فرهنگی تنها عمیق تر خواهد شد. ابزارها برای ایجاد تغییر می کنند و به همین ترتیب داستان هایی هستند که گفته می شود.
چاپ 3D در حال حاضر انقلابی در زره و تجهیز، اجازه می دهد دقت آناتومی (که یک بار برای استودیوهای حرفه ای رزرو شده است، پارچه های LED قابل برنامه ریزی و میکروکنترلرها لباس را به نمایش های نور تعاملی تبدیل می کنند، در همین حال، واقعیت افزوده (AR) فیلترهای تکنولوژی مجازی (VR) به گزارش های قابل دسترس برای یک مرز جدید اشاره می کنند: پخش مجازی یا محیط های اختصاص داده شده متاverse، کاربران می توانند طراحی دقیق سوخت فیزیکی خود را پیش بینی کنند.
فشار تنوع در رسانه های اصلی نیز به طور مستقیم به همبازی تغذیه می کند، هنگامی که یک فیلم پرفروش از یک شاهزاده جنگجوی جنوب شرقی آسیایی یا یک ابرقهرمان استفاده می کند، طرفداران خود را در صفحه نمایش می بینند و سپس در آینه غنی تر نوار تفسیر شخصیت ها، تفسیر غنی تر می شود. Cosplayers ادامه خواهد داد به بازجویی این تصویر، جشن، جشن گرفتن، نمایندگی و نمایندگی معتبر که طرفداران را به نظر می رسد واکنش های جدید فن آوری است:
شاید مهمتر از همه، حرفه ای بودن همبازی – از طریق پاتریسون، محتوای حمایت شده و حضور مهمان کنوانسیون – خط بین سرگرمی و هنرمند را برای یک عدد در حال رشد، همبازی نه تنها یک فرار آخر هفته بلکه یک حرفه ای است.این تغییر اقتصادی هر دو مشروعیت و فشارهای جدید را به ارمغان می آورد، بلکه همچنین به این معنی است که صدای حیاتی همکاران وزن بیشتری نسبت به همیشه دارد.
حقیقتی که در آن
Cosplay به ندرت در مورد لباس است.این یک فرم زنده، تنفس تفسیر است که نشان می دهد که ما، چه ارزش داریم، و آنچه ما از پذیرفتن آن امتناع می کنیم، از طریق سوزن و نخ، ترموپلاستی و کد، طرفداران در مورد جنسیت، نژاد، توانایی و عدالت صحبت می کنند، آنها جوامعی را ایجاد می کنند که می توانند به طور آسیب پذیر و کلاه قدرتمند، بله، سطح در مورد هنر سرد نگاه می کند، اما یک هنر و یا یک هنر را تغییر می دهد.