دنبال کردن یک حرفه به عنوان یک هنرمند حرفه ای مانگا ترکیبی از نظم هنری، خلاقیت روایت و پایداری استراتژیک است.این مسیر نیاز به بسیار بیشتر از دانستن چگونگی رسم؛ آن شامل طرح های صفحه، درک روانشناسی خواننده، ایجاد یک هویت بصری منحصر به فرد، و اغلب هدایت یک چشم انداز رقابتی است. این راهنما طیف کامل از آنچه شما نیاز به دانستن - مهارت های اساسی صنعت - سرعت بخشیدن به منابع خاص خود را با منابع خاص رشد می تواند به همراه.

آشنایی با صنعت مانگا

قبل از اینکه مداد های خود را تیز کنید یا تبلت نقاشی خود را بوت کنید، زمان را برای درک اکوسیستمی که می خواهید وارد کنید، Manga یک ژانر نیست؛ یک رسانه با ده ها دسته جمعیتی (shonen، shojo، seingaen، jsei، kodomo) و تعداد بی شماری از زیر نسلرها، هر کدام مخاطبان متمایز را هدف قرار می دهد و خواستار هنرمندان حرفه ای خاص رقابت هستند - به عنوان یک مرد حرفه ای خود را به عنوان یک نوارهای مختلف معرفی می کند.

اصول هنر اصلی Mastering Core Art Principles

همه مانگاهای به یاد ماندنی با یک فرمان قوی از اصول بصری شروع می شوند، در حالی که سبک های متمایز به طرز وحشیانه ای متفاوت هستند، هر حرفه ای سال ها را صرف ساخت یک پایگاه سنگی- جامد کرده است.

آناتومی و شکل برداری

شخصیت ها قلب مانگا هستند.مطالعه نسبت های انسانی، ساختار اسکلتی و گروه های عضلانی حتی اگر سبک شما روشن شود. اغراق تنها زمانی عمل می کند که شما واقعیت را درک می کنید که روزانه حرکت می کنید - 30 ثانیه و 2 دقیقه از زندگی یا سایت های مرجع مانند ActionLine of [F[۳]1 - برای جذب وزن اصلی و انتقال عناصر عاطفی، و نزدیک به زاویه های چهره، و زاویه های نزدیک به صورت.

چشم انداز و طراحی زمینه

ضعف رایج در مانگا آماتور نادیده گرفتن زمینه ها یا چشم انداز دزدی است.محیط ها شخصیت های شما را پایه گذاری می کنند و اتمسفر را می سازند.یک نقطه، دو نقطه و سه نقطه ای را به طور کامل تمرین می کنند: راهرو مدرسه، یک خیابان شهر، یک آپارتمان منگا اغلب از دیدگاه های دراماتیک برای تنش ارتفاع استفاده می کند، بنابراین راحتی برای کوتاه کردن منابع ضروری است، زمانی که حاکمان ساده سازی رسمی، ساده سازی می کنند.

هنر خط و خط

تمیز، مطمئن خط کار تمیز و تمیز از طرح های خشن جدا می کند، چه شما به طور سنتی با قلم های شیب دار و nibs یا دیجیتال با یک استیلوس، تمرکز بر تنوع وزن خط می تواند سایه، عمق، یا تمرکز؛ خطوط نازک تر باز می شود. تمرین، کشیدن، و استفاده از صفحه نمایش سنتی استفاده از صفحه نمایش برای ابزار های پارچه سنتی و پارچه های بزرگ مانند Marb کشیدن، ارائه یک ابزار صوتی دیجیتال مانند پین کردن.

توسعه سبک منحصر به فرد و صدای بصری

سبک شما چیزی است که شما را در یک دریای از ارسال جدا می کند، به سادگی مجموعه ای از ویژگی های چهره نیست، بلکه نحوه تفسیر احساسات، صحنه های سرعت و استفاده از فضای منفی است، پس از جذب تکنیک از مانگا مورد علاقه خود، ساختار عناصر با شما: آیا آن فک زاویه ای؟ لباس دقیق؟ استفاده از عادت های اغراق آمیز برای به تدریج معرفی این بینش های خود را در حالی که به تصویر کشیدن خود را.

آزمایش با ژانر های مختلف و ترکیب پنل. ترسیم یک صحنه نبرد درخشان یک روز، یک گفتگوی آرام برش از زندگی بعدی، این انعطاف پذیری نه تنها مهارت های شما را تقویت می کند، بلکه زبان بصری را که به سمت آن می روید، نشان می دهد. عجله نکنید تا قفل را در یک سبک نگه دارید؛ به طور طبیعی به عنوان شما کار بیشتری تولید می کنید.

داستان و کتاب نویسی برای مانگا

سبک هنری خیره کننده می تواند توجه را جلب کند، اما یک داستان قانع کننده یک داستان خواننده را حفظ می کند. مانگا به یک ریتم پانل هایی که زمان، عقب نشینی و تأکید را کنترل می کنند، متکی است حتی اگر شما با یک نویسنده همکاری می کنید، باید ساختار روایت را به طور دقیق درک کنید.

ساخت یک داستان آبی

قبل از طراحی یک صفحه، قوس طرح خود را با یک خط خطی که شخصیت اصلی، هدف خود را تعریف می کند، و درگیری مرکزی را ترسیم کنید، سپس داستان را به عمل تقسیم کنید: تنظیم، افزایش اقدام، اوج و وضوح برای یک مرد تک شاتگا (یک یادداشت شخصی 15 تا 60 صفحه ای)، هر پنل باید برای یک سری سریال، و صفحه اصلی که به دنبال یک صفحه نمایش و یا یک متن کامل است، شمارش کند (صفحه ای که به طور کامل به عنوان یک متن و یا یک صفحه ای که به صورت کامل به آن نگاه می کند).

گفتگو و توسعه شخصیت

شخصیت های مانگا در صداهای شخصیتی متمایز رشد می کنند، از خطوط عمومی اجتناب می کنند؛ گفتگو باید صفات شخصیتی را نشان دهد، طرح را پیش ببرد و زیر متن را حمل کند، مطالعه کنید که چگونه مجموعه مورد علاقه شما مکالمات را مدیریت می کند - مکث ها، گفتار قطع شده، ایجاد پروفایل های شخصیتی با جزئیات پشت داستان، انگیزه ها و معایب. خوانندگان ارتباط با شخصیت هایی که مبارزه می کنند، رشد می کنند و گاهی اوقات حتی در تعامل عاطفی، آسیب می بینند.

پیاده سازی و پانل سازی

اندازه پانل، شکل و ترتیب زمان چشم و کنترل خواننده را هدایت می کند.یک پانل بزرگ و مرزی اغلب نشان دهنده یک لحظه دراماتیک یا یک صحنه بازتر است، در حالی که یک سری پانل های کوچک و سریع عمل بی نظیر را منتقل می کند. استفاده از پانل های خاموش (بدون گفتگو) برای تأکید بر خلق و خوی و یا واکنش "برگشت" توسط اسکات مک کلود برای نظریه بنیادی در انتقال پانل یکپارچه است - هدف نامرئی باید از یک صفحه تبدیل شود.

ساخت یک نمونه کار حرفه ای

نمونه کارها کارت تماس شما است، باید شامل 3 تا 5 قطعه کامل باشد که شامل طیف وسیعی، توانایی داستان سرایی و فنی لهستانی است.برای مانگا، نمونه کارها اغلب شامل حداقل یک داستان کامل یک شات (12 تا 20 صفحه) است، زیرا ناشران می خواهند ببینند که چگونه شما را کنترل می کنند بیش از چندین صفحه، نه فقط تصاویر پین آپ.

ارائه کار خود را در یک فرمت تمیز و قابل دسترس است.یک وب سایت شخصی با ناوبری روشن به خوبی کار می کند. ArtStation و Behance پلتفرم های قابل اجرا هستند، اما بسیاری از هنرمندان مانگا نیز از Pixiv یا یک اینستاگرام اختصاصی برای مشاهده فوری استفاده می کنند، یک نمونه کارها فیزیکی را آماده می کنند اگر قصد دارید به کنوانسیون ها یا بررسی های سرمقاله شخصی بپردازید؛ اجازه دهید هنر تماس بگیرید و یک هدف های کوتاه را شرح دهید و الهام بخش از اطلاعات شخصی خود را شرح دهید.

به دست آوردن تجربه از طریق Doujinshi، Webcomics و مسابقات

به ندرت یک هنرمند از کتاب های طرح گرفته تا یک شب حرفه ای را به نمایش می گذارد و مخاطبان را به صدا در می آورد و صدای شما را از طریق پروژه های کوچکتر به نمایش می گذارد، یک مسیر ثابت شده است.

  • Doujinshi (کارهای خود منتشر شده): ایجاد و فروش doujinshi در رویدادهایی مانند Comiket یا بازار آنلاین به شما هر مرحله تولید را می آموزد - از چاپ تا تعامل با خوانندگان، همچنین یک فضای امن برای آزمایش با ژانر های طاقچه بدون محدودیت های سرمقاله است.
  • Webcomics و پلتفرم های دیجیتال: سایت هایی مانند Webtoon، Manga Plus Creators، و Tapas به شما اجازه می دهد فصل ها را برای رایگان و جذب یک خواننده جهانی منتشر کنید. یک وب سایت موفق می تواند منجر به انتشار معاملات یا درآمد مستقل از طریق درآمد تبلیغ و پشتیبانی از Consist است: پست کلیدی در یک برنامه اعتماد منظم.
  • مسابقات و جوایز مانگا: بسیاری از ناشران مسابقات بین المللی را اجرا می کنند. shonen Jump "Tezuka Award"، جایزه مانگا مانگای Kodansha و حسابرسی مرد خاموش اهداف عالی هستند حتی اگر شما برنده نشوید، وارد کردن نیروهای شما برای تکمیل کار به پایان رسید و اغلب شما بازخورد ارزشمندی از بخش های سرمقاله.

حرکت در دنیای انتشارات

هنگامی که شما یک نمونه کارها جامد و یک داستان جلای دارید، می توانید به مسیر انتشار که به بهترین وجه متناسب با اهداف شما است، نزدیک شوید.

انتشارات سنتی

در ژاپن، ارسال به یک مجله به طور معمول نیاز به یک نماینده یا یک ارتباط مستقیم با یک ویرایشگر خارج از کشور، مشارکت با شرکت هایی مانند VIZ Media، Yen Press یا هفت Seas درب را برای مانگا اصلی انگلیسی زبان تحت تاثیر خود باز کرده است، ثور به طور تقریبی دستورالعمل های رد و رد در وب سایت های رسمی خود را آماده می کند، اولین یا یک فصل کامل، اگر شما یک نامه کوتاه را به عنوان یک نمونه های لازم برای پاسخ دادن به عنوان یک نمونه، اگر شما یک نسخه های کوتاه از آن را به طور دقیق، اگر شما یک نسخه های لازم است، اگر شما را به طور دقیق از یک نسخه های لازم است، اگر شما را به طور دقیق و یا یک نسخه های کوتاه از آن را به عنوان یک نسخه های کوتاه از آن را به عنوان یک نسخه های رسمی مورد نظر می توانید یک نسخه های رسمی مورد نظر بگیرید، اگر شما را به طور دقیق تر از آن را به طور دقیق تر از آن را بخوانید.

مسیر مستقل و مستقل

انتشارات دیجیتال خود منتشر شده است به بلوغ رسیده است پلت فرم هایی مانند Amazon Kindle Direct Publishing، Mahroad و GlobalComix به شما اجازه می دهد تا حجم های فردی را بفروشید، جمعیت از طریق Kickstarter یا Patreon می تواند هزینه های چاپ را تامین کند و یک پایگاه مستقیم را ایجاد کند.این مسیر به شما امکان می دهد کنترل خلاقانه و یک سهم درآمد بالاتر را در هر واحد به اشتراک بگذارید، اما همچنین نیاز به بازاریابی و مهارت های تجاری دارید تا با استفاده از خدمات هدایت ترافیک اجتماعی، و هدایت کنید.com مستقل.

مهارت های ضروری فراتر از طراحی

استعداد هنری پایه و اساس است، اما یک حرفه ای نیاز به یک مجموعه مهارت های گسترده تر دارد.

  • مدیریت زمان: مانگا سریال در مهلت های وحشیانه اجرا می شود، یاد بگیرید که تخمین بزنید که هر صفحه شما را چه مدت طول می کشد و یک برنامه واقعی را به مداد، داخل شدن، و ارسال و بلوک های حروف ایجاد کنید.
  • ارتباطات و همکاری: سردبیران، دستیاران، نویسندگان و مجوز تیم خود را تشکیل می دهند. تمرین دادن و دریافت بازخورد با مهربانی آشکارا بیان کنید که چرا یک پانل کار نمی کند و پیشنهاد نامه های کتبی - به ویژه با ناشران ژاپنی - باید مودبانه و دقیق باشد.
  • کسب و کار Acumen: درک قراردادها، نرخ های حق امتیاز، حق چاپ و مجوز اصول، اگر شما یک قرارداد انتشار امضا، دانستن چه حقوق شما برای خود منتشر کنندگان خود، یادگیری در مورد ISBN، بارکد و توزیع اساسی حتی دانش حسابداری ذخیره شما سردرد پس از آن.
  • بازاریابی و برندسازی: رسانه های اجتماعی اغلب اولین جایی است که یک ویرایشگر کار شما را متوجه می کند. Post به طور منظم، از هشتگ های مربوطه استفاده می کند و به طور معتبر در سراسر نمونه کارها، وب سایت و پروفایل شما به یاد ماندنی است، نه فقط هنر نهایی بلکه اسنیپت فرآیند شما برای تبدیل شدن به سفر انسان.

ابزار توصیه شده و Software

تجهیز خود با ابزارهای مناسب جریان کار شما را ساده می کند و محصول نهایی را بالا می برد، در حالی که می توانید با مداد و کاغذ شروع کنید، اکثر مانگا مدرن به صورت دیجیتالی ایجاد شده یا تکنیک های سنتی و دیجیتال را ترکیب می کند.

منابع آموزشی و Pathways یادگیری

آموزش رسمی اجباری نیست، اما یادگیری ساختار یافته می تواند شکاف مهارت را سریع تر ببندد.یک ترکیب از کتاب ها، دوره های آنلاین و مربیگری معمولا بهترین نتایج را تولید می کند.

شبکه سازی و مشارکت اجتماعی

رشد Isolation باعث می شود خود را با همسالانی که اهداف شما را درک می کنند احاطه کنید و بازخورد صادقانه ارائه دهند.

غلبه بر چالش های مشترک

حتی پرشورترین هنرمندان با موانع مواجه هستند و پیش بینی آنها شما را برای عبور از آن آماده می کند.

بلوک خلاق و خود-Doubt

هر خالق به دیوار می رود، وقتی ایده ها خشک می شوند، به نوع متفاوتی از فعالیت تغییر می دهند: کار استادان مطالعه، پر کردن یک صفحه با عکس های خشن از یک شی دنیوی، یا نوشتن یک مجله شخصیت غیر مرتبط با پروژه اصلی خود، حتی اگر آن را از "خود" جدا کنید، کمک می کند: یک صفحه رد شده است که شما را به عنوان یک عادت نگه می دارد، حتی اگر آن را به شکل های کوچک، حتی اگر آن را گرم کند، حتی اگر آن را به سادگی آن را به شکل دهد.

مدیریت بهداشت و درمان

مهلت های مانگا برای ایجاد فشار فیزیکی بدنام است. تعیین مرزهای محکم برای ساعت های کاری.هر 45 دقیقه استراحت کوتاه برای کشش دست ها، گردن و شانه ها. سرمایه گذاری در صندلی ارگونومیک و قرص به طور مستقیم بر کیفیت خط و استقامت تاثیر می گذارد. بسیاری از متخصصان مدیتیشن یا تمرین به آرامی برای مدیریت سلامت روان به یاد داشته باشید که یک حرفه ای یک ماراتن است، نه یک اسپری.

رد و انتقاد

حروف رد بخشی از کسب و کار هستند.هر گونه بازخورد سرمقاله برای الگوهای: اگر سردبیران متعدد می گویند که پس زمینه های شما ضعیف است، این یک منطقه تمرکز روشن است.هر رد را به عنوان اثبات اینکه شما خودتان را در آنجا قرار می دهید، جدا کردن انتقاد سازنده از منفی مخرب.

آخرین افکار در سفر مانگای شما

تبدیل شدن به یک هنرمند حرفه ای، ترکیبی غیر معمول از استعداد هنری، داستان سرایی و کسب و کار را تقویت می کند، هیچ مسیر "درست" وجود ندارد؛ برخی از اولین بار از طریق یک ناشر بزرگ، دیگران یک فن پایه بر روی Webtoon اول، و بسیاری از آنها ثابت باقی می ماند نیاز به تمرین بی وقفه، خود بازتاب، و جامعه کوچک شروع: به پایان دادن به یک داستان سرایی جدید با یک کتاب خنده دار، هر ماه بعد از آن نیاز به دنبال.