anime-art-and-animation-styles
چگونه تکنیک های انیمیشن قدرت درک شده از شخصیت ها را افزایش می دهد
Table of Contents
انیمیشن همیشه یک رسانه داستان سرایی قوی بوده است و یکی از برجسته ترین شاهکارهای آن توانایی دستکاری ادراک مخاطبان است تا یک شخصیت قدرتمند، فرمان دهی یا حتی خدا مانند با انتخاب های فنی آگاهانه به نظر برسد، سازندگان می توانند نقاشی های ساده یا دقت دیجیتال را به چهره هایی تبدیل کنند که قدرت، اقتدار و تاثیر را از بین می برند.
روانشناسی پشت قدرت درک شده در انیمیشن
قبل از جدا کردن تکنیک های خاص، مهم است که درک کنید که چرا مخاطبان نشانه های بصری خاصی را به عنوان شاخص های قدرت تفسیر می کنند. ادراک انسان از قدرت عمیقا در زیست شناسی و فرهنگ ریشه دارد؛ ما به طور غریزی اندازه بزرگ، حالت اعتماد به نفس، حرکت سریع و کنترل فضا را با ضربه های عقل به طور مستقیم به این محرک های ناخودآگاه متصل می کنیم.
در انیمیشن، تعلیق بی اعتمادی حتی انعطاف پذیرتر از عمل زنده است. [۱] آنارشیست ها می توانند نسبت ها و فیزیک را فراتر از واقعیت فشار دهند تا بیان های بیش از حد قدرت را ایجاد کنند. حرکت اغراق آمیز فرود یک ابرقهرمان می تواند زمین را تقویت کند و تجزیه کند، شاهکاری که در حالت زنده بدون اثرات بصری پر هزینه، این درجه کنترل اجازه می دهد تا یک توهم خالص، به تصویر کشیدن قدرت عمیق تر (که این تصویرهای تصویری را افزایش می دهد که می دهد، حتی می تواند تاثیر عاطفی را افزایش دهد.
12 اصل انیمیشن و نقش آنها در قدرت ساختمان
توسعه یافته توسط دیزنی توماس و اوللی جانستون، اصول انیمیشن سنگ بنای هنر است که بسیاری از این اصول به طور مستقیم به تشدید قدرت درک شده شخصیت کمک می کنند، هنگامی که به طور ماهرانه اعمال می شود، آنها یک حس وزن، حرکت و واقعیت فیزیکی ایجاد می کنند که حتی فوق العاده ترین توانایی ها را دارند و قوی می شوند.
Squash و کشش
Squash و کشش مسلماً رایج ترین تکنیک برای انتقال تاثیر و انرژی است.با تغییر شکل شخصیت برای شبیه سازی فشرده سازی و بلند کردن، یک آنارشیست می تواند نشان دهد که چگونه عضلات انعطاف پذیر، چگونه یک دیسک پروژه شتاب می دهد یا اینکه چگونه بدن یک ضربه عظیم را جذب می کند، زمانی که یک قهرمان مشت می زند، فاز پیش بینی ممکن است مشت و برای کشش عقب مانده، قدرت سخت و سپس حرکت دادن به طور چشمگیری با نیروی تماس، به دنبال آن است به طور چشمگیری با یک ضربه زدن آن، به دنبال یک اصل تماس، به دنبال جلو، به دنبال حرکت است.
اغراق
اغراق موتور قدرت متحرک است.در حقیقت، یک فرد قوی ممکن است عضلات به خوبی تعریف شده داشته باشد، اما انیمیشن می تواند آن فیزیکی بودن را به نسبت های اسطوره ای برساند. کل بدن شخصیت می تواند با قدرت آرام، و نه تکان دادن، اندام هایی که به اندازه غیرممکن برای ارسال انرژی زیاد حرکت می کنند، این در یک تحول بی شمار دیده می شود، که شخصیت های درخشان مانند Goku یا تمام انرژی را به صدا می رسانند، و یا به معنای حرکات بصری است که نشان دادن حرکات فیزیکی است که نشان می دهد.
تیمینگ و Spacing
زمانبندی سرعت و ریتم یک حرکت را تعیین می کند و فاصله بر موقعیت های یک کاراکتر توقف ناپذیر بین فریم ها حاکم است، هر دو برای انتقال انواع مختلف قدرت حیاتی هستند.زمان بندی آهسته و دقیق با سخاوتمندانه در بین ها می تواند سرعت و قدرت را به طور کامل کاهش دهد: یک شخصیت غول پیکر که یک ستون عظیم را بلند می کند، با سرعت فکر کردن که بر کنترل توده ای که آنها در مقابل، تأکید می کند، به نظر می رسد که سرعت حرکت می کند - به طوری که سرعت تغییر می دهد که سرعت حرکت می تواند منجر به سرعت سرعت سرعت حرکت کند - به سرعت حرکت کند - به سرعت تغییر کند - به سرعت سرعت تغییر کند - به سرعت سرعت ضربه زدن به سرعت و سرعت تغییر کند - به سرعت سرعت تغییر کند - به سرعت تغییر کند - به سرعت تغییر کند - به سرعت تغییر کند - به سرعت سرعت تغییر کند - به سرعت ضربه زدن به سرعت ضربه زدن به سرعت و سرعت ضربه زدن به سرعت تغییر کند - به سرعت تغییر کند - به سرعت ضربه زدن به سرعت تغییر کند - به سرعت باعث می تواند منجر به سرعت باعث می شود - به سرعت تغییر کند - به سرعت و سرعت تغییر سرعت ضربه زدن به سرعت ضربه زدن به سرعت ضربه زدن به سرعت و سرعت ضربه زدن به سرعت ضربه زدن به سرعت و سرعت تغییر سرعت ضربه
پیش بینی
پیش بینی حرکت مقدماتی است که یک عمل را تنظیم می کند.یک شخصیت در مورد جهش در سراسر آسمان خراش ممکن است عمیقا، جمع آوری انرژی به طور آشکار قبل از بهار، این اصل به عنوان یک هشدار بصری عمل می کند، اما مهمتر از آن، آن را ایجاد پتانسیل خویشاوندی در ذهن مخاطبان، عمیق تر، احساس پرش قوی تر خواهد شد هنگامی که یک شخصیت نهایی انرژی را آماده می کند - حتی می تواند یک توده ای را آزاد کند - حتی با تبدیل شدن به نظر می رسد که آنها را به نظر می رسد یک خودکار.
پیگیری و همپوشانی
اقدامات قدرتمند فورا متوقف نمی شوند؛ آنها حرکت را انجام می دهند. پیگیری تضمین می کند که پس از یک شخصیت یک حمله ویرانگر، موهای، لباس یا حتی بدن همچنان به حرکت ادامه می دهد، واکنش به نیروی، حرکت در حال همپوشانی به قطعاتی که حرکت در نرخ های مختلف، یک ابرقهرمان احساس می کند که مشت آنها ممکن است بر اثر تاثیر بگذارد، اما کلاه، موهای و اندام ثانویه، پس از آن، این شبیه سازی انرژی مزاحم به جلو می تواند تاثیر بگذارد اگر این اثر فیزیکی واقعی از آن، این احساسات فیزیکی را افزایش دهد.
پیری
استرلینگ ارائه واضح یک ایده است.برای قدرت خواندن، مخاطبان باید بدون حواس پرتی آن را ببینند. Animator ها از silhouettes، قرار دادن دوربین و ترکیب برای اطمینان از اینکه قدرت یا عمل بدون شک متمرکز است، یک شخصیت ایستاده در یک صخره، عقب نشینی توسط یک ماه کامل، گسترش سلاح، یک silette نمادین ایجاد می کند که باعث کاهش قدرت مربع و یا انفجار شدید می شود، زمانی که یک سیستم عامل حمله بزرگ را آشکار کند، و یا یک لحظه قدرتمند را آشکار می کند.
جلوه های بصری و نورپردازی به عنوان تقویت کننده قدرت
فراتر از اصول انیمیشن اصلی، اثرات بصری (VFX) و نورپردازی برای تقویت قدرت درک شده به سطوح افسانه ای ضروری است. گلوبال ها، جلوه های ذرات و سایه های پویا نه تنها شکوفاهای زیبایی شناسی هستند؛ آنها به عنوان استعاره های بصری برای انرژی داخلی خدمت می کنند.
انرژی
شارژ شخصیت می تواند توسط یک تاج از رعد و برق، باد پراکنده، یا بقایای فراز یابنده احاطه شود، این اثرات تجمع قدرت قابل مشاهده، ارائه یک اندازه ملموس از تهدید است، هنگامی که یک شخصیت توپ اژدها قدرت می دهد، شکاف زمین، سیم کشی به بالا، و یک موج شوک در اطراف علف های اطراف صاف، این واکنش های محیط زیست به عنوان یک نمایش خارجی از فشار داخلی، و انفجار انفجار، اجازه می دهد تا سرعت نور مخرب را نشان دهد.
رنگ و کنتراست
نظریه رنگ نقش مهمی در ادراک قدرت ایفا می کند. عمق، قرمزهای اشباع شده و نارنجی ها انرژی خام، انفجاری را پیشنهاد می دهند، در حالی که بلوز سرد و بنفش می توانند نشان دهنده قدرت متمرکز، کنترل شده یا عرفانی باشند، صحنه های با کنتراست بالا، که یک شخصیت در برابر یک پس زمینه تاریک درخشش می کند، چشم را ترسیم کرده و آنها را به عنوان منبع نیرو های شگفت انگیز، و قوی، هنگامی که قدرت های بصری را افزایش می دهند، و خشم آنها را به عنوان یک سیگنال های عصبی، تحریک می دهد.
Dynamic Lighting
نورپردازی می تواند شکل یک شخصیت را برای به نظر می رسد بیشتر تحمیل کند - نور از زیر ساخته شده است - سایه های خشن و غیر طبیعی را که باعث می شود چهره به نظر می رسد شیطانی و وحشتناک قدرتمند است. Backlighting می تواند یک اثر هال ایجاد کند، تصویر شخصیت به عنوان الهی یا توقف ناپذیر، نور یک شخصیت را از پس زمینه جدا کند، به آنها یک لبه تیز تعریف شده است که نشان می دهد که یک ویژگی متمرکز و یا برجسته تر از آن است.
زاویه های دوربین، ترکیب و زبان سینمایی
انیمیشن به شدت از سینماتوگرافی گرفته تا درک مخاطب را شکل دهد، روشی که یک دوربین به طور مستقیم یک شخصیت را در داخل صحنه به آن متصل می کند.
شلیک های کم و کم و چشم انداز اجباری
شلیک کردن یک شخصیت از زیر باعث می شود آنها بزرگتر از زندگی به نظر برسند، با تاکید بر ارتفاع و جرم، این تکنیک اغلب زمانی استفاده می شود که یک قهرمان اعتصاب قاطع یا فرود از ارتفاع بزرگ را ارائه می دهد. زاویه پایین بیننده را به یک موقعیت زیردست تبدیل می کند، و باعث می شود شخصیت با چشم انداز مجبور به کنترل فریم برسد - جایی که اشیاء نزدیک به دوربین به نظر می رسد بزرگ به نظر می رسد - یک توهم ساده می تواند به سرعت از قدرت منحرف کردن آن استفاده کند، حتی یک تصویر متحرک از آن استفاده کند، حتی از تصویر دو تصویر متحرک از آن استفاده کند.
بازی Dal Zooms و Motion Blur
یک زوم dolly (اثر سرگیجه) به سرعت مقیاس پس زمینه را تغییر می دهد در حالی که موضوع همچنان همان اندازه است، ایجاد یک حس منحرف کننده از تمرکز قریب به اتفاق، هنگامی که در طول قدرت شخصیت استفاده می شود، آن را به طور بصری جدا می کند و نشان می دهد چیزی است که بنایی در حرکت با سرعت بالا اعمال می شود می تواند یک ابر صوتی ساده با عناصر کامل، و پیچیده تر، حتی واکنش به چنین ابزارهای انیمیشن های کامل، و ساده ای از سرعت حرکت.
static vs. Move Frames
نگه داشتن دوربین هنوز در حالی که یک شخصیت اشک از طریق یک میدان جنگ آشفته می تواند بر کنترل آنها تاکید کند - جهان ممکن است در آشوب باشد، اما آنها یک مرکز غیر متحرک هستند، به طور جایگزین، یک دوربین دستی دست نشانده با شکوه و یا مخرب آن می تواند یک هیولا را همراهی کند، و هر پا گام آن را مانند زلزله احساس می کند.
طراحی صدا: عضلات نامرئی
هیچ بحثی در مورد قدرت متحرک بدون تصدیق نقش صدا کامل نیست.نشانه های شنوایی اغلب وزن را فراهم می کنند که تصاویر به تنهایی نمی توانند به طور کامل تحویل دهند.
صدا و Bass Frequencies
مشت بدون صدا مانند یک نوسان از دست رفته احساس می کند. پایین تاود، شکاف شدید انرژی، یا قبیله فلزی اعتصاب سلاح فیزیکی به عمل می دهد. Deep، فرکانس های باس سرریز می تواند فشار را در قفسه سینه شبیه سازی کند، تقلید احساس نزدیک شدن به انفجار بزرگ. هنگامی که یک شخصیت حمله گسترده را رها می کند، طراحی صدا می تواند به یک نوار انرژی خاموش شود - اغلب تخلیه آشکار، تخلیه یک حرکت در یک سیم پیچ و خم شدن، و خم شدن، و خم شدن یک حرکت آشکار، و خم شدن یک حرکت آشکار، و خم شدن یک دیوانه کننده از یک انفجار آشکار.
صدا و تحول و Vocal
صدای شخصیت یک شاخص مستقیم از تسلط آنها است.تحریم پررونق Optimus Prime، رشد نقاشی از یک ناهنجاری در میان وعده بد در میان وعده، یا زمزمه آرام و معتبر از یک شمشیر استاد همه سایه های مختلف قدرت را ارتباط برقرار می کند. اضافه کردن یک انعکاس ظریف یا تحریف به صدای زمانی که یک شخصیت در یک حالت بالا می تواند به یک نیروی فوق العاده ساده و غیر کلامی اشاره کند - حتی یک روح و غیر کلامی در هنرهای رزمی -
مطالعات موردی: قدرت شخصی
برای پیاده سازی این تکنیک ها در مثال های واقعی، در نظر بگیرید که چگونه آیکون های متحرک خاص برای خروج از قدرت ساخته شده اند.
Super Saiyan Transitions (Dragon Ball Z)
توالی تحول یک طبقه در تقویت قدرت لایه ای است. ضد انضباط به عنوان فریاد شخصیت و تنش، تورم عضلات (شوک و کشش، اغراق) شعله ور شدن aura با انرژی نور طلایی و گاز (VFX، تغییر رنگ) ایجاد می کند. دوربین و بقایای levitates (پاسخ زیست محیطی)، در حالی که یک عکس کم، ویژگی های کم عمق، صدای کوتاه، صدای بلند شدن، صدای نهایی، به اوج می رسد، صدای بلند شدن، صدای یک اثر نهایی، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای نهایی، صدای بلند، صدای بلند شدن، صدای بلند، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند، صدای بلند، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند مدت، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند شدن، صدای بلند
شگفت انگیز (The Incredibles)
قدرت مطلق آقای شگفت انگیز از طریق وزن فروخته می شود و از طریق آن، هنگامی که او یک شیء عظیم را بلند می کند، کند شدن حرکت او، فشار عضلات خود، و طراحی صدا عجیب و غریب باعث می شود که جسم احساس جهش ناپذیر کند، با این وجود او غلبه می کند، و حرکت آزاد شده از طریق صحنه حمل می کند. شخصیت از زیر در درب، به ضرب گلوله می رود، حتی تاکید می کند که حرکات سنگین خود را حتی زمان حضور او را افزایش می دهد.
بی نهایت Gojo Satoru (Jujutsu Kaisen)
قدرت Gojo بیشتر است اما کمتر فرمانبرداری نمی کند. [۶] انیمیشن از ترکیبی از حرکت آهسته شدید، فیلم های معکوس و جلوه های بصری انتزاعی برای نشان دادن یک فضای "ناقطع" است که تمام حملات را متوقف می کند: قدرت از طریق اندازه فیزیکی درک نمی شود، بلکه از طریق پویایی مطلق تلاش های مخالفان تغییر می کند تا بنفش دیگر، و طراحی صدا برای انتقال قدرت زیر آب، نه تنها می تواند یک قاعده بصری را نشان دهد.
ادغام تکنیک ها برای حداکثر تاثیر
قوی ترین شخصیت های متحرک ناشی از یک نوار تکنیک های به دقت درهم تنیده است.یک اصل واحد که در انزوا به ندرت قدرت را می فروشد؛ این هم افزایی است که یک شکل باور نکردنی و هیجان انگیز ایجاد می کند، به عنوان مثال، چرخه راه رفتن ربات غول پیکر ممکن است زمان کند برای وزن، اسکوش و کشش در مفاصل هیدرولیک آن، اضافه کردن عمل در کابل های پیگیری آن، اجرای سریع مغز و همچنین تاکید بر مقیاس صدا، این نشانه های صوتی است.
آنارشیست ها همچنین باید زمینه را در نظر بگیرند.یک شخصیت که همیشه اغراق آمیز است می تواند تاثیر خود را از طریق حساسیت از دست بدهد. لحظات شکست قدرت پر از قدرت با صحنه های آرام تر به مخاطبان اجازه می دهد تا پایه عاطفی خود را تنظیم کنند، و باعث می شود که نمایش بعدی احساس تازه و تکان دهنده کند، علاوه بر این، شخصیت شخصیت شخصیت شخصیت شخصیت شخصیت باید انتخاب های تکنیک را هدایت کند.
فن آوری های نوظهور مانند ارائه زمان واقعی و انیمیشن با کمک AI درbetweeting در حال حاضر گسترش پالت animator است.این ابزار می تواند فیزیک پیچیده، نورپردازی پویا و واکنش های جمعیت که هزینه افزایش هزینه در یک دهه قبل.این اجازه می دهد تا حتی به تصویر کشیدن همه جانبه از قدرت، که در آن نفوذ شخصیت تاثیر از طریق یک محیط کلی محاسباتی جزئیات کامل.
نتیجه گیری
تکنیک های انیمیشن صرفا تزئینی نیستند؛ آنها زبان بصری هستند که از طریق آن شخصیت ها به عنوان تیترها در تخیل مخاطبان کسب می کنند.از فشرده و کشش بنیادی تا کاربرد ظریف نور، دوربین و صدا، هر انتخاب شکل می دهد که چگونه ما قدرت، اقتدار و تسلط را درک می کنیم.