Shonenen Blueprint: historia laburra

Azken hamarkadetan, demografiko distiratsua formula frogatu batean garatu da: espiritu hautsiezina duen protagonista, lagun leialen taldea eta helburu handirako bide garbia.

Generoa definitzen duten konbentzio klasikoak

Protagonista distiratsua erraz errotzen da Goku, Luffy eta Narutorentzat, guztiek berezko ontasuna dute, uko egitea eta bidaia sutzen duen ametsa. Beren aurkariak sarritan gaiztoak edo itzulgarriak dira elkarrizketaren eta borrokaren bidez. Mentoreek gidatzen dituzte, arerioek bultzatzen dituzte, eta garaipenaren arkuek indartzen dute ahaleginaren mezua. Eta une ilunak ere iristen direnean, mentorearen heriotza, porrot mingarria, narrazioa azkar itzultzen da itxaropenera.

Ilunpetan puntuak jartzen

2010eko hamarkadaren hasieran, aldaketa bat hasi zen. Titanen aurkako erasoa, segurtasun-ilusioa hautsi zuen bere mundu basatiarekin eta biktima etengabeekin. Tokyo Ghoul-ek giza eta munstroaren arteko lerroa lausotu zuen, izu existentzialean murgilduz. Eta baita FLT:4]]Dlayer Slayer-k ere, bere bizkar tragikoekin, heroien seriearen kide gisa normalizatua. Ikusleek frogatu zutenez, ez zutela inolako arazorik, eta ez zutela nahi, hala ere, inolaz ere, kumeen aurkako borrokarik, eta ez zutela egiten.

Chainsaw-en giza irteera erradikala

Tatsuki Fujimotoren Chainsaw Man manga 2018an Shonen Jump-n debutatu zuenean, berehala sentitu zen atzerriko gorputz bat bezala. Denji-ri jarraitzen dio, pobreziak zapaldutako nerabe bat Pochita maskotarekin bat egiten duena hibrido erdi-debika bat izateko. Bere ametsa txigortzean eta emakume baten bularra ukitzea da.

Mundua lehertzea eta despairean eraikia

"Ez dago munduan bizirik irauteko anbizio handirik, eta bere organoak saltzen hasten da bere aitaren yakuza zorra ordaintzeko, txabola batean bizi eta bizitza hobe baten ametsean. Ez dago munduan bizirik irauteko edo salbatzeko asmo handirik; bere burua hiltzeko sistema bat da, eta ez da bere buruarentzat, ez da ezer.

Denji: Pobreziak sortutako anti-heroa

Denjik protagonistaren txantiloi distiratsuari uko egiten dio, ez da noblea, altruista edo bereziki argia. Desezkazio larriaren emaitza da, bere aukera guztiak koloreztatzen dituena. Intimitate fisikoari buruzko bere finkapena ez da komediarako bakarrik jokatzen, inoiz ez ardurarik ez hurbiltasunik izanaren sintoma da. Boterea lortzen duenean, kontsola txikiak bilatzen ditu, sarritan harreman transakzio okerrak hartzen ditu benetako konexiorako. Horrek manipulazioaren aurrean kalte egiten dio, batez ere Mak, karro bat bezala laztantzen du. Fujiren ispiluaren itxura egiten du, eta ez da erruki psikologikoko uneak, eta ez du ezer egiten.

Artxitipoak hondatzen dituzten eme-karaktereak

Shonenek denbora asko darama emakume-karakterrekin, maitasun-interesarekin, sendagilearekin, gerlari indartsu baina azken buruan lerrokatuarekin. Shonenek, gizon-emakumeak, rol horiek leherrarazi egiten ditu. Makima da serieko antagonista nagusia eta azken oroimenean gaizki hezitako gaizkilerik handienetako bat. Agintea du erabateko kontrola ezkutatzen duen fatxada lasai eta ama-ahiztun batekin. Bere motibazioak eskalan kosmikoak dira, eta kezkagarriak dira; ez du inoiz ahotsa altxatzen, ez du behartzen, eta ez du inoiz behartzen, eta, hala ere, orkestra-natura sakon bat izatera.

Boterea, Odol-sendagaia, egomania eta inultsibotasun-maila bat da, baina bere arkua zerbait tragiko bihurtzen da. Denji eta Akirekin duen lotura, istorioaren muin emozionaletako bat bihurtzen da, ez idealizatu delako, baizik eta disfuntzio partekatu batetik jaio delako. Kobeni, sarritan, antsietate-txanponen ipurmasailak, lan behartuaren eta izuaren erretratu bat da. Mundu honetako emakumeak ez dira pedestaletan jartzen, agentzia, itsusitasuna eta konplexutasuna ematen zaie, eta giza-sibotasun eta narratiboen pisuaren goratze eta pisuaren goratze-pisuarekin talka egiten dute.

Indarkeria, moneta narrasti gisa

Ekintza, "Chainsaw Man"-en, ez da glamourra. Borrokak laburrak, basatiak dira, eta sarritan amaiera txundigarriarekin amaitzen dira. Limb-ak urratu egiten dira, buruak jaurti eta pertsonaia maiteak zeremonia txiki batez hiltzen dira. Indarkeria ez tratatzeak ikuslea ondorioz esertzera behartzen du. Manga-ren arte-lanak eta MAPPA-ren anime-egokitzeak ez dute irauten jarrera heroikoetan; aitzitik, eragina, goratzea, goratzea eta gaixotzea azpimarratzen dute. Indarkeria ez da agertzen, baina bai, emozioa, bai, baina bai, bai, bai, bai, bai, bai, bai, bai, bai, bai, bai, eta bai, nola, heriotza-k, bai, bai, bai, bai, bai, bai, bai, bai, heriotza-analisiak, bai, bai, bai, bai, bai, bai, bai, bai, bai, bai, bai, bai, bai, bai, bai, bai, bai, bai, heriotza-ekintzak, bai, heriotza-ekintzak, eta nola egiten duen dramatikoen arabera, heriotza-ekintzak, eta nola egiten duen.

Shonen Tropes-ak beldurgarri psikologikoekin eraikitzen

Zer egiten du "Chainsaw Man hain desegonkor ez egotea, ez da soilik desegitea, baizik eta entzuleek maite dituzten kontzeptuak desegitea sistematikoa. Adiskidetasuna, tutoretza, destinoa eta baita gaitzaren izaera ere, argi gogor baten pean berraztertzen dira.

Adiskidetasunaren boterea aldatzen

Borroka klasikoan, protagonisten lagunek, bere indarra areagotuz edo irabazteko behar den indar emozionala emanez, harremanak pasiboak dira. Denjiren eranskinak abantaila puntu bihurtzen dira etsaientzat, zenbat eta gehiago laztandu, orduan eta gehiago zauritua izan daiteke.ji Deniren, Akiren eta Powerren arteko familia ederra da, baina ez da inoiz babes-indar batean loratuko. Aitzitik, basatiki ustiatu egiten da, eta gero eta gehiago da, ez da lortzen lortzen, eta ez da berrerospen bat egitea, ez da batere minik.

Patua eta helburuaren desbideraketa

Protagonista distiratsu asko destino handi batek edo helburu argi batek bultzatzen ditu, eta horrek sufrimenduaren zentzua ematen du. Denjik ez du halako luxurik. Beste batzuek egiten dute bere helburua: lehen zorraren bildumak, gero Segurtasun Publikoko Bulegoak eta azkenik Makima. Serieak behin eta berriz galdetzen du pertsona edo tresna ote den. Lurraldeko indar handiek, jatorrizko deabruek, gobernuko konspirazioek, beren buruarekiko, agerian uzten dute gizabanakoaren borondatea ia garrantzirik gabekoa dela.

Industriaren efektua

Man'Chainsaw Man-ek anime eta manga industrian izan duen eragina neurgarria da dagoeneko. Bere arrakastak, Shonen Jump -en, aldizkari bat, arrakasta handia izan du, familia-lagunen arrakastak, moldean sartzen ez diren narrazioetan apustu egiteko prest agertu da. Manga-ren lehen zatia 2020an amaitu zen, eta animearen egokitzapena aurreikusi eta eztabaidatuena izan da 2022ko zerrendetan, mundu-birabiratzeko.

Demografia zabaltzea

Argizariek beti erakarri ditu ikusleak bere nerabeen ikus-entzuleen gainetik, eta honek, ikusleari atxiki nahi ez dion arren, animea utzi duten helduengan eragin du. Serieak ez du indarkeria garbitzen begi gazteagoentzat, ez du ondoeza kudeatzeko konfiantza ematen. Konfiantza horrek, ohar filosofikoekin batera, surrealista eta groteskoa nahastuz, sarrera bat sortzen du, ikusleen fantasiatik baino gehiagoren plataformatik gehiagoren bila dabilena.

Sortzaileen olatu berri bat bultzatuz

Fujimotoren ikuspegiak, komedia absurdo bat izu-ikaraz inguratuz, eragina izan du sortzen ari den mangaka-ren belaunaldian. Tituluak, hala nola, Hell-en paradisua: Jigokuraku, Jujutsu Kaisen eta Dandadan-en DNArekin partekatuta [FLT: 6] ManChaaw:7, animazioak nahastu gabe, beldurrezko istorioak nahasteko dituen mamu-borra, eta nola argitaratzaileei buruz, eta nola agertu diren ikusteko aukera ematen duten.

Harrera kritikoa eta komertziala

Zenbakiek ozen hitz egiten dute. Chainsaw Man mangak milioika kopia saldu ditu mundu osoan, eta animearen estreinaldiak streaming-eko erregistroak hautsi ditu. Garrantzi handiagoa du aztarna kulturala: lineako eztabaida-foroak, erreakzio-bideoak eta pentsamendu-zatiek kapitulu bakoitzaren inplikazio filosofikoak desegiten dituzte. Kritikak laudorio egiten du seriea bere istorio atmosferikoagatik eta elkarrizketa-ekonomiagatik. Animearen kritika batek azpimarratzen du nola egiten duenPAren zinema-norabideek, nola laguntzen duten mugimendu ilunaren eta dardararen artean, eta izu-seinalea, eta uhin-seinalea, uhin-uhinen artean, uhin-uhinen artean, uhin-uhinen artean, uhin-uhinen eta uhin-uhinen artean, uhin-uhinen artean, uhin-uhinen artean, uhin-uhinen artean, uhin-uhinen eta uhin-uhinen artean, uhin-uhinen artean, uhin-uhinen artean, uhin-uhinen artean, uhin-uhinen artean, uhin-uhinen eta uhin-uhinen artean, uhin-uhinen artean, uhin-uhinen eta uhin-uhinen artean.

Destrazio batzuek diote ezen etsipenak nihilismoan eragin dezakeela, itxaropen izpi bat irrikatzen duten ikusle potentzialki alienagarriak, baina erreakzio horrek seriearen eraginkortasuna frogatzen du: ez du erosotasuna eskaintzen, hain zuzen ere, helburua. Kateharsisa ukatuz, Fujimotok bere itxaropen eta ondoeza aurre egitera behartzen du, konpondu gabeko traumarekin.

Ondorioa: Shonen beltzaren etorkizuna

⁇ en ahoskatzea hemen Mandarinera [zh]

Industriak bere eragina xurgatzen duen heinean, argien definizioa zabaltzen da. Hurrengo tituluek arrisku gehiago hartuko dute, ikusleek anbiguotasuna eta mina kudea ditzaketela uste izanik.

Epe luzerako efektua genero osasuntsuagoa, anitzagoa edo zimurtasun hutsaren joera ondorengo sortzaileen araberakoa da. Oraingoz, gizakia erreferentzia gisa dago, zarataz hitz egiteko eraikitako merkatu bateko orro defiant bat, gutxi esateko. Argitu egiten du iluntasuna ez dela urtarokotzat hartzen, baizik eta bide nagusitzat.