anime-in-global-contexts
Osomatsu-saneko komedia eta bere eragin kulturala desegiten
Table of Contents
2015eko udazkenean, anime bat, jatorriz, izen nostalgiko gisa sortua, 1960ko hamarkadako gag manga bat, Japoniako kultura-paisaian lehertua. Osomatsu-san ez zen inoiz ohiko berpiztea izan behar. Matsuno sexu-agerraldiak, behin Fujio Akatsuka-ren ume-nahasleen antzeko arazoak sortu ziren, eta, ondoren, Japoniako industria-sareak, eta industria-sareak, industria-sareak, industria-lanetan, eta industria-lanetan, eta industria-lanetan, eta industria-lanetan, industria-lanetan, eta industria-lanetan, eta industria-lanetan, eta industria-lanetan, industria-lanetan, industria-lanetan, eta industria-lanetan, eta industria-lanetan, industria-lanetan, industria-lanetan, industria-lanetan, industria-lanetan, eta industria-lanetan, industria-lanetan, industria-lanetan, industria-lanetan, industria-lanetan, industria-lanetan, industria-lanetan, eta industria-lanetan, industria-lanetan, eta industria-lanetan, eta industria-lanetan
Ondare bat errebisatzea: Akatsukaren lumatik gaur egungo kaosera
The bones of the original in the Entziklopedia Osomatsu-san, 1962an agertu zen lehen aldiz. Akatsukaren lana su azkarreko gagetan, elastikotasunean eta eszena absurdoetan oinarritutako maitasunean eraiki zen, oso gutxi iraun zuena. 1966 eta 1988ko anime egokitzapenek espiritu hori mantentzen zuten, sexu-plexutak etxeko izenetan birfintzen ziren bitartean. Pierrot-en proiektuak, ordea, umore-bide ezberdin bati aurre egin zion, eta horrek ez zuen inolako asmorik sortu.
Modernizazioak ez zuen Akatsukaren espiritua baztertu. Horren ordez, itxaropenak astindu eta areagotzeko nahia areagotu zuen. 1960ko hamarkadako gag manga-ren hizkuntza bisuala heredatu zuen, blob lauetan urtzen diren ahariak, askatutako gorputz-adarrak, aurpegi zorrotzak dituzten aurpegiek, eta hainbat ikuskizunetatik eta Interneteko zirriborroetatik hartutako doinuekin bat egin zuten. Emaitza denbora eta korronte motela sentitu zen, zale zaharragoek sentimendurik gabe berreskuratu ahal izan zuten fusioa, ikusle gazteagoei, kaosa xurgatuz.
Komedia-tresna: Osomatsu-san-ek barrea nola egiten duen
Familia-trafiko armadun gisa
Lehen pasartea parodia oldarkorraren maisu-klasea da. Idol-sekuentzia distiratsu eta begihandi batekin irekitzen da, zeinak zuzenean imitatzen baitu anime nagusiaren hizkuntza bisuala, gai azukretsuko abesti batez eta xarma behartuaren bidez agertzen diren karaktere-sarrerak. Orduan, benetako Matsuno anaiak, berriz, txaloka, benekoari lepoa moztuz eta kexuka, bertsio santutu honek frankiziaren alde zegoen guztia traizionatuko zuela.
Mugarik gabeko zentzugabekeria
Akatsukaren jatorrizko estetikak logikak mugatzen du, eta 2015eko serieak ohoreak ematen ditu erabat. Heriotza aldi baterakoa da, eta sarritan ez du barkatzen. Pertsonaiak lotsaz lehertzen dira, objektu huts hutsek lausengatzen dituzte, edo etxeko elementuek ordezten dituzte, inolako ondoriorik aitortu gabe. Anaien gorputzen elastikotasuna, globoak bezala puztuz, haien adierazpena lerro gordinean erortzen den artera, Texvery A eta Looneyren hasierako marrazki bizidunen tradiziotik ateratzen da, eta benetako presiotik ateratzen da, eta benetako lan-sariaren presiotik, lan-saritik atra, etsigarritik, etsipenetik, etsipenetik, etsipenetik at, lan-sortzeraino, hutsetik at, lan-saletik at, hutsetik at, lan-saletik at, hutsetik at, hutsetik at, lan-salbulaziotik at, hutsetik at, hutsetik at, hutsetik at, hutsetik at, hutsetik at, hutsetik at, hutsetik at, lan-segitik at, hutsetik at, lan-segitik at, hutsetik at, lan-segitik, hutsetik at, hutsetik at, huts
Meta-Narrative eta laugarren horma
Anime gutxi batzuek beren ekoizpen-makineria desegiten dute, osomatsu-san bezala. Anaiek kamerari aurre egiten diote aldizka, pantaila-denboraren banaketaz kexatzen dira, eta beren sailkapenak ezkutatzen dituzte, benetako aldizkariak zuzendutako ospearen lehiaketetan, eta haien ospearen arabera, fikzio-ikuskariek egiten dutena, alegia, nola egiten duten barre, eta ez dira egiten, ez, ez, baizik eta ezkutukoak, eta animazioak, ikusleei, nola egiten zaien barre-santuei, eta nola egiten dien, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez
Wordplay eta Hizkuntzaren Testura
Jatorrizkoa Osomatsu-kun pontsian murgildu zen, eta berrobotea tradizio horretan sartzen da. Anaia bakoitzaren izena -matsu (pinoa)-rekin amaitzen da, ainguratutako sillabic bat etengabe ustiatua. Karamatsuren autodiseinua, taldearen "cool"-a, Frich-en oihartzunak,4LT:3]]-en, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar
Karakterea gatazka-motor gisa
Sei anaiek aurpegi berdinak partekatzen dituzte, serieak etengabe ustiatzen ditu, baina beren nortasunak halako muturreko norabideetan nahasten dira, non nahasmena ez baita txantxen bidez amaitzen. Multzoak ekosistema kometikoan funtzionatzen du, non ezaugarri bakoitzak besteekin marruskadura sortzen duen. Arduraduna kaosera arrastaka eramaten da. Estoiko batek arrarotasun ilunena gordetzen du. posere erromantikoak ez du atzera egiten, ahoa ireki aurretik. Sexu-tupleteak unitate gisa funtzionatzen duenez, anaia bakar batek ezin du argia saihestu, beste batzuekiko loturarik gabe.
Sextupletsak arketipoak bezala
Anaia bakoitzak ikuskizunaren espektro komikoaren anplifikatzaile ezberdin gisa funtzionatzen du:
- Osomatsu, buruzagi nagusia eta izendatua, lehentasunez, Osomatsu, batez bestekoa da, eta bere ausarkeria, nagikeria eta aldi baterako likiskeria, taldearen hondamendi-aukeren hasiera da. Bera da gainerako anaiek jasaten duten oinarri-lerroa, eta bere gimmick eza bere txantxan bihurtzen da.
- Karamatsuk bere karismaz erabat konbentziturik, Karamatsuk jarrera dramatikoak jotzen ditu, bakarrizketa loretsuak ematen ditu eta gitarra akustikoa pizten du, irudizko argiak pizten dizkion bitartean. Beste anaiak, berriz, ez dira lotsatzen, eta bere burua desegiteko ahalmen amaigabeak dira.
- Arrazoimen-ahots autodidakta, Choromatsu da aldi bakoitzean benetako lana bilatzen duen eta etorkizunaz kezkatzen den anaia bakarra, bere moraltasun zurrunak eta ezkutuko idolo-obsesionek nerbio-kolapsoaren ertzean uzten dute, komediak gupidarik gabe metatzen duena.
- Ichimatsu - Giza kontaktuaren bidez kale-katuei mesede egiten dien nihilista begi-hil bat, Ichimatsuk amorru eta erosotasun makabroen maiztasunarekin funtzionatzen du. Bere pisuak eragiten du eta bat-batean lehertu egiten dira, eta ikusten dituen zaurgarritasunaren bakantasunak berehala murrizten ditu marko ironiko batek.
- Jyushimatsu, energia hutsaren urakana, garrasietan, kalistenika ez-sensikoen eta komedia fisiko aurreikustezinen bidez komunikatzen dena. Haren maukakek ezin asma dezakete propren inbentarioa. Ikuskizunaren ohiko logikatik kanpo dago, bere inguruan errealitatea ezkutatzen duen marrazki bizidun ibiltaria.
- Todomatsu, gazteena eta gizabidetsuena, kanpoko itxura eder eta lizuna du, eta, gainera, mundu guztia manipulatzen du bere onurarako. Gizarte-sare eta datazio-kulturarekin duen atxikimenduak anaien pentsamolde zahar eta lizunetatik bereizten du, talde-dinamika batean probokatzailerik aberatsena bihurtuz.
Satire sozial barrean murgildua
Gorputz elastikoen eta su azkarreko zigorren azpian, osomatsu-santua, kultura-kritika zorrotza du. Sexu-estalkiak NEETak dira, ez Hezkuntzan, Enpleguan edo Prestakuntzan, etiketa demografiko bat, zeinak hainbat hamarkadatan eztabaida beldurgarriak eta belaunaldi arteko hatz-marka piztu baititu Japonian. Ikuskizunak ez du distirarik ez kondenarik egiten. Horren ordez, hutsegitea material gisa normalizatzen du, estigma morala eta inertziazko anaien inertzia kenduz, eta Australiak nola errekonozitu dituen bere lehen mailako txapikadentrazioak.
Lenteek ere ogaku-ko kontsumismoaren aurka egiten dute. Anai-arrebak dira, beren azturak zorroak hustu eta gizarte-gaitasunak murrizten dituztenak. Atalek idoloen esku-hartzeen ekonomia manipulatzailea, gacha-game mikrotransakzioen gako psikologikoak eta doujinshi-ren salmentaren nekadura akastuna, konbentzio beteetan.
Totoko, anaien birrintze idealizatua, hasieran, gizonezkoen irrikaren objektu aldatu gisa agertzen da. Denboran zehar, serieak bere benegariari atzera egiten dio bere handinahi materialekin emakume kalkulatzaile bat erakusteko, eta fantasiazko joera batera murriztua izateko benetako sumina. Umorea sarritan oinarritzen da espero diren script erromantikoak iraultzean, gorteko ohituraren eta eskubidearen absurdutasuna agerian utziz. Geroago, emakumeen pertsonaiak unibertsoarengan zailtzen dira, eta erreaktoreak ez dira ari, eta sexu-abenturak sortzen dituzte.
Kultura eta merkataritzaren bidez
Lehen denboraldiko Blu-ray eta DVD bolumenek beste serie guztiak nanodu zituzten, eta anaien arteko lotura-motorrak itsasteko eta doujinshi sortzeko gune emankorrak besarkatzen zituen fujoshi fanbase sutsu batek buiatu zituen. Lankidetzak lehertu ziren: kateek bunak saldu zituzten, moda handiko diskoetxeak, eta kafea kafea, aldi berean, aurpegiko koskorrekin, jostunaren itxurarekin.
Errebokazioak ere interesa piztu zuen Akatsukaren katalogo zabalagoan. Argitaletxeek berriro inprimatu zituzten modako edizioak, museoek atzera begirako erakusketak egin zituzten, eta 1960ko hamarkadako originalak aurkitu ez zituzten belaunaldi batek, oinarrizko lana erakusten zuen komedia anarkikoa aurkitu zuen. Anime-merkatu batean gero eta gehiago nagusitzen ziren iseka-izpirituaren fantasiak, Matsuno anaien lapstick groteskoak eta akats ez-baratuak zuzentzaile gisa iritsi ziren. Frankiziaren irteerak, film-denboraldiak, film-festa eta fanconconconconconconconconconfirmazio iraunkorra, komediak, oraindik ere ez dituelarik nahi.
Nazioarteko ikusleek kaosa besarkatu zuten Japoniako kultur erreferentzien sakonunea gorabehera. Lineako komunitateek zehaztasun handiz deskodetu zuten hitz-joko azkarra eta testuinguru partekatua parodi ilunetarako, eta ikusle-kultura parte-hartzaile bat sortu zuten, komediaren bizitza luzatzen zuena. Ikuskizunak gobernuaren politikak, anime-estudioak, idolo-kultura eta bere erosleek lotura transnazionala sortu zuten bizitza modernoaren irrazionaltasunei barrea eginez. 2015eko A FLT:0]]Anime News Network:1ek indar bitxi hau indar ahaltsu gisa identifikatu zuen, eta, salmenta-urteak baino lehen, eta behin eta behin eta behin eta berriro baieztatu da.
Zergatik jarraitzen dute katuek?
Osomatsu-san-en iraupena aukera sinple eta ia basati batetik dator: anaiak ez dira inoiz hazten. Atal bakoitzak oinarrira itzultzen ditu, garapen iheskor bat ezabatuz. Bide horrek geldialdi ekonomikoaren, depresioaren eta mendekotasunaren izaera ziklikoa islatzen du, baina ikuskizunak kate-sadar bihurtzen du etsipenaren ordez. Geruzadun parodiek eta adierazpen elastikoek hutsegitea ikuskizun partekatu bihurtzen dute, eta aldi berean, zirkulu labur bat osatzen dute, eta barre-isolamendu hori, eta, beraz, ez da ulertzen, arazo sozialik.
Azken denboraldietan, arku beltz serieak, musika-saioak eta fantasia historikoak unibertsoak aldatzen dituzte, DNA teodikoa erabat mantentzen duten bitartean. Malgutasun horrek aukera ematen dio ikuskizunak korronte kulturalak aldatzeko bere identitatea galdu gabe. Akatsukaren estudioko tradizioek, sentsibilitate postmoderno eta auto-eraberritze batek, jabetza intelektual klasikoa birbizitzeko marka urdina eskaintzen dute: ikusleen konfiantza osoa, eta ez dute inoiz uzten txantxetan, eta ez dute uzten beren buru-hausgarriekin egiten, eta beren buru-argitasunek baino gutxiago eta buru-argitasun gutxiago duten adin-astunen artean.
Komunikabideek sarritan autoirudien liluratzaile bihurtzen duten mundu batean, osomatsu-santu-santuek ez dute inoiz eguna salbatuko, ikasgai bat ikasiko edo funtzionala bihurtuko. Huts egiten jarraituko dute, eta ikusleek barre egingo dute, ez haien aurrean, baizik eta aitortuz NEET baten eta funtzionamenduaren arteko lerroa meheagoa dela, inork onartu nahi duena baino.