anime-art-and-animation-styles
Nola eskertu Mob Psycho 100-en estilo artistikoa
Table of Contents
Marrazkitik haratago: Mob Psycho 100-en DNA bisuala ulertzea
Lehen begiratuan, bere pertsonaiak anime nagusia menderatzen duten diseinu zorrotzetatik urrun daude, eta bere mundua sarritan bat-bateko bizitza leherkorra duen zirriborro-liburu bat bezala sentitzen da. Hala ere, hori da gakoa. Seriea, jatorriz sortzaile enigmatikoak ONE gisa ezagutzen duena, animazio-puntu bihurtu da, ez bere ezohiko estetika gorabehera, baizik eta estilo artistikoak, "ehun zentzumen-markoak" eta "ehun zentzumen-markoak" erakusten ditu.
Artearen atzean dagoen filosofia: baten ikuspegi ez-ohikoa
ONEren adimenetik jaioa, artista batek bere marrazki-gaitasuna "txar" gisa deskribatu zuen, "txarra", "txarra" gisa deskribatu zuen, "handitasun teknikoaren parekotasuna" dela dioen ideia desmuntatzen du. Onek webcomic-a sortu zuen 2012an, energia eta emozioa perfekzio anatomikoaren gainetik transmititzeko estilo gordin eta zehaztugabearekin. Studio BONESk egokitzapena hartu zuenean, erronka bakar bati egin zion aurre: nola ohoratu ONEren arima, eta aldi berean, animazioaren euskarri gisa, eta animazioaren bidez, zein den jatorrizko talentuaren laguntzaz lortzen den: "Furuchiz" (Fwwwww) "Tx" (Tx3" (Tx3)) LT-ren lana mantentzen duen taldea.
Filosofia honek inperfekzio adierazkorrean oinarritutako estiloa sortzen du. Aurpegiak suminaren kautxuzko burrunbatan, malkoek begietatik tiro egiten dute, ur pistolak bezala, eta pertsonaiak mugimenduan zehar deformatzen dira. Hauek ez dira akatsak, erabaki erabaki deliberatuak dira, anime gehienen arau "eredutsuak" baztertzen dituztenak.
Mob Psychoren aurretik, sortu zuen bere gizon bakarra, eta antzeko lan gogorra zuen webcomic bat bezala sortu zuen. Serie horrek, geroago, Madhousek, jatorrizko idiosinkrasia asko leundu zituen, eta Mob Psychorekin, BONESek kontrako ikuspegia hartu zuen: scribble-aren antzeko energia oso-osorik mantentzen zuten, eta "mesy" estiloko bat gora egin zitekeela frogatu zuen, eta horrek bere animaren mugimendu gordinaren eragina izan zuen.
Karaktere-diseinua: lerro Minimalistak, emozio maximoak
Karaktereak Mob Psycho 100 funtzioan, ahalik eta adierazkortasun handiena lortzeko eraikitako arbel huts gisa. Aurpegiko ezaugarriak puntu hutsak dira sarritan, eta lerro bakuna aho baterako, baina elementu txiki horiek emozio sotil eta lehergarri sorta bat mugi dezakete.
Shigeo "Mob" Kageyama - Arbel zuriaren boterea
Mob Protagonista da azken adibidea. Bere ile katilu-moztua, begi hilak eta gorputz-formako skeletikoa nahita ahazten dira. Argitasun horrek emozio-keinu bakanak egiten ditu, eta botere psikikoaren pantaila beldurgarriak, nabarmenki suntsitzaileak. Mob-en ehuneko-neurgailua %100era igotzen denean, diseinua aldatzen da. Haren ileak su zuriaren antzera mugitzen dira, begiak hutsik, eta bere siluetak biguntasuna galtzen dute.
Reigen Arataka eta Con-en artea
Mob-en mentorea, Reigen, kontraesan bisuala da, bere istorio osoa kontatzen duena. Baraila zorrotz, angeluzuzen batez marraztua, ile kizkurrez eta konfiantza faltsua ematen duen ispilu erdi etengabea. Hala ere, artistek etengabe egiten dute hori xehetasun handiz, bizkarrezurra dardarka jartzen zaio bere exorzismo iruzurtiak egiten dituenean, edo bere aurpegia izu karikatura bihurtzen denean, bere zortea amaitzen denean. Bere diseinua estu-estu dabil helduen artean, eta artista horrek benetako aurpegi-sentimenduak eta emozioen azpian ager ditzake, baita ere, eta bere emozioen azpian.
Quirkyren mundu bat
Silueta ezberdinen maitasuna erakusten du serieak. Dimple, espiritua, aurpegiko ezaugarri aztarnako berde bat da, hala ere sarkasmoa eta maltzurkeriak nahaste sinpleen bidez komunikatzen dituena. Gorputz-eraikineko kideak lerro astun eta erritmikoz egindako haragi-mendiak dira, beren gorputz-oina erakusten dutenak. Teruki Hanazawaren ezaugarri zorrotz, ederrak, hitzez hitz, suntsituak eta desintegratuak daude Mobekin borrokan, "prety" baten suntsiketa erabiliz, eta "prety" bat suntsituz, eta berreraikitzen ari diren hizkuntza espiritual bat suntsitu aurretik.
Pertsona txikiek ere jasotzen dute tratamendu hau. Telepathy-ko kideek proportzio gehiegi dituzte, bata aho zabalik, beste bat igel baten gisako begiak dituena, une oro gogoangarri bihurtzen dituena, pantaila-denbora minimoa izan arren. Sinuette adierazkorren aldeko apustu horrek ziurtatzen du pertsonaia guztiek, txikia izan arren, ikuskizuneko aberastasuna laguntzen dutela.
Animazio-teknikak: Fluidoen mugimenduko klase maisua
Diseinuak sinpleak diren arren, animazioa oso konplexua da. Studio BONESek teknika multzo bat erabiltzen du euskarria ohiko mugetatik kanpo bultza dezan, eta sekuentzia dinamikoenak sortzen ditu telebista animearen historian.
Markoak, lokarriak eta tira
Animazioaren printzipio tradizionalak, squash-and-stretch bezalakoak, hamaikaraino dira. Limb-ak zartailu elastikoetan luzatzen dira ostikoka, eta aurpegiak pancaketan konprimatzen dira talka egitean. Izurde-markoek, begiak mugimendu jariagarria hautematen duten bitartekoek, itsu-itsuan erabiltzen dituzte. Beso bat pantailaren erdian zehar kulunkatzen ikusten da kolpearen abiadura adierazteko.
Yutaka Nakamura, BONESen duen estilo lehergarriagatik ezaguna, oso lagungarria izan zen ikuskizuneko sekuentzia zinetikoetan. "Nakamura estiloa" sinadurak kamera azkar ebakitzen du, muturreko markoak eta suntsipen une bat izozten duten inpaktu-markoetan jartzen du fokua. Toichiro Suzuki zitalaren aurka borrokan, Nakamuraren eragina ez da nabari: ur-arrasaldurak, hondakinak airean zintzilik daude zatitze baterako, eta sentsoreetan, zentzumenak sortzeko, aldi berean, eta aldi berean, aldi berean, ezaugarri ezberdinak dituzten ezaugarriak erakusten ditu:
Koreografiari buruz, istorio-kontalari gisa
Mob-ek Koyama gaiztoari aurre egiten dionean, talka ez da kolpe-hotsa soilik, atzeko planoko barrak, kolore-paletak monokromoan bihurtzen dira azido-kenduekin, eta hesi psikikoak pintatuak bezala. Mobuki eta Terukiren arteko borroka ballet zuri-beltz bat da, eta horrek erakusten du, munduaren aurrean, borrokaren ezaugarrien uhindurarekin, eta borrokaren aurrean, borrokaren aurrean, borrokaren aurrean, erabat bereizirik dagoela.
Adibidez, Mogami Keijiren aurkako borroka 2. denboraldian ez da borroka fisikoa, amesgaizto psikologikoa baizik. Animazioa modu surrealista eta ia abstraktu batean mugitzen da: gorputzak tintan desegiten dira, atzeko planoak zurrunbilo-ereduetan urtzen dira, eta Mob-en formak ume eta nerabeen artean lausotzen dira. Ikus-ezegonkortasun horrek norberaren iluntasunari aurre egiteko trauma islatzen du.
Multimedia nahastua eta adierazpen abstraktua
Serieak, argitasun psikikoa irudikatzeko, euskarriak nahasten ditu. Beirazko margoak, zirriborro karkabalak, olio-pastelak eta CGI ere integraturik daude, lerro-lan garbi batek eduki ezin dezakeen energia erakusteko. Mob espera indartsu baten mundu mentalean sartzen denean, estiloa erabat eraldatu daiteke laba bezala isurtzen diren pintura espresionistetara. Atal ospetsu batek akuarela-garbiketa erabiltzen du, psikiko baten memoria traumatikoa irudikatzeko. Estilo bateratu batetik hausteko borondate horrek esan nahi du: FLT00: 100LTP, psythth, psyth, psyth, {1}, {Psythththththth, {Psyth, {Psyth, {Psyth, {Psyth, {Psyth, {Psy, {Psyth, {Psyth, {Psy, {Psyth, {Psy, {Psy, {Psy, {Psy, {Psy, {P}, {P},
3. denboraldian, Mob eta Jainkozko Zuhaitzaren arteko azken borrokak eskuz marraztutako tinta-esplaterrak ditu, pantailan odola isurtzen dutela diruditenak. Animatzaileek tinta eta papera erabiltzen dituzte, ondoren hodi digitalera eskaneatzen eta geruzatzen ziren testurak sortzeko. Teknika tradizional eta digitalen nahasketa horrek borroka psikikoak ukimenezkoak ematen ditu, beste ikuskizun askoren energia antzuaren habeekin kontraste handia duen sentimendu organikoa.
Kolorearen, argiaren eta efektu berezien eginkizuna
Ikuskizunak paleta garbituak eta mundanoak aldatzen ditu eguneroko bizitzan eta leherketa hipersaturatuak gertaera psikikoetan. Mob-en mundu normala argi leun eta arruntean bainatzen da, eta bere emozio-irteerak neon blues, arrosa eta itsas zuriek adierazten dituzte, eta kolore-aukerak disko-kantolagarriak dira, diseinatzailearenak, eta elkarrekin hazitako kolore-kantolaketa, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, bero-k, eta abar, bero-beroak, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta
Efektu berezien taldeak aipamen berezia merezi du. Muga psikikoak beira distortsionatu gisa errendatzen dira, energia zurrunbilotsuek aurora itxura dute, eta esku-hartze telekinetikoak esku ikusezin gisa agertzen dira, argirantz makurtuz. Une bat Mob-en "100% Sad" eraldaketa da, non bere aura negarrez dagoen, hil-jantzi triste baten gisa inguratzen duen izaki amorfosiko bat bezala. Eragin-taldeak testura margotuen eta partikulen simulazioen konbinazio bat erabili zuen, naturaz gaindiko itxura lortzeko, bai bihotz-zabala eta giza-asadar sentitzen duena.
Atzeko planoa Artea eta mundua eraikitzea
Historia mundu ezagun batean oinarritu eta gero nahita desitxuratu. Hiriaren urtaroa, eskola-alor arruntekin, etxe-pilatuekin eta kale-pilatzaileekin, errealismo kontutsu eta ia mundane batez bihurtzen da. Horrek distortsio psikikoak gero eta garbiago bihurtzen ditu. Eraikin batek kartoia edo kale-arrastoak bezalako zulo batean hondoratzen direnean, aurreko atzeko plano egonkorrak anplifikatzen du, eta horrek askotan erakusten du taldea, eta horrek erakusten du, espazio-aurketarako presioa egiten duen teknika bera.
Leku-diseinatzaileek sariak berriro ikusteari buruzko xehetasun sotilak ere ezkutatzen dituzte. "Izpirituak eta Kontsulta Bulegoa" "Riggenen iruzurraren historia kontatzen duen zaborrez betea dago: espiritu faltsua, exorzismo gaizki pintatuak korritzen ditu, eta edari bigun asko susmagarriki. Aitzitik, Mob-en etxea garbia da, bere familiaren borroka lasaia bere botereekin islatuz. Atzeko planoak ez dira atze-puntuak, mundua elkarrizketa-lerro bakar bat gabe aberasten duten gailu narratiboak dira.
Nola zaindu artistaren begiarekin: gida praktikoa
Estilo artistikoa erabat balioesteak, begirada aktiboa eskatzen du. Hona hemen zure begiak trebatzeko eta seriearen gozamena sakontzeko modua.
- Tekla-markoetan erabili behar da, baina ez hainbeste ikuskizunetan, non oraindik ere markoek desmodelotasuna ager dezaketen, eta ondoren, mugimendu huts gisa, irudi bakar batean harrapaturik, mugimendu huts gisa, marraztutako irudi ederrak ikusiko dituzu.
- Kontuz lerroaren pisuarekin: lerro meheek ahultasuna edo nekea adierazten dute.
- Mob-en botere gordina sarritan ortzadar kaotiko sakona da, eta beste esper batzuek ñabardura ezberdinak dituzte, beren pertsonalitateekin bat datozenak. Koloreek esaten dizute boterea nork erabiltzen duen, baita jaurtiketa zabal batean ere.
- Mangarako animea antolatu: 1. Irauli BATen jatorrizko panel webkomunikoetatik atal bat ikusi ondoren. Ikusiko duzu nola une zehatza zirriborro zakar bat 24 markoko pieza bihurtu zen segundoko, eta hobeto ulertuko duzu nola interpretatu zuten animazio-egileek adierazpen sinple bat monumental batean.
- Begietako keinuak puntu sinple engainagarriak dira, baina animatzaileek ñabardura sinestezinak isurtzen dituzte ikasle bakar bat oker lerrokatua edo nabarmen baten zarata motela. Eszena oso baten pisu emozionala sarritan aldatzen da pertsonaia baten begiradan.
- Soinuaren diseinuari entzun: Gida hau arte bisualan zentratzen den arren, audio-pista animaziotik banaezina da. Mob Psycho-ko energia psikikoaren soinua hezetasun elektroniko distortsionatuaren, beirazko itzalduraren eta maiztasun txikiko ronbleen nahasketa da, ikuslea fisikoki astintzen dutenak. Soinua eta irudiak sinkronizatzen duen arretari esker, estetika orokorraren estimua sakontzen du.
- Ikusi hasierako eta amaierako sekuentziak: hauek animazio abstraktuko mini-maisuak dira. Lehen denboraldiaren irekierak forma morfatuak eta ebaki azkarrak erabiltzen ditu Mob-en bidaia laburtzeko, eta hirugarren denboraldiaren amaierak, berriz, ur-koloreko mosaiko eder eta melankoliko bat.
Aktiboki begiratuz gero, konturatuko zara markoaren zati bakoitza historiaren muin emozionalaren zerbitzura dagoela. Artea ez dago narraziotik bereizita; narrazioa da.
Konparazioak eta ondare artistikoa
Arte-estiloa, antzinako edertasun-estandarrak desafiatzen dituen anime-lerro batean dago. DNA espirituala eta animazioarekin partekatzen ditu, animazio-ametsak, mugimendu atletiko eta psikologikoko marra-lerro aske eta adierazkorrak ere erabiltzen dituena. Oneren beste ezaugarri nagusiekin alderatuta, lau hankako gizakia, egokitzapena nabarmen aldatzen da; eta, gainera, animazio-produkzioa, LT-1-1, LT: LT: LT: LT: ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇
Ikuskizunak animetik haratago egiten du eragina. Mendebaldeko animatzaileek eta komikigileek Mob Psycho aipatu dute marrazki "ugly"ak legitimoki arazteko inspirazio gisa. Seriea animazio-eskoletan aztertu da, marko eta euskarri nahasiak modu berritzailean erabiltzeko. FLT:0]] Academic artikuluak ikuskizuneko estetikan,2]] , aztertzen du nola baztertzen duen artisautza tradizionala, eragin emozionalaren aldeko joeran.
Maisu Inperfektua besarkatuz
"Abiadurak, lerro makur batek, erregelazko batek baino pisu gehiago izan dezakeela dio. Pertsonaia-diseinuak ez direla erakargarriak izan behar ederra izateko, eta borroka psikiko basatienak ez direla hain garbi eta narrastiak, kolore eta emozio margotuen leherketak bezala. Mobrioiak ikustean, zure mutilaren indarren kontrolari begira, ez da zure mutilaren indarren erdian, ez da oraindik ere, bere buruaren gainean dagoenaren eta bere buruaren kontra borrokatzen.