1997an, lehen aldiz agertu zen animea, eta ikusleak sartu zituen poltsikoko munstro, gimnasioko gudu eta mutil baten ametsa Pokémon maisu bihurtzeko. Hiru hamarkada geroago seriea izugarri eraldatu da, ez bakarrik nola begiratzen duen, istorioak nola kontatzen dituen, pertsonaiak eraikitzen eta ikusle global batekin konektatzen den. Aldaketa horiek ulertzeak esan nahi du dena aztertzea, animazio digitalaren eskuiladurak eta kultura-indar horiek formatzen dituen.

[[Kategoria:0]]

Txanda errazago da ikustea jatorrizko Indigo League sagako pasarteren bat aurreko denboraldi batekin konparatuz, hala nola, ]Pokémon Journeys edo Pokémon Horizons . Behin, helburu zehatz batekin egindako bidaia episodiko bat bihurtu da, protagonista, esperimentuarekin eta hamarkada askotako historiarekin.

Evolution narratiboa: "Gotta Catch 'Em All"-etik "Traste-istorio Xedegarrira

Hasierako urtaroak: helburu sinpleak eta atal auto-kontaktuak

Jatorrizko seriea, Kanto eta Johto eskualdeak hedatzen zituena, formula fidagarri batean funtzionatzen zuen. Ashek, Misty eta Brock lagun zituela, leku batetik bestera bidaiatu zuen, Pokémon bat aurkitu zuen aste honetan, arazo lokala konpondu zuen, eta agian plaka bat lortu zuen. Atalak ez ziren bata bestearen gainean eraiki, eta Pokémon maisu bihurtzeko planifikazioak, ia egitura abstraktu bat bezala sentitu zuen.

Une hartan, animearen zeregin nagusia Game Boy jokoak eta merkataritza-txartelaren fenomenoa sustatzea zen. "Harrapa itzazue denak" mentalitateak jokoaren begizta islatu zuen, eta animea esperientzia horren hedapen koloretsu gisa balio zuen. Team Rocket-en eguneroko leherketak eta Ash-en noizbehinkako plakak irabazi zuten erritmo dibertigarri eta baxua sortu zuten, zaleek oraindik maite dutena, baina ez zuen lekurik uzten epe luzerako hazkunderako.

Hoenn eta Sinnoh Eras: serieko kreepak

Belaunaldi aurreratuaren seriearekin (Hoenn) eta bereziki Diamond & Pearl (Sinnoh), idazketa arku luzeagoak hartzen hasi zen. Lehiaketak, maiatza eta gero Dawn artean sartuak, bigarren mailako bidea eskaini zuen, gimnastikaren aurkako borrokarekin paraleloan. Lehiaketa horiek ez ziren kosmetika-jarduerak soilik, beren arerioak, emozio-pusketak eta epoisodo anitzen txapelketak zituzten. Sinnoh sagak, bereziki, arerio konplexuago bat egin zuen Paul Ashry eta filosofiak ikertzen ari zen bitartean.

Serigrafiaranzko desplazamendu horrek ikusleak saritu zituen. Atalak gero eta estuago konektatzen hasi ziren, eta emozioen taupadak, Chimcharren bilakaera-arkua bezala, pisu handia zuten, ikusleek denboran zehar tentsioa nola eraikitzen zuten ikusi zutelako.

Eguzkia eta ilargia eta bidaiak: Formula erabat apurtzen

The Series-eko Pokémon School-en matrikulatuta, denboraldi gehieneko leku batean geratu zen, eta ikuskizunak bizitza zati bat hartu zuen, ia sitcom-en moduko tonua. Tranbiak gutxiago balio zuen gimnasio-balantzetan (uharte-sentsek ordezkatua) eta abentura, adiskidetasun eta kultura bakarretan.

Ondoren, mundu osoko ikerketa-lankidetza eredu bati jarraitu zion, non Ashek eta bere lagun berriak eskualde ezagun guztietan zehar bidaiatu zuten. Egitura episodikoa itzuli zen, baina alde kritikoarekin: Goh-ren helburua Pokémon guztiak harrapatzeko, mitikoak barne, bultzada berri bat eman zion serieari. Ashek Koroazioen Munduko Seriean zehar egindako igoerak, azkenean, mundu mailako garaipena lortu zuen, 20 urtez jarraian izan zen arkua itxiz.

Garaipen horrek bidea ireki zuen Pokémon Horizons: The Serieserako, zeinak Liko eta Roy protagonista bikoitz gisa aurkezten dituen.

Karaktere-garapena: Ash, bere lagunak eta hura osatzen zuten Rivals

[[Kategoria:0]]

Ash Ketchum-en Maturazioa: Badge Bilduz baino gehiago

Ashen hazkundea animazioaren bilakaerarik eztabaidatuenetako bat da. Ash goiztiarrak inpultsiboak ziren, sarritan zortean edo setatsutasunean oinarritzen ziren guduak irabazteko. Indigo Leaguen izandako galerak, bere Charizard desobedientearen ondorioz, konfiantza eta prestaketari buruzko ikasgai gogorrak irakatsi zizkion. Sinnoh eskualdeak, borrokari taktikoa zen, eta modu metikoan trebatu zen, ingurunea erabili zuen, eta sinadura-estrategiak garatu zituen, hala nola Counter Shield.

Ashek, ordea, ez zuen titulu bat besterik, umiltasuna, erresilientzia eta ezagutu zituen entrenatzaile eta Pokémon guztien balioa irakatsi zion bidaia baten amaiera baizik. Ashen istorioa amaitu den arren, bere arkua klase luzeko pertsonaia maisu izaten jarraitzen du, profil episodiko bat idazteko.

Agentziak lagun egiten du: nola bizi diren bidai-lagunak

Jatorrizko seriean, Mistyk eta Brockek rol garrantzitsuak izan zituzten: komikiak, noizbehinkako orientazioa eta laguntza morala, baina gutxitan lortu zituzten beren helburu independente eta epe luzerakoak. Hoenn-eko May-rekin batera aldatu zen. Mayk Top Koordinatzaile izateko egin zituen ahaleginek istorio paralelo bat eskaini zioten bere erronka eta aurkariekin, Ash-en eskutik hazteko aukera emanez. Dawnek jarraitu zuen Sinnoh-en tradizio hori, eta bere itzulerarekin, hain zuzen ere, eta bere itzulerarekin, hain zuzen ere, hain zuzen, pertsonaia hauek zaleek zer esan nahi zuten.

Geroago, beste batzuek gutun-azala estutu zuten. Serena Kalosen auto-aurkikuntzarako bidaia pertsonala izan zen, eta azpijoko erromantiko sotil bat sartu zuen, Alolako klasekideek asmo batzuk definitu zituzten, ozeanoa Sophoclesen helburu teknologikoetara arakatzeko ametsa, eta Goh-en misioa Pokémon espezie guztiak harrapatzeko, Mew barne, beren FLT:0'Journeysen bizkarrezur emozionala bihurtu zen. Frankiziaren arabera, bidaia-kide baten istorioa Ash-en irteera bezain beharrezkoa izan zitekeela erakutsi zuen, eta bere lorpenak ezabatu zituen.

Ebolved-eko Rivals: Bully-tik ispilura

Hasierako denboraldietan, Rivals dimentsio bakarrekoak ziren, Gary Oak, Ash itxura zehazteko batez ere existitzen zen paper harro eta higuingarria, Paulek, "Diamond & Pearl -en sartua, dena aldatu zuen, hotz, pragmatiko, eta Pokémon ikusi zuen tresna gisa bazkideen ordez. Bere filosofiak Ashen sinesmenak zuzenean desafiatu zituen, eta haien arerioek bi pertsonaiak hazi behartu zituzten. Paulek Ash eta Ash-en arteko begirunea eta Ash-ek eta bere Chim/Infernape-ri buruz zuten, denbora ideologikoa eraikitzeko.

Sawyer (Kalos) eta Gladion (Alola) bezalako arerioek joera hori jarraitu zuten, bakoitzak dinamika desberdina eskaintzen zuen, errespetuzko hasiera eta urruneko aliatua, hurrenez hurren. Team Rocketek ere, oraindik ere umore oneko atsedena ematen zuen bitartean, sakonune harrigarrietan zehar ikusi dute beren burua, batez ere aldi baterako filmaren baitan: "Aukeratzen zaitut!"

Ikusizko eta ekoizpeneko probak: nola aldatzen den Animea gaur

Eskutik hartutako zeluletatik fluidotasun digitalera

Jatorrizko Pokémon pasarteak animazio tradizionalarekin sortu ziren, xarma nabarmen eta apur bat beldurgarria emanez. Atzeko planoak eskuz margotu ziren, eta marko-tasak nolabaiteko zurruntasuna sortu zuen mugimenduan. 2000.eko hamarkadaren hasieran animazio digitalera aldatu zenean, Belaunaldi Aurreratuan guztiz onartua, ikuskizunak mugimendu leunagoa, marra garbiagoak eta kolore biziagoak lortu zituen. Pokémon bera adierazkorrago bihurtu zen, eta efektu bereziak Flamethrower edo Thunderbolt bezalako mugimenduetarako.

Sun & Moon-ek, OLM animazio-estudioa, nahita egindako estilistikoa da. Karaktere-diseinuak leundu egin ziren, aurpegi borobilagoekin, begi handiagoekin eta adierazpen puztuagoekin. Aukera hau, hasieran zale zaharren artean eztabaidatua zegoen bitartean, oso denbora-tarte emozionala eta komikoa zabaltzera baimendu zen. Borrokak dinamikoagoak ziren, kameraren angelu dramatikoak, ebaki bizkorrak eta jariakiakiakin, koreografia zinematografiko ia zinematografikoak, lehen tresnak erabiliz.

Eskualdeko arte-estiloak eta diseinu-filosofia

Saga berri bakoitzak bere diseinu sotilak ekarri zituen eskualdearen atmosferara egokituak. Kalosek begirada helduagoa hartu zuen Europako dotoretasunera egokitzeko, Alolak, berriz, eguzki-argiz beteriko estilo jostagarri bat hartu zuen. Serieetan ere, atzeko planoko arteak islatzen zuen kultura, Unovako hiri neon-argietan edo Alolako bero tropikalean pentsatzen zuen. Ken Sugimoriren jatorrizko Pokémon diseinuak oinarri izaten jarraitzen zuten, baina OL M.-en artistek etengabe berrinterpretatzen zuten nola mugitzen ziren eta mugitzen ziren izakiak.

Kritikoki, aldaketa bisualak ez ziren inoiz teknologiaren inguruan bakarrik izan, eboluzionatutako tonuarekin bat egiten zuten. Ikuskizunak abenturazko denboraldi serioagoa eman nahi zuenean, diseinua estutu egin zen, komedia eta bizitza zatikatuetan murgildu zenean, artea askatu egin zen. Malgutasun hori zuzeneko erantzuna da, bai ikusleei bai haurrei Pokémon lehen aldiz urtero aurkitzearren dei egin behar dien frankizia bati.

Tonal Shifts: Saga abenturatik hasi eta istorio-kontalaritzara

Hasieran, komedia arineko akzio-abenturazko serie bat zen. Jokoa oso gutxitan gertatzen zen bizitza edo heriotza, eta tonua alai zegoen Ashek huts egin zuenean ere. Denboran zehar, ikuskizuna genero nahasketa eroso bihurtu zen. XY serieak shōnen estiloko borroka intentsitatea eta talde ia apokaliptiko batek arkua jo zuen.FLT:0, Sun & Moonk eskuin-slapsak eta sitcom erritmoa hartu zituen, eta ez zuten parterik izan borrokaldi bakar batean.

Tonalitate-barruti hau da animeak jasan duen arrazoietako bat. Uko egin nahi dio, aldarte ezberdinak bideratzeak, Butterfreeren irteera garratzetik Leonekin izandako azken borroka garaipenera arte, seriea erabat erresonantea izaten jarraitzen du belaunaldiz belaunaldi. Eta hasten den bezala, argi dago sormen-taldeak bultzatzen jarraitzea nahi duela, misterio, abentura eta gazte-abentura nahasten eta aurkikuntza.

Hedapen globala eta fenomeno kulturala

English Dub eta International Accessibility

Pokémonen arrakasta globala ezinezkoa izango zen 1998an abiarazitako ingeleseko dub gabe. Lokalizazio prozesuak erreferentzia kulturalen bidez leundu zituen, izen egokituak (Satoshi Ash bihurtu zen), eta irekidura japoniarrak ordeztu zituen, "Pokémon Gaia" bezalako abesti ezagunekin. Puristek, aldiz, edizioak deitoratzen zituzten bitartean, dubaren hurbiltasuna funtsezko gidaria zen Pokémon etxetik kanpo izen bat egiteko.

Frankizia heldua eta bikoizketa-praktikak ere hobetu ziren. Denboraldi batzuk geroago jatorrizko soinu-banda gehiago gorde zituzten, Pokémon askorentzako izen japoniarrak gorde zituzten, eta karaktere-ahotsak koherenteak izan ziren. Emaitza benetako ikuspen-esperientzia bat izan zen, nazioarteko zaleei konektatuago zeudela iturburu-materialarekin. Netflix bezalako streaming-plataformak eskuragarri egoteak ikustaldi-esperientzia homogeneizatu du, difusio japoniarraren eta askapen orokorraren arteko atzerapena hautsiz. Denbora-lerro oso baterako, Pomonké TV TV TV TV TV TV TV TV TV TV TV TV TVLTFLT1:0.

Multimediaren sinergia: jokoak, kartak eta aplikazioak gurutzaketak

Animeak ez du inoiz huts egin. Bere istorioaren arkuak joko-argialdiekin lerrokatu dira sarritan: Hoenn seriea Alola jokoekin batera estreinatu zen. Merkataritza-txartelaren jokoa, hedapen berrien korrontearekin, pertsonaiak eta Pokémon gorde zituen denboraldien artean ere. Mew eta Poptwow bezalako ikono-mugak Alola jokoekin iritsi ziren.

Berrikiago, Pokémon Go eta spinoff-ak, hala nola, Pikachu Detective , frankiziak telebistatik euskarri oso berrietara salto egiteko duen gaitasuna erakutsi zuen. Animeak eragina eta joera horiek eragiten ditu eta xurgatzen ditu. Ospean eztanda egin zuenean, serieak aplikazioa ispilatzen zuen eremu-ikerketaren kontzeptua sartu zuen, eta mekanikak harrapatzen zituen.

Pokémonen aztarna kulturala pantailaz haraindi hedatzen da, eta bere pertsonaiak moda-lankidetzan, parke tematikoetan eta aire-konpainiaren segurtasun-bideetan agertzen dira. Frankizia, adib., {FLT:1} eta {FLT:2} ZeldaFLT:3}-ren kondaira Japoniako pop kulturaren enbaxadore globala da. Anime horrek ezin du fenomeno hori gainditu, asteroko hitzordua zen, joko bat esperientzia mekaniko eta emozionala bihurtu zuena.

Aurrean begira: Pokémon Horizons eta belaunaldi berri bat

"FLT:0"Pokémon Horizons: The Series-ek kapitulu berri baten hasiera markatzen du. Liko eta Roy fokura sartzen direnean, animea aske da ikuspegi, eskualde eta gatazka berriak aztertzeko Ash-en legatuarekin zerikusirik ez dutenak. Lehen atalek erritmo motelago eta misteriotsua iradokitzen dute, indar ezezagun eta erakunde itzaltsuaren lumadun esploratzaileek intriga-hari bat sortzen dute. Ikuspegi honek oihartzun egiten du entzule modernoen historia-istorioa, eta aldi berean bihotz-berotasuna mantentzen du, eta Pomonké definitzen duen bitartean.

Animeak eboluzionatzen jarraitzen duen heinean, 25 urte baino gehiago ikasiriko irakaspenak ekartzen ditu: aldaketa onartzea, zure pertsonaiak errespetatzea eta inoiz ez gutxietsi lotura emozionalaren zaleek mutil bat eta Pikachu batekiko duten sentimendua, edo, orain, neska bat eta bere Sprigatitorengana. Bidaia ez da amaitu, eta historia adierazgarria bada, onena ez da oraindik iritsi. Animearen eta gauza guztien berri izateko, bisitatu official Pokémons-en Horizonmons pageFLT:1].