Memoriaren motor narratiboa 'Erased'-en

Denbora-bidaiei buruzko istorioek ez dute inoiz memoria marrazki-gailu gisa hartzen, protagonistak aldatu behar dituen gertaeren erregistroa. Erased-aBoku dake ga Inai Machihi:3]] itxaropen hori erabat irauliko du. Istorio honetan, oroimena ez da artxibo pasiboa, narrazio osoaren motorra da, pertsonaien artean noraezean dabiltzan paisaia bat, galdu egiten da, eta, azkenik, berriro agertzen da. Regret eta erredentrazio-gai abstraktuak ez dira azaltzen, baizik eta ez dira beren memoriaren bidez, eta ez dute beren nortasunaren bidez adierazten.

Memoriak zergatik duen eragina ulertzeko, era horretan hartzen duen esparru psikologikoa. Memoria prozesu berreraikitzailea da, ez irudi zehatzen erreprodukzioa. Errebelazio-ekintza bat da, distortsioaren, kolore emozionalaren eta nahita ezabatzearen kaltetan. Mekanismo horrek aukera ematen dio Satoru Fujinuma protagonistari bere haurtzaroari bere haurtzaroari "beregitu" bitartean, hala ere, bere adimen emozionala eta bere buruarekiko sentiberatasuna, helduen kontzientziaren une mingarri oro, bere buruarekiko sentikortasun mingarrira itzul dadin.

American Psychological Association-ek argitaratutako memoria traumatikoei buruzko azterketa erdinal batek argi erakusten du tentsio hori: "Turismoaren oroitzapena oso zatikatua izan daiteke, irudi begiesgarri eta emozional gisa kodetua, narrazio koherente gisa baino". Satoruren esperientziak zatiketa hau islatzen du. bahiketaren lehen oroitzapenak irudi desmuntatuak dira: zinta gorria, elur-ilunaren aire hotza, laguntza-sentsazio bat.

Buru-kolpe bat haurtzaroan

Satoru Fujinumaren heldu-bizitza atxilotuaren garapenaren erretratu bat da, eta stasis horren jatorria oroimenean dago. Huts egindako manga artista da, emozionalki askatua, azken banaketa-lan bat egiten duena, erruduntasunaren zentzu lauso baina iraunkor batek eraginda. Oraindik ez daki amaren heriotza eta haurtzaroko hilketa-katea zuzenean lotuta daudela bere memoria prozesatu gabeko oroitzapenekin.

"Errepikagarritasuna" fenomenoak, nahi gabeko denbora jauzi batek Satoru behartzen du tragedia bat gerta baino lehen saihesteko, kanpoko defentsa-mekanismo gisa funtzionatzen du. Trauma espezialistek intrusio-sintomak deitzen diotena imitatzen du, baina bihurritze kritikoarekin: Satoruren intrusioak ezgaitzen dituen flashback pasibo baten ordez, esku-hartze aktibo bihurtzen dira. Ez du izua berriro biziarazten, erreskatatzailearen posiziora bultzatzen du. Horrek oroimena parlisia-agentzia batetik leku batera eraldatzen du, eta hala ere, bere gainjartzen du, eta ez du bere burua galtzen, eta ez du galtzen.

Honela, ezabatutako batek damuari buruzko egia sakona erakusten du. Ez da soilik ondorio txar baten aurrean tristura; sinesmen iraunkorra da, oraingo norbera beste aukera bat egin lezakeela adierazten duena. Satoruren arku osoa sinesmen hori desegitean datza, behin baliabiderik ez zuela erakutsiz, informazioa eta beste modu batera jarduteko laguntza. Helduen jakituria eta haurren paisaia emozionala uztartuz bakarrik has daiteke, eta bere burua zigortzen du, bere burua sendatzeko, bere burua sendatzeko, bere burua sendatzeko, bere burua sendatzeko.

Nostalgia Fog Babesle gisa

Damua oroitzapenen ertz zorrotza bada, nostalgia da belo seduktiboa. Atsekabetua, suntsitua, Satoruren iraganeko testura estetikoan jartzen du arreta: Hokkaido hiri elurtsu baten argi saturatua, otsaileko gela baten beroa, familia-ohia egiteko ohitura erosoa. Une hauek ezin dira nabarmenki ederrak dira, eta helburu narratiboa dute atmosferatik kanpo.

Nostalgiaren ikerketak bere izaera bikoitza erakutsi du etengabe. Gaur egun, Psikiologiak laburbiltzen duen lan-gorputzak adierazten du nostalgiak gizarte-konektibitatearen eta esanahiaren sentimenduak hobetu ditzakeen arren, gehiegizko hausnarkuntza eta iraganeko idealizazio irrealista batera ere eraman ditzakeela. Satoruren eskuetan, 1988ra itzultzeak hain zuzen ere gehiegizko babes-ekintza eta sentimendu hori du. Bere klasekide gazteak ez dira pertsona konplexu gisa ikusten, beren borroka pribatuekin, baizik eta biktima gisa, bere narratiban gorde behar du, non ez duen ikusten ahal duen bere haurtzaroko jolas-jokoen bitartezko jolas-jolasaren bitartezko jolas-jolasa egiten duen.

Kayo bera ere narrazioaren aurkako puntua da, bere gorputzak nostalgiak baztertuko lukeen errealitate baten froga fisikoa darama, mauka luzeen azpian ezkutatua, bere kideak baino txikiagoa egiten duen desnutrizioa. Satoruren oroitzapenek nostalgiaren lainoa zeharkatzen dutenean eta xehetasun horiek erregistratzen dituztenean, bere misioa makro-mailako krimenen prebentziotik pertsona erreal baten mikro-mailara aldatzen da.

Sekula iritsiko ez den arriskua

"Azterketa" tituluaren balioa, pisu sinbolikoaz aberatsa da, eta eraldatzailearen metafora bisuala behin eta berriz agertzen da serieko hasierako kredituetan eta gako-eszenetan. Bere gainazalean, eraldatzaileak arbel garbi bat iradokitzen du, orban bat erabat kentzeko fantasia, eta ez da geratzen. Fantasia hori, noski, ilusio bat da, sistematikoki dekontruktuak. Karaktereek oroitzapen mingarriak ezabatzen saiatzen direnean, ez dute bakerik lortzen; horren ordez, LTFGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGGG

Ez dago inon antagonistaren psikologian baino nabariagoa den hori. Seropiletan sartu gabe, mehatxu zentralaren atzean dagoen indarra oroitzapen eta identitateekin harreman distortsionatua da, hustasun sakonaren sentipena ezabatzeko hasierako saiakeran oinarritua. antagonistaren ekintzak ez dira ausazko indarkeria, baizik eta oroimenaren forma groteskoa, ezabatua bete beharreko ahalegina.

Protagonistak, ikasgaia ere ahaltsua da. Satoruren komatosa-aldia, azken konfrontazioaren ondoren, bete-betea da, eta espazio huts bat, non iragana eta etorkizuna ez diren kontzienteki formatzen. Hala ere, bere ama ez da inoiz agertu, lagunak bisitatu zituen, Kayok bere eraginaren aztarna zeraman bizitza eraiki zuen. Memoriaren erresilientzia, hitzez hitzeko iraungipen-silientzia, seriearen azken argumentu garailea da: FLT0, benetan desagertu egin da, beste batek egin badu, eta beste batek ikusi badu:

Atebidea berrantolatzeko

Damuak isolaturik, konfrontazioak lotzen ditu. {FLT:0}Erased }Erased } n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n n

Pertsona baten memoriak, batez ere auto-errentamenduak treditatzen duenean, ez du fidagarritasunik. Baina beste bat, guraso bat, lagun bat, baita profesional bat ere, iraganeko errealitatea errebokatzen du eta berriro ezartzen du, memoriak bere desformazioa galtzen du.

Satoruk bere klase sozialean integratzeko ahalegin iraunkorrak ez dira bakarrik ongintzazko ekintzak, baizik eta bere bizitza eraldatzailearen aurka jartzen duen erreferentzia-puntu berriak eskaintzen ditu, eta ez da bere bizitza osoa ezabatzen, baizik eta bere ikuspegia zabaltzen da.

Oroitzapen berriak sortzeko proiektu luzea

Errebelazioa oso gutxitan gertatzen da, gertaera dramatiko bat. autokontzientziaren egoeran bere bizitzako azken arkua, Satoruren errekuperazio luzea erakusten du komatik esnatu ondoren. Bere oroimenaren hutsune fisikoa, bere bizitzako urteak, autokontzientziarik gabeko egoeran, txikitako traumaren hutsune emozionala islatzen du. Bere funtzio motorrak ez ezik, bere buruaren zubi kohesionatuak berreraiki behar ditu, heldua izan zen, eta orain gizaki batek bidaiatu zuen, eta orain, etorkizuna zalantzan jarri.

Berreraikitze hau ez da proiektu bakar bat, iraganean sortu zituen loturek kanpora irradiatzen dute, batez ere denbora-lerroa aldatuz, ez kosmikoen bidez, baizik eta une berri eta konektatuen metaketa motel eta iraunkorraren bidez. Kayoren biziraupenak bere familia propioa eraikitzera darama. Bere lagunek krisiari ezarritako leialtasun eta adore balioak daramatzate. Airi ere, bere jatorrizko orainaldiko pertsonaia, etorkizuneko bizi-iraunkorra bihurtzen da. Harreman horietako bakoitza FLT: 0living bank memoria da, eta bere burua sare batean banatzen ez duen pertsona bat.

Ikusleentzat, hau da modurik praktikoena. Ekintza esanguratsu orok, egiazko konexio une bakoitzak, gero berreskuratu daitekeen memoria bat sortzen du, itxaropena agortzen denean. Seriearen baikortasuna memoriak nola funtzionatzen duen eguneroko errealitatean oinarritzen da: ezin ditugu kapitulu mingarriak ezabatu, baina beste hainbat idatzi, istorio guztiak beste tragedia batek definitzen dituen bezala.

Memoria Empathy-rako azken esteka gisa

Satoruren denbora-jauziak bere iraganari ez ezik, behaketa eta esperientzia partekatuari esker, ingurukoen barne-munduei sarbidea ematen dio, Kayoren izua ikasten du, eta zezen-klasearen harrokeriaren atzean bakardadea ikusten du. Bere bizitzaren zentzua galtzen duen irakasle baten etsipenaren lekuko da.

Memoria-ikuspegi panoramiko honek aldatu egiten du, apatia posible egiten duten etiketa egokiak kentzen dituelako. Ezin duzu pertsona bat baztertu historia osoa zure bihotzean idatzita dagoenean. Serieak iradokitzen du, benetan gogoratzerik ez bagenuen gertakariak bakarrik, besteen bizitzaren testurak baizik, krudeltasuna ia ezinezkoa izango litzatekeela. Empathy, esparru horretan, oroimenaren funtzioa da funtsean: beste norbaiten zati bat gure baitan eramateko gaitasuna.

Kultura-solasaldiek gero eta gehiago egiten dute memoria kolektiboaren eta kalkulu historikoaren inguruan, eta horrek adierazten du memoria kartzela izan daitekeela. Nostalgia ez da inoiz inora eramaten ez duen ihes-bide bat. Baina bere diseinu-indar guztiarekin, preso hartzen gaituen ahalmen berberak ere gakoa daramala azpimarratzen du. Regret ate astuna da, baina memoria partekatua, eta, azkenik, eskua irekitzen du.

Azken batean, huts egin genuen umeen aurpegiak gogoratzea eskatzen digu, uneak baztertu genituen, aukera txikiak. Soilik gure buruan irudi osoa jarrita, bidea egin dezakegu, non dolua bizitako etorkizun bat eraikitzen duen maitasun zaindu eta deliberatu gisara bihurtzen den.