Hayao Miyazakiren "FLT:0" Spirited Away 2001ean estreinatu zenean, Japoniako bulego-erregistroak hautsi eta animaziozko film onenaren Oscar Saria irabazi zuen. Filmak mundu trinko eta zehatz bat aurkeztu zuen, antzinako herri-sinesmenek eta kezka modernoek bat egiten baitzuten bainuetxe batean espirituen truke. Leku horrek, giza eta sakratuaren arteko muga-espazioak, Miyazakik Shinto komologia, yōkai eta lore-k, eta kosmitaktakto-kto-krito-komologiarifizioari, eta komenta, aldi berean, komentajerazio sozialean, komenta, komenta, eta kosmografiansmografian, kosmatu japoniarren ondoren, bere lan-smografian hasi zen, eta iruzkinetan, eta iruzkinetan, eta iruzkinetan, koskrisk egiten hasi zen, eta koskriskriskriskribubububutu hori, eta koskriskzio unibertsalaktu hori, eta koskribukatu

Shinto Cosmos: Purifikazioa eta Espirituen mundua

Shintok, Japoniako tradizio espiritualak, hainbat gauza ezagutzen ditu: kamiami , fenomeno naturaletan bizi diren izakiak, arbasoak gurtzen dituztenak eta gizakiak egindako objektuak ere bai. Shintoren praktikaren muina da purifikazioa (Txilearen praktika) [4]oharFLT:5], eta horrek oreka eta kutsadura espirituala berreskuratzen du.

Bainuetxeko jabeak, Yubabak, kami askoren dualitatea gorpuzten du. Bai beldurgarria eta gogaikarria, izen eta ama beldurgarri bat lapurtzen dizkiona, Boh, bere alaba erraldoiari, bere ahizpa bikia, Ziiba, etxetxo lasai batean bizi dena, naturaz gaindiko indar beraren itxura lasaia, onberagoa adierazten du. Bere presentzia femeninoak Shintoren adimenari esaten dio ez dela simplistikoki ona edo gaiztoa, baizik eta giza-agintariariariariari eta gurtzeari ekiten dion indarra.

Bainuetxeak berak santutegiko gune txiki bat bezala funtzionatzen du. Chihirok zeharkatzen duen zubia, profanoaren eta sakratuaren arteko muga argia da. Ikatz-espritoak, naturaz gaindikoa ez dela ezkutatzen gogorarazten die guztiei, eta Miyazakik erabaki du pantaila dozenaka izpiritu bereziz betetzea, bakoitza bere atzean, Shintoren kulturari buruzko ikuspegi orokor batekin, Shintoren presentziaren bitartez, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, ez da, eta bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere buruarentzat, bere

Artximota folklorikoak eta Yōkairen hizkuntza

Shinto erritualetik haratago, Spirited Away folklore japoniarraren eta yōkaiaren tradizio aberatsari buruzko informazioa ematen du, naturaz gaindiko izakiak, gaiztotik gaiztora doazenak. Ez dago aurpegirik, zalantzarik gabe, filmaren euskarririk gogoangarriena, yōkai arketipo baten interpretazio modernoa da. Maskararen antzeko bisatu huts batekin, FLTren antza duena:2] No-Aterfa-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-a-

Haku, Chihirori laguntzen dion dragoi gaztea, ikusle modernoentzat birgrabatutako beste irudi folkloriko bat da. Kohaku ibaiaren izpiritua da, behin-betiko ur-bide garbia, apartamentu-eraikinetarako bete eta zolatua. Japoniar mitoan, ibaiak herensuge gisa pertsonifikatzen dira, eta bere etxea eta izena galdu dituen dragoi-jainkoa, egiaztatu gabeko garapenaren kostuaren metafora indartsua da. Hakuren identitate bikoitza, herensuge dotore bat eta Yubaba apren ikasle hotz batek bezala, nola mugitzen diren erakusten du, nola mugitzen diren bere burua eta nola hondoratzen den, nola nola hondoratzen den, nola nola hondoratzen den, nola nola desagertzen den, nola nola desagertzen den, nola desagertzen den, nola nola deitzen den, nola desagertzen den, eta nola desagertzen den, nola nola nola nola desagertzen den, nola bihurtzen den, nola nola bere burua sendatzen duen, nola bihurtzen den, nola bihurtzen den, nola bihurtzen den, nola bihurtzen den, nola bihurtzen den, nola nola bihurtzen den, nola bihurtzen den, nola nola nola bere burua, nola bihurtzen den, nola bihurtzen den, nola bihurtzen den, eta nola bihurtzen den, nola bihurtzen den, nola bihurtzen den, nola bihurtzen den, nola nola nola nola nola bihurtzen den, nola bihurtzen den

Ibaiko espirituak, "izpiritu kirats eta ooze" gisa agertzen dena, Chihirok, giza zaborraren kaskada bat ateratzen duenak, bizikleta bat, etxetresna bat, arrantza-lerro estu bat, bere aldetik. Garbitu ondoren, espiritua ur-heren moduko herensuge dotore bat bezala agertzen da, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar,

Izena lapurreta, identitatea eta norberaren komertziamendua

Bainuetxeko alderdirik zailenetako bat Yubaba-ren lana da bere langileen izenak lapurtzea. Chihiro "Sen" bihurtzen da, "Haku" izengabeko azti bihurtzen da, eta beste langile askok ahaztu egin dute benetan nor diren. Japoniarren ustean izen batek botere handia du, zerbaiten benetako izena jakitea boterea edukitzea da. Ideia hau guztietan agertzen da, "FLT:0'monogatem't'1' (iputatu) manga garaikideari. Miyazakik bultzatzen du, eta bere izena erabiliz gero, bere burua hiltzeko eskubidea izango du, eta bere kapitalismotik kanpo, bere burua hiltzeko eskubidearen sinboloak, eta bere burua deuseztatzearen bidez, eta bere burua deuseztatzearen bidez, bere burua deuseztatzearen bidez, bere burua deuseztatzearen bidez, eta bere burua deuseztatzearen bidez, bere burua deuseztatzearen bidez, bere burua deuseztatzearen bidez, bere burua deuseztatzearen bidez, bere burua deuseztatzearen bidez, bere burua deuseztatzearen bidez, eta bere burua deuseztatzearen bidez, bere burua deuseztatzearen bidez, bere burua deuseztatzearen bidez, bere bizitza osoa, bere burua deuseztatzearen bidez, bere bizitza-sistema bikain bat egitea baino ez da.

Chihiroren bidaia oroitzapen bat da, paper-zatiari eusten dio bere benetako izenarekin, talisman bat, bere identitatea eta Hakuren memoria galdua berreskuratzen dituena. Horrela, filmak dio identitatea ez dela erosi edo lapurtu beharreko ondasun finkoa, baizik eta harreman bat, landu beharreko oroitzapen eta konexioen sarea. Gai honek oihartzun handia du kulturen artean. Gizarte-komunikabideen marka eta ekonomia anonimotasunaren garai batean, beste langile batek New Yorken edo Tokyon egiten duen bezala, LT3ko testu-kontak, kontetakoaktaktaktaktaktaktaktaktaktaktaktaktaktaktaktaktaktaktaktaktaktaktibitate gisa, Japoniakoak, baina, konktak, kotak, kotak, kotaktaktaktaktaktaktaktak, kotaktak, kotaktaktaktaktak, kotaktaktaktaktaktaktaktak, kotaktaktak, kotak,

Irudizko eta Auraleko istorioak arkitektura emozionala bezala kontatzea

Miyazakiren zuzendaritzak eta Studio Ghibli-ko animazio taldeak hizketaren pisu narratiboa baino askoz ere pisu handiagoa duen hizkuntza bisuala eraiki zuten. Bainuetxearen diseinua labirinto bertikala da, Yubaba dagoen goiko aldean, iluna eta industriala, galdara-gelan, non Kamajik lan egiten duen. Hierarki espazial horrek filmaren klase-iruzkinak indartzen ditu, esaldi adierazgarri bakar bat ere egin gabe. Hakuhiro eta urrea elkartzen dituen belar-kanpoaren arteko kontrastea, eta barruko itzalaren arteko tentsioa eta barneko tentsioa sortzen ditu.

Chihiroren gurasoak txerri bihurtzen direnean, baimendu gabeko izpirituentzako janaria kontsumitzen dutelako da. Gero, Haku-k emandako arroz-bola jateak Chihiroren paralisia hausten du eta negar egiten uzten dio, lehen mailako askapen batek agentziarako lehen urratsa markatzen du. Hemen jatea ez da inoiz sustengatzea soilik; errituala da, pertsonaiak espiritu-munduan sakontzen edo gizatasuna berreskuratzen laguntzen diena. Filmak janari-arretari ematen dio, itsas-obobobre bat, eta lurrun-elementuen lurrun-sustailuak sortzen dira, eta kiro-sutsuaren oinarrizko osagaien bitartez.

Joe Hisaishiren puntuazioa, "Udako Egun" piano-gaiaren bidez ainguratua, narratzaileak bere eskuinean bezala funtzionatzen du. Musikak nostalgia eta galera ekartzen ditu, manipulaziora jo gabe. Chihiroren arku emozionalekin sortzen da, orkestrazio minimoa erabiliz isiltasun uneetan (trenaren eszena ur gainean) eta handitu egiten da historiak eskatzen duenean. Tren-bidaia ospetsua, ia hitzik gabekoa, soinua eta irudiak bereizteko eta elkarrizketarako erabiltzen ditu, eta elkarrizketa-konstunetikoaren edertasuna, japoniarren transbordentzia, ulertzen ez den bezala, transbordentziaren kontzeptua da.

Ingurumenismoa, kontsumismoa eta Garapenaren Itzala

River Spirit sekuentzia ingurumen-adierazpenik handiena den arren, film osoa kezkaz dago gizadiaren eta mundu naturalaren arteko harremanaz. Bainuetxea Miyazakik deskribatu duen paisaia batean dago, burbuila ekonomikoan Japoniak utzitako gai-parke eta amodio-hoteletan inspiratua, naturak birkonoratua. Haku ibaia, Kohaku, apartamentu-eraikinetarako prestatua zegoen, ezaugarri geografiko bat ez ezik, entitate izpiritual bat ere ezabatuz. Chihiro ibaira erortzen dela gogoratzen duenean, haur-memoria berreskuratu du, eta aldi berean, hiri-berraldaketa bat ere ezabatu nahi izan du.

Kontsumismoaren kritika ere zorrotza da. Bainuetxearen ekonomia osoa gehiegizkoa da: jainkoek ura xahutzen dute bainu bitxietan, langileek hanka-sartzean, eta ez dute inoiz ase ezin den kontsumitzailearen parodia groteskoa. Hiru langile jaten ditu, urrea botatzen du, eta gehiago eskatzen du, baina ez da inoiz pozik sentitzen. Mezu hau ez da sotila. Japoniako postbubleb malaisearen hutsuneari zuzenean hitz egiten dio, baina baita ere, bere edertasun-sistematik XXI. mendeko aberatsenaren eta bere ongizate-sistematik XXI.

Heroinearen bidaia: Chihiro Ogino eta Clichés heroikoaren ukoa

Chihiro ez da ohiko protagonista animatua, hamar urte, baldarra eta fisikoki, izututa eta gogoz kontra sartzen da munduan. Bere hazkundea ez da botere magikoak eskuratzean edo gaizkile bat garaitzean borrokan. Horren ordez, lanean ikasten du, bere inguruko espiritu bakartiekin enpatian, eta bere hutsegiteen ardura hartzen du. Arku honek "hero" gizon-gizonaren ibilbidea saihesten du, hazkunde-eredu lasai eta harremandun baten alde, askotan heroine-ren ibilbidea deitzen zaio. Ibaiko ekintzak dira: bere seme-alaben indarkeria ez da onartzen, baina ez du bere gurasoekiko indarkeriarik, eta ez dute onartzen.

Karaktere-diseinu honek Chihirori jarrera ematen dio bat-batean eta etsaitasunez gainezka sentitu den edozein ume (edo helduari) bat-batean, erabiltzen dituen trebetasun mundanoak, soka bat lotuz, zorua garbituz, medikuntza mingotsa administratuz, ezpata-borrokarako gorde ohi den begirune berarekin irudikatzen dira. Eguneroko gaitasunari eta erresistentzia emozionalari buruzko adierazpen erradikala da.

Ondare orokorra eta kultura-bereiztasunaren dibisa

Filmaren arrakastak, Japoniatik kanpo, industria-ikuskari batzuk astindu zituen hasieran. Nola liteke hain istorio bat, Shinto purifikazio erritualetan, espiritu ikusezinetan eta izaki folklorikoetan, Texas edo Toulousen entzuleei dei egitea? Miyazakik azaldu nahi ez izatean, erantzunaren zati bat da. Ez dago narratzaileak kami bat definitzeko edo kultur erreferentziak itzultzeko urratsik egiten duenik. Bere mundu fantastikoa hormigoi eta autoargitalpen gisa tratatuz, Miyazakik ez du ikusleen lana egitera gonbidatzen, baina ez da fantasiazko interpretaziorik egiten, baina ez da maiz gertatzen, gizarte-a, eta fantasiazko interpretaziorik ez dela.

Roger Ebertek, garai guztietako animazio-film onenetako bat deitu zionak, ikusi zuen nola liluratu zuen, eta ez zuen lortu, ez baitzuen lortu, baizik eta, bere burua makurtu gabe, liluratzeko gaitasuna.

"Izpirituratuaren ondarea" ez dago akademiara mugatuta, animatzaileen belaunaldi batean eragina izan du, Pixarren Pete Docter barne, eta haren irudiak hiztegi bisuala bihurtu dira. Aurpegirik gabeko maskara agertzen da mundu osoan Halloween jantzietan; uraren gaineko trena aipatzen da bideo-jokoetan eta eleberri grafikoetan. Filmak iraun egiten du, inoiz ez duelako moral sinple batean ebazten. Ikusle bakoitzak behar duena har dezan gonbidatzen du, ingurumen-islapena, hazitako ipuinen irakurketa, eta mundu-konstailua, eta memoriaren bidez, jainko-jainkoa, antzinako izena, ahaztua, eta Jainkoa, ez dela, baina, ez dela, ez dela uste osoa, ez dela, ez dela, ez dela, ez dela, ez dela, ez dela, ez dela, ez dela, ez dela, ez dela, baizik eta ez dela, ez dela, ez dela ustea, ez dela, ez dela, baizik eta ez dela, ez dela, ez dela, ez dela, ez dela, ez dela, ez dela, baizik eta, ez dela, ez dela, ez dela uste duela ustea, baizik eta, ez dela, ez dela, ez dela, ez dela, ez dela, ez dela, ez dela, ez dela,