Animatzen etorkizuna: Giza Hobekuntzaren bidaia animean

Giza eta makinaren fusioak fantasiak liluratu ditu hamarkadetan, baina euskarri gutxi batzuk aztertu dituzte beren ñabardurak Japoniako animazioaren sakon eta bisualki. Zientzia-fikziozko animeak giza hedapenaren kontzeptua aurkitu du, metalezko estetika lausoetatik hasi eta neuronarik gabeko interfazeetaraino, ez soilik objektu gisa, baizik eta objektibo sakon gisa, identitatea, gizartea eta gizateriaren definizioa aztertzeko. Eboluzio honek benetako jauzi teknologikoak eta gure talde-an eragiten ditu, non aurrerapen horiek buru-lanetan oinarritutako istorioak sor ditzaketen.

Izaki zibernetikoen egunsentia

1980ko eta 1990eko hamarkadaren hasieran, cyborgaren irudia literala zen: gorputz-adar edo organo galduen ordezkatze mekaniko ikusgaia zuen pertsona. Animearen garai hau, gerraren osteko industrializazioaren eta kontsumo-elektronika azkarren eraginez, areagotu egiten zen, izu eta izu nahasketa batekin. Teknologia tresna bat zen, baina erabiltzen duenaren esentzia kentzeko mehatxua egiten zuen.

Garai honetako serie nabarmen bat da, "Zabor-jaurtiketa" (FLT:1) (1987), "Zabor-jaurtitzaile"en inguruan zentratutako OVA, "Sabor-jaurtitzaile aurreratuei" eman zieten begirale-eta jantzi horiek armadura mekanikoak ziren, giza indar eta bizkortasun handikoak ematen zituztenak. Gatazka, hala ere, sarri etortzen zen Boomers-etik, eta lan egiteko diseinatutako robotak. Serieak ez zuen hardwarea hozten; eta ardura korporatiboari galdetu zion, eta giza bizitza sintetikoa eta babestu gabe, lerro bat egin zitekeen.

Aldi berean, mangak eta ondorengo 1995eko filmak, Maskota-ko , generoa aldatu zuten, Motoko Kusanagi, gorputz osoko ziborg bat, ikuspegi oso integratu eta ezegonkor bat osatuz. Bere maskorra artifiziala zen, bere garunarekin bakarrik, "herghost" izaki organikoarekin.

Beste izenburu goiztiar batzuk, hala nola, Appleseed (1988 OVA) eta AD Police Files (1990) antzeko lur-eremu bat aztertu zuten, sarritan "normal" eta gizabanako areagotuen arteko gizarte-marruskaduran zentratuz. Cyberpsikologia, geroko lanetarako zentrala izango zen terminoa, hemen sustraia zuen, inplante sintetiko gehiegik pertsona baten adimen-egonkortasuna txikituko zuela ideia. Kontuak ziren, eta oharpenak, gorputz batek arima zatikatuko zuela.

Ziberbrain-garaia: kontzientzia eta adimen kolektiboa

Internet nonahi eta burmuinaren ulermena aurreratu ahala, animearen hedapenaren erretratatuak barnean aldatu zuen. Kanpoko metalak barneko sare ikusezinak sortu zituen, ziberburdina muga berri bihurtuz. Garai horrek eztabaida ahalmen fisikotik oroimenaren, pentsamenduaren eta kontzientziaren eremu materialgabeetara eraman zuen.

"SAC, 2002" filmak filmak zinema-zinema aberats batean zabaldu zituen ideiak. Hemen, ziberbrainak ohikoak ziren, jendeari beren adimenekin zuzenean sarera sartzen uzten ziotenak. Serieak maisuki aztertu zituen, ondorioz sortutako ahuleziak: adimenak hackeatu egin zitezkeen, memoriak editatu edo fabrikatu, eta pentsamen indibiduala ito egin zitekeen "eta konplexua" batek, non kopia-portaerak jatorrizko portaerarik gabe sortzen diren, eta adimen artifizialeko gaien artean, adimen-sen eta adimen-sormenaren artean, denbora-sormenaren azterketa bat egin zitekeen.

Beste angelu sakon bat ere sortu zen, hala nola, Serial Experiments Lain (1998), SAC aurrea hartu zuena, baina cyberbrain uhinaren ondoan hobeto ulertzen dena. Lain, eskola-neska lotsatia, Wired-en barrena ibiltzen da, errealitatearekin nahasten den erresuma birtual batean. Bere hedapena ez da kirurgikoa, baina existentziala; bere buruaren eta pertsona digital sare baten arteko hesia desegiten du.

Luxeko lurpeko hirian, "texhnolyze" prozesuak gorputz galduak nerbio-sistemarekin zuzenean bat egiten duten biomekanikoekin ordezten ditu. Mundu honetako borrokalariek bizirauteko eta boterea lortzeko bide dira, baina baita gizadi organikoaren galera ere. Seriea basatia da, determinismo eta determinismo hurbilatzailearen hurbilekoa, giza-izaera sakoneko makinekin bateratzen ez diren giza-izaerauntze-prozesuen garapenaren ondorioz.

Kontrol sozioespaziala eta programazioaren etika

Nortasun indibidualetik haratago, animea galdezka hasi zen nola erabil dezakeen estatu edo korporazio batek gehikuntza kontrolerako tresna gisa. Giza adimena sistema irakurgarri eta idazgarri bihurtzen bada, gobernantza absolutua bihur daiteke, eta moraltasuna kodetzeko erabil daiteke.

"Psycho-Pass"-a, "Psycho-Pass"-a, beren egoera mentalaren eta joera kriminalaren irakurketa digitala, ez da borondatezko gehikuntza bat, sozieta-azpiegitura oro orotariko bat da. Sistemak "diagramak" egiten ditu, eta horiek urrunetik egiten dira, giza-adierazleen bat egiten dute, eta ez da nahita egiten, baizik eta kontrol-erakunde bat, kontrol-erakunde bat, kontrol-erakunde bat, kontrol-erakunde bat, kontrol-erakunde bat, kontrol-erakunde bat, kontrol-erakunde bat, kontrol-erakunde bat, eta kontrol-erakunde bat, kontrol-erakunde bat, ez bada, ez da, eta kontrol-erakunde bat, ez da, eta kontrol-erakunde bat, ez da, baizik eta kontrol-erakunde bat, ez da, nahita, eta kontrol-erakunde bat, ez da, ez da, eta kontrol-erakunde bat, ez da, eta kontrol-erakunde bat, eta kontrol-erakunde bat, eta kontrol-erakunde bat, ez da, ez da, eta kontrol-erakunde bat, ez da, ez da, ez da, ez da, nahita, eta kontrol-erakunde bat, ez da, ez da, baizik

Kontzeptua are gehiago bultzatzen da filmean, Satoshi Kon-ek (2006). DC Mini izeneko gailu batek terapeutak pazienteen ametsetan sartzen uzten die. Gailua lapurtzen denean, amesgaizto surrealista bat gertatzen da, ametsak esnatzean errealitatea inbaditzen hasten diren tokian. Hau da, gehikuntza psikologikorako modu bat, zuzenean sartzen den teknologia bat, subkontzientea manipulatzen duena. Igel, sukaldeko etxetresna eta panpinen desfilea, hiria gainezkatzen duena, psikosia kolektibo baten errepresentazio bat da, eta horrek ezabatu egiten du, gure adimenaren mugatik, eta gure adimenaren mugatik kanpo, azken muga beldurgarria, eta gure adimenaren mugatik ihes egin lezakeena.

Post-Cyberpunk Body eta Economic Dread

Oraintsuko animea 90eko ziberpunkaren estetika korporatibo garbitik haratago joan da, eta ikuspegi kementsuago eta punkago bat hartzen du. Giza-hazkundea ez da elitearen miraria, baizik eta premia etsia klase apalerako, ezberdintasun eta feudalismo korporatibo ugariko mundu batean bizirik irauteko tresnak.

Bere gorputz-mugimenduen aurka, giza-mekanikaren aurka, giza-gorputza, giza-gorputza, giza-konbentzionala, giza-konbentzionala, kalkulatzen du: inplante bakoitzak bere ziberpsikosiara hurbiltzen du, desozilazio egoera batera, baina, pobreziak eta galerak bultzatuta, kromoa instalatzen hasten da.

Giza-tresnaren eta giza-tresnaren arteko lerroa karikaturaren puntura ezabatzen da, eta Akudama gizarte baten produktuak dira, klase eraldatuen azpiklasea sortu duena, eta haien matxinada ikusgarria, ezinbestekoa da, zure gorputz-egiturak arakatzeko.

Alita, zyborg baztertua, gorputz berserker aurreratu batekin, txatarraz berreraikitzen da. Zalemen utopia mugikorraren azpitik igaro duen ibilbidea etengabeko borroka da izaki zibernetikoak tresna edo mehatxu gisa ikusten dituen sistema baten aurka. Motorball-eko kirolean, non cyborgek entretenimendurako bereizten diren, eta aberastasunak eta ondasunak areagotzeko metafora bat da, zeinen aktiboak eta aktiboak handitzen dituzten.

Lerroa aztoratzen: Biopunk, Nanotech eta Body Horror

Animearen zabalkuntzaren muga erabat gainditzen ari da, manipulazio biologiko, nanoteknologia eta genomaren birgrabatze zuzenean murgilduz. Ziberpunketik biopunkera egindako mugimendu horrek izu eta aukera sorta berri bat dakar.

Mangak eta animeak (FLT:0]]Parasyte (2014)) atzerriko inbasioa aurkezten dute, non parasitoek ez baitute ostalari bat bakarrik hartzen, fisikoki birkonfiguratzen dute beren haragia. Shinichi Izumiren eskuineko eskua Migik ordezkatzen du, paletara, begietara eta beste forma batzuetara alda daitekeen parasito sentigarria. Indarkeriaren hazkunde sinbiotikoa da, Shinichiren nortasuna eta prowesa aldatzen duena, giza ikaratikatikatikatik kanpo dagoena, giza gorputza etengabe bateratzen duena, eta ez da inoiz lortzen.

Ajin izaki hilezkor batzuk dira, heriotzaren ondoren erabat birsortzeko gai direnak, eta "IBM" bat erakusten dutenak, materia beltz ikusezin bat, zeinak bere borondatearen hedapen gisa jarduten baitu. Gaitasun hori berezko hazkunde biologiko bat da, eta horrek erabat aldatzen du gizabanakoaren harremana minarekin, beldurrarekin eta bizitzarekin. Serieak aztertzen du nola ustiatuko dituzten gobernu horiek, eta nola tratatuko dituzten behin eta berriz sakabanatzeko aktibo amaigabe gisa.

Azken adibide bat, hain zuzen ere, Delusion (2023), bi istorio batzen ditu: gaitasun arraro eta gizagainekoak dituzten umeak, itxuraz utopiko batean haziak, eta bizirik irten zirenak "Hiruko" munstroz betetako Japonia postapokaliptiko batean zehar nabigatzen. Bi narrazioen arteko lotura manipulazio biologiko bat da, giza-ondoko forma izugarriak sortzen dituena. Ikuskizunak erabiltzen du:2 gorputz-ikara ez da talkarako balio soila, baizik eta metafora gisa, giza identitatearen eta giza-saldaketen arteko edozein eraldaketa, giza-sari, edo giza-sari, edo giza-sari, edo giza-sari, edozein motatako eraldaketa, saihesten ditu.

Mundu errealeko diskurtsoak eta muga etikoak desagerraraztea

Animearen mundu espekulatiboak ez dira hutsean existitzen, etengabe informatu eta moldatu dute transhumanismoaren inguruko kultura-elkarrizketa, eta, horretarako, jendeari elkarrizketa etiko konplexuak egiteko hizkuntza bisuala eta narratiboa ematen diote.

Ikusleek David Martinez bezalako pertsonaia baten agerpena ikusten dutenean, Neuralink bezalako enpresen mundu errealeko ibilbideari buruz kritikoki pentsatzen dute, eta horrek burmuinaren ordenagailuen interfazeak sortu nahi ditu. Pribatutasunari, agentziari eta kalte psikologikoari buruzko galderak, garai batean abstraktuak zirenak, biszentzia eta emozionalki kargatuak bihurtu ziren. "ziberbrain hack" kontzeptuak itxura beldurgarria ematen die datu neural ez-seguruen arriskuei, eta kasu iraunkor bat egiten du eskubide digitalen aurrean, etorkizunean gure pentsamenduen jabe ez izan ez daitekeen kasu batean.

Gainera, animeak eztabaida kritikoa normalizatu du gorputz-autonomiari buruz, teknologiaz saturaturiko mundu batean. Beren gorputzak errekrutatzen dituzten karaktereak, Motokotik Akudamara, kromoaren bidez beren identitateak definitzen dituztenak, gorputz-autonomiaren eta genero-adierazpenaren metafora ahaltsu gisa balio dute. Zentzu horretan, areagotua identitate-sorkuntzarako oihal bihurtzen da, gorputz-autodeterminazioaren inguruan dauden mugimendu sozialekin oihartzun sakona duena. Hala ere, generoak ez digu inoiz ahazten teknologia horren potentziala arma-sistema kozitzaile gisa, arma-indarren arabera doitua izateko.

Beharbada, garrantzitsuena, istorio hauek "bere buruaren" kontzeptu filosofikoa humanizatu dute. Gure enpatia memoria-edizioarekin edo mamu bat maskor artifizialean borrokan ari den pertsonaia batean isurtzen denez, gure nortasuna ez dela ontzi biologiko batean gordetzen ideia barnebiltzen dugu, baizik eta gure kontzientziaren jarraitasunean eta gure oroimenen osotasunan. Animek egin du hitzaldiaren aretotik bizi-gelara transhumanismoaren eztabaida mugitzearen kultura-lana, eta bihotzaren kontua baita.

Amaitu gabeko Evolution

Giza-gehikuntzaren bilakaera animean antsien aldaketa da. Gure gizatasun fisikoa metalaren klanera galtzeko beldurraren beldurraren beldurraren beldurraren beldurraren beldur bihurtu da, gure barnekoak kodetzeko, algoritmoen askatasuna eta gure gizarte-lok desberdintasuna injektatzeko. Motoko Kusanagiren kontenplazio lasaitik txalupa batean, Sibyl sistemaren amesgaizto sistematikoen bidez, Night City-ko morrontza ekonomikoaren gaitzespenerako, animeak gure etorkizuneko argitasun beldurgarrien mapa bat marraztu du, eta orain arte egindako proiektu bat, ez dugu nahi, baizik eta orain arte egindako proiektu bat, ez dugu nahi, eta ez dugu orain arte, ez dugu nahita, ez dugu, ez dugu, ez dugu nahita, ez dugu, ez dugu, ez dugu, ez dugu, ez dugu, ez gara jadanik, ez gara jadanik, ez gara jadanik, ez gara jadanik, ez gara jadanik, ez gara ari.