Espazioko Pirataren Betiko Leialtasuna Harlock kapitaina

Zientzia-fikzioko ikonoen konstelazio zabalean, irudi gutxi batzuek agintzen dute Espazioko Pirata Kapitaina Harlock bezala. 1977an Leiji Matsumoto manga maisuaren eskutik sortua, Harlock sortu zen pop kultura japoniarren garai eraldatzaile batean, Bigarren Mundu Gerrako zauriak oraindik freskoak zirenean eta belaunaldi batek autoritatearen oinarriak zalantzan jarri zituenean. Amerikar espazioetako heroi garbiek ez bezala, Harlock erabat eraturiko antihero gisa iritsi zen, eta kapitulu beltz batean bildutako erromantiko bat, mamu-pilotu baten formako idazkuntzen eta bere arimakoen izaera filosofikoaren pean bizi ziren, eta bere gorputz-sen arteko loturaren arabera, bere gorputz-sen arabera, ez ziren.

Matxinada baten jaiotza: gerraosteko jatorria Japonia

Harlock kapitaina 1977an hasi zen komikigintzan. Leiji Matsumoto, jadanik, 1977an hasi zen lanean hasi zen, eta "FLT:5" eta "FLT:6" "Turismo espaziala" YamatoFLT:7" izenekoetan, "Txileko matxinada lasai baten irudi gisa sortu zen, Japoniaren aurka, 1970eko hamarkadan, baina, 1970eko hamarkadan, Matsuloren diktadura ekonomikotik urrun zegoen, baina, 1960ko hamarkadaren amaieran, erabateko etsipena jasan zuen.

Harlocken diseinua berehala ikonotsua da: kapa beltz iheskorra, aldakan sablea, tximista baten arrastoa aurpegian zehar daraman orbaina eta kapitainaren kapeluaren azpiko begirada lausoa.

Amerikarren pulparen espazio-heroiak ez bezala, Flash Gordon, Buck Rogers edo baita koarteletako kideak ere, Harrylockek edozein erakunde-esparrutatik kanpo funtzionatzen du. Ez da soldadua, ez esploratzailea, ez diplomatikoa. Aukeratutako pirata da, uste baitu legea bera apatiak eta koldarkeriak hondatu duela. Bere tripulazioak ez du gaitasunik gabeko familia bat aurkitu: Yattaran, urrezko bihotz misteriotsuko lehen lagun leiala, Tochiroyama, LTC, fikzio-ontzi bat sortu zuen, eta iheskor bat, eta iheskor bat, eta ihes-ontzi bat, eta ihes-ontzi bat, alegia, eta ihes-ontzi bat, eta ihes-ontzi bat, bere burua, bere burua, bere burua, bihurtzen duena.

Sakonera filosofikoak: askatasuna, sakrifizioa eta kanpotarraren hilobia

Harlocken kontakizunek bitar moralei aurre egiten diete, eta haien muinean askatasunari, sakrifizioari eta gizabanakoaren erantzukizunak dira sistema bidegabeei aurre egiteko. Lurreko gobernuek Mazone edo Illumidas bezalako inbaditzaile arrotzak bahitzen dituztenean bake hutsaren truke, Harlock da ukoaren ahots bakarra. Haren kroedo ospetsua ez da inoren onerako borrokatzen, nire arimaren askatasunarengatik bakarrik"-, bi aldeetako politika-establezimenduek oihartzun sakona duten existentzialismo bat bultzatzen du.

Gai nagusia kanpokoaren burden da. Harlockek behin eta berriz terroristatzat jotzen du babesten duen herriak. Itzaletan jarduten du, Lurreko Defentsaren indarrek jazarrikoak, masek gaizki ulertua. Isolamendu horrek istorioak melankoliko bihurtzen ditu, Matsumotok izar-eremuetan zehar pano motelak, isiltasun luzeak eta harmonika-saltoen soloak egiteko duen zaletasunagatik. Narrazioak behin eta berriz galdetzen du gizarte ustel batek salbatu behar duen ala ez. Harlockek iradokitzen du, komodaren bidez, komoda, oinarrizkoa, komoda, koskrimenaren aurkako borrokarimenaren aurka, garaipenak, eta garaipenak, ez du, eta ohoreak, garaipenak, eta ohoreak, ez du.

Mazone, duela milaka urte lurra bota ondoren jaio zela aldarrikatzen duena, ikuslea errudun historikoari eta indarkeriazko izaera ziklikoari aurre egitera behartzen du. Harlockek ez du kanpokoaren gorrototik sortzen, baizik eta Lurraren etorkizunak, nahiz eta gaizki egon, bertan bizi direnek erabaki behar dutela uste izateagatik. Konplexutasun horrek propaganda jigoistikoaren gainetik seriea goratzen du, gero espazio askok huts egin dute, 2002ko OLTF-ren baitan, baina ez da existitzen den beste gai bati aurre egiten dionik: "Trata" izenekoak, "Tratalaria" izenekoak, "Trata" izenekoak, "Trata" izenekoak, "Trata" izenekoak, "Trata" izenekoak" izenekoak, "Trata" izenekoak, "Trata" izenekoak" izenekoak, "Trata" izenekoak, "Trata" izenekoak" izenekoak, "Trasekta" izenekoak, "Trasekta" izenekoak, "Trasek" izenekoak, "Trasekante" izenekoak, "Trasekante" izenekoak, "Trasekta" izenekoak, "

Opera espaziala birdefinitzea: berrikuntza narratibo eta estrukturalak

1970eko hamarkadaren amaieran, mendebaldean espazio-opera nagusi ziren Buck Rogersen abentura txikiek eta E.E. Smithen inperio galaktikoek, non moraltasuna argi eta teknologiaz konponduriko arazoak zeuden. Star Trekek, bere iruzkin sozial guztietarako, hierarkia militar egituratu batean funtzionatzen zuten. Harlockek, Matsumotoren lan garaikidearekin batera, FLTFLT:2]]Galaxy Express 999[[F:3 eta LT:4]]rekin batera, YamaSpace4: LTF: LT: LT: ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇

Matsumotoren narrazioak ez dira estrategia militarrean edo zientzia-espedientean oinarritzen; hots, poesia tonuak dira, irrikak eta galerak bultzatuta. Saio arrunt batek denbora asko eman dezake pertsonaia baten isla isla isilean, laser-borroka batean bezala begiratzen duen bitartean. Paseatzea mantsoa da, ia meditativea, emozioen oihartzunak onartzen dituena. Untziak ez dira makina antzuak, kapitainaren hedapenak baizik, geroagoko kontzeptuaren oihartzuna izango litzateke, eta horrela, lan estetikoetan, Evangelen Sarean, "F" eta "Felto" seriean, "Felto"-n, "Ftaltaltal" eta "F" atalaren artean, "F"-n, "Ftaltaltal"-en"-en eragina aztertu ahal izango litzateke.

Beste alde kritiko bat izan zen protagonistaren misioaren anbiguotasun morala. Harlock ez dago zigortutako bidaia batean, iheskorra da. Bere etsaia giza-korona izango da, gerlari arrotza bezala. Erakunde-agintariaren mesfidantzak punk-rockaren sentiberatasuna sartu zion espazio-operari, gerora animean eta hortik kanpo, Spike Spiegelen eskutik, Spiegelen aldetik, SpLT:2'Cowboy BebopLT:3, tripulazioaren trapu maltzurren aurka, eta bere arerioen aurka, ez da bere etsairik handiena, baizik eta bere armarik onenak ez direla frogatuko.

Hizkuntza bisuala: Leijiverse estetika

Ez dago Harlock kapitainaren analisirik Leiji Matsumotoren sinadura bisual berezia aztertu gabe. Izaera luze eta meheko proportzioek, masail-hezurrak, emakumeen edertasun eteteak, sarritan, zero grabitatean ere, ametsezko giroa sortzen dute, denborarik gabe eta beste mundu batean sentitzen dena.

1978ko jatorrizko gaia, bere koru eta tonu goibelekin, zaleen belaunaldientzat ereserki bihurtu da. Une lasaiak markatuz, espazio eta ozeanoaren arteko konexioa indartzen duten bakar harmonika bakarrek, 1982ko filma, My Youth-en Artadia, Harlocken jatorria eta Arcadiako sustraiak aztertzen dituen prekuloa, eta animearen sare estetikoa bultzatzen dute.

Matsumotoren estilo bisualak eragin handia du bere esperientzietan. 1938an jaioa, gerra eta ondorioak bizi izan zituen. Hiri hondatuak, amerikar okupazioa, modernizazio azkarra, denak bere lanean sartu ziren. Arkadiak, orbainak eta arau futurista berriei egokitzeko uko tematia, belaunaldi horren erabakiaren sinboloa da aldaketa teknologiko eta politiko ikaragarrien aurrean giza zerbait mantentzeko.

Unibertso zabala: Leijiverse eta Modern Reimaginings

Harlock kapitainaren bidaia ez zen amaitu bere hasierako manga eta animearekin. "Leijiverse" izeneko figura zentral bihurtu zen, unibertso partekatua, zeinak barne hartzen dituen "FLT:0]]Galaxy Express 999, Queen Emeraldas, ], ]Space Battleship YamatoFLT:5]] eta beste lan asko. Interkonek kosmos handi baten zentzua sortu zuen, non kosmosa bat bizi zen, non pertsonaia ilun batzuk, eta beste batzuk, 1982an, eta 2000ko orbitan, hurrenez hurren, hurrenez hurren, hurrenez hurren, hurrenez hurren, eta 2000ko beste batzuk, hurrenez hurren, hurrenez hurren, hurrenez hurren, eta 2000ko beste batzuk, hurrenez hurren, hurrenez hurren, hurrenez hurren, hurrenez hurren, eta beste batzuk, hurrenez hurren.

Asmo handiko irudigintza 2013an etorri zen CGI film luze batekin, Shinji Aramakik zuzendutako Pirata Kapitaina, zeina bere buruarentzat askatasun esanguratsuak hartu zituen jatorrizko materialarekin, mende batez bizi izan den kapitainaren bertsio ilun eta ia nihilista bat aurkeztuz, bere gorputza teknologia aurreratuaren bidez mantentzen duena. Lursailak paradisu bihurtu den etorkizuneko Lurra hartzen du, baina planetaren biztanleria zatikatu egin delako eta paradisu hori ezkutatua dagoelako, eta itzal estetikoetan ezkutatzen den paradisu baten kostua, GN3ren ikuspegiaren bidez, eta bere ikuspegiaren bidez, ez da posible bat ematen.

Etengabeko berrinterpretazio hauek erakusten dute Harlock arketipoa amaigabeki malgua dela. Istorio batean zaldun erromantiko bat izan daiteke eta beste batean etxe-antiantiantiantiantiantiantiantiantio bat, baina oraindik ere identitate nagusia ez da fidagarria: izarren itsasartea zeharkatzen duen gizona, ezin duelako Lurraren kaiolari eutsi. 2019ko manga seriea (FLT:0]]Captain Harlock: Dimensional Voyage beste berri bat eskaini zuen, eta denbora honetan, Matsumotoren jatorrizko istorioaren historiara hurbiltzeko asmoarekin eguneratua.

Arcadia, bizi-karakter gisa

Ontzi bat baino gehiago, Tochiroren kontzientzia, Harlocken lagunik onena eta eraiki zuen ingeniari jeinua bizi dira. Zubia, egurrezko lema eta gurpilarekin, oroimenaren eta leialtasunaren tenplua da. Arkadiak su hartzen duenean edo maniobra etsi bat egiten duenean, mina fisiko bat bezala sentitzen dugu, denbora erakutsi dugulako eta berriro kapitaina bakarra delako. Sinbiosia honek espazioko geruzak gehitzen dizkio, eta ez du inolako mugimendurik egiten.

Aztarna kulturala eta garrantzi iraunkorra

Japonian, Harlock kapitaina heroi herrikoi bat da. Bere irudiak jantziak, modelo-kamioiak, pachinko makinak eta luxuzko erlojuak apaintzen ditu. Bere lineroak pop-kulturaren lexiconan sartu dira. Komiket-en, kosplayerrek, sarritan, txano beltz eta orbain iheskorra dute, jantziaren berehalako onarpenaren lekuko. Bere eragina animearen DNAn sartzen da: espazioko kapitain ibiltariaren arku-mota hainbat ikuskizunetan aurki daiteke, eta piraten trope-trope-ak, zeinak modu paraleloan jarduten duen, eta Spike Harbolock-en ereduaren sortzaileen artean.

Mendebaldeko jendeak lehen aldiz aurkitu zuen Harlock inportazio sakabanatuen eta gaueko emisioen bidez 1980ko eta 1990eko hamarkadetan, sarritan editatutako formetan. Muga horiek gorabehera, bere eragina etengabe hazi zen. Animearen fandometik kanpo ere, espazioko kapitain errebeldearen figura paraleloak ditu Han Solo bezalako pertsonaietan, kontrabandista bat, lehenik tiro egiten duena eta gero galderak egiten dituena. Diferentzia Harlocken sakonera filosofiko ez konprometituan dago: xarmagarria ez da soilik, erresistentzia-printzipioaren sinboloa da.

Harlocken ondarearen lekukorik nabarmenena, agian, XXI. mendean bere gaiak nola diren erresonantea da. Zaintza, datuen komunikazioa eta autoritate gorakorraren garai batean, kapitainaren jarrera, askatasun pertsonala kosta ahala kosta defendatu behar dela, ez dela nostalgikoa, baizik eta aurresanezina. Komunitateko talde eta ekintzaileen zirkuluek erresistentziaren ikurtzat hartu dute Arcadia.

Voyager betikoa

Harlock kapitainak, espazioko piraten kapitainak, denborarik gabeko giza ideal bat gorpuzten duelako irauten du: arimari adostasuneko makinari uko egitea. Leiji Matsumotok, aldi berean, fantasia eskalanista eta iparrorratz moral bat egin zuen, espazio-oihal amaigabea erabiliz, leialtasun, sakrifizio eta askatasunaren prezioari buruzko galdera intimoak egiteko. Opera espazialaren generoan duen eragina ezin da gainditu, autoritate-kontrako kapitain guztiek, talde bakoitzak, hautatuak elkarturik, Arcadiako itzalaren zorretan baino gehiago, itsas-mugan, itsas-mugan, itsas-mugan, itsas-mugan, itsas-mugan, itsas-mugan, itsas-bazterrean, itsas-gizonen gainean, itsas-buruaren gainean, borroka egiteko prest dagoen bitartean, nahi duen bitartean.