Anti-Heroren igoera istorio-kontalari modernoan

Mugimendu bitxi batek fikziozko garaikidearen bizkarrezurra berriro eraldatu du. Zaldun puntugabea, inoiz zalantzan jartzen ez den heroi ustelezina, gero eta gehiago baztertu da zalantzan, txikitasunean eta kontraesan moralean dagoen figura batengatik. Irudi zentral hori, antiheroia, ez da gehiago kultu-errekurazioaren marjinan, baizik eta nagusi dena kolonizatu du, ospe-telebistatik literatura-fikziora eta zinema-blokera. Objektua ez da kasualitatea. Giza erabakiak lohitu eta oker hartutako pertsonen gose-itxura islatzen du, non ez diren hain zuzen eta hain zuzen ere, denbora labur eta traketsaren aurrean, denbora-sanbrebrebrebrebrea erabiltzen duten.

Zerk definitzen du anti-hero bat?

Bere sinpleenean, heroitasunarekin lotzen ditugun atributuak falta dituen protagonista da: ausardia uhingabea, iparrorratz moral argia, idealismoa eta autogabezia. Horren ordez, heroiaren aurkakotasuna sarritan berekoia, oso akastuna eta moralki indezisiboa da, baina definizio horrek azalera bakarrik urratzen du. Heroaren aurkako indarra ezaugarri sinpatikoen eta portaera aldagarrien arteko tentsioan dago.

Arketipoa eratzen duten oinarrizko erretiluak

  • Anti-heroek ez dute moraltasuna erabat baztertzen; lerro etikoak lausotzen diren leku batean jarduten dute, eta gauza gorrotagarriak egin ditzakete, ulertezinak diren arrazoiengatik.
  • Besteei mesede egiten dieten ekintzak egiten dituztenean ere, heroiek irabazi pertsonala, biziraupena edo nia lehenetsi ohi dituzte.
  • Kontraesanak: xarmagarriak eta krudelak izan daitezke, une batean hasita eta hurrengoan erabat argitu gabe.
  • Narrazioak ez du bere ahuleziak inguratzen, eta horren ordez istorioa haien gain dago.
  • Erakundeen arteko banaketa: asko daude kanpoan edo gizarte-ordenaren aurkako sistema formalen aurka, hala nola, ordenaren indarra, familia, erlijioa, sistema horiek huts egin dutelako edo gaitzespenak berak mundu-ikuspegia elikatzen duelako.

Subversion, motor narratibo gisa

Idazle batek antiheroi bat aukeratzen duenean, ez dira nortasun mota bat bakarrik hautatzen, narrazio-makineria osoa berrautatzen ari dira. Heroi-bidaia tradizionalek iragargarritasuna dute oinarri: heroiak akatsak gainditzen ditu, sakrifizio nobleak egiten ditu eta oreka berreskuratzen du. Heroiaren aurkako narratibak nahita sabotajea egiten du aldamio hori. Bide-jokabide moral garbi baten ordez, ibilbide-kasaiakiakiakiakiakiak, justifikazioak, eroriko liratekeen berrerosketak.

Subversion hainbat mailatan dabil. Historia birkonfiguratzen du, heroi klasiko baten garaipenak huts egin edo are beldurgarriago senti daitezen antiheroi baten alde. Ekonomia emozionala ere desitxuratzen du: katarsia, orduan, errudun bihurtu daiteke. Narrazio-lanaren azterketa bat, Media Psychology -n argitaratua, ohartu da moralki anbiguoagoak diren pertsonaiak, ikusleen prozesatze kognitiboen ahalegintsuagoak, murgiltzea areagotuz, ezin dugulako heuristististististika soilean oinarritu haiek epaitzeko [FLT:] eta ariketa moralaren behaketan.

Hari historikoa: irudi madarikatuetatik hasi eta protagonista konplexuetaraino

Antiheroia ez zen erabat sortu telebistaren arotik. Bere leinua sakon eta ikuskor dago tragedia grekoaren gerlari hutsen gisan, Shakespeareren Hamlet (ezezkontza eta krudelkeriaz aparte), eta Dostoievskiren Raskolnikov-en justifikazio intelektualak, oinaze psikologikopean hilketen justifikazioa. XIX. mendean ikusi zen heroi Byronikoaren gorakada, mespretxatua, errebeldea eta alienatua. Geroago, 1940ko eta 1950eko hamarkadan, noir eta 1950eko hamarkadako zinema-insektore gogorren koskoskoskoskoskoskoskoskoskoskoskoskoskoskoskoskotikoek, eta lehen hogeigarren mendeetako heroien aurrean, azken mendeetako azken belaunaldikoak bezala, azken belaunaldikoak aurkezten zituzten.

Aldatu zena ez zen izan pertsonaia horien existentzia, baizik eta periferiatik hasi eta ipuin-kontalarien erdigune absolutura igarotzea. Telebistaren formatu serializatuak, karakterra garatzeko ahalmenarekin, lur emankorra erakutsi zuen. Bat-batean, ikusleek orduak zituzten ideal heroikotik gero eta gehiago mugitzen zen protagonista batekin esertzeko. Euskarri horrek baimentzen zuen jatorri morala zinemak oso gutxitan onartzen zuen granulitate batekin kronikotzea, eta antiheroa telebista konplexuaren aurpegi bihurtu zen.

Anti-Heroes eta haien narrazio-tremorrak

Karaktere batzuek arketipo honen boterea kristalizatu zuten, bakoitzak heroi klasikoaren modeloa angelu ezberdin batetik erasotzen zuen.

Walter White: Ruin-en Kimika

Pertsonaia gutxik mapatzen dute erlaxamendu sinpatikoaren eraldaketa, Walter Whiteren zehaztasun zorrotzarekin, Bad . Hasieran kimikako irakasle gaixo terminal batek methamfetamina prestatzen du bere familiaren etorkizun finantzarioa ziurtatzeko, Walterrek pixkanaka-pixkanaka arrazoi patetiko guztiak isurtzen ditu harrotasuna, gutizia eta boterearen gosearen artean. Idazketaren distirak ez du inoiz garbirik egiten. Ikustaileak logika gehiago defendatzen du, eta ez du onartzen kritikariek gutxiagorekin lotutako fenomeno bat, eta ez du gutxiagorekin lotutako arma-salalfasea.

Holden Caulfield: Alienazioa Shield gisa

Prestigiozko telebistaren aurretik, J.D. Salingerren Holden Caulfieldek, Rye-ko harrapatzaileak, herentziaren aurkako espazioa landu zuen nerabezaro literarioan. Holden ez da kriminala, gizarte-konbentzioaren erabateko gaitzespena, zinismo sendoa eta hark espero zituen script adeitsuak ez egitearen ukoa, kanpoko bihurtzen du. "faltsutasunaren" aurka egiten du, bere burua erabat arriskuan jartzen duen bitartean. Bere anbiguotasuna isilik dago, baina ez du hain indartsu egiten, non ez duen bere sexu-harremana, eta ez du onartzen sexu-harremana, ezen aurkakotasuna, ez du, ez du onartzen.

Deadpool: Barre egiten Myth-en

Walter Whitek dramaren heroismoa desegiten badu, Deadpoolek komediarekin desegiten du. Saltzaileak, aho batez, Wade Wilsonek, abenturari egiten dio iseka, spandex, absolutismo morala, bakarrizketa serioak, oraindik ere narrazio-zentroan ari diren bitartean. Bere iparrorratz morala ez da existitzen, bere motibazioak askotan txikitzen dira, eta bere laugarren horma-hausleek gogorarazten dute heroismoa istorio bat besterik ez dela.

Jay Gatsby: ideia baten kostua

F. Scott Fitzgeralden Jay Gatsby testura ezberdineko heroi bat da, obsesioak eta amerikar ametsaren bertsio hondatuak sortua. Gatsbyren aberastasuna negozio kriminal eta abio-lanetan oinarritzen da, baina bere azken helburua inoiz existitu ez den maitasun idealizatua da. Eskuzabala, xaloa eta arriskutsua da. Narrazioak bere itxaropen ezinezkoa miresteko gonbidatzen gaitu, bere funtsen hustasun morala aitortzen duen bitartean. Gatsbyren tragedia da bere hutsegiteak bere handitasunetik gaindiezinak direla, eta bere istorioari uko egiten diola pentsatzeari, bere buruarekiko desegiteari.

Bultzada psikologikoa: zergatik besarkatzen dugun kosk egin dugun

Heroiaren indar magnetikoa ez da idazketa onetik soilik jaiotzen, baizik eta pertsonak eta narrazioak nola prozesatzen ditugun oinarrizko alderdietan oinarritzen da. Faktore bat da ezagutza-ekintzaren enpatia, ezaugarri batean ezgaitasunak distantzia sortzen du. Ezagutzen ditugun bultzadak dituzten protagonisten borroka bat ikustea, jajajajaja, nekea, berekoia, hutsunea, eta haien hutsegiteak ispilu bihurtzen dira, gure beldur lasaiak, eskuin presiopean egin dezakegunari buruz.

Beste indar bat da, faltsifikazioaren plazer arrastikoa, eta zirrara bizigarria gertatzen da, pertsonaien hausturaren arauak ikustea, berehalako ondorioei aurre egin gabe. Antiheroiek pantaila edo orrialde baten segurtasunetik iluntasuna aztertzea uzten dute. Ikusleak Tony Sopranorekin identifikatzen direnean, ez da krimen antolatua onartzen dutelako, baizik eta bizitzak eskatzen dituen frustrazio eta bulkadak direla eta. Kateharsis hau, fikziozko bufferrak areagotua, konpromisoa indartu egiten du, eta ez du eskatzen.

Arrakastaren aldaeren estandarrak, antiheroi batek fokura iristean. Metrika tradizionalak, aberastasuna, ohorea, faltsu sentitzen dira sarri. Horren ordez, biziraupena, autoezagutza edo patuaren aurkako borroka galtzeak ere lor dezake. Ikusleek ez dute arrakastagatik errotzen, kalkulu zailengatik baizik. Sari narratibo hori generoaren efektu sakonenetariko bat da, istorio nahaspilatsuak onartzeko kontsumitzaileak prestatzea, heroiaren zigor zaharragoak baino emaitza aberatsagoak.

Anti-Hero Versus Heroi tradizionala: Bi arkuren historia

Eredu hauek albo batera utzita, argi uzten du zein sakonki irauliko duen istorio baten hezurdura. Heroiaren arkua, askotan Joseph Campbellen monomitoari mapatuta, mundu arruntetik at at at at at at atasioa da. Heroia estropezu egin daiteke, baina bide morala gorantz doa. Osotasuna probatu eta baieztatu egiten da. Aitzitik, herentziaren arkuak erabat irauli dezake, iluntasunera jaitsiz, edo oszilatu ezin da egin. Konparatu behar da, adibidez, Luke Skywalkerren argitasun morala hasten da, eta bere aita santuaren asmo moralarekin hasten da.

Kontraste hau pertsonaiei eta marrazkiei esker gertatzen da. Istorio heroiko tradizionaletan, aliatuek heroiaren ontasuna eta gaizkileek kontraste moral gisa balio dutela diote. Antiheroien istorioetan, aliatuak arriskuan jartzen dira sarritan, eta bilauak ez dira okerragoak, batzuetan hobeak, jarraitzen dugun protagonista baino.

Subversionek huts egiten duenean: pitzadurak eta kritikak

Ardura iraunkor bat da portaera oso gaizkia arintzea, batez ere indarkeria eta manipulazioa, ikusleen erreflexu etikoak motelduz. Dexter Morgan bezalako serieko hiltzaile bat indar justifikagarri gisa eratua dagoenean, arriskua ez da ikusleak hiltzaile bihurtzen, baizik eta gero eta erosoago bihurtzen direla fikziozko munduetan kalte arrazionalizatuak egiten, eta horrek mundu errealeko basakeriaren aurkako jarrera kritikoa biguntzen du. Dinamika hau hedabideetan eztabaidatu da, jakintsu batzuek diotenez, "heroxikotasunaren ezaugarri normalaren" aurkako esposizioa errepikatzen dutela.

Beste kritika bat neke narratiboa da. Prestigiozko drama orok alkoholaren eta legez kanpoko eskemak estaltzen dituen protagonista beltz eta gorrotagarri bat eskaini behar duenean, arketipoak bere indar disruptiboa galtzen du eta konbentzio zaharkitua bihurtzen da bere eskuinean.

Anti-Heroa nora doan

Etorkizunekoa forma hibridoei eta azpibertsio sakonagoei dagokie. Dagoeneko ikusten ditugu antiheroiak, gizonezko moldearen arabera egokitzen ez direnak, emakume eta ez-binarioek espazioa beren aldetik aldarrikatzen dutenak, nagusi den gizon higuingarriaren gainetik arkumota zabalduz. Eve hiltzen dutenak eta emakumeak bezala, eta emakumeak bezala, eta emakumeak bezala, emakumeak bezala, emakumeak bezala, beren aldetik, beren aldetik, boterea duten gizon pozoitsuaz haraindiko sensibilitateak zabalduz.

Mezu hau besarkatuz: Anti-Heroes eta behar ditugun istorioak

Heroi baten jarrerak giza ekintzaren erabateko eta kontraesanezko sorta besarkatzen du. Pertsonaia horien erdian dauden istorioek ez digute ikasgai garbirik ematen; ispiluak erakusten dituzte, eta elkarri begiratu behar dizkiogu. Heroi hutsa inspiratu daitekeen arren, antiheroi batek galde dezake, eta narrazioa egiten du, non argitasun morala ez den ematen, baizik eta sari bat ematen den. Holden Caulfielden alienazio egoskorretik Walter Whiteren harropuzkeria korrosibora, Deadpoolen isekatik, eta ikusleen isekatik ezin da lortu, eta bere kontzientziaren esku utzi eta bere buruaren kontra egiten duen arte-santze hori ezin da frogatu.