Zirkulurik atseginenetik Catalyst politikoetara

Animeen fandomak kontsumo pasiboaren eta ekoizpen aktiboaren arteko muga lausotzen duen planoan funtzionatzen du. Internetek hesi geografikoak desegin aurretik, VHS zintak eta fan zine fotokopiatuak sortu zituzten opari-ekonomia komun bat, jatorriz komunala zena. Paisaia hau erabat eraldatu zen baltsamatze-sistema goiztiarren eta Usenet taldeen etorrerarekin, non amerikar, europar eta asiar zaleek testu-oinarritutako eztabaidetan talka egin zuten, ez soilik lursail-mekanikasketari buruz, baizik eta haien ikuskizunen azpijoko soziopolitikoei buruz.

Fan komunitatearen izaera kolektibistak, askotan, 'FLT:0'otaku kultura' esaten zaio, bere japoniar testuinguruan, beti izan du aldamio bat masa-mugimenduaren alde. Truke sinple batek topo egin ondoren, pop-up hiri masibo bihurtu ziren, parte-hartzaileek elkarrekiko errespetuan oinarritutako jokabide-kodeak garatu zituzten. Azpiegitura fisiko horrek, Tumblr eta Twitter bezalako plataformen komunikazio asinkronoarekin bat egin zuenean, komunikabideen koalizio bat sortu zuen. FansOT ez zen besterik, eta ez ziren Japonierazko itzulpenak, baizik eta abstrakzio-erakundeak bezala itzultzen ziren, komunitate horren bidez, ezagutza ez zuten bezala, eta komunitate horrek, ezagutza-ekintzak babestua (FLT4], eta gizarte-ekintzak, eta gizarte-ekintzak, eta progresibo gisa, babestua, eta babestua, eta babestua, eta babestua, eta babestua, eta babestua, eta, LT4.

Eraldaketa hau ez zen gauetik egunera gertatu. Hazirik zaharrenak 1970eko eta 1980ko hamarkadetan landatu ziren, anime japoniarra mendebaldeko merkatuetan sartzen hasi zenean, oso editatutako egokitzapenen bidez. Star Blazers" (FLT:2]]ko bikote ingelesa] Yamato borrokaldi espaziala" ) haur amerikarrak sortu zituzten, lurreko postapokaliptiko baten inguruko istorio serializatu batera, bonbardaketa erradioaktiboaren aurka borrokatzeko, hots, Coldyerrek kontatutako animazio-ko narratiba bat, hots, gerra-historiak, gerra-historiak, eta haien jatorrizko gailuen bidez, benetako auto-sareak, benetakoak, hondoratzen eta etxekoak, hondoratzen, nola sortu zituzten.

Fan konbentzioen zirkuitua erakunde demokratikoaren ustekabeko laborategi bihurtu zen. Anime Expo eta Otakon bezalako lehen gertaerak boluntarioek zuzendu zituzten, eta haiek erabaki zuten zein zen logistika, aurrekontu eta gatazkaren ebazpena eulian. Erakunde horiek gobernantza-egiturak garatu zituzten, taulak, finantza-informazio gardenak eta komunitate-iruzurraren mekanismoak, parte-hartzaileei balioa ematen ikasten ari zitzaizkien partaidetza-demokraziaren ispiluak. Konbentzio-antolatzaileak 2010eko hamarkadan hasi zirenean, ez zituzten arau nagusiak ezartzen, baizik eta ez zuten arau horiek kode elkarrenganako errespetua errazten, alegia, alegia, alegia, beti idatzi gabeko fan-ko kodearen bidez idatzi gabekoa izan zen.

Erresistentziarako aztarna urdinak

Fandomen lente baten bidez aktibismo modernoa ulertzeko, zaleek ateratzen duten lehengai narratiboari begiratu behar zaio. Animek, azken hamarkadetan telebista amerikarren marrazki bizidun episodiko santuen aldean, filosofia existentzial eta politikoen eramaile gisa balio izan du. Bigarren Mundu Gerraren ondoren lanean ari ziren sortzaile japoniarrek istorio-tradizio nazional bat garatu zuten, porrot, okupazio eta bonba atomikoarekin bat egin zuena. Zauri historiko horiek autoritatea zalantzan jarri zuten, gerraren kostua aztertu zuten eta alde batera utzi zuten amerikarren ikuspegi baztertuekin.

Cyberpunk eta Klasearen Kontzientzia

Ziberpunk generoa animearen eta sakristiaren aurkako kritikaren arteko zubirik handiena da. "Akira" ez zuen bakarrik NeoTokyo distopiko bat irudikatu; estatu militarizatu batek bazterturiko gazteen erretaliazio bortitza ikusi zuen, eta bertan behera utzitako gorputz marjinatuen gainean esperimentu ez-etikoak egiten zituen. Era berean, Fatle-en aurkako erasoa "Massssssssss" (Mt:2]]) eta haren segida, FLT:3:4"Stand: "Standed"Standed" Complex" (FLT) izan zen, "Inplexu-en mugimendua, "Inplexu-entsable" (Blament))))))) izan zen, eta "Infosek iragarri zuten, "Infosa" (Mugazio ekonomikoen aurkako gerra-en aurkako gerra-en aurkako gerra-ekintzak" (Mak, "erresak, "Infosak, "Infosak, "Infosak" (Mak, "Infosk"""""""""""""""" (Mak, "Infos

Ziberpunk estetikak erresistentziaren esku-hartze orokor bihurtu du protesten kulturan. Akira'k, Kanedaren motorrak, geldialdi bat egin du, Hong Kongetik Portlandera protesta-arteetan agertzen da, ez dela kontrolatuko adierazten du. "Teo" esaldia meme bihurtu da zapalduen amorru kontrolaezinarentzat. Erreferentzia horiek ideia politiko konplexuak komunikatzeko aukera ematen dute, ukimen-harri partekatuen bidez.

Irakurketa narratibo eta feministak

1990eko hamarkadan, "Utena neska iraultzailea" agertu zen, maitagarri patriarkalaren ipuin-tropak desegin zituen serie bat, bisexualitatea eta genero-konformitatea erakusten zituena mendebaldeko hedabideetan hain sarri aplikaturiko lente tragikorik gabe.

Ondare hau giltzarria da gaur egungo feminismoarentzat, eta babes bitxirako. Serie modernoek, hala nola, "Seme ibiltaria" , benetako erretratuak eskaintzen dituzte, trans nerabezaroarenak, eta haien ospearen birsortzailea, Yuri!!!-n, ICE-n, FLT:5]]-k berriro definitu zuen nola mobilizatu zen nazioarteko fandoma, maitasun atletiko gisa irudikatutako harreman bati eusteko.

Animearen irakurketa feministak ere nabarmen eboluzionatu du. Neska-genero magikoa, askotan fribolotzat baztertua, espazio gisa aldarrikatu da, non neska gazteek boterea eta agentzia erabiltzen dituzten. Serieak, hala nola, Sailor Moon" eta "Cardcaptor Sa" [FkuraLT:3], mundu guztia salbatu zuten emakumeak, maitasunaren, errukiaren eta talde-lanaren bidez, indarkeriaren eta dominazioaren ordez. Narrazio hauek genero-ekintzari alternatiba bat eskaintzen zioten, eta ikusle gazteei, etorkizuneko ak bezalako mugimendu magikoen aurrean, beren burua ez erakusteko.

Mecha eta Militarismoaren kritika

Mecha generoak, robot erraldoiak eta botere militarra ospatzen dituela dirudienak, militarismoaren kritikarik beldurgarrienak biltzen ditu askotan. "Mobile Suit Gundam" sortzailea Yoshiyuki Tominok argi eta garbi diseinatu zuen seriea gerraren aurkako adierazpen gisa, bi aldeetan giza gatazkaren kostua erakutsiz. 1979ko jatorrizko serieak independentzia gerra bat irudikatzen zuen, non heroi argirik ez zegoen, gazteak bakarrik beren kontroletik kanpo sistema politikoek elkar hiltzera behartzen zituztenak.

Mecha animearen ondorio politikoak mundu errealeko aktibismora hedatzen dira. "Gundam"-en hazi ziren zaleek mezu bakezalea gerra-mugimenduaren abangoardian agertu dute, baliabide-gerren kritika eta propaganda nazionalista garaikideei aplikatuz. Char Aznableren komedia gorri ikonikoa esku-hartze militarraren aurkako protestetan agertu da, eta "Colonia-a" esaldia gerra-k eta krimen kolektiboen metafora bihurtu da. Japoniar gobernuak konstituzio-mezuak berriro idazten saiatu zirenean, bere ustez, gerra-k, gerra-k, gerra-k eta gerra-k, gerra-krimenen aurkakoak, gerra-k, gerra-k, gerra-k, gerra-k, gerra-k, gerra-krisarinukrinukrinukrinuk, gerra-krinuk, gerra-krinukrinukrinukrinuklementuak, gerra-krinukri buruzkoak, gerra-skri buruzkoak, eta haien aurka, gerra-k, beren ustez, beren ustez, gerra-skrinukrinukrinukrinuklelok, beren ustez, beren

Elkartasuna Digitalaren Mekanika

Ekintza politiko kolektiboaren pantailatik jauzi egitea animearen fandomaren lan-egitura bakarrak bultzatzen du. Gizarte-sarea ez da mikrofono bat soilik, komando-zentroa da. Animearen komunitatearen ondoriozko hashtag kanpainak oso geldiak dira. Fandomaren trebetasun artistikoak erabiltzen dituzten eragiketa konplexu eta geruza anitzekoak dira. #AnimeForChange eta antzeko kanpainak askotan ikusten dira artistak dirua biltzeko eta karitate-sisteman truke truke lekuak eskaintzen, eta karitate-sistema estandar bat sortzen dute, eta horrek bere lan-baliabideak eta gizarte-baliabideak birbideratzen ditu.

Ikus-kanpaina armarik ahaltsuena da. "kawaii protesten" estetikak, maskoten eta pastelen kolore politen juxtaposizioak, eslogan politiko oldarkorrekin, animearen kultura bisualari zor dio. Oposizioa desarmatzen du eta prentsaren arreta erakartzen du, itxaropenak saihesten ditu. Gokuk eskuz marraztutako esku bat ikusten duenean "Power Up Against Racism" dioen seinale bat duela, mezuak eten egiten du, oihartzun politiko arruntetik haratago hedatzen dena.

Animeen fandomaren botere ekonomikoa ere aldaketa sozialerako armatu da. Komunitatean antolaturiko boikotek eta eroskek enpresak behartu dituzte kontsumitzaileen eskakizunei erantzutera. Funimation (gaur egun Crunchyroll) kritikatu zutenean LGBTQ+-en ordezkaritza moteletan manipulatzeagatik, fan-kanpaina antolatuek konpainia presionatu zuten ahots-eragile eta itzultzaile gehiago kontratatzera, gai arraroak ulertzen zituztenak.

Fandom Garaikideko kasu-azterketak

Fandomoaren eta aktibismoaren elkartze teorikoa paisaia politiko modernoa moldatu duten adibide zehatz eta osoen bidez ulertzen da. Kasu hauetan, fan-aktibismoa ez dela fenomeno marjinala, baizik eta diskurtso publikoan eta portaera korporatiboan eragina izan duen indarra mundu mailan.

Anime Estetika bizitza beltzen materiaren mugimenduan

2020ko arrazen kalkulu globalean, animearen hizkuntza bisuala identifikatzaile nabarmenki nonahikoa bihurtu zen Black Lives Matter mugimenduaren barruan. Marchers-ek seinaleak eraman zituen berriro irudikatzera 'Naruto Uzumaki , bere chakra desblokeatuz zapalkuntza sistemikoaren aurka borrokatzeko, edo panelak "Bleach"FLT:3]], arimarik gabeko arrazista hutsen abisua. Anime-estiloak oihartzun sakona egin zuen, helduen eta helduen mugimenduarekin batera hazi zen belaunaldi bat bultzatzen zuelako, eta kultura bortitzago baten arteko lotura, eta mugimendu bortitzaren bitartez, eta mugimendu bortitzaren bitartez, eta mugimendu bikoitzaren bidez, hots, hots, hots, hots, hots, hots, ak, hots, hots, musika beltzen eta mugimendu bikoitzaren bitartez, ak, ak, eta mugimendu bikoitzaren bitartez, ak, ak, ak, ak, ak, aktibismosmosmosmosmosmosmo bikoitzaren eta mugimendu bikoitzaren eta mugimendu bikoitzaren bidez, egin zuen.

Hala ere, ebakidura horrek barne-ikuskaritza kritikoa ere behartzen zuen fandomean. Kosplayer eta zale beltzek publikoki kritikatu zuten aurre egin behar zioten portaera jazarleari, jatorrizko materialetik aldendutako ile-kolore edo larruazal tonuak zituzten pertsonaiak erretratatzen zituztenean, nahiz eta iturria zen materialak ile arrosa, urdina eta berdea izan. Lineako presio horrek konbentzio-antolatzaileak eta korporazio handiak bultzatu zituen, arrazakeriaren aurkako adierazpenak egiteko eta haien jazarpenak eguneratzeko, nahiz eta presio kulturala frogatuz lan egiten duen, baldin eta gero eta gero eta botere bakar baten gisa jokatzen duenean, kontsumitzaileen eta animeen inguruan, 2020ko zaleekiko elkarrizketa sakon eta arrazialen artean egiten duten bitartean, ereduen artean, hobeto aztertu dute.

Anime beltzen zaleen komunitateak bere azpiegitura instituzionala ere garatu du. Podcastek, hala nola, 'The Black Guy Who Tips' eta 'FLT:2' 'Anime Snack Time'-ek, animearen ikuspegi beltzetarako plataformak eskaintzen dituzte, eta 'Black Girls Create' bezalako erakundeek, berriz, 'Black Girls Create', '-ek emakume beltzak eta ez-binary sortzaileei laguntzen diete fandomen guneetan. Komunitate horiek karitate-unitateak antolatu dituzte erakunde beltzentzat, mentorship programak sortu dituzte, eta komunitate beltzek istorio marjinalei buruz gogoeta egiten diete, eta animeen zaleek egiten dituzten esperientzia sakonen eta kanpokoen arteko arrakastak ez direla aitortuz.

Muga ekologikoa eta Ghibli-Anon

Animek ekologistarekin duen harremana zaharra da, Godzillaren eta Hayao Miyazakiren sofistikazio ekoigarriarekin lotzen dena. Nausicaä of the Valley of the Wind" eta Princes Mononoke, ez dira kontserbazio-papilak. Gerra epiko bisualak dira, naturaren eta klimaren arteko talka bortitzari buruzkoa. Aktibista modernoak, bereziki ekologikoen inguruan antolatuak, bereziki, ekologikoen ikuspegitik, eta etorkizuneko gizartearen ikuspegitik, "Soxikonatu" kontzeptuaren arabera, oso ongi barneratuta eta ikuspegi jasangarriaren arabera.

Mugimenduak sarritan "Ghibli belaunaldia" deitzen dio. Fansek "izpirituaren babesa"ren banderapean antolatzen dituzte ekintzak, eta Kodamaren irudia erabiltzen dute erreforestazio-ahaleginak markatzeko. Klima-dosiaren garaian, Studio Ghibli estetikak pastoral itxaropentsua eskaintzen du, eta edertasuna borrokaren erdian jartzen du. Horrek praktika fisikoan du: cosplay komunitatea gero eta gehiago urruntzen ari da eta material birziklatuak sortzen ari dira, jantzien masa-mugimenduari uko egiteko, eta "Codomester" motako baliabideen bidez dokumentatutako "ez" bat sortzen dute.

Fantomoen aktibismoak forma politiko zuzenagoak ere hartu ditu. Fansek gutun-idazketako kanpainak antolatu dituzte Japoniako estudioetara, karbono-aztarna murrizteko eta ekoizpen-metodo jasangarriagoetara aldatzeko. Anime-industriak euskarri fisikoetan eta konbentzio-bidaietan duen konfiantza aztertu da, zaleek banaketa digitalagoa eta karbono-neutraleko ekintzak bultzatzen dituzte. Mezu hau argi dago: animek natura maitatzen eta babesten irakasten badigu, orduan mezuak predikatu behar duen mezua sortzen duen industriak.

Gorde Chibiusa kanpaina eta Online mobilizazioa

Anime fan aktibismoaren lehen adibideetako bat emaitza zehatzak lortzea izan zen kanpaina, "Sailor Moon"-a 90eko hamarkadaren amaieran bertan behera uzteagatik. Ingeleseko dub-a sindikatutik atera zenean LGBTQ+ gaiei eta ipuin-lerro helduei buruzko edukien kezkei esker, zaleek gutun-idazketa eta posta kanpaina masiboa antolatu zuten, DiC Entertainment konbentzitu zuena etxeko bideoan geratzen ziren pasarteak askatzeko. Kanpaina honek aurrez sare sozial modernoak sortu zituen eta fandom-aren boterea erakutsi zuen erabaki korporatiboetan eragina izateko.

Baliokide modernoa kanpaina iraunkorra da, streaming plataformetan askatzeko. ] Utena' eta beste zenbait banatzailek mendebaldeko merkatuetan lehen ez zeuden lizentziak eta serieak askatuz erantzun diote fan-presioari, eta fandomdom-ak kanpaina arrakastatsuak antolatu ditu jatorrizko musika eta itzulpenak argitalpen berrietan berrezartzeko, testuinguru historikoak gai direla argudiatuz eta serie politiko horiek egin zituzten edukiak sanitizatuz.

Atzera-puntua: Kapitala, Escapismoa eta Atezaintza

Politika progresiboa entretenimendu komertzialeko euskarri batean txinpartak sortzen ditu, eta anime-komunitatearen zati esanguratsu bat "apotik kanpo" politikari atxikitzen zaio, euskarria errealitate gogor batetik eskalatze huts gisa ikusten du. Ikuspegi hori ia beti da sinplifikazio txarra, animearen historiagatik, narrazio politiko esplizituak, baina ate-lan erreakzionarioaren babes gisa balio du. Fandomismoaren kritikariek diote mendebaldeko esparru politikoak aplikatzeak kultura-inperialismo forma bat dela, ezikusi egiten diena japoniar sortzaileei, sarritan ideologia eta ideologia historikokoi, beren burua "objektu" gisa sartzen dutela, eta "objektu guztiak" ere ez direla.

Gainera, merkatuaren aktibismoak mezua argitzen du. Rainbow kapitalismoa ugaria da Harrotasunaren Hilean, non banatzaile globalek iragazkia jarriko duten logotipoaren gainean, lan egiten duten lurraldeetan LGBTQ+ eskubideen babesa finantzatu gabe. Ekintzaileen erronka benetako elkartasuna eta marketin sail bat bereiztea da, eta haien ordez, iruzurra egitea, eta, hala ere, Fanombsek gero eta sofistikatuagoak dira, eta aktibitate-ekintzak egiten dituzte, eta, hala ere, benetakoak eta gizarte-ekintzak egiten dituzte, eta gizarte-ekintzak egiten dituzte, eta gizarte-ekintzak egiten dituzte, hala ere, eta gizarte-ekintzak egiten dituzte, eta gizarte-ekintzak egiten dituzte, eta gizarte-ekintzak egiten dituzte, hala ere, eta gizarte-ekintzak egiten dituzte, eta gizarte-ekintzak egiten dituzte, eta gizarte-ekintzak egiten dituzte, eta gizarte-ekintzak egiten dituzte, eta gizarte-ekintzak egiten dituzte, eta gizarte-ekintzak egiten dituzte, eta gizarte-ekintzak egiten dituzte, hala ere, hala ere, hala ere, eta, hala ere, hala ere, hala ere, hala ere, ikerketa-ekintzak egiten dituzte, ikerketa-ekintzak egiten dituzte.

Hasierako mendebaldeko zaleek beren nitxo-ezagutza eta esklusibotasuna harrotzen zituzten, euskarriaren arrakasta nagusi bat benetako otaku kulturaren ustelkeria gisa ikusten zuten. Atezaintza hau sarritan zuzentzen zuten emakume, zale bitxi eta kolore-zaleak, zale "benetako" ez izateagatik salatuak edo identitate-politikak neutraltzat jotzen zen leku batera eramateagatik. Ironia da zale baztertu horiek izan zirela, sarritan, sorkuntza eta komunitate-lanik sortzaileenak egiten dituztenak, fantreak antolatzen dituztenak, eta ikusleak apeta berriak erakartzeko eta haiek ez ziren, baina ez ziren oso modu estrategikoan, baina ez ziren ausartzen.

Beste era bateko harrera-mota bat da, komunitate progresiboan bertan. Aktibista batzuek diote fandomismoa ez dela latibismo-mota bat, politikaz hitz egitea ez dela aktibismo erreala, eta zaleek "benetako" lan politikoetan zentratu behar dutela, animeaz eztabaidatu beharrean. Kritika horrek gaizki ulertzen du egungo antolaketaren izaera. Lineako komunitateek mundu errealeko ekintzen azpiegitura eskaintzen dute, eta lotura emozionalaren zaleek beren sail gogokoenekin sentitzen dute konpromiso iraunkorra gai politiko zailekin bultza dezaketela. Transstream bidezko osasun-laguntzaren aldeko karitatea antolatzen duen fana benetako lana da, Japoniako aktibismoaren aldeko mugimenduei ez ikusi egiten dien bezala.

Etorkizuneko joerak: Vtubers eta Global Stage

Animearen aktibismoaren hurrengo urrats ebolutiboa Vtuber (Virtual YouTuber) espazioan zabaltzen ari da. Vtubersek, 2D edo 3D anime avatar adierazkorren atzean lan egiten dutenek, intimitatea parasoziala lortu dute ikusleekin. Hololive edo Vtubers bezalako erakunde korporatiboek karitate-korronteak abiarazten dituztenean, emaitza horiek irabazi-asmorik gabeko ohiko unitateak dira. Avatarrak interpretearen identitatea ezkutatzen duenez, fokua erabat mezura eta estetikara aldatzen da. "aisizioaren aktibitate itsutasuna" agertzeak, eta sexu-identibitatearen aurka borrokatzeko aukera ematen du, eta sexu-arazoei buruzkoak sortzeko.

Sortzaile eta entzuleen arteko muga desegiten jarraituko du. Zaleek AA eta animazioa erabiltzen dituztenez beren "kanon" propioa sortzeko, agian ikusiko ditugu gizarte-konbentzioak, zeinak berariaz zuzentzen dituzten egungo gertakariei, protestarako animazioak. Ibilbideak iradokitzen du industriak, gizarte-konfigurazioko gazteen erosketa-ahalmena aitortuz, gai politikoekin zuzeneko liskarrak sortuko dituela. Estudioak konturatzen hasi dira, ofizialki egindako txio bat, "Shingi no Kyjin"-en, eta merkatu-ko aktibismo positiboaren aurkako joerari buruzko iritzia aitortzea, baina askotan, benetako aktibismoarekin, benetako aldaketa bat sortzen da.

Animearen aktibismoaren nazioarteko dimentsioa ere zabalduko da. Hainbat herrialdetako aktibista sutsuak beren ahaleginak koordinatzen hasi dira, industria errepresentazio eta praktika etiko hoberantz bultzatzera bultzatuz. Fandomen mugimendu internazional baten ametsa, hizkuntza-hesiak eta desberdintasun nazionalak gainditzen dituena, errealitate bihurtzen da. Brasilgo zaleek LGBTQ+ karaktereen tratamendua protestatzen dutenean anime berri batean, beren korear eta alemaniarren arteko harremanak kontrajartzen dituztenean, beren sare sozial eta sare sozialetakoak aldagarri bihurtzen dira.

Animearen aktibismoaren aurrean dauden erronkak esanguratsuak dira. Industriak talentu sortzaile japoniarrari dion konfiantzak esan nahi du mendebaldeko zaleek eragin zuzena dutela ekoizpen-erabakietan. Japoniar eta mendebaldeko ikuspegien arteko ezberdintasun kulturalek, politika eta errepresentazioaren artean, gaizki-ulertzeak eta gatazkak sor ditzakete. Eta aktibismoa aukera markatzaile gisa erabiltzeko tentazioak, gizarte-aldaketarekiko benetako konpromisoa baino, beti mehatxua egingo du mugimendua kooptatzeko. Baina zaleek beren konpromiso politikoari eragiten dioten energia eta sormena ukaezinak dira.

Azkenean, animearen maitasuna da, eta galdetzen du autoritatea, kanpoko mundua ospatzen du, eta mundu ezberdinak imajinatzen ditu. Fandomak konturatu dira irudimena dela eraikuntzarako lehen urratsa. Animek galdetzen duen bitartean "zer", bere entzuleek "zergatik ez orain?" fandomaren eta aktibismoaren arteko gurutzaketa ez dela entretenimendu hutsaren joera iragankor bat, eta hori da beti politika izan den euskarri baten ondorio logikoa, beti erradikala izan dena eta beti izan den jendearen aldaketa arruntaren inguruan, zaleen munduan ikasi duten aldaketari buruz.