anime-culture-and-fandom
San Seiyako Kultur Garrantzitsua eta bere eragina Cosplay eta Fandom-en
Table of Contents
XX. mendearen amaierako pop kulturaren paisaia globala definitzen zuten anime eta manga serie ugarien artean, gutxik dute Masami Kurumadaren pisu mitotiko bera, Saint Seiya, . 1986an Shōnen Jump-en serieko lehen seriea, eta oso ezaguna da hainbat lurraldetan, hala nola ZodiacFLT:3, greziar mitologia, ekialdeko espiritualtasuna eta shōn-enenenenenen gerra-kondizioak, eta geroko gerlarien artean, hiru hamarkadatako talde jainkotiarrak, non, azken belaunaldikoak, erlijio-stu eta erlijio-soratzaileentzat, azken belaunaldikoak, erlijio-soratzaileentzat, eta erlijio-soratzaileentzat, inspirazio-soratzaileentzat, eta erlijio-soratzaileentzat, azken hiru hamarkadetan, inspirazio-soratzaileentzat, etengabekoak diren.
Saint Seiyako oinarri mitologiko eta narratiboak
Bere oinarrian, San Seiya mito klasikoen berrinterpretazio handi batean oinarritzen da. Premisa Athena jainkosaren inguruan biratzen da, hainbat mendetan behin lurra berraragitzen duena, domeinuaren bila ari diren olinpiar jainko etsaiengandik babesteko. Sans izeneko laurogei gerlari gaztek babesten dute, bakoitza kosmo-energia superhuman batez zin eginez. Protagonista nagusiak, Pegasus Seiya, Dragon Shiūry, Cygnus Hyōga, Andromeda Shun eta Phoenix, Sakki Brontzea, Silver-ren aurkako etsai ahaltsuen aurka behin eta behin eta berriro urrezko aurkarien aurka.
Inspirazio kosmikoa: konstelazioak eta mitologia grekoa
Kurumadaren erabakiek konstelazioetako pertsonaien identitateak ainguratzea eman zioten serieari, beste borroka-mangetatik bereizten zuen erresonantzia kosmikoa. San armadura bakoitzak, edo Clothk, beren konstelazio tutorearen irudia islatzen du, Pegasus hegoak Seiya-ren kaskoan, herensugearen ezkutua Shiryūren gau-estalkian, Hyōga-ren bularrean zehar, eta gerlariaren arteko lotura honek denbora gehiago eman zion, eta beste zenbait izar epikoentoniakoren artean, nahiz eta beste zenbaiten artean, pontologia-sen artean, sartu zen, eta beste zenbait izarren artean, eta beste zenbait epikoen artean, pontoniakoen artean, eta beste zenbait izarretako borroka egin.
Oinarrizko narrazioa eta hasierako arrakasta
Jatorrizko Santutegi-arkuak hierarkia zabala sartu zuen: Brontzea, Zilarra eta Urrearen Sainduak, Atenearen eliteko zaindari gisa balio duten hamabi santuekin. Gemini Saga traidoreak Aita Santua ordezkatu eta santutegia Athenaren aurka jiratzen duenean, bost Brontzezko Santuek hamabi tenpluren bidez borrokatu behar dute, bakoitza urre santu batek zaindua. Egitura hau, etengabeko borrokaldien gauntlet bat izan zen, eta geroko serie ugarietan eragina izan zuen txantiloia.
San Seiyako Kultur Garrantzitsua
Saint Seiya zergatik den hain oihartzun sakona ulertzeko, borroka-sekuentziatik haratago begiratu behar da.
Shōnen generoa birdefinitzea
Saint Seiya baino lehen, shōnen titulu ezagun asko, txapelketako arkuetan edo bizitza-komedian zentratuak. San Seiyak operatiko tonua sartu zuen, non borroka bakoitza filosofian, ohoretan eta destinoaren pisuan oinarritu zen. Heroiak ez ziren soilik indartsuagoak bihurtu, beren esentzia erre zuten, beren Cosmo, mirariak egiteko. Ideia hori, barne-izpirituak eta lotura emozionalek edozein muga fisiko gainditu ahal izan zezaten, generoaren trope definitzaile bihurtu zen. Geroago, FLT:0BachleFLTFLTFLTFLT:1, LT1, LT: [Tri:], LT: [Tribula], LT], , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,
Sakrifizio eta Camaraderie gaiak
Sakrifizioa ez da San Seiyako aldi baterako konspirazioa, narrazioaren motorra da. Ikkiren existentzia osoa, Phoenix bere anaia Shunengatik hiltzeko prest dagoen heinean. Shiryūk behin eta berriz arriskatzen ditu itsutasuna eta heriotza bere lagunak babesteko. Hyōga bere amaren oroimenarekin borrokatzen da, itsaso azpian izoztuta, eta kostu pertsonal horiek pisua uzten diote garaipen orori. Benetako indarra besteengandik dator, ez handinahitik edo mendekutik, akorde unibertsala sortzen du.
Helduera orokorra eta kultura-aurkezpen orokorra
Zenbait merkatutan, hala nola, animeak, hala nola Brasil, Mexiko, Frantzia eta Txina bezalako eskualdeetan, ia erlijio-bokazioa lortu zuen. Seriea kable-telebista hedatzen ari zen une batean iritsi zen, eta bere gai heldu eta arte deigarriak agertu ziren. Latinoamerikan, adibidez, belaunaldi guztiek identifikatzen dituzte Urrezko Santuak espainiarrek deituriko izenen arabera, eta serieko soinu-banda berehala antzematen da.
Hizkuntza bisual eta karaktere-diseinu distinaktiboa
Ezin da Saint Seiyak kosplay eta fandomean duen eraginaz eztabaidatu diseinu bisualaren aparteko lana aitortu gabe. Jatorrizko manga-lerrotik Toei Animaziorako egokitzapen bizira arte, elementu guztiak ikonoak izan ziren.
Santuen armarria: "Kolthak ikur gisa"
Fantasiazko jantzi arinak edo meka animearen traje mekanikoak ez bezala, lakak nitxo estetiko berezian daude. Artefaktu organikoak dira, zati jainkotiarra, askotan filigreo ornatuarekin, krispetekin eta sastrak segmentuz irudikatuak, Samuraien armadurak eta hoplita heleniarrak gogorarazten dituztenak. Urrezko klitoek, bereziki, beste mundu bateko distira egiten dute, bakoitzak bere higadura-jaunaren izaera islatzen dute, Aioliaren lehoiak, armadurak, Xakoaren forma nobleak, eta, berriz, Clotho V3, Clotho eta Clotho, ak, hurrenez hurren, eta Clotho, hurrenez hurren, V3ren leinuak, hurrenez hurren, hurrenez hurren, eta Clotho, hurrenez hurren, hurrenez hurren, hurrenez hurren, hurrenez hurren, eta Clotho, hurrenez hurren, hurrenez hurren, V3ren leinuak, hurrenez hurren, hurrenez hurren, hurrenez hurren, hurrenez hurren, hurrenez hurren, hurrenez hurren, hurrenez hurren, hedatzen dira.
Karaktere-artximotak eta haien Evolution
Kurumadak berehala irakurgarri sentitzen diren arketipoak zituen: buruberoko heroia (Seiya), gerrari estoikoa (Shiryū), edertasun hotza (Hyōga), arima otzana indar ezkutuarekin (Shun), eta antihero broodatzailea (Ikki) baina arketipo horiek ez dira estatikoak. Arku gurutzatuek, karaktere bakoitzak bere akatsak gainditzen dituzte. Shunen bakezaletasuna behin eta berriz probatzen da; Ikkiren isolamendua hausten da, besteengan konfiantza izaten ikasten duen heinean.
Cosplay Culture-n eragina
Anime serie gutxik eragin dute kosketan hain sakon. San Seiya bizitzara eramateko erronka eta artista, armadurak egitekoa, kosplay-komunitate globalaren azpidisziplina errespetatua bihurtu da.
San Seiya Cosplaying-en erronka teknikoa
San Cloth-eko jantzi bat, funtsean, gorputzean erabiltzen den eskultura da. Oihalean oinarritutako jantziek ez bezala, San Seiya-k gaitasun handia eskatzen du EVA apar-apar-apar-a, Worbla termoplastikoa, erretxin-galdaketa eta pintura metalikoko teknikak bezalako materialetan. Pieza bakoitza formatu, hondartu, leheneratu eta amaitu egin behar da brontze leunduaren, zilar- edo urre-ilunaren ilusioa lortzeko. Armaduraren izaera segmentatuak artikulazio zaindua behar du, eta, beraz, higadurak mugitu eta piezarik gabe kosk mugi daitezke.
Saint Seiya Cosplay, mundu osoko konbentzioetan
Anime-ko edozein konbentzio garrantzitsutan, Los Angeles-eko Anime Expotik Parisko Japoniara, São Pauloko CCXP-ra, guztiz blindatutako Urrezko Saint-en ikuskizunak jendetza erakartzen du. Cosplay-eko lehiaketetan Saint Seiya-ko sarrerak izaten dira artisau-kategorian, epaileek metalezko akaberak aztertzen dituzte, konstelazio-moten zehaztasuna eta argiztapen-elementuak integratzea (LED Cosmo distirak apartekoak dira).
Tutoretza komunitarioak eta berrikuntza blindatuak
Saint Seiya kosplay azpikulturak ezagutza partekatzeko aberastasun bat sortu du. Wyvern Cloth-en hego segmentatuak edo Taurus Gold Cloth-en adar korapilatsuak nola sortu behar diren tutoretzak erreferente bihurtu dira fandometik kanpoko kosplayer blindatuentzat. Eraikitzaileek erretxina arinekin esperimentatzen dute, 3Dko inprimaketa-zatiekin, eta elektroplatatuz benetako akabera metalikoak lortzeko, orduetarako oraindik ere erabil daitezkeenak. Animazioen bilaketak "argia"ren pisua "errestatzen" du, eta bere garapen-tresnaren osotasuna mantentzen du.
Urrezko Sainduen eta Athenaren betiko ospea
Brontzearen protagonistak maiteak diren arren, urrezko santuak dira kosketako lerro-lerroak menderatzen dituztenak. Leo Aiolia, Virgo Shaka, Gemini Saga eta Pisces Aphrodite bezalako pertsonaiek jantziekin bat egiten duten edertasun eta sakonera tragikoen nahasketa eskaintzen dute. Haien armadurak dira kapa handiak, buru-pieza dorreak eta atzeko osagarriak. Sao Kidrio/Athena, bere jantzi zuri, urrezko zeptore eta komandoen presentziarekin, eta bere arma-jenteak, makillajearen eta heroien ezaugarria erakusten duten gerlariak.
Fandom, Community eta Transmediaren arteko hitzarmena
Kosplayaz gain, Saint Seiya fandom eztabaida-, sormen- eta bilduma-ekosistema bizi bat da, eta markari eutsi dio aldietan animazio berririk gabe.
Foro eta sortzaileen online
Interneteko lehen egunetan, San Seiyako zaleek Usenet talde eta IRC kanaletan bildu zituzten energia-mailak eztabaidatzeko, VHS grabazioak partekatzeko eta pasarteak itzultzeko. Gaur egun, komunitateak Redditen ]r/SaintSeiya eta Facebookeko talde dedikatuak daude, non kideek artea, lorea aztertu eta birsortzeko ekitaldiak antolatzen dituzten. Fan artearen eszena bereziki aktiboa da; artistek Saints berrinterpretizatzen dituzte, irudika ditzakete Clothth diseinu berriak, edo gurutze-lekuak sortzen dituzte, zodiako gerlariak, eta beste talde sortzaile batzuek, etengabeko elkarrizketa-sen artean sortzen dituzte.
Fan Fikzio eta Doujinshiren papera
Fan fikzioak kontatu gabeko istorioak aztertzen ditu, Urrezko Sainduen urte galduak, Brontzezko protagonisten haurtzaroak edo unibertso alternatiboko agertokiak, non pertsonaia ezberdinak bizirik irauten duten. Japoniako doujinshi zirkuluek kalitate handiko lanak egin dituzte, askotan urrezko santuen arteko harreman konplexuetan zentratuak. Sormen-askatasunak seriearen tentsio dramatikoak eta azpitestuen euskarri ofizialetan tentsio emozionalak zuzentzeko aukera eman die zaleei, eta karaktere pertsonalak ez indartzeko.
Bilduma eta merkantilizazioa: Myth Cloth-etik Revival Figures-era
Ez dago eztabaidarik Saint Seiya fandom-en, bandai-ren Myth Cloth-en irudirik gabe. Metal bildumagarri hauek armaduraren bertsio miniaturatuak dira, sarritan pantaila-euskarriz eta esku multzo anitzez hornituak. Bildutzaileek baliabide esanguratsuak inbertitzen dituzte Urrezko Saint-en multzo osoa lortzeko, eta edizio mugatuko argitalpenek azkar saltzen dute. Bilketa-kulturak jostailu eta artefaktuaren arteko lerroa lausotzen du; askorentzat, Myth Cloth-a seriearen arimaren zati ukigarria da.
Eragina eta eragina
1980ko hamarkadan sortutako manga gutxi batzuk San Seiya bezain aktibo egon dira, eta haren ondarea ez da nostalgiara mugatzen, baizik eta anime garaikidea, kosplaya eta transmedia-kontalaria modu aktiboan taxutzen ditu.
Biraketak, Sekuoiak eta Egokitzapen modernoak
San Seiya unibertsoa hedatu egin da jarraipen eta irudi ofizial ugariren bidez. San Seiya: The Lost Canvas (Shiori Teshirogi-k egina) XVIII. mendean sortutako prekuloa eskaini zuen, Urrezko Sainduen belaunaldi berri bat sartuz eta bere sakontasun emozionala eta arte ederragatik txaloka.
Geroagoko Anime eta Pop Kulturaren eragina
San Seiyako motibo bisual eta narratiboak animearen historiaren hamarkadetan zehar aurki daitezke. Gerlarien kontzeptua armadura sentsiblea edo sinbolikoa den guztietan agertzen da, gerlari erronin gerlariak, (Yiden Samurai Troopers) Gurren Lagann .
Saint Seiya mendebaldean: Nostalgia eta Audientzia Berriak
Ipar Amerikan, Saint Seiya-ren bidea ez zen hain lineala Latinoamerikan baino. 2000. urtearen hasieran Cartoon Network-en aireratu zen "Zadiakoko gau" oso editatuak harrera nahasia izan zuen, baina denboran zehar, jatorrizkoaren DVD-a jaulkipenak eta legezko streaming-a heldu ziren plataformetan, hala nola, ]CrunchyrollFLT:1], mendebaldeko ikusleei seriea esperientziara eramaten utzi zien. Anime zaharrentzako estimu handiago batek, bere baitan, Sanya-en esku-grabazio demografikoak, seinformaren eta denbora-sen arteko abentura-ko gaien arteko konparazioak, eta denbora-sen artekoak, eta denbora-sen artekoak, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean, aldi berean
Saint Seiya-ren agerpena ezin da neurtu salmenta-irudietan edo difusio-mailetan soilik. Kosplayer baten esku zainduetan bizi da, Leo kaskoan urrezko hostoa aplikatuz, bildumagile batek Myth Cloth kaleratu berri bat desblokeatzen du, eta foro-harietan, non zaleek villainren sakrifizioaren noblezia eztabaidatzen duten. Masami Kurumada-ren sorkuntzak ez du istorioa soilik ematen, izar eta santuen hizkuntza partekatua baizik, kontinente guztietan hitz egiten, artisautzen eta ospatzen jarraitzen duen hizkuntza.