anime-insights-and-analysis
Κορυφαίοι Αφηγητές Anime που ήταν ανεκτίμητοι μέχρι την τελική στιγμή εξηγούνται και βαθμολογούνται
Table of Contents
Όταν ο αφηγητής λέει ψέματα: Η τέχνη του ανεκτίμητου αφηγητή στο anime
Anime έχει από καιρό απολαύει σε έξυπνα κόλπα αφήγησης, αλλά λίγες συσκευές είναι τόσο ισχυρή όσο η αναξιόπιστη αφηγητής. Αυτοί είναι οι οδηγοί που σας καλωσορίζουν σε έναν κόσμο, μόνο και μόνο για να αποκαλύψει σιγά-σιγά ότι η εκδοχή τους των γεγονότων είναι ελλιπής, διεστραμμένη, ή σκόπιμα ψευδής. Οι καλύτεροι από αυτούς δεν κρύβουν απλά την αλήθεια - αναμορφώνουν αθόρυβα όλη την αντίληψή σας για την ιστορία μέχρι μια clating στιγμή σπάει κάθε υπόθεση που έχετε. Αυτό το στυλ αφήγησης εμπορεύεται απλές ανατροπές πλοκή για βαθιά ψυχολογική εμβάπτιση, αναγκάζοντάς σας να κυνηγήσετε για ρωγμές στην πρόσοψη πολύ πριν το τελικό επεισόδιο παραδώσει το έντερο-punch του.
Με την πρώτη ματιά, ένας αναξιόπιστος αφηγητής μπορεί να φαίνεται σαν ένας απλός ψεύτης ή ένας συγχυσμένος πρωταγωνιστής. Στην πράξη, η τεχνική είναι πολύ πιο στρωμένη. Η αναξιοπιστία του χαρακτήρα μπορεί να πηγάζει από τραύμα, αυταπάτη, περιορισμένη γνώση, ή μια επιθυμία να δικαιολογήσει τρομερές ενέργειες. Η αποκάλυψη δεν είναι απλώς σοκ ⁇ ανασυνθέτει ώρες αφήγησης, παρακινώντας σας να παρακολουθήσετε ξανά με φρέσκα μάτια. Το Anime, με το μείγμα εκφραστικών κινουμένων σχεδίων και παράτολμων αφηγηματικών πειραμάτων, έχει γίνει ένα από τα πιο γόνιμα αίτια για αυτή την προσέγγιση, παράγοντας μερικές από τις πιο αξέχαστες και αναλυμένες ιστορίες στα σύγχρονα μέσα ενημέρωσης.
Σε αυτή την εξερεύνηση, θα ξεπακετάρουμε τους μηχανικούς πίσω από αναξιόπιστη αφήγηση σε anime, βαθμολογήστε αρκετά από τα πιο ισχυρά παραδείγματα, και να διασπάσουμε τα καλλιτεχνικά και πολιτιστικά στοιχεία που τα κάνουν να λειτουργούν. Μέχρι το τέλος, θα καταλάβετε γιατί αυτοί οι αφηγητές κατέχουν μια τέτοια λαβή σε παγκόσμια fandom και πώς κρυμμένες αλήθειες τους ανυψώνουν ολόκληρη σειρά από διασκέδαση σε αξέχαστη.
Πώς λειτουργεί η Απιστία στην Αφηγηση στο Anime
Καθορισμός του Ανεκτίμητου Αφηγητή
Στην αφήγηση, ένας αναξιόπιστος αφηγητής είναι μια φωνή της οποίας η αφήγηση των γεγονότων δεν μπορεί να ληφθεί στην ονομαστική αξία. Παραδοσιακή λογοτεχνία συχνά αναπτύσσει αυτό το είδος αφηγητή μέσα από μια προοπτική πρώτου προσώπου που αποκαλύπτει σιγά-σιγά προκατάληψη, τρέλα, ή σκόπιμη εξαπάτηση. Anime υιοθετεί την ίδια κεντρική ιδέα, αλλά υπερχρεώνει με οπτικά και ακουστικά στρώματα που τα παραδοσιακά βιβλία δεν μπορούν να ταιριάξουν. Το χάσμα μεταξύ των όσων λέει ο αφηγητής και τι δείχνει το animation γίνεται ένα κουτί παζλ για τον θεατή.
Σε άλλες περιπτώσεις, θυμούνται λανθασμένα τα βασικά γεγονότα λόγω τραύματος ή ψυχικής αστάθειας. Ένα τρίτο κοινό στέλεχος είναι ο αφηγητής που πιστεύει τη δική του αυταπάτη τόσο πλήρως ώστε να παρουσιάζουν ψεύδη ως αντικειμενική αλήθεια. Αυτή η εσωτερική εξαπάτηση κάνει τον θεατή συνενοχή; συχνά ριζοκοπείτε για τον αφηγητή, μόνο για να νιώσετε προδομένος όταν γλιστρήσει η μάσκα. Η τεχνική απαιτεί ενεργό προσοχή ⁇ πρέπει να σταθμίσετε κάθε γραμμή διαλόγου ενάντια στα οπτικά στοιχεία και λεπτές ασυνέπειες που οι animators σκόπιμα γλιστρούν στο πλαίσιο.
Πολιτιστικές και Καλλιτεχνικές Ρίζες στο Ιαπωνικό Anime
Ο αναξιόπιστος αφηγητής δεν εμφανίστηκε κατά λάθος στο anime. Αντλεί ενέργεια από τη μακρά παράδοση διφορούμενης αφήγησης της Ιαπωνίας, όπου η αλήθεια είναι σπάνια απόλυτη και προοπτική είναι το παν. Κλασικό kabuki και bunraku παίζει συχνά χαρακτήρισε αφηγητές των οποίων ο σχολιασμός θα μπορούσε να αμφισβητηθεί από τη δράση επί σκηνής. Σύγχρονοι δημιουργοί anime απορροφούν αυτές τις επιρροές και τα συντήκησαν με την οπτική γλώσσα του manga και του κινηματογράφου. Το αποτέλεσμα είναι ένα μέσο όπου η εσωτερική φωνή ενός χαρακτήρα μπορεί να αντικρούεται άμεσα από αυτό που βλέπουμε, συχνά μέσω σουρεαλιστικής απεικόνισης, μετατοπίζοντας χρωματικές παλέτες, ή σκόπιμα ασυνεπώς σχέδια χαρακτήρων.
Οι σκηνοθέτες όπως ο Satoshi Kon κατασκεύασαν ολόκληρες κινηματογραφικές εικόνες γύρω από την έννοια. Στο Perfect Blue και Paranoia Agent[, η γραμμή μεταξύ της αντικειμενικής πραγματικότητας και της κατακερματισμένης ψυχικής κατάστασης ενός χαρακτήρα είναι θολή τόσο αποτελεσματικά ώστε οι θεατές πρέπει να επαναξιολογούν συνεχώς την αφήγηση.Το Studio SHAFT, γνωστό για την πρωτοποριακή προσέγγιση του, χρησιμοποιεί συχνά αφηρημένα παρασκήνια και γρήγορες περικοπές για να οπτικοποιήσει την ασταθή ψυχική κατάσταση ενός αφηγητή ⁇ μια αισθητική που συνδέεται πλέον σε μεγάλο βαθμό με αναξιόπιστη αφήγηση.
Γιατί Αιχμαλωτίζει το Παγκόσμιο Κοινό
Η αγωνία και το συναισθηματικό βάθος είναι οι προφανείς απολαβές, αλλά ο αναξιόπιστος αφηγητής δημιουργεί επίσης ένα μοναδικό δεσμό μεταξύ της ιστορίας και του κοινού. Όταν δεν μπορείτε να εμπιστευτείτε τον αφηγητή, κάθε νέο κομμάτι πληροφορίας γίνεται ένα στοιχείο. Αυτή η ενεργή δέσμευση μετατρέπει την παθητική θεώρηση σε μια συνεργατική έρευνα, γι 'αυτό και τα online φόρουμ ξεχειλίζουν από θεωρίες που διαμελίζουν κάθε πλαίσιο σειράς που χρησιμοποιούν τη συσκευή. Η τελική αποκάλυψη δεν απαντά απλά σε ένα μυστήριο ⁇ επικυρώνει ή αναβαθμίζει τους επίπονους ντετέκτιβ οπαδούς της εργασίας έχουν χωθεί, καθιστώντας την εμπειρία βαθιά προσωπική και ιδιαίτερα αναπαραγώγιμη.
Οι Αφηγητές που μας κρατούσαν να μαντεύουμε μέχρι το τελευταίο δευτερόλεπτο
Παρακάτω, κατατάσσουμε και εξετάζουμε αρκετούς αφηγητές anime των οποίων η αξιοπιστία ήταν τόσο σχολαστικά κατασκευασμένη που η αλήθεια χτύπησε σαν τρένο στα τελευταία λεπτά. Αυτοί οι χαρακτήρες καλύπτουν είδη από ψυχολογικά θρίλερ μέχρι έπη, αποδεικνύοντας ότι η τεχνική είναι τόσο ευέλικτη όσο είναι ισχυρή.
1. Η Κρυμμένη Καρδιά του Άιτζι στο Ψάρι της Μπανάνα
Στην αρχή, ο Eiji Okumura φαίνεται να είναι ο ήρεμος παρατηρητής Banana Fish, ένα παράθυρο για το κοινό στον βίαιο κόσμο του Ash Lynx. Αλλά η προοπτική του Eiji είναι οτιδήποτε άλλο εκτός από ουδέτερη. Σε όλη τη σειρά, η αφήγηση του υποτιμά το βάθος της δικής του συναισθηματικής εμπλοκής και τα προστατευτικά ψέματα που λέει ο ίδιος για να αντιμετωπίσει τα δεινά του Ash.
Αυτό το φιλτράρισμα φτάνει στην κορυφή του κατά τη διάρκεια του τραγικού φινάλε, όταν η εκδοχή των γεγονότων του Eiji ξαφνικά αποκαλύπτει μια αχανή απουσία: έχει αποκρύψει τον δικό του ρόλο στη διαμόρφωση της τελικής επιλογής του Ash. Μόνο στις τελευταίες στιγμές που οδυνηρή συνειδητοποιείτε ότι η αφήγηση του Eiji δεν ήταν ποτέ ντοκιμαντέρ· ήταν ένα ερωτικό γράμμα γραμμένο σε άρνηση, προστατεύοντας τόσο τον εαυτό του όσο και το κοινό από το πλήρες αφόρητο βάρος της αλήθειας. Η σειρά ανταμείβει μια δεύτερη προβολή κάνοντας κάθε υποδήλωση των ομιληθέντων σκέψεων του να ραγίζει με ακλόνητο φόβο και ενοχή.
2. Ash Lynx: Μνήμη ως πεδίο μάχης
Αν η αφήγηση του Eiji ορίζεται από αυτό που παραλείπει, η φωνή του Ash Lynx στο Banana Fish ορίζεται από αυτό που ξαναγράφει το τραύμα του. Ο Ash βιώνει γεγονότα μέσα από μια ομίχλη PTSD, η οποία στρεβλώνει τις αναμνήσεις του και αποσχίζει το χρονοδιάγραμμα. Συχνά θυμάται βίαιες συναντήσεις με παραμορφωμένο τρόπο, συγχωνεύοντας το παρελθόν και το παρόν μέχρι ο θεατής δεν μπορεί να είναι σίγουρος ποιο γεγονός περιγράφεται.
Αυτή η τεχνική είναι ιδιαίτερα ψυχρή, επειδή ο ίδιος ο Ας γνωρίζει την αναξιοπιστία του. Αμφισβητεί τις δικές του αντιλήψεις δυνατά, σέρνοντας το κοινό στο εσωτερικό του χάος. Όταν η τελική αντιπαράθεση τον αναγκάζει να αντιμετωπίσει μια ανάμνηση που έχει θαφτεί, η αφηγηματική κατάρρευση είναι ολοκληρωτική ⁇ όλα όσα νομίζατε ότι κατανοούσατε για τα κίνητρά του επανεξετάζονται μέσω του φακού ενός μυαλού που προσπαθεί απεγνωσμένα να προστατευτεί. Η ιστορία του είναι μια εκκεντρική υπενθύμιση ότι η μνήμη δεν είναι μια καταγραφή ⁇ είναι ένα ζωντανό, δόλιο πράγμα.
3. Το Miki και το κλειδωμένο δωμάτιο που δεν κλειδώθηκε ποτέ
Στο κλασσικό cult The Locked Room Murders of Miki], ο τιτουλάριος χαρακτήρας καθοδηγεί τους θεατές μέσα από μια σειρά από αδύνατα εγκλήματα που έχουν μπερδευτεί ντετέκτιβ. Ο λογαριασμός της Miki είναι κλινικός, ακριβής και γεμάτος με το είδος της λεπτομέρειας που οι λάτρεις του μυστηρίου ποθούν. Δυστυχώς, αυτή η λεπτομέρεια είναι ένα κλουβί χτισμένο από τις δικές της επιλεκτικές παρατηρήσεις.
Η Miki ήταν παρούσα σε κάθε σκηνή του εγκλήματος, αλλά η αφήγηση της αφήνει έξω ένα βασικό γεγονός: τη δική της ενοχή στη δημιουργία των ψευδαισθήσεων. Τα κλειδωμένα δωμάτια δεν είναι μηχανικά αδύνατο; φαίνονται έτσι μόνο επειδή Miki παραλείπει την πόρτα που η ίδια κλειδώνει από μέσα. Η σειρά αργή-καίγεται αυτή την αποκάλυψη σε δώδεκα επεισόδια, ρίχνοντας οπτικές ασυνέπειες -ένα αντικείμενο που εκτοπίζεται εδώ, μια αντανακλώμενη σκιά εκεί ⁇ μέχρι η κορύφωση να διαλύσει ολόκληρο το σπίτι των καρτών. Η αφήγηση της Miki γίνεται μια αριστοτεχνική τάξη στο πώς μια περιορισμένη άποψη χαρακτήρα μπορεί να γίνει η πιο εξελιγμένη των απατεώνων, όλα ενώ ο χαρακτήρας πραγματικά πιστεύει ότι σας βοηθά να λύσετε το παζλ.
4. Οι γίγαντες του Σόνεν που έστριψε το σωστό και το λάθος
Η σειρά δράσης του Epic επίσης οπλίζει αναξιόπιστη αφήγηση, συχνά φιλτράρει τον κόσμο μέσω του άκαμπτου ηθικού κώδικα ενός πρωταγωνιστή μέχρι να συντριβεί ο κώδικας αυτός. Ο Light Yagami στο Η σημείωση θανάτου είναι το πιο εμβληματικό παράδειγμα. Ο εσωτερικός μονόλογος του τον ζωγραφίζει ως θεό που καθαρίζει τον κόσμο, και για μεγάλο χρονικό διάστημα, το χάρισμα του αποπλανεί το κοινό ώστε να δεχτεί αυτή την άποψη. Αλλά καθώς οι δικαιολογίες του γίνονται πιο ξέφρενες και τα θύματά του πιο προσωπικά, το χάσμα μεταξύ της αυτο-εικόνα του και της αντικειμενικής πραγματικότητας διευρύνεται σε μια άβυσσο.
Η επίθεση στον Τιτάνα εκτελεί ένα παρόμοιο κόλπο με τον Eren Yeager, ο οποίος ξεκινά ως ήρωας διηγούμενος από μια μελλοντική άποψη που υπόσχεται νίκη. Με τον καιρό, ότι η αφήγηση γίνεται όλο και πιο εχθρική και ηθικά ακούραστη, μέχρι το τέλος να αποκαλύψει ότι η φωνή που εμπιστευτήκαμε ήταν εκείνη ενός καταστροφέα που χειραγώγησε την δική του ιστορία για να δικαιολογήσει τη γενοκτονία. Ο Gon Freecss στο Hunter x Hunter λειτουργεί πιο διακριτικά: η παιδική του προοπτική πλαισιώνουν πολλές ηθικά πολύπλοκες καταστάσεις ως απλή περιπλέκτρια διασκέδαση. Μόνο όταν η αθωότητά του σπάει κατά τη διάρκεια του τόξου των Τσιμαιρών Αντ γίνεται τα τυφλά σημεία της αφήγησης τρομακτικά σαφή, αποδεικνύοντας ότι ακόμα και η καθαρή καρδιά μπορεί να είναι αναξιόπιστη.
Οι Τεχνικές που Κάνουν το Σήμα της Εξαπάτησης
Τραύμα, Πίστη και Ιστορίες που Λέμε στον Εαυτό Μας
Η άρνηση του Αϊτζί, οι κατακερματισμένες αναμνήσεις του Ας, και η ριζοσπαστικοποίηση του Ερέν, προέρχονται από πληγές που δεν έχουν επουλωθεί. Η πίστη παίζει παρόμοιο ρόλο: το σύμπλεγμα του θεού του Φωτός και η ακλόνητη αισιοδοξία του Γκον λειτουργούν τόσο ισχυρά όσο τα συστήματα πεποιθήσεων που επεξεργάζονται οποιαδήποτε αντιφατική απόδειξη. Η εκδίκηση, επίσης, διαστρεβλώνει την ιστορία. Ένας αφηγητής που κάμπτεται στην εκδίκηση θα πλαισιωθεί ως το αδικημένο κόμμα, παραλείποντας τη δική τους σκληρότητα εξ ολοκλήρου. Αυτή η ψυχολογική ειλικρίνεια καθιστά την ενδεχόμενη αποκάλυψη όχι μόνο μιας αφηγηματικής συστροφής αλλά και ενός παραθύρου στην ανθρώπινη ευθραυστότητα.
Οπτική λειτουργία: Όταν η κίνηση προδίδει τη φωνή
Στο anime, η εικόνα μπορεί να πει το ψέμα ακόμα και όταν ο διάλογος δεν το κάνει. Οι διευθυντές συχνά μετατοπίζουν τα στυλ τέχνης για να σηματοδοτήσουν ένα διάλειμμα αφηγητή από την πραγματικότητα. Στο Perfect Blue], οι σκηνές διαλύονται χωρίς προειδοποίηση από ζωντανή δράση σε κινούμενα σχέδια-εντός της animation, αφήνοντας τον θεατή απροσδέχτη. Το Studio SHAFT γεμίζει το πλαίσιο με σουρεαλιστικές υφές, κάρτες κειμένου και αδύνατη αρχιτεκτονική όταν αρχίζει να καταστρέφεται το μυαλό ενός αφηγητή. Ακόμα και οι επιλογές σχεδιασμού μικρών χαρακτήρων έχουν σημασία: ένας χαρακτήρας με σταθερά κατεβασμένα μάτια μπορεί να κρύβει κάτι, ενώ μια ξαφνική αλλαγή στην χρωματική παλέτα από ζεστή σε κρύα μπορεί να υπονοήσει ότι ο αφηγητής επεξεργάζεται τη συναισθηματική αλήθεια μιας στιγμής.
Ηχητικός Σχεδιασμός ως Ανιχνευτής Αλήθειας
Η σιωπή στη μέση του μονόλογου ενός χαρακτήρα μπορεί να σηματοδοτήσει μια στιγμή αυτολογοκρισίας. Στο Θάνατος Σημείωμα, η μεγαλειώδης χορική μουσική που συνοδεύει τις νίκες του Φωτός αρχίζει να ακούγεται κούφια και μανιώδη καθώς τα σχέδιά του ξετυλίγονται, μια ηχητική ένδειξη ότι η αυτοαντίληψή του είναι αχαλίνωτη. Ακόμα πλαίσια ⁇ στιγμές όπου η δράση στην οθόνη παγώνει ενώ η αφήγηση συνεχίζει ⁇ δημιουργούν μια παραφωνία που αναγκάζει να εξεταστεί αν η οπτική πραγματικότητα υπερκαλύπτεται από την εκδοχή του αφηγητή. Η πιο εξελιγμένη αναξιόπιστη αφήγηση στο anime υφαίνει όλα αυτά τα στοιχεία: τη φωνή, τις υπαινιγμές, και τις διψίθριες.
Η Παραμένουσα Κληρονομιά της Αναξιόπιστης Φωνής
Ανταμείβοντας το Κοινό και ξαναγράφοντας το Φανταστικό
Η αναξιόπιστη αφηγήτρια έχει κάνει περισσότερα από τη βελτίωση των επιμέρους σειρών ⁇ έχει αναδιαμορφώσει τον τρόπο με τον οποίο οι οπαδοί καταναλώνουν anime. Οι διαδικτυακές κοινότητες όπως οι Reddit και MyAnimeList γεμίζουν με κλωστή μετά από διατομή των διφορούμενων σκηνών και επιχειρηματολογώντας για το πραγματικό νόημα των τελικών λέξεων ενός χαρακτήρα. Αυτή η ενεργή συμμετοχή δημιουργεί μια κολλώδη σχέση που λίγα άλλα αφηγηματικά κόλπα επιτυγχάνουν. Όταν μια σειρά όπως Banana Fish ή Η επίθεση στον Τιτάνα καταλήγει με μια μαζική αφηγηματική επαναυλιοποίηση, δεν τελειώνει τη συζήτηση· ξεκινά μια πολυετή εξερεύνηση κάθε λεπτής ένδειξης που φυτεύεται από το πρώτο επεισόδιο.
Ένα μεγάλο παράδειγμα αυτής της αναλυτικής κουλτούρας θαυμαστών μπορεί να δει κανείς σε πόρους όπως Η βαθιά κατάδυση του Anime News Network στην αφηγηματική ψυχολογία[, η οποία διαμελίζει το πώς αυτές οι τεχνικές συνδέουν τους θεατές. Η λογοτεχνική έννοια του αναξιόπιστου αφηγητή[[LFT:3]] έχει αρχαίες ρίζες, αλλά το anime το έχει φορτίσει με turbo για τον 21ο αιώνα.
Διασταυρούμενα Πειράματα
Μυστήριο, τρόμος, και επιστημονική φαντασία ήταν πάντα φυσικά σπίτια για τον αναξιόπιστο αφηγητή, αλλά η τεχνική έχει διαποτιστεί σε ⁇ μαντισμούς, κωμωδίες, ακόμη και φέτες-of-life δείχνει. Μια ιστορία αγάπης που εξ ολοκλήρου από την υμνημένη άποψη ενός χαρακτήρα μπορεί να αποδειχθεί ότι είναι μια αυτοδικαιούμενη φαντασία? ένας κωμικός αφηγητής που υπερβάλλει κάθε γεγονός μπορεί να κρύβει μια οδυνηρή πραγματικότητα. Αυτή η διασταυρούμενη μόλυνση διατηρεί τη συσκευή φρέσκια και ανοίγει νέες δυνατότητες για είδος-μπλέξιμο anime που μπορεί να είναι τόσο ανοιχτόκαρδη και βαθιά στρωμένο.
Η επιστημονική-tinged σειρά όπως Steins;Gate[ χρησιμοποιεί έναν αφηγητή (Okabe Rintaro) του οποίου οι μεγαλεπήβολες αυταπάτες του να είσαι τρελός επιστήμονας αρχικά μοιάζουν με κωμική ανακούφιση, αλλά αργότερα αποδεικνύεται ότι είναι ένας μηχανισμός αντιμετώπισης που κρύβει τραυματικές αλήθειες για τη χειραγώγηση του χρόνου.
Προσαρμογή στη Μάνγκα και στα Φαντάσματα
Οι προσαρμογές manga συχνά προσθέτουν εσωτερικά μονόλογα πάνελ που διασαφηνίζουν ή επισκιάζουν την αλήθεια, ενώ τα ελαφριά νέα spin-offs μπορούν να εξερευνήσουν τα ίδια γεγονότα από την εξίσου αναξιόπιστη προοπτική ενός διαφορετικού χαρακτήρα. Οι συγγραφείς φαντασμάτων αρπάζουν τα κενά που αφήνουν αυτοί οι αφηγητές, φιλοτεχνώντας εναλλακτικές λύσεις ή συμπληρώνοντας την ιστορία που επανακαθορίζει την αρχική εξαπάτηση.
Για τους οπαδούς των μορφών manga, Banana Fish] και [Death Note[[LFT:3]] παραμένουν σημεία αναφοράς για τη μελέτη του πώς η εκτυπωμένη σελίδα μπορεί να καθρεφτίσει την αναξιόπιστη φωνή του anime. Η διαρκής δημοτικότητα αυτών των σειρών αποδεικνύει ότι το κοινό πεινάει για ιστορίες που σέβονται αρκετά την ευφυΐα τους ώστε να κρύψει την αλήθεια σε κοινή θέα ⁇ και στη συνέχεια τους καλεί να την βρουν ξανά.
Τελικά, ο αναξιόπιστος αφηγητής στο anime είναι κάτι πολύ περισσότερο από ένα τέχνασμα αφήγησης. Είναι ένας καθρέφτης που κρατά μέχρι τις βαθύτερες πληγές και επιθυμίες των χαρακτήρων, και κατ ' επέκταση, στη δική μας προθυμία να πιστέψουμε ό, τι μας λένε. Αυτοί οι αφηγητές δεν σας καθοδηγούν απλά μέσα από μια πλοκή? σας προκαλούν να δείτε την ιστορία πίσω από την ιστορία. Και όταν η τελευταία στιγμή τελικά απογυμνώνει το τελευταίο ψέμα, ο μετασεισμός διαρκεί πολύ μετά τη σκοτεινιά της οθόνης.