少數動畫家曾無休止地質疑過性别的基本假設, 像是 革命女孩Utena[。 由Kunihiko Ikuhara導演, 1997年首次播出,

這種考驗的急迫性只是隨時而來。 現代的討論日益集中在性別流動、非二進制經驗、以及異態故事的解析上, Utena [ 讀作先知性的文本。 要理解它的贡献,我們必須把過去的劍戰和雕刻玫瑰花瓣看成是伊犁及其合作者設計的象征性的機構,以問做王子、公主、女巫或以上任何一個都不會的意義。

奧托里學院的建築: 一個被困在教訓的世界

校園從來都不是一間令人難以置信的學校, 而是一個嚴格的宣傳舞台。 從對決平台的全景式俯衝拍攝到不可想象的團體化的通道, 校園是社會秩序的缩影。 城堡的倒轉影像、森林上被壓迫、 整個場景都顯示了內在化的理想和集体幻想,

學生會的成員們都穿著能低聲說出贵族的渴望的制服,強制著那件儀式。他們對打碎世界的外殼的咒語和對「世界革命力量」的沉迷,暴露了性角色的刻板表演。 随着劇集的积累,奧托里的儀式從來就不是自然的,他們就形成了一個笼子,旨在繁衍特定種族的压迫。 決斗遠非直截了當的競爭,而是在其中的考驗,人物不得不面對他們可以使用的粗糙的劇本。 竞技場,其浮動的樓梯和氣溫暖的玫瑰門,實際上將它們包裹在一個戲院裡,每一個手勢都回應了數百年的性别期望。

烏特娜·滕茹:打破二進制的王子

故事中心是Utenna Tenjou, 她穿著修改過的男孩制服, 向自己提出令人驚訝的承諾:她想成為王子。 她的性别介紹既不是拒絕女性,也不是简单地挑剔男性; 相反, 这是一种有意的、有原則的道德理想的表現, 使自己与解剖性分離。 安慰她童年的王子的記憶成了她身份的藍圖, 但她卻在自己的条件下執行。 她沒有模仿男性的侵略。 相反, 她把王子重新定义为一個高尚、关爱和牢固的保護的道德, 系列所持的不與男性性格有內在的聯系。

尤蒂娜的性格和體育優雅,以及她堅持要居住多種性别代碼,這也促使觀眾重新研究英雄主義的源碼。 她的紅髮和玫瑰紅色制服是常年的警示,提醒著她性别化的符號是任意的。 故事從來不因她性别不相符合而懲罰尤蒂娜;她的斗争的出現不是因為她不能是個正當的女人,而是因為她的世界缺乏通訊,不能處理一個在男女理想中搭建桥梁而又不減少的人。

靈劍的靈劍的靈劍

尤泰娜的刀劍具有很強的象征性重。 在不同的文化中, 劍劍是法拉利的權力工具。 使用它, 尤泰娜就佔有传统上男性的特權。 然而, 表演的確不止是翻轉二進制, 也質疑劍劍的魔力為何從性别上開始。 當尤泰娜從安蒂身上取劍時, 手勢會以色情的罪名打碎, 使异性期待不穩定。 它表明, 女性的形體不是一個被动的器皿,而是巨大的力量的源泉。 這個手勢為尤泰娜和安蒂之間更复杂的相互作用奠定了基础, 一個动态的動態, 使整個故事走向其令人震撼的结论。

玫瑰新娘的品質與機構

如果烏特納代表著重塑性別的可能性, 安蒂·希梅米亞就將它嚴格的強制性能所產生的殘骸化為化身。 「玫瑰新娘」被傳統女性化所刻畫:長袍、柔軟的順從聲音、存在被當作戰鬥和附身的戰利品。 乍看之下, 安蒂似乎履行了最有害的消极女性形象。 但這消极性是精心設計的騙局, 系列逐層逐層地撕裂。 安蒂是父權制度及其隱藏的建築者, 一個在幾百年中把自己的目標當成生存策略的女性。

安蒂的描述抵制了女性主義的簡化讀物。 她不是一個等待拯救的溫柔女性;她是一位复杂的特工,操控著永生的獎品。 她的隱瞞的諷刺、她和阿基奧的不穩定的合謀以及她所承受的巨大痛苦的蕴藏表明,當她被當作生存机制時,传统的女性化可能成為雙刃武器。 众所周知的一集,她翻譯她可能虐待她的人的桌子,表明她對柔軟的表現正是如此,也就是表演。 最後,安蒂的向代理人的旅程不是要拒絕女性化,而是要完全恢复王子-二進制之外存在的自我化。

女巫和公主:牧首的女儿的雙面

安蒂常常被其他角色打上女巫的烙印,而這個標籤是女性操控威脅力量的文化短手。 系列系列故意把女巫的原型和公主的原型并列,揭示出兩者都是男性焦慮的預測。 将安蒂當作玫瑰新娘,她也是整个決斗系統能量的源泉,伊原彰顯出同一個女性可以被崇拜、爭論和妖魔化,而這常常是同呼吸的。 這兩者對理解女性的惡意功能是不可或缺的:這會把女性減少為符號,然后會因為她們被迫承擔的符號而懲罰她們。

奧托里和毒男性的性能

革命女孩Utena 的性別分析不能比喻Akio Ohtori, 校方代理主席, 以及從Utena童年時消失的王子Dios的大地化。 Akio 的毒性是一種偉大的研究,它使一般男性化。表面上,他散发魅力、智慧、智慧和明亮的性磁性。他是長大了的王子,似乎擁有一切:知識、權力和絕對控制。 然而,他的全部存在卻是一個空洞的天花板,它被设计來保持统治。

奧基奧的模棱兩可的性格標誌,如他的流發、他的性欲、他愿意在夢境中以女性的外表為代表,他不易解放,就把男性和女性之間的界限打碎。 相反,流動是一種強迫手段。他勾引了男性和女性人物,而不是出于真正的欲望,而是在上層强化自己垂直的等级。在系列最令人不安的弧形中,他直接勾引烏特納,勾引她像王子一樣的抱負,把她拉入他的軌道上。這段故事揭示了父權人物如何能把愛和高尚的野心的語言武器化,以陷入他人的圈。 奧基最终的失敗不是男性化本身,而是男性化必須建立在支配之上的謊言。

車子是法利奇符號和路尾

奧基奧開行的天性車輛,其後座和引擎噪音都和比賽的裝備一致,在系列中排在最明亮的符號之中。 車輛代表了成人性、前進动力和終極父权主義目的地 — — 不可接近的城堡。 烏特納一再拒絕和阿基奧搭乘,而這系列的氣候解構也突出了她對預圖的性别道路的拒絕。 這種拒絕并不否定成年;它否定了固定、前定的性角色所定义的成年。

學生會: 性别分別畫廊

支持者們透過提供中心主題的變化, 深入了對性別的分析。

  • 圖加桐尤: 男性性格根植於痛苦童年的完美女殺手。圖加把性魅力當作刀片, 然而他的身份如此脆弱, 以致於在魅力被拒絕時被粉碎。 他的弧度揭示了男性的超能力在超能力表現時, 如何變成一個隱蔽了深刻不安全的面具。
  • 桑吉·奎伊: 暴躁的、占有性的正義派,他堅持著這股信念,即粗魯的力量使他有權成為玫瑰新娘。 桑吉的虐待行為是原始的、不變化的父权化的表现形式。 他把安蒂看成是屬於自己的物件,他無法認清她的內在功能,直接評論了规范男性的占有性核心。
  • 美纪的性格相当于對「敏感男孩」的靜默解析。 他對純潔的执著和渴望回到日光的、前期的花園, 掩盖了拒絕和混亂的成人情感打交道。 他對安蒂和鋼琴二重唱的愛慕暴露了對親密的渴望,
  • 尤里·阿里蘇川:[ 一個有真切情感的Aime最早的女同志角色, 尤里被對女性朋友的無端愛所困住。 她的苦情和對決的依赖是她痛苦的渠道, 照亮了同性戀者在沒有提供可行浪漫劇本的世界中可能遭受的孤立。 尤里弧构成了一個靜默的悲劇, 劇中直指拒绝通过男性救世主解決。

性格批判的語言

玫瑰本身是愛、美和性覺醒的極度象征,也是一種武器、主人翁的标志和轉變的催化剂。 每個名單都戴著玫瑰,失去花朵就將失去身份。 花朵直接與脆弱相關: 性欲的自我是可以穿透和消滅的,是脆弱的饰品而不是不可磨滅的核心。

影劇女孩們在演講時會出現在情節中, 扮演著一個歌舞團, 透過荒謬的語言來評論這項行動。 他們的對話例行地拆散了觀眾可能帶入故事的假設。 她們用古老的語言和破碎的童話來强调, 性別是我們自己說的一個故事, 一個總是可以重寫的虛構。 電梯的序列, 它們的長長長的, 重复的升降, 被親密的供認所吸引, 創造了一個空間的空間, 使人物脫下公共面具, 面對隱藏的欲望,

校園的空間也已經被編譯。 宿舍的嚴格分別是按性别划分的,流傳著關于關係的八卦,以及浪漫生活監督在一起,强化了规范的异性戀秩序。 當Utena穿上孩子的制服,和Anthy共用一間房間時,她就違反了Ohtori(以及社會)所建立的空間界限。 系列把這項違章行為當做丑聞,而是Utena的性格自然流出,悄悄地使她的性别不相容的存在正常化,并为随后的更深層的關係打下序幕。

女神迷幻片

尤特娜從最早的廣播中看來,Utena是同性戀觀眾的考驗石。尤特娜和安蒂之間的浪漫指控在文字上是存在的,即使它被從於征服到騎士和友誼的詞典。最后的弧度,在充分承認自己的愛情的情況下,Utena向安蒂伸出手,可以毫不含糊地看成是同性戀的浪漫。然而,伊庫哈拉的光彩在于使關係在多面的飛機上可以辨別出:它同時是女權主義的團結、一個同性戀的愛故事,以及一個解除王子和公主二元體的結合著。

學者與批評者都透過女權主義與同志框架對Utena [ 做了广泛的分析。 該系列的學術文章探索了它如何利用shojo manga 常规來破壞異端性(例如,參見 Susan Napier[ 的作品和後來的獎學術。 動議者拒絕將它的同性角色—— 不管是Utena、Anthy或Juri—— 都創意於媒體生态學, 常常把同性欲望當作一階段、一擊或一擊的悲劇。 相反, Utena[ 将愛的失敗描述為父权结构的失敗,而從來不是愛人本身。

電影:Utena的青少年為解放黨候补代表

1999年的電影 尤特納的Adolescence 更进一步推動了性别解析,放棄了偏見式的结构,而更有利于一個一成不变的、單一的轉變。 在電影中,尤特納實際上把元化成了一輛車,重新塑造了整系列的汽车象徵。 尤特納成為了安蒂的逃跑工具而不是驅動器,从而推翻了道路叙事的性别化動態。 結局仍然像太陽光彩一樣充滿爭議,而像 的Anime Mantimaniza 等的插曲, 也指出它激化了犧牲的概念,揭示了把某人從父權文中解放出來,可能要求全面放棄一個人自己的固定身份。

媒體景觀中的影響與遺產

由於「革命女孩Utena」[, 革命女孩Utena[的波澜效应, 可以通过之後的多部作品來追蹤。 包括 普林斯圖[、伊原自己的 Mawaru Penguandrum[], 甚至包括西方作品[] 7] 等系列作品, 都對Utena雕刻的路徑有著實力。 展覽顯示主流流派作品可以同时可以被取用, 和智力要求, 可以對觀眾加以挑戰, 也可以不把性别複雜化當成一個特點,而可以做一個能推動商业上成功的敘述的通用主題。

網友們在網路社群滿足女權主義和同志分析之前, 烏特納熱心者正在發表zines和論壇文章, 解開這系列的性别政治, 其精密度非常高。 這個积极的、参与性的批評文化成為觀眾如何與媒體合作的模范,

結論:革命仍舊不復存在

革命女孩Utena 拒絕提供簡單的答案。 其關閉的框框, Utena消失了, Anthy 踏入了一個「不是棺材」的世界, 堅持革命是持续的过程而不是固定的目的地。 系列描述的不是穩定的精髓,而是爭戰的戰場、剧本表演, 以及一個只能靠打破傳承的叙事的關卡才能逃脫的籠子。 在它發起的数十年中, 其引發的對話變得更加急迫。 随着新生代通过重裝版和流動服務來發現這一系列, 其批判性的性别代表率的考驗仍然不僅是它自己時刻的反映,而是對任何拒絕被上升的壓制定的人們的光亮挑戰。

和Utena 交往,是關于存在超越王子和公主、女巫和新娘的自我的可能性的對話。 对话遠未完成。 為深入探索其影響和現代解釋,如学术集[“Anime and Philosophichology”[等資源,以及深入的訪問, 深入了解了這片玫瑰和劍之迷的心靈。