動畫一直是一種喜悅英雄和反派的媒介, 但過去二十年中, 反派的造型方式已經大為改變。 純邪惡的胡须旋轉化仍然存在, 但今天最令人印象深刻和談論的反派卻拒絕安裝在邪惡的盒子中。 其他人把古典的傳統、心理深度編成反派、要求觀眾質疑自己道德指南, 革新的動畫重新定义了反派的意義。 這篇文章研究了泰坦的系列 [ Atack on Titan , , My Hero Academia, 其他人把反派從簡單的叙事障變成了一個常偷看重的完全認知識的人物。

動漫惡魔的進化

數十年来, 平庸的反派主要扮演著對手的角色, 其惡行不需要什么解釋。 他們是征服者、惡魔或腐敗的貴族, 是英雄所要克服的本性力量。 雖然這幅蓝图产生了像Frieza的圖示性壞人, 來自 Dragon Ball Z[FLT: 1], 但很少會邀請觀眾者透過反派的眼睛看世界。 2000年代初期是转折点。 系列開始探索英雄主義和反派之間的灰色地區, 用道德模糊的主角去考驗水, 然后再把這複雜性延伸至反派本身。 新的反派就是一種新種: 其動態, 其動機態雖有破壞性,但感覺到令人難理解。

從一注邪惡到心理現實主義

傳統的對手被設計成被恨的樣子。 他們的動機常常是浅薄的力量、復仇或模糊的欲將世界陷入黑暗。 演員們在讲述故事的時刻,開始向文學、刺激電影和心理劇中借錢,以連串、常常是悲劇的理由來造反派。 這種變化反映了觀眾的期望;觀眾不再想要剪牌。他們渴望對自己的道德框架提出挑戰,并讓觀眾懷疑自己在相似的情況下是否也能照樣行事。

日本的娛樂業也注意到了複雜的反派激起了粉絲更深入的參與。 同情或有哲學上的富人反派在論壇和社交媒體上引起無休止的討論,使一系列的文化足跡根深蒂固,遠超了最初的運作。 因此,動畫室和漫畫家開始大量投入對抗發展,把它當做英雄之旅的必經之地。

流派 Subversion 作為道德假象的催化剂

重塑反派最有力的工具之一是流派颠覆。 把一個角色放在一個能推翻傳統期望的框架中,動畫就能讓對手的哲學看起來不僅合理,甚至有時候也合理。 當黑暗幻想系列借用心理恐怖或科幻驚悚器的手法,讓其反派人性化,結果就是一個不理會分類的人物。

混合幻想和恐怖:Re:Zero

皮特爾吉斯·羅曼尼-康提起初是一位狂热的瘋子,他所有的戏剧手勢和瘋狂的宣傳。 然而,這場表演的旋轉性故事慢慢地揭穿了他的過去,揭示了他曾經是一位被環境打破的溫和的人,扭曲成巫師邪教的神話。通过植入恐怖元素——無休止的痛苦的心理恐怖,愛的扭曲化為迷惑——這一系列故事使他從一個卡通邪教的邪教變成了一個吞噬無辜的世界的悲劇產物。這一次跨流派的走近迫使觀眾者們努力去努力去消除邪惡不是生而是造的理念。

Sci-Fi 和 犧牲的重量 : [[FLT: 0]] Steins; Gate [[FLT: 1]]

Steins; Gate 是時空旅行故事的主人公, 而它的中心對手, 經過傳統的透視, 是 SRN 及其殘忍的代理人。 然而, 敘述卻拒絕把任何單一角色畫成完全惡毒的。 即使未來的主角的看起來殘酷的干涉, 也模糊了保護者和壓迫者之間的界限。 科幻流派讓故事問道: 如果消除時間線能拯救數十億, 抹掉者是否會成為一個壞人或救世主? 藉著根據對手的邏輯來保護愛人的欲望, Steins; 使衝突的對手感到親密而非抽象, 顯示那些最心碎的對手是那些認為自己在做正確的事的人。

裝飾的對手:走在惡棍的鞋子裡

同情是現代動態惡棍設計的秘密武器。 創作者不僅只是向觀眾說出一個角色為什麼會出錯,而是花一整根弧子從對手的角度展示世界,讓觀眾體驗到刺激自己行為的痛苦、孤立或信念。 这种悲觀的態度并不要求觀眾同意惡棍的手法;它要求觀眾理解,而這又會產生持久的情感影響。

光矢的悲劇 死亡記號

死亡記號 名聲大噪, 介紹光雅加米是一位天才學生, 他碰上了一個超自然的筆記, 讓他用寫名的方式殺人。 起初, 他把自己看成一個正義的邪惡的洗劫者, 一個新世界的神。 系列的天才在于它如何逐步揭示他理想主義下的邪惡。 曾經根植于光的觀眾被迫面對一個犧牲任何人(包括無辜的調查者) 的 冷酷現實, 以保持他的烏托邦的觀察。 光不是透過明顯的邪惡, 而是透過他自己的智慧、驕傲和不可动摇的信念而變成壞人。 系列的天才從來不动摇, 以展示他的人性, 使他的出身更加可怕和思想激動人性。

革命還是暴君?

在 Code Geass 中,Lelouch vi Britannia的旅程是角色倒轉的典型例子。他開始是反叛者,反抗一個暴君帝國,取得Geass的绝对服从權。然而,他的計劃越來越高,他成了一個操縱者,他犧牲朋友、家人,并最终把自己的名聲來求世界和平。 最後的游戲凝固了自己在世界眼中是對手的一個極端反派,他故意把自己變成了一個終极的反派,使人類自由向前。Lelouch的弧度挑战了反派的定義:一個人能為無私之目標而犯下暴行,仍被稱為英雄嗎?這一系列的說法使每個觀眾不得不按照自己的道德标准而戰。

約翰·利伯特的沉默惡意,在 Monster

野澤直樹的 Monster 提出了一個輕鬆的心理分類。 約翰·利伯特不是一個受了创伤的產品,而是一個被设计成純粹毀滅的人。 然而,他如此不安的是,這場節目精心探索了他的教育,那些辜負了他的人,以及一個怪物是生來還是生來的思想問題。這一系列系列沒有要求觀眾同情約翰;它要求他們考慮在噩梦的序列下任何人都可能失去人性。 這場深沉的邪惡源使他成為了一個最不可忘懷的對手。

解构英雄-維蘭二進制: 攻擊泰坦]

很少有系列完全拆散了像 攻擊巨人那樣的典型英雄-惡棍的動力。 人類對無智巨人的絕望戰鬥的開始,變成了一個無聊的地缘政治悲劇,每派都有血在手上。 攻擊巨人的敘述故意破壞了期望,揭示了「怪物」是歷史暴行的受害者,英雄們可以以自由之名發泄更大的恐怖。

艾連·耶格從复仇的幸存者到全球威脅的進化,就將這一轉移封住了。 在最後的弧度中,他成了系列的終極對手 — — 而不是因为他天生的邪惡,而是因为他的經驗塑造了一個不可动摇的信念,即只有完全摧毀他的敵人才能保住他的人民未來。 与此同时,像雷納·布勞恩(最初是叛徒)這樣的角色,被洗腦的儿童兵壓碎了罪惡感。 系列中,他拒绝讓觀眾沉迷于一個舒适的道德地位,反射出真正的世界衝突,而你站在的牆上,英雄和壞人之間的界限完全靠哪邊。

透過背面故事使對手人性化: 我的英雄學派

光眼的Anime早就依靠對手和反派團體, 但 我的英雄Academia[] 推動了這流派, 授予其對手深刻的人類化的反派, 以對社會的失敗重新塑造反派。 光眼的Shigaraki的繼任者Tomura Shigaraki, 不只是一個想要摧毀的人; 他的一個孩子, 他的怪胎不小心殺了他全家, 讓他受到创伤和被一個只慶祝「右派」的社會所拋棄。 他的衰弱智怪和比喻的怪胎, 都成為了一個能從內部腐爛人的象。 随着系列的進展, 觀眾目睹了他的造就、他的操縱和他逐渐接受的毀滅, 作為他唯一的出路。 Shigaraki的複雜體使他成為了德庫的黑暗反射, 英雄與反派的分別往往只能是在右時伸出的一手。

其他對手如英雄殺手史坦和溫特爾犯罪(Gentle Criminal)等,都更強烈地强化了這項主題。 溫特爾的狂热思想源自對腐敗英雄的真正幻想破滅,而溫特爾的英雄主義和後來降格為小罪的失敗的企图,凸显出一個沉迷于閃光亮力量的社會如何拋棄那些不適合模具的人。 給每個壞蛋一個连贯的世界觀點,[ 我的英雄學派[ 把自己的流氓畫廊變成了一個鏡子,被主角們所保護的英雄体系所遮住的。

暴力是社會性格的工具

許多新意的動畫利用反派批評社會結構, 讓對手成為破碎世界的表象, 而不是孤立的畸形。

精神病-Pass[]和Flawed 司法制度

由於他對社會的統治, 而不是他瘋了, 而是他無法評論他。 他通過標準的心理掃描的能力暴露了光靠生物學來定義犯罪系統的可怕缺陷。 牧島的殘酷不可否認, 然而他對一個惡毒的監控狀態的反擊卻是哲學挑戰。 他強迫主角和觀眾問:一個拒絕一個自由意志的系統的人是邪惡嗎? 還是這個系統本身是真正的惡棍?

申塞凱 Yori [[FLT: 1] 和 Oppress 創作的怪物

由於被奴役的怪物老鼠的成員Squealer最初是一個操縱和背信棄義的人物。 然而,随着故事的演講,他的行為被揭露為一個絕望的、长达百年的把人民從人類暴政中解救出來的運動。 系列沒有為他的残暴方法提供借口,但迫使觀眾面對可怕的真相:主角的和平乌托邦通过系统性的壓迫和任何對秩序的反抗來維持,而這個被打上反常的烙印。 這次颠覆把Squealer從一個簡單的壞人變成了一個悲慘的革命者,永久地改變了觀眾眾對真正的怪物身份的理解。

被轉變的惡棍的持久呼喚

人們的對手對抗態度已經从根本上改變了觀眾對故事的態度。 粉絲不再只是英雄贏得的根基;他們對各方的道德質疑,對惡棍的動機做了周密的分析,甚至當一個寫得很清楚的對手揭露了一层隱蔽的真相時,他們就轉而效忠。 這項行動轉而成為了持续的流行,很多系列围绕惡棍的背面或以意识形态衝突而不是簡單的物理戰鬥為終結。

流動的平台和社交媒體放大了這個現象。 象[ ] Jujutsu Kaisen 和 Chainsaw Man 的系列繼續傳承著這項傳統, 提出Suguru Geto和Makima等對手, 其行為源自扭曲的理想, 反映了他們所居住的破碎的世界。 在 Jujutsu Kaisen [ 中, Geto從最強的Jujutsutsu 巫師中降入一個詛咒的極端的鏡頭, 代表了非巫師的價值, 而Makima的冷操控在 Chainsaw Man 中, 将控制的概念重新定义为愛的終極端。這些新条目證明了道德惡棍對道德惡者的渴望比以往更強。

未來對Anime villa的影響

動畫繼續傳達到全球觀眾的品味各异,造物主提供微小對手的压力將只會增加。 下一步可能涉及交互式的故事或串行式,讓觀眾能與主角的旅程平行體驗,使觀眾的觀點更加模糊。 輕小說和视觉小說已經常用分開的叙事實驗,對對手的一面给予同等的分量,而動畫的改编也開始融入了這些技術。

更糟糕的是,在現代,反派的反派和反派的反派都將被視為反派。 反派的反派的自我反擊將顯而易見。 反派的反派的自我反擊並沒有結束,但那些反派的反派卻日益強烈地挑戰我們,要求我們用更黑暗、更不適合的鏡頭來看待世界。 在一個重視同情和批判性思考的年代,反派的反派不只是英雄的障礙,而是觀眾本身的鏡子。

這種演化丰富了介质,把力量之戰變成了思想戰。 在这个空間,最令人難忘的惡棍出生了 — — 不是出于毀滅的渴望,而是一種信念,即他們以自己扭曲的方式拯救了值得為它而戰的東西。